茶道具之深意

時至今日，經過一代代茶道大師的傳承，世世代代茶人的研習、了悟，日本茶道豐厚的內涵已經無可比擬，但卻仍然偏重在茶之外。如果沒有茶道具，日本茶道也就無從演繹。如果說，在中國茶事中，意蘊深長的茶器或獨具匠心的茶席是對好茶相得益彰的陪襯，那么對日本茶道而言。茶道具則是最為重要的一個主題，甚至成為舉辦一場茶會的目的，而非只是簡單的用具。

搭配茶具——內在“和”之美

如同在家招待客人之前，主人都會用心地考慮做什么樣的料理和點心、用什么樣的器具來描配，在日本茶道中，一場茶事開始之前，主人也會用心地預先構思并設定招待客人的格調與趣旨，并在茶會當日，張掛出于此主題相應的卷軸，拿出深切配合此主題的茶罐和茶碗，營造出獨特雅致、意味深厚的禪意氛圍。

西餐中，招待客人時，從第一道頭盤到餐后甜品，都是習慣于用統一花樣紋飾的整套餐具。西方的禮儀，是要以花色、材質、風格劃一的成套餐具。來顯示主人對客人的重視和盛意。但是在日本茶道招待中，則恰恰相反。在一間茶室中，雷同的圖案、材質、造型、產地都是要力求避免的，日本獨特的審美意識，就體現在這種通過不同器具的形狀、色彩、質感，搭配以相應的茶品、料理、點心的色香味形，來獲得一種內在的和諧之美。

而這種質感相異的道具，又是按照什么樣的規律來形成組合呢?——那是一種內在蘊藏的美感和節奏，在支配著茶人們對于茶道其的選取與搭配。為了解釋這種節奏和美感，我們不妨假借一種文學形式來進行解釋，那便是“連歌。”

連歌，是一種在目本現存最古老的史書《日本書紀》中就已出現的古老文體，在室町時代(公元1333年～公元1568年)最為盛行。日本的很多茶人如武野紹鷗等，同時也身為出色的連歌詩人。而其做法，大抵便如同中國的文學游戲“聯句”。《紅樓夢》中有著名的蘆霉事聯句，鳳姐兒先給出一句“一夜北風緊”，李紈便根據自己對這起興之句的理解與聯想，做出自己句子“開門雪尚飄”等，接下來的人便以此類推，大家各自根據自己對于前人前句的理解，而做出自己的句子。沒有透徹而默契的理解，自然是做不出好句子的。然而如果與前句的結合過于緊密或者語義風格過于近似，也會缺乏意趣和懸念。于是，在這樣微妙的分寸之下，從發起句開始，一直到最終，連接不止。氣韻貫穿，又妙趣橫生，方屬杰作。舉例來說，如果以作為當日鑒賞主體之一的、掛在茶室之內的卷軸作為“發起句”而出現的話，作為其接應的句子，便是花與花器的選擇；選定花與花器，接下來是釜與之相映成趣，隨之以茶罐……各種茶具依次相呼應，構成日本茶道獨特的審美形式。

當然，如同連歌會有意盡詞窮的有時候，茶道具之間的“聯句”也會發生難以為繼的情況。為此甚至會徹底改弦更張，從“發起句”的掛軸開始，徹底更換茶室內所有的道具安排，這樣的事情也并非少見。這樣殫思竭慮地精心搭配道具組臺，對于懷有一顆虔敬奉客之心的茶事主人而言，是一個最為快樂的過程。因為，在這個過程中，主人既能感受到盡心招待客人的溫暖愉悅，更是對自己所珍愛的茶道具的再一次檢閱和體悟，往往會對自己珍藏的茶道具產生新的理解與感動。

觀賞茶具——歲月的歷練

與主人用心安排茶道具相對應的，是品茶之后安排客人“觀賞茶具”的步驟。這個步驟至為重要，在這段時間里，客人要領會主人為其用心精選茶具相待的苦心，發自內心地感受到主人的品位、真誠與厚意。客人也會通過詢問茶具的由來，深入發掘器具的意味，而獲得一種心靈的修習，令自己的內心更加豐富。

也許有人會說：“我不懂得陶瓷茶具也可以么?”其實，對于茶道具的知識積累，可以托與漫長的歲月與經驗。身為客人，每次只要憑借自己直覺的感官，去積極地獲取自己對茶具最直觀的感受就可以了。由此可以得出自己喜歡或是不喜歡等結論。而在這樣做的過程之中。更可以體會到如“以前喜歡的是那種帶有圖案花紋的華美茶碗，而現在更加中意的卻是古樸凝重的茶碗”等直接的感受。這樣就等于以茶道具為參照物，給自己的喜好與心境打下一個小小的標簽，人們會在一次次的茶事活動中，通過對茶具的感受來體悟到自身修養與心境的變化，以茶道具來識見自身。而對茶道具的鑒賞感有時也需經歲月的歷練。例如。遠州派的茶會中最為常用的茶罐中，有一只茶罐上帶有“飛鳥川”字樣。該流派家元遠州在年輕的時候曾經見到這只茶罐，但當時他卻并不心動。沒有采用。然而，在二三十年之后，機緣之下，這只茶罐再度入手，便成為了遠州最為珍重愛用的一款茶具。

在茶道術語中，有所謂“目利”的評價。說的就是有一眼分辨出茶道具的來源和本性的一種夏性，為了養成這樣一種靈性，并非只是簡單地積積累對茶道其的知識和見解，還需要對這人生百態、世間萬象養成一種深厚而曠達的洞見，這也是茶道不僅見干茶更能獲益于心的一個關鍵。