臺灣民間茶席大賞

茶席，就像插花花藝一般。在設計者精心構思布局之下。靜態地存在。它可以時尚、可以典雅。它與人欣賞，為茶飲增色，但茶席更多的是表達設計者對每一款茶的詮釋。

“兩岸民間茶道及香道表演”是一場集古典文化、地域風情與茶香雅韻于一堂的茶道盛宴，齊聚兩岸著名的茶藝師和茶道表演家，她們用自己特別的方式來演繹中國茶道的博大精深。茶道表演的展示地選在福州衣錦坊明清藝術博物館里，那里古色古香的家具透露出的古典氣質，更襯出茶藝茶道的清雅之風。博物館的大堂里，來自海峽兩岸的茶藝師坐在親手設計好的精美茶席間。安靜而專注地沖泡著香茶，她們在用茶人最簡單直接的方式找尋與自己心靈契合的人。駐足觀賞的人若對面前這方茶席感興趣，便可坐下來與茶席設計師共同交流一番。也有茶人主動拿出自帶的茶請茶藝師沖泡，與其他愛茶人品鑒，遇有此類茶人，茶藝師會委婉推辭，因為每款茶都有自己的特色，它們需要有屬于自己的茶席。經過茶藝師的點醒。我們果然看到每方茶席上只擺放一種茶，名為“筆墨茶香”的茶席上沖泡的是臺灣的紅玉茶。圍坐在“秋思”茶席旁的茶人正在品飲著臺灣的高山烏龍茶。

設計“蝶衣”茶席的茶藝師是一位名為王阿勉的臺灣人，她正精心侍奉著手中那一泡含苞待放的臺灣東方美人茶。她設計的茶席以橘紅為底色。栩栩如生的彩蝶躍然于蝶衣壺具上，春水堂竹雕茶則、竹雕大師翁明川茶匙和典藏日本銀托等瑣碎泡茶器具被設計者頗有用意地搭放在長方形藍底白花絹布上，整體如一，給人明快躍動的輕松感。

茶席“筆墨茶香”的設計特別讓人一見傾心。一襲竹簾平鋪于案臺，古樸而簡潔。猶如古人用的竹簡文書，纖細筆直的茶勺架于木器筆托上，兩件一套紫砂壺具并排擺放，茶藝師聞水沸而“挑筆墨”，頓時茶香四溢。茶名為“紅玉”，是一款臺灣紅茶，茶湯如瑪瑙石般柔亮，一盞“紅玉”嵌于席上。恰是那一章落款紅印，一幅飄著茶香的畫作一揮而就。

“秋思”用的是一套紅色的亮漆瓷器，象征秋天滿山的紅葉與天邊那抹柔和的紅日，金色的底布、柳葉型的茶勺和勾畫著花與葉的茶托都寓意著秋天是個綠葉凋零和收獲果實的季節，這是一個存在矛盾且耐人尋味的季節。

引來最多茶人駐足的是一款名為“耄耋富貴”的茶席，這款茶席以觀賞性為主，不作泡茶之用。底布是長條的淡黃絲綢，絲綢的兩端是工筆畫圖，畫上有俏皮的貓、飛舞的蝶和富麗堂皇的牡丹，拼接在一起則形成一幅完整的圖案，取“貓”和“蝶”的諧音，為“耄耋富貴”。

“茶為悅己者容”，不僅是男女情人，茶也是想把自己最美好的一面獻給懂得欣賞品讀自己的人。焚香、鳴樂、沖泡、品飲。在清幽雅致的氛圍中，茶藝師們用親手設計的茶席來表達自己對茶的解讀，她們也通過這些茶席把茶的品質展露出來，為她們的茶藝、為茶尋覓知音……