[摘要]王全安,可以說是第六代導演的領軍人物,他對生存環境的思考一刻都沒有停止,當賈樟柯等第六代導演把目光越來越多的放于城市之間的時候,王全安把目光放在了蒙古牧場,把目光放在了樸質猶如大漠的蒙古牧民。對于第六代導演來說,這是個突破。
[關鍵詞]圖雅的婚事 解析 演員 蒙太奇 場景
一、演員陣容
《圖雅的婚事》來源于生活,連這個故事本身都是蒙古草原的一個真實故事,從某種意義上講,《圖雅的婚事》是現實主義的,主要演員除了余男都是非專業的演員,在整個影片中,他們樸質的演出,即使在臺詞上出錯,即使口齒不清,即使沒有專業的發音,這都不影響什么,因為他們是樸質的。
巴特爾飾巴特爾蒙古牧民,巴特爾到現在都不能相信演電影的事情。政府限令巴特爾全家搬離嚴重沙漠化的牧場。電影拍完后巴特爾將從牧民變成農民。
森格飾森格蒙古牧民,騎手,被導演在賽馬場發現,電影拍完后森格打算做一個賽馬比賽的專職騎手。
扎亞飾扎亞蒙古牧民。在學校門口和同學打架時被導演發現。將來想當蒙古最年輕的電影導演。
彭洪祥飾寶力爾蒙古商人,曾到北京等大城市經商,后回到蒙古開小飯館為生。改原名寶力爾為現在的漢族名字彭洪祥,
納森飾納森蒙古牧民,靠養駱駝為生,電影里的駱駝就是納森的。
從這個演員表可以看出,這些樸質的猶如蒙古草原的人們,雖然不是專業的,但是他們的質樸打動我們,他們演出了生活化的蒙古牧民。在他們眼睛里流露出的樸質,甚至是在圖雅的大眼賭里都流露不出來的。
說到圖雅,演員余男。王全安的御用女演員,通過《月蝕》、《驚蟄》,余男成熟了不少,可能是因為之前幾部都演邊緣人群的緣故,在《圖雅的婚事》里,雖不及原始牧民的樸質,但是大眼睛里流露出了蒙古牧民對生活的渴望、生活的艱辛。
二、場景
對于這部《圖雅的婚事》,不得不說的是場景,這些類似西部片的場景,給人一種大氣的感覺,遼闊無邊的蒙古荒漠給人無限的想象空間,小小的圖雅牽著駱駝走在大漠里,很渺小,卻又不能忽視。森格的汽車在大漠里行駛,讓人聯想到森格的心里向往。除了大漠,還有公路,那條通往城市的公路,寶力爾駕駛,載著圖雅。然而,圖雅的心卻還在那片無際的大漠。
三、鏡頭
印象最深刻的鏡頭就是一個長鏡頭,最開始使用手扛式跟拍,圖雅從遠處走向鏡頭,當圖雅焦急的眼神進入鏡頭的時候,鏡頭突然靜止了,而后,圖雅走向遠方,又一次使用手扛式的跟拍。這個鏡頭處理的很巧妙。前一小段,圖雅慌張的找森格,當圖雅走近的時候,鏡頭本身不運動了,這個時候,余男那會說話的大眼睛慌張的尋找著森格,鏡頭不用動,光看演員,就可以發掘他的心里活動,之后還是運用了之前的辦法,跟拍圖雅的背影。一個不算長的長鏡頭,使得圖雅的心理活動表現的很成功。
四、馬頭琴
作為蒙古草原的典型樂器,馬頭琴被用的恰到好處,高亢悠遠、舒緩自由,蒼涼渾厚,曲折通透。細細的看,馬頭琴在片子里被用了6次,除去片頭片尾,馬頭琴的高亢里的凄涼烘托出了電影的主題,完整了電影結構,又烘托了人物心情,刻畫了人物形象,對表達,深化,升華影片的思想內涵起到了重要作用。印象最深的兩次:寶力爾來到圖雅的家里,吃著烤全羊,聽著馬頭琴,思鄉的眼淚流出來的時候,馬頭琴是凄涼的,這個蒙古草原的特有音樂,不知道在電影上映之后能夠引起多思鄉之人的共鳴。另外一次就是圖雅看著森格打井的時候,馬頭琴響起,這次是矛盾的,烘托了圖雅的心情,圖雅是渴望被愛,渴望得到愛情的,另一方面她又是在盡力阻止自己的,二者交融,馬頭琴成了無可奈何的產物。
五、蒙太奇
這部影片的蒙太奇很樸實,和整個影片的主題和風格相一致,但是多次使用復現繭蒙太奇和平行蒙太奇雖然簡單,但是達到了不一樣的效果。
影片一開始,兩個孩子打架,圖雅的眼淚,我們將知道,圖雅的婚事并不都是喜慶。
平行蒙太奇,同時在兩地奏起的,一地是寶力爾和圖雅在酒店的房間里,另一地是巴特爾和森格在福利院的房間里,二者都同樣開著電視機,同一個電臺,同一曲馬頭琴曲。一樣的悲哀,一樣的使人發愁,一樣的令人深思。
六、情
以情動人是這部片子最引人注目的地方,涉及到很少涉及到的,有悖倫理的帶夫改嫁的故事,圖雅的善良,巴特爾的無奈,小男子漢的大人味,讓我們感到了溫暖。但是,當他默認了自己的無能。但是有沒有完全的被物質化和現實化的時候,巴特爾選擇了結束自己的生命,讓人惋惜。然而,圖雅的最終命運是什么,她和森格將要過著怎樣的生活,《大眾電影》雜志上這樣寫的:這就是現實,困境化解了一個,下一個更大的困難在等待,永不停息。
總結《圖雅的婚事》以情動人,演員質樸的表演豐富的故事結構使得觀眾一致好評。最后引用王全安導演自己的一段話作為結束《圖雅的婚事》和老外們以前看過的藝術片不一樣,聲音、影像、幽默、情節,都是最直接的表達,是一種愉悅的感受。