淺談民族音樂文化傳承

摘要：隨著各國民族音樂文化的開放、交流日趨多元化，民族音樂文化傳承已成為近年來國際音樂教育熱點問題。本文結(jié)合筆者的工作實踐。就如何對我國民族音樂進(jìn)行有效傳承。從民族音樂傳承的主渠道、現(xiàn)有學(xué)校音樂教育改革以及如何在繼承基礎(chǔ)上有效創(chuàng)新等方面進(jìn)行了探討。

關(guān)鍵詞：民族音樂

文化傳承 音樂教育

【中圖分類號】I276，29

【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

【文章編號】1002-2139(2009)-20-0206-1

中國是一個多民族的國家，各民族都有自己博大精深而又獨特的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，民族音樂文化是這種優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的重要組成部分。但如今擺在我們面前的一個事實是：民族音樂文化傳承面臨困境、亟待改革。這一困境成因復(fù)雜，牽涉廣泛，既有文化氛圍的功利與浮躁、中學(xué)應(yīng)試教育的積弊以及網(wǎng)絡(luò)傳播環(huán)境對人們信息接受方式的影響；也有民族音樂師資的缺乏和教育方式的滯后等原因，如何對我國民族音樂進(jìn)行有效搶救和開發(fā)、保護(hù)和傳承、發(fā)展和創(chuàng)新成為學(xué)界關(guān)注的熱點。

一、民族音樂文化的傳承。必須以學(xué)校音樂教育為主渠道

教育是傳遞文化知識的活動，是一個民族文化傳承的主要途徑，學(xué)校則是文化傳承的一個主要場所，它能使受教育者在短時間內(nèi)最大限度地獲得系統(tǒng)知識。這是因為學(xué)校對民族音樂文化的傳播是有選擇性的，經(jīng)過這種選擇性的過濾，音樂文化的基本內(nèi)核以及音樂文化傳統(tǒng)的系統(tǒng)性得以保存，從而保證了具有不同民族風(fēng)格的音樂文化在延續(xù)和傳承過程中的相對穩(wěn)定性。因此，音樂教育作為民族音樂文化得以再生與繁衍不可或缺的工具，要以傳承民族音樂文化為己任。過去我國師范院校的音樂教育基本沿襲歐洲專業(yè)音樂教育的體制，加上城市文化的強(qiáng)勢擠壓以及應(yīng)試教育的急功近利性，民族音樂文化在很長一段時間里缺少話語權(quán)，學(xué)校音樂教育雖然包含部分民族音樂內(nèi)容，但其地位在整個音樂教育中是很不明確的，學(xué)校音樂教育長期以來對民族音樂文化資源的忽視以及學(xué)校音樂教育與傳統(tǒng)音樂文化相互分離是一個不爭的事實。

二、民族音樂文化的傳承，必須改革現(xiàn)有學(xué)校音樂教育

目前，我國學(xué)校音樂教育一直沿用傳統(tǒng)的課程設(shè)置，有關(guān)民族音樂課程的設(shè)置在我國學(xué)校教育中比例很小，其師資力量也十分薄弱，加之“歐洲音樂中心論”對我們現(xiàn)有音樂教育體制的影響依然存在，這樣的背景之下，作為文化傳承主渠道的學(xué)校音樂教育必須破除以往以西方音樂為主、中國音樂為輔的音樂教育狀況，要在教育多元化理念的指引下進(jìn)行改革。首先，調(diào)整課程結(jié)構(gòu)，增加民族音樂的教學(xué)內(nèi)容。加大民族音樂在課程設(shè)置中的比重，在原有基礎(chǔ)上，增加一些中國傳統(tǒng)音樂樂理、和聲以及傳統(tǒng)聲樂器樂的教學(xué)內(nèi)容，并從實際情況出發(fā)，適當(dāng)增加一些具有地方特色的戲劇方面的課程。并將民族音樂的內(nèi)容落實到具體的教學(xué)過程中，如在聲樂課的教學(xué)中，讓學(xué)生多演唱一些民歌，觀看優(yōu)秀民族歌劇；在和聲課上，盡可能多解析一些民族調(diào)式，多做一些民間曲調(diào)的習(xí)題：在視唱練耳教學(xué)中，增加民間音樂和戲曲音樂的比例，讓學(xué)生多積累民族音樂語言；在音樂欣賞中，多聽賞中國傳統(tǒng)音樂中具有代表性的優(yōu)秀曲目和各民族的優(yōu)秀音樂作品；在鋼琴演奏中，鼓勵學(xué)生多選擇中國民族鋼琴曲，等等。其次，在教學(xué)內(nèi)容的選擇上，應(yīng)把握好兩個方面，一是注重民族音樂的地方性、民族性與時代精神的有機(jī)結(jié)合，立足校本教研，開發(fā)鄉(xiāng)土音樂資源，將本地富有特色的民間舞蹈、地方戲曲、器樂品種等進(jìn)行發(fā)掘、整理，利用校本科研力量編撰教材，將民族音樂精品轉(zhuǎn)化成系列化的鄉(xiāng)土音樂教材進(jìn)入學(xué)校教育。二是所選作品既要民族風(fēng)格個性鮮明，具有藝術(shù)的感染力，又要貼近學(xué)生，貼近生活。民族音樂的教學(xué)內(nèi)容可以以當(dāng)下一些具有時代特征的形式進(jìn)行演繹，如果遠(yuǎn)離學(xué)生文化背景和生活世界，會讓學(xué)生難以適應(yīng)，最終造成學(xué)生對民族音樂的冷淡和疏遠(yuǎn)，這樣的課程不能實現(xiàn)民族文化的傳承。因此，民族音樂課程應(yīng)選擇一些具有濃郁民族風(fēng)格和地方色彩、曲調(diào)優(yōu)美動聽同時內(nèi)容催人上進(jìn)的優(yōu)秀曲目，吸引學(xué)生喜愛自己民族的音樂文化，并從中獲得美育的啟迪。最后，運(yùn)用現(xiàn)代化的教學(xué)手段，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。從現(xiàn)代文化大環(huán)境看，民族音樂的話語權(quán)的缺失、商業(yè)文化帶來的狂歡化語境以及中學(xué)應(yīng)試教育的負(fù)面影響，使學(xué)生容易產(chǎn)生浮躁、虛榮、虛無的心理傾向，對民族音樂文化往往抱有不同程度的反感心態(tài)。對于廣大音樂教師而言，需要敏銳把握學(xué)生的這種心態(tài)，努力提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。新技術(shù)條件為此提供了實現(xiàn)條件。對教師而言，多媒體、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)以其直觀、即時、互動的特點為教育活動增加了魅力。對于在網(wǎng)絡(luò)、電視媒體環(huán)境中成長起來的學(xué)生而言，更渴望一種體驗、互動的學(xué)習(xí)方式，而網(wǎng)絡(luò)技術(shù)正提供了這樣的平臺。多媒體技術(shù)把聲音、圖片、影視片段與動畫等元素引入民族音樂教育。在傳承民族音樂文化的教育中，這些元素可以更好地還原民族音樂的歷史語境，提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，加深其對民族音樂理解。

三、民族音樂文化的傳承，必須在繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新

民族音樂文化傳承的生態(tài)環(huán)境支離破碎是一個客觀事實，要使已經(jīng)十分惡劣的文化生態(tài)環(huán)境恢復(fù)到原來狀態(tài)是不可能的，對民族音樂文化的一成不變地保存和繼承或是把民族音樂文化看成為一種博物館似的文化也是不現(xiàn)實的。民族音樂文化應(yīng)在繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。

在當(dāng)今全球化文化語境下，健康的文化生態(tài)應(yīng)是“多元的、富于建設(shè)性的、生生不息的”。只有傳統(tǒng)文明與當(dāng)代背景融合，東方文明與西方文明溝通，以我為主、為我所用。植根于自己民族的文化土壤，才能實現(xiàn)中華民族的文化創(chuàng)新，民族音樂文化才能成為一種為人們所共享的音樂文化，進(jìn)而獲得人們的認(rèn)同感。促進(jìn)本民族音樂的發(fā)展。因此，我們一方面要在不損害原生態(tài)風(fēng)貌的基礎(chǔ)上，尋找那些尚存民間，不為世人了解的真正的原生態(tài)民族音樂，進(jìn)行整理和搶救；另一方面，要充分考慮民族音樂接受者的心理感受和實際需求，從民間找根，從兄弟民族和國外音樂文化中借鑒技巧和藝術(shù)手段，對民族音樂文化進(jìn)行加工與創(chuàng)新。如：我國著名音樂家劉天華，通過有效借鑒小提琴技法和西方曲式，創(chuàng)作了優(yōu)秀的二胡作品《光明行》等。再如，小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》采用了西洋樂器小提琴和外來的協(xié)奏曲形式，以我國的越劇唱腔作素材，在樂曲中還運(yùn)用了我國戲曲音樂散板、搖板等表現(xiàn)手法，在演奏中又大量使用中國特有的音腔潤飾法，將民族樂器二胡的演奏技法運(yùn)用于小提琴演奏中。這些東、西音樂文化的相互借鑒，使《光明行》、《梁祝》成為中國音樂文化寶庫的經(jīng)典樂曲，對促進(jìn)本民族音樂文化的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]謝嘉幸，讓每一個學(xué)生都唱自己家鄉(xiāng)的歌[J]，中國音樂，2000，(1)。

[2]郭愛萍，加強(qiáng)民族音樂教育弘揚(yáng)民族音樂文化——論高校音樂專業(yè)民族音樂教育[J]，寧夏社會科學(xué)，2007，(5)。

[3]管建華，加強(qiáng)對話交流合作唱響世界民族音樂——世界民族音樂學(xué)會第三屆年會綜述[J]，音樂研究，200，(4)。

作者簡介：古全林(1955——)，女，漢族，四川綿陽人，綿陽師院音樂與表演藝術(shù)學(xué)院副院長、副教授，主要研究方向：音樂教師教育與高校教學(xué)管理。