音樂劇《歌劇魅影》三首經典唱段的演唱分析

摘要：《歌劇魅影》是音樂劇史上具有重要地位的藝術作品，它以傳奇凄美的愛情為創作主題，極富懸念的故事情節為發展線索、優美感傷的音樂旋律為展現手法，譜寫了一部巨型音樂劇時代的集大成之作。本文結合自身的演唱實踐，對劇中主要的經典唱段進行了深入細致的分析與研究，希望能夠對音樂劇作品的演唱起到良好的推動作用。

關鍵詞：音樂劇；《歌劇魅影》；經典唱段；演唱分析

《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera）又譯《歌劇院幽靈》，是一部由“音樂劇之王”英國作曲家安德魯·勞埃德·韋伯作曲的百老匯音樂劇。它是史上最成功的音樂劇作之一，與《貓》《悲慘世界》《西貢小姐》并稱為四大經典音樂劇。該劇描述了十九世紀發生在巴黎歌劇院的一段凄美傳奇的愛情故事。

在歌劇院地下室里寄居著一位學識淵博卻相貌丑陋的音樂天才，他身世悲慘命運多舛，從小就被人們以怪物來看待，他時常神出鬼沒，被毀容的面孔上戴著面具以躲避世人鄙夷驚悚的眼光，這就是劇中的男主角，貫穿全劇的線索人物“魅影”。隱居在黑暗的地下室里的他愛上了美麗可愛的劇院演員克里斯汀后，決定不遺余力地將她打造成耀眼的明星，他假扮音樂天使，教她演唱技巧，使年輕貌美的克里斯汀憑借天籟般的美妙歌喉一舉成名。在最初的音樂愿望成為現實后，強烈的占有欲讓他想將克里斯汀占為己有。但此時的克里斯汀已與從小青梅竹馬的戀人勞爾墜入情網，這引起了“魅影”的強烈嫉妒，他決定阻止這段愛情并對他們展開報復，并施展各種離奇手段來破壞劇院演出，從此，歌劇院終日在惶惶中不得安寧，陷入一片恐怖之中……

劇情就在魅影、克里斯汀、勞爾三者之間以“愛”與糾葛中展開，復雜的關系與強烈的感情使劇情跌宕起伏，劇中人物性格突出，情節曲折驚險、充滿懸念，音樂氣氛恐怖、緊張，劇中美輪美奐的音樂唱段，是推動整部劇情向前發展的最主要展現手段，優美傷感的《Wishing you were somehow here again》，纏綿悱惻的愛情二重唱《All I ask of you 》，震撼人心的主題曲《The Phantom of the Opera》等經典唱段以極富表現力與感染力的音樂手法，推動著劇情的不斷發展。下面，對劇中這三首經典唱段展開細致深入的分析，同時在對唱段的演唱的分析中挖掘出該劇的音樂特色。

（一） 《Wishing you were somehow here again》

《Wishing you were somehow here again》譯為《希望你曾降臨》，這是該劇賺足眼淚的經典名曲，也是首唱莎拉·布萊曼每次音樂會必唱的保留曲目，這是歌曲充滿了痛苦、矛盾，又帶有些許幻想色彩，表現了主人公克里斯汀悲傷、矛盾、痛苦的復雜心理。她想擺脫魅影對她的控制與糾纏，面對魅影的變態的兇殘，感到了無助與害怕，在孤獨迷茫時，她來到父親的墓碑前，緩緩深情地唱起這曲《Wishing you were somehow here again》，在音樂中將心里的哀傷與痛苦娓娓道來，幻想著逝去的父親能夠重新回到她身邊，給她指引與力量。

樂曲開始是克里斯汀在對父親的回憶，“You were once my one companion ，you were all that mattered. You were once a friend and father， then my world was shattered.”演唱時要帶一些恍惚、迷惑的感情色彩去表現此時的情緒，襯托出克里斯汀孤獨無助，無所適從的境遇與呼喚親愛的父親能給予指引的心情。在音色與音量上要像喃喃自語，可以充分運用“弱聲”與“半聲”唱法，仿佛在與逝去的父親面對面的交談，聲音干凈、線條連貫，充滿對父親的深情呼喚，接下來的樂段色彩開始發生變化，調性由第一樂段的陰柔的g小調轉入色彩明亮的G大調，旋律優美，主旋律配合不同的歌詞在樂曲中反復出現，演唱要以情帶聲，將克里斯汀心中痛苦與無助宣泄出來，唱出她的心中所求。

接下來音樂重回樂曲開始的主題，主人公又回到對父親的敘述中去，為避免重復，這一樂段在演唱上要與第一部分稍作不同，情緒上更為堅定，音色與之前更為明亮，為后面樂曲的高潮做下鋪墊。四小節G大調的音樂間奏之后，漸強的三組三連音層層疊置，最終落在四拍子的長音D上，此時演唱情緒要堅定，三連音要加重語氣，強調出每個字的字音，呼吸要有支持，將音樂推至首個高潮。之后主旋律再次回歸，主人公再次唱起“Wishing you were somehow here again， knowing we must say goodbye.”此時悲傷情緒到達頂點，演唱時力度與情緒要層層遞進，要激動的唱出每一個音，并隨音調的增高不斷加強，聲音更富戲劇性，，演唱至長音“try”時要深呼吸，以足夠的氣息和力量保持住這個兩拍子的高音F，以準確的體現人物感受。最后的尾聲部分，中音F持續九拍的宣敘式語氣，演唱時要以氣聲處理襯托此時情境，體現出克里斯汀孤獨與渴望的內心特征，在漸慢漸弱的的音樂處理中使樂曲漸漸隱去。

（二） 《All I ask of you 》

這首歌曲是克里斯汀與勞爾在重逢后互訴衷腸的表白，是《歌劇魅影》中最優美的二重唱選段，歌曲并沒有華麗的戲劇色彩，也沒有用以炫技的高超的技巧表現，卻以優美的旋律配合樸實的文字，在甜蜜的愛情里引起共鳴，感動著每一個欣賞該劇的觀眾。

樂曲開始是勞爾深情款款的獨唱，面對無助的克里斯汀，勇敢的勞爾唱出了他的內心獨白“No more talk of darkness， forget these wide eyed fears， I am here， nothing can harm you ，my words will warm and calm you”，樂句舒緩而連貫，優美的旋律讓人倍感陶醉，在演唱時無需過多的胸腔共鳴，以清晰的吐字表達出主人公的內心感受。隨著勞爾的歌聲克里斯汀也柔情的唱道“Say you love me every waking moment”，歌聲里充滿了對美好愛情的期待，讓人萌生憐愛之情，演唱時要以甜美、清澈的音色體現出克里斯汀的形象，高音E上的“Say you”不要唱的過強，以柔美的聲音帶以適當的頭腔共鳴表達即可，將樂曲的主題All I ask of you表達出來。

在兩段柔情的內心表白之后，勞爾此時的情感不再僅僅是對克里斯汀的愛慕與保護，對她的愛已升華至信奉宗教般的虔誠，他激動對她唱道“Then say you’ll share me one love one lifetime， let me lead you from your solitude”，演唱時情緒要激動，音色要明亮，高聲區運用頭腔共鳴把聲音送出，將勞爾對克里斯汀的愛淋漓盡致的表達出來。在念白似的過渡之后，主題旋律再次回歸，這對甜蜜的戀人沉浸在收到彼此承諾的幸福中，四小節的間奏之后，兩人同時再次唱響音樂主題“Love me ，that’s all I ask of you”， 在激昂的愛情表白中結束全曲，此時的音樂情緒達到全曲最高點，情感上的共鳴勝過一切，演唱時要牢記以情帶聲，運用充分的氣息支持送出聲音，將全曲推向高潮。

（三） 《The Phantom of the Opera》

如果說《歌劇魅影》是巨型音樂劇時代的集大成之作，那么這首氣勢恢宏、扣人心弦的同名主題曲《The Phantom of the Opera》則是音樂劇唱段中的巔峰之作，其強烈的戲劇變化效果，高達high E的音域范圍，配合的天衣無縫的二重唱轉換，使其在音樂劇史上沒有哪一步劇作唱段可以與之媲美。

樂曲一開始便以氣勢恢宏的強烈音效進入，營造了緊張而又激動的氛圍，扣人心弦，有一種震撼人心的力量。在長達九小節的音樂前奏之后，音樂進入精彩的演唱部分，此時的克里斯汀像在夢境中一樣，喃喃自語般娓娓道來“In sleep he sang to me ，in dream he came.”她似乎已完全被引領她的魅影所控制，如同被迷惑了般跟隨魅影奔走在陰暗的迷宮通道里。在克里斯汀的充滿疑惑的歌唱之后，魅影那魅惑般的聲音開始響起，他以“my power over you”對克里斯汀的疑問做了回答，并自負般的肯定了自己對克里斯汀施展的控制。在兩人對答般的獨唱段落之后，克里斯汀天籟般的抒情音色與魅影戲劇性的嗓音融合在一起，美妙而和諧，合唱部分重復了兩個段落，在調性的色彩變化中推動音樂不斷向前發展，并逐漸推向高潮。克里斯汀忘情的唱著，魅影聽著克里斯汀美妙的歌喉如同欣賞杰作般激動，他催眠般的道白“Sing ，my angel of music！”更使克里斯汀如同被施展了魔法般陷入瘋狂，練聲似的以“a”不斷升高音調展開歌喉，最后在魅影叫喊般的“sing for me”中爆發在high E上的長音上，魅影與克里斯汀之間瘋狂畸戀的情緒在音樂中完全釋放出來，把整部音樂劇推向高潮。

這首精彩的二重唱為作曲家韋伯帶來了前所未有的聲譽，奠定了他在音樂劇史上“音樂劇之王”的地位，為世人帶來莫大的精神享受，高難度的駕馭性也成為優秀音樂劇演員炫技的重要表現手段。

結語

《歌劇魅影》這部優秀的經典劇作，以其獨特的藝術魅力綻放在歷史舞臺上，在劇目表演璀璨奪目的今天，理論界也展開了對該劇的課題研究，希望本文的研究能夠提供一定的學術參考價值，為該劇的傳承與發展貢獻出綿薄之力。