我看高更的“象征主義”

[摘要]象征主義畫家高更的作品具有濃厚的主觀色彩和裝飾效果，其畫作描繪了別人沒有發現的美一質樸的原始美。他以極大的熱情非常真誠地描繪了土著民族及其生活。他的藝術活動反映了當時歐洲藝術回歸原始、追求表現生命本源、追求野獷、奇異的傾向，給人以潛在生命的蠕動感，一種永恒性、象征性，并帶有神秘色彩的氣息。高更的藝術對現代繪畫影響極大，他被稱為“象征派的創始人”。

[關鍵詞]高更 象征主義 現代繪畫 繪畫風格

我之所以喜歡高更的繪畫，因為被他的那種明亮的顏色對比以及對原始生活的熱愛所感動。在畫中，他的主觀感情得到體現。反映出高更的個性特征，并把自己的感受，用最契合主觀的方式表現出來。當我看到高更的大膽用色、非寫實性的表現和裝飾的簡潔，用黑色的線條勾勒出色域和用大面積平面沒有差別的顏色填充，就會使我聯想到塔希提島的原始生活，無憂無慮、自由自在，使人心情舒暢、有種釋懷的超脫感。不同的時代、不同的文化就有不同的藝術精神，每個人都有自己的藝術觀。高更不再同他的印象派的畫伴們去追求光的瞬間變幻以及那種傳統的油畫，他打破了生活與藝術的平穩，不再拘泥于已有的傳統的素描透視對形體的規范，而是突破形體限制，以大膽的構思、單純的線條勾勒輪廓，在畫布上皴擦出泥土般的效果。樸拙中蘊涵著一種古意。高更的色彩不加混合而且畫面比較平面，但卻在此領域獲得輝煌的勝利。

畫家高更的主要作品有《布道后的幻象》《黃色基督》、《塔希提的女子》、《我們從哪里來?我們是誰?我們要到哪里去?》、《塔哈摩那的祖先們》等等，其最具代表的便是他畫筆下的塔希提女人形象。而《塔哈摩那的祖先們》中的女子的技法又能很好的詮釋高更的繪畫特征。整幅畫采用了略灰、黃綠色的使主體有一種神圣之感的格調。高更強調色彩的大膽運用，用平涂的方法卻能塑造出立體效果以及各種形象的豐富變化，采用非常強烈的表現性的方法作畫，色彩和形式被有意識的扭曲和夸張，這些形象往往具備堅實的造型、深刻的精神性，作品中既含有東方文化充滿神秘和魔力的裝飾性和象征性的效果。太平洋海島那些居民的裝飾藝術和巫術，還有日本浮世繪和中國繪畫的平面韻味。高更將這些內容都融入到自己的創作中，形成獨有的象征主義繪畫特色。

大部分的人認為關于塔希提的畫幅上的明快的色彩是不可能有的，但它們是作為塔希提島的深沉、偉大和神秘的“等值”而存在的。試想，當我們在1米見方的畫面上表現出自己的意象，這就需要我們利用主觀想象與激情來作畫。因為藝術的真實內容不是描繪所看到的原形，也不是概念性的真理，而是通過形象所表現出來的情感本質，并且，它隨著主體和自我意識的發展，成為一種自我體驗與自我表現的基本形式。而且，畫面上的內容與現實中的內容是雙重關系的：一方面，原物出現在畫面中是藝術繪畫的基礎：另一方面，原物在畫面上或增或減一些存在，它轉換了原物的存在本質，使它的存在達到展現的真實目的。原始的、本能的、暗示的高更藝術，它是抽象的，取之于自然。用各種形式表達理念，伴隨主體和自我意識的發展來繪畫，它是一種自我體驗與自我表現的基本形式。

以前看高更的畫，就是純粹的喜歡，那是一種喜歡的感覺。現在我意識到，他畫中的每個人物、動作。每塊顏色等等都是作者以最完美最協調的方式來完成的，都被賦予象征意義。我們看畫不應只停留在表層，應當看到里層所代表的深層含義。因為在他的畫中，唯一的理想是理念的表現：另外，客體不再被認為是一個客體，而是被認為是作者所領悟的思想的符號。他的作品是一種主觀的、綜合的、象征的和觀念形態的藝術。由于象征主義的哲學基礎是神秘主義，信仰那種理想的彼岸世界。對象征主義來說，重要的是反映個人的主觀感覺，使個人從現實中超脫出來，把他引向虛無飄渺的“理念”世界。所以在象征主義作品中所能感受到的只是形象的抽象性和不穩定性，是那種強烈的主觀色彩和含義的朦朧晦澀。所以說高更的作品中藝術內涵的豐富性和多義性給觀眾留下了更大的自由聯想的空間，與此同時也失去了很大一部分觀眾。

在平時的油畫寫生與創作中，老師盡可能的不去限制我們的發揮想象，讓我們用自己的繪畫方式來表現自己的情感與感受，找尋屬于自己的東西。就像高更，充分發揮想象，形成自己獨有的繪畫風格。我覺得如果能夠體會到生活中真正打動我們的東西，并將它表現出來，那么這就離作品的成功不遠了，就如寫文章一樣，我手寫我心，寫生創作亦如此。所以說如果沒有自己的繪畫語言，也就無新意、無派別之分了。

高更被認為是象征主義的領袖。他的成熟風格的創作多為塔希提女人，每一次的創作都是在原有的基礎上再挖掘出新的象征意義，這是基于生活經歷對他的影響。雖然同為女人題材。但色彩運用不同、構圖的改變以及新的靈感使每幅畫都煥發出新的生命與內涵。高更的象征主義繪畫給我帶來了新的啟示與影響，我會把它們運用在我的畫中，那將使我以后的創作日臻成熟。

結語：高更的繪畫經歷與常人不同。曾在中上階層的他能夠結識一些知名藝術家，頭腦中接觸先進的藝術文化，使他成為一名業余畫家，再到后來的專業畫家。高更的一生永遠徘徊在逃避與追求之間。逃避現代文明的窒息。厭惡巴黎的惡欲、卑視金錢和虛偽的藝術，只身去往毛利人居住的塔希提島，追求自然與人性的完美結合，替文明本身找到了避難所。他的畫作充滿了音樂般動人的節奏感和優雅的裝飾意味。由于高更獨特的感知力，能夠深入把握變幻莫測的自然和人生，創作出充滿神韻的藝術作品，反映出他對生活的主觀意識并以偏激的表現形式來傳達個人的意念。他的神秘色彩給我們留下了更大的自由聯想空間。