繁華落盡見真純

照本雅明的說法，啟動(dòng)這歷史記憶乃是為了“照亮此刻”；而鄭向農(nóng)先生則是啟用現(xiàn)在的物景，而是“照亮當(dāng)下”。正如鄭向農(nóng)他們每一個(gè)人都給自己的解釋留下了各自特別的記號(hào)。這并不意味著對(duì)與錯(cuò)，這些都很有意思，用色彩攪動(dòng)著人的神經(jīng)，竭力使用色彩，攻擊視覺，力求色彩之間的平衡與和諧中的不和諧，從而給我們帶來強(qiáng)烈的藝術(shù)沖擊。這正如他說：“人生在世，受諸多因素的左右，很難赤條條于人面前。作畫則不同，畫為自娛，則可以把你的真實(shí)心靈全盤托出了。”用自己獨(dú)立思考的方式，體悟繪畫與心靈的沖撞，找到適合和自己的方式。吳冠中這樣說：“鄭向農(nóng)憑借往日對(duì)水粉、油畫以及版畫等幾種繪畫語言的熟悉，揚(yáng)長避短，以與眾不同的筆墨手段和強(qiáng)烈的激情，充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，運(yùn)用具有視覺沖擊力的大塊面，切入新思維，表述了他豐富的想象力和視覺感受，展示了一個(gè)嶄新的水墨空間，創(chuàng)作出了既合于他自己，又合于現(xiàn)代某種趣味的新作品。表現(xiàn)在鄭向農(nóng)這些新作中的藝術(shù)思維是深層的，在中與西、古與今的坐標(biāo)上，他正在逐步確立著自己的新方位?！?/p>

與鄭向農(nóng)先生交往越久越能感覺到其中的平和與淡泊，僅此與作品互為映照。作品越發(fā)向平淡過渡，越發(fā)平實(shí)，淡化了色彩本來的意義，從而達(dá)到藝術(shù)的本真。他體悟生活與現(xiàn)實(shí)之間的沖突，一直在生活的旁邊觀察生活，用俯視的角度，用筆墨渲染、涂抹心中的意象，而落于紙上，便是一處突兀的風(fēng)景，讓人往而不返。鄭向農(nóng)先生多思寡言，憨厚內(nèi)斂，以一種平和悠緩的心態(tài)面對(duì)周圍的一切。他的藝術(shù)首先表現(xiàn)的是一個(gè)寧靜的世界，他的作品就是一首田園牧歌。他所表現(xiàn)的這種平和與安寧，不僅僅表現(xiàn)一種凈化一個(gè)人的靈魂的純凈的美，更是用一種朦朧寫意的手法表現(xiàn)詩意。由于意象朦朧是宇宙中普遍存在的現(xiàn)象，因此，無須詮釋，人們自會(huì)領(lǐng)略其中的奧妙。誰能領(lǐng)悟到他的藝術(shù)的真諦從而悟到事物的真諦。他做的是把繪畫中的色彩美以及表現(xiàn)自然真實(shí)空間的方法與中國民族繪畫的詩意化柔和在一起，從而找到一種適合自己理解的語言和形式。

鄭向農(nóng)彩墨畫則不僅指的以彩墨混合造型，而且他從重彩不重墨，到中墨不重彩回歸與再現(xiàn)，值此通過不同明度的色相來表現(xiàn)對(duì)象。墨的作用不僅僅限于襯托、調(diào)和和勾線。在和諧、均衡、聚散中找到彩墨自己的適合的方式。鄭向農(nóng)彩墨畫形式構(gòu)成的四元素，除了色彩的運(yùn)用、彩與墨的結(jié)合外，還有線的運(yùn)動(dòng)和機(jī)理的制作。他還提出了彩墨畫應(yīng)該吸收水墨畫的非白即黑，注重了留白。他吸收了傳統(tǒng)中國畫的把無畫處看作有畫，而是空白處正好是彩與墨這曲和聲中的華彩樂章，是彩墨畫中的龍脈。他還指出了彩墨畫追求的是意象。彩墨畫的造型是以墨滲入色彩但又保留結(jié)構(gòu)線，彩墨畫的色彩既是自然色的概括，又是傳達(dá)主觀感情的符號(hào)。鄭向農(nóng)彩墨畫涵蓋了寫實(shí)與抽象兩種樣式，構(gòu)建的是一個(gè)色彩的空間。他的彩墨畫的形體透視，既可以一個(gè)焦點(diǎn)也可以從各個(gè)角度去觀察與取像。他的彩墨畫的色彩透視，無論色彩的冷暖、明度、純度怎樣變化，同樣可以產(chǎn)生空間的透視效果。西方油畫機(jī)理下，更多的融進(jìn)中國畫的元素，我想這正是鄭向農(nóng)先生所營造個(gè)人獨(dú)立的繪畫空間，以此我們也可以看到繪畫空間的拓展可能。

而鄭向農(nóng)先生更多發(fā)揮自己的想象與創(chuàng)造力。正如吳冠中說：“對(duì)一個(gè)充滿創(chuàng)造意識(shí)和創(chuàng)造力的畫家來說，都有一個(gè)畫什么和怎么畫的問題。畫什么取決的是畫家的審美取向和藝術(shù)情感投射，而怎么畫則取決于畫家內(nèi)在的藝術(shù)結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)潛能。體現(xiàn)在鄭向農(nóng)繪畫中的那種非山水、非人物、非花鳥的純色彩筆觸模糊性，是否可以看作是畫家的審美取向的不明確和藝術(shù)情感投射猶豫？這對(duì)他來說可能是一個(gè)過程，也可能是一種智慧或機(jī)敏。較之他的其他作品，應(yīng)該說這類作品所具有抽象性和形式意味更具有藝術(shù)氣質(zhì)。對(duì)鄭向農(nóng)未來的作品境界是無法預(yù)知的，正是這種不可預(yù)見性，證明著一個(gè)真正的藝術(shù)家和其藝術(shù)的全部存在意義和價(jià)值” 他把宣紙當(dāng)做一個(gè)舞臺(tái)讓筆墨成為主角，任由筆墨恣肆、自由開放，而自己則是一個(gè)駕馭者，從而達(dá)到繪畫與心靈的合拍，不由讓我想起“兩個(gè)黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”的悠遠(yuǎn)境界。

鄭向農(nóng)先生不主張給畫定名字的，因?yàn)楫嫳旧碛兴约罕憩F(xiàn)的形式，作為欣賞者都有各自的理解欣賞方式，如同李商隱的無題詩有異曲同工之妙。而我看來鄭向農(nóng)先生對(duì)于繪畫的理解更為深刻，才使得繪畫有了持續(xù)的進(jìn)展。