簡評于潤洋的《歌劇<特里斯坦與伊索爾德>前奏曲與終曲的音樂學分析》

摘要：于潤洋先生的《歌劇(特里斯坦與伊索爾德)前奏曲與終曲的音樂分析》一文堪稱是音樂評論的典范。將對音樂學的本體分析放在了作曲家所處的社會、經濟、文化的大背景中去研究。使藝術作品的分析更加深刻。盡管前奏曲與終曲中所蘊涵的精神內涵和它所要表述的內容隨著時間的流逝離我們越來越遠了，但是，這部作品通過高超的藝術技巧和音樂手段多表達的真摯的內心情感卻依然打動著我們。筆者通過細讀全文。得到了很大的啟示。

關鍵詞：歌劇；《特里斯坦與伊索爾德》；音樂學分析

于潤洋先生對《歌劇(特里斯坦與伊索爾德)前奏曲與終曲的音樂學分析》以其對作品深邃理解與思考和嚴謹的邏輯思維，將這部創(chuàng)作于19世紀50年代后期的音樂作品的精粹蘊含深刻而又形象地展現在我們面前。閱讀他的文章，我們好像置身于19世紀歐洲資產階級民主革命的熱潮中，深切感受著歌劇作者瓦格納這位飽受了物質危機、精神危機、情感危機的知識分子的內心思潮緒浪的奔騰，傾聽著他對現實社會不滿的憤懣心聲。通過對劇中主人公的悲慘命運淋漓盡致地揭示，讓我們如身臨其境般的體味著瓦格納內心的痛苦與彷徨……

這部作品堪稱是音樂評論的典范。它的獨到之處在于以往的音樂學者在研究一部音樂作品的時候或是注重音樂本身的研究或是注重對作曲家的社會、經濟、文化背景的研究。而這部作品不同，它打破了以往音樂學者的研究模式，將對音樂本體的分析放在了作曲家所處的社會、經濟、文化大背景中去研究，使得研究的視角更廣闊，對藝術作品的分析更深刻，對作品的思想內涵揭示得更幽深精邃。而那形象生動的語言和嚴謹的理論思維水乳交融，更強烈地突現出和升華了原作品的藝術感染力。

縱觀這篇文章，全文共分以下幾個部分：一般情況、音樂本體的藝術分析、音樂內涵的社會歷史分析和評價問題。而在這其中最吸引我的是于潤洋先生對音樂內涵的社會歷史分析。他認為：～部比較嚴肅、深刻的音樂作品在我們的聽覺能夠直接把握的音樂本體后面，總是潛藏著某種精神內涵。前奏曲與終曲比較集中的概括和體現了整部歌劇精神內涵的基本性質：從對人生、幸福、愛情的強烈追求和渴望，經過一個充滿痛苦的過程，最后達到對這一切欲望的舍棄，從而使心靈獲得寧和與平靜，坦然的迎接死亡，達到人生的極致。這個部分在分析社會、歷史問題的同時。通過對瓦格納本人的物質生活、精神生活的描述，讓人自然地融進了作品的典型環(huán)境中，與其同哭、同笑、同悲、同喜。產生強烈的精神共鳴，加深對作品的理解和感悟。

在開始一般情況的介紹之前，于先生用了簡短的一段文字向讀者介紹了他所寫作的內容。繼而開始一般情況的介紹，在這個部分主要向我們介紹了歌劇產生的時間、歷史背景以及瓦格納的個人情況。對下文闡述起到鋪墊的作用。

緊接著進入音樂本體的藝術分析，這和下一個部分(音樂內涵的社會歷史分析)構成本文的主要部分。在這一部分當中作者將前奏曲和終曲的音樂分析分開來談，顯得思維邏輯清晰更有條理性。在對前奏曲的三個方面的分析中。我認為可以表述為三個關鍵詞：主導主題、特里斯坦和弦、半音和聲。主要表現的是男女主人公心靈深處對悲劇性情態(tài)的不可抑制的痛苦追求個渴望。在對終曲的分析中，作者同樣從三個方面論述，主要采用對比的手法，通過與前奏曲的比較分析，說明終曲與前奏曲表達情感的不同：一個舍棄一切追求和欲望、與世無爭的淡泊寧靜的境界中去。我認為同樣可以歸納為三個關鍵詞：主導主題、拱形結構、半音和聲。

音樂內涵的社會歷史分析上文已經說過，但還想說的是于先生把社會、歷史的分析與哲學相結合的思維也顯示了他非凡的知識素養(yǎng)。他說：這如作曲家自己所承認的，在他的音樂創(chuàng)作中，還從來沒有一部作品能如此明顯地將一種哲學觀念同自己的情感體驗熔于一體。

最后一個部分是作者的評價問題。作者指出：這部歌劇以音樂——戲劇的手段，真實的反映了在19世紀50年代德國后期，一位經歷了在精神、物質、感情生活中一系列危機的藝術知識分子的內心體驗，以及他對社會生活的深刻感受的認識。正如作曲家自己所說，這是一部“帶著心靈的創(chuàng)傷”寫出的作品。在音樂的本體分析方面作者指出了瓦格納對一系列音樂手段的獨具匠心的運用。獨特、大膽的和聲語言，色彩斑斕的配器風格，精微、縝密的整體構思，這一切都有機地融會在一起，創(chuàng)造出一個充滿矛盾沖突、既對立又統(tǒng)一的、豐富多彩的情感世界。同時作者得出結論：凡是優(yōu)秀的藝術作品，特別是音樂作品，它絕不是某種觀念的干巴巴的載體，而永遠是有血有肉活生生的、充滿豐富的生活感受和情感內容的感性實體。

結束部是畫龍點睛之筆，既揭示了音樂學分析是一個高層次的、綜合性質的專業(yè)性分析的特質，又與開頭一段內容遙相呼應，一唱一和。

通讀全文后給我以很大的啟示：第一，于潤洋先生的這種將音樂的本體與音樂內涵的社會歷史分析相結合的研究方法實在是大家手筆，別開洞天，讓我大開眼界。同他的這種藝術研究與哲學思想相聯系的思辯功底，讓我深深的體會到自己懂得知識的不足，將激勵我在今后的學習中廣學博覽，扎扎實實地打好專業(yè)理論基礎。第二，讀完全文給我感受最深的是怎樣掌握藝術作品的研究方法，對任何一部音樂作品的分析，不僅僅是音樂本體的分析，脫離它產生的社會歷史背景，經濟文化背景去孤立的研究分析，就無法揭示出其深刻的思想藝術內涵，從而它使我開始走出狹窄孤立的音樂作品本體分析研究模式。第三，通過這篇文章，我還深切認識到，作為一個音樂學者要有深厚的作曲技術理論分析的基礎能力和功底，否則就無法駕馭一個優(yōu)秀的音樂作品。第四，一篇較好的分析文章既要有嚴謹的結構和精深的邏輯思維，又要有豐富的相關文化知識及較高的文學造詣，才能使文章精彩感人，引起讀者的強烈共鳴，從中受到藝術熏陶。

讀于先生的文章，我還深切感受到，盡管前奏曲與終曲中所蘊涵的精神內涵和它所要表述的內容隨著時間的流逝離我們越來越遠了，但是，這部作品通過高超的藝術技巧和音樂手段表達的真摯的內心情感卻依然打動著我們，人類在生活中離不開情感，而它是人類感情生活中不可缺少的一個藝術性作品，成為西方音樂史上一份寶貴的文化遺產。