書法藝術創作的思想意境與層面

摘要：書法源于對漢字的書寫，由最初藉以交流信息的工具，漸而加以美化加以藝術化，逐漸形成了具有審美和實用雙重價值的表現藝術，而融入表現思想感情和精神方面的藝術追求(即作品的意境)構成了書法藝術創作的必不可缺少的重要的另一個方面。書法創作的精神內涵，亦即書法作品的意境品位，所給人的視覺感受，對于不同的社會群體，其作用和效果也是不完全一樣的。概括起來書法藝術的創作與觀賞大體可以分成三個層面：

關鍵詞：漢字 載體 書法藝術

【中圖分類號】J292，3

【文獻標識碼】A

【文章編號】1002-2139(2009)-20-0030-1

書法是用毛筆對中國漢字進行書寫的藝術。是以點線為形質，以中國漢字為對象的表現藝術。是中國特有的高文化品位的，是集書寫技巧與文化底蘊來宣泄情性與境界的一種綜合表現藝術。其他類型的書寫方式：如硬筆書法或書寫除漢字以外的文字，則屬于書法在發展過程中所派生出來的分支。

書法源于對漢字的書寫，由最初藉以交流信息的工具，漸而加以美化加以藝術化，逐漸形成了具有審美和實用雙重價值的表現藝術。但隨著書法藝術的發展，在通過用毛筆對漢字書寫作為交流信息的實用方面之外，而融入表現思想感情和精神方面的藝術追求構成了書法藝術創作的必不可缺少的重要的另一個方面。因而書法創作行為應具備兩個方面：即技法的展現與精神內涵的展現，精神內涵通過技法展現來實現。因此，書法是以藝術創作為目的的對漢字的書寫法則。

所謂書法的“技法”，即書法作品的四種法則；包括：筆法、字法、章法、墨法。是通過書寫工具所表現出來的一種外在形象。

所謂的意境，即精神內涵，是一種非直觀的、無形的、抽象的內容。它借不同的書寫內容及書寫技巧來反映書家的學養、情趣、心理、境界、個性及哲辯力。在書法創作活動中，通過書寫技巧或高亢明亮、俊美流暢；或低廻委婉、如泣如訴；或哀怨憤悶、或激昂亢奮等等，來反映書家的喜、怒、哀、樂等各方面的情趣。故有云：“寫者瀉也，瀉胸中之臆氣也”。所以，書法創作的感情融入與精神內涵，是書法作品的重要因素。

書法是中國的傳統文化藝術。是中國民族文化的重要組成部分。幾千年來它伴隨著中國漢字的發展而發展，是和中國的文學、歷史、哲學、美學、密不可分。所以，書法藝術應是中國特有的高文化品位的，一種集書寫技巧與文化底蘊結合的綜合藝術。因此，絕不能把學習書法理解為是一種簡單的學寫字的活動。

作為書法創作的藝術形式與精神內涵，亦即書法作品的意境品位，所給人的視覺感受，對于不同的社會群體，其作用和效果也是不完全一樣的。因此書法作品的創作與觀賞，就必須要求達到一種高度的融合與統一，即創作者的激情與觀賞者的心理感受，達到高度一致，才能真正發揮它的藝術感染力、視覺沖擊力和心理震撼力。古人所謂“知音”就是說的這個意思，概括起來書法藝術的創作與觀賞大體可以分成三個層面：

1 書寫漢字藝術的第一個層面，是對漢字的規范書寫。書寫的目的主要是把漢字的字義以及其所構成的句子、文章的意思準確的表達出去。因此他要求把漢字寫得規范、美觀，使人容易接受和辨識。中國歷史上有過很多次倡導規范書寫漢字的政府行為，如明清時期著名的館閣體現象，秦始皇強行推行書同文運動以及歷代類似行為等。把字寫好，寫規范，把基本點畫寫的準確到位、結構處理合理、線條遒勁有力等。做到這些，這僅僅是對漢字的規范書寫，是最基本的審美要求，它相當于是一個標準化模式。所以它主要強調共性，不強調個性，這也是大多數人從文字的使用角度出發而書寫漢字的基本審美要求。

2 書寫漢字藝術的第二個層面，是對書寫內容的二度創作。書家通過各種書寫技能的運用，打破了漢字規范書寫的單一的構架方式，它在書寫時運用提、按、使、轉、頓、挫、中、側、偏鋒等毛筆的書寫技巧，營造出高質量的富于變化的點畫造型和線條。再通過線條的組合關系，如書法線條的斷連、呼應、縈帶與連屬或欹側、或疏密、或方圓、或縱橫、或主次、或向背等對比關系，創造出奇絕險峻，空靈剔透等多種多樣的字形結構和章法形勢，并融入思想感情及哲學邏輯關系等各種書寫技巧手法的運用，使作品更具感染力、沖擊力、震撼力，使觀賞者能根據創作者的創作意圖產生聯想。使所書寫的原文內容得到了意境上的延伸和拓展。因此通過書法藝術上的二度創作，使原文的文意更能與觀賞者的心理變化融合和接受，并在記憶中留下深刻印象。書法藝術的創作達到這樣的效果，創作者與觀賞者也必須具備一定的專業藝術基礎，從而使觀賞與創作達到一種精神與心理上的融洽與溝通。

3 書寫漢字藝術的第三個層面，是書法藝術語言的組合與解讀關系。是書法創作的最高意境和水平。這種創作通過多種書法技巧來透射創作者的形態和情緒。這種作品具有高水平的藝術思維和邏輯關系，突出個性，不受共性的約束，這類作品特點與書法、繪畫、行為藝術幾乎沒有明確的分界線或相互融合，其目的主要表達創作者的心境、思想和感情。多見于感受陰暗面的人們。總想以宣泄內心世界的不平作為創作格調的基點，他以有別于眾思想感情和表現技法，來抒發他的情緒。根據他們感情的程度或者表現得哀傷憂郁，沉悶壓抑，或者表現得生澀凌厲，枯拙丑陋。總之是以審丑的角度來揭露、諷刺、抨擊社會的陰暗面。或者直接以生澀拙劣的技法與丑陋的圖案表達方式，直白、原始、不加修飾的來丑化、咒罵這個社會，來昭示他們的反抗與背叛精神。于是在藝術審美方面就形成了“寧拙勿巧、寧丑勿妍“的”丑化主義創作觀念。所以他們的作品表現的或憤懣壓抑，或辛辣譏諷，或陰暗低逥。他們或者是身懷絕技而被社會所忽視的高人，或是懷才不遇，或是孤僻清高，經常不被人理解，他們心懷不平，他們把藝術創作作為展示內心、發泄情緒的工具，既嘲諷社會，亦或自嘲，常表現的衣冠不整，放蕩不羈，瘋瘋癲癲，因此他們的作品也是隨心所欲，狂怪丑陋。作品的思想性可以脫離字面意思而表達心聲。這當然與創作者的社會地位、遭遇及對社會的態度有關。因此它可以說是一種純藝術行為，是一種不可能普及的少數人的行為。并不宜初學者模仿或涉及的。

作者簡介：丁子義，男，(1950——)，濟南。山東中醫藥大學書法教研室主任、副教授；山東中醫藥大學書畫院副院長；山東書畫學會理事。