鄭小瑛 作客川音變身“萬人迷”
陽春三月,指揮家鄭小瑛來到四川音樂學院,與該院交響樂團在川音大音樂廳合作上演交響樂,精彩的演出贏得聽眾持久的掌聲,很多小聽眾贊“鄭婆婆——萬人迷”。
音樂會上,鄭小瑛首先講到此次四川之行。一為應四川音樂學院講學邀請;二為近幾年川音交響樂團的迅速成長吸引。此場音樂會上半場為聽眾演出了柴科夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》,擔任鋼琴獨奏的是青年鋼琴家、川音鋼琴教師吳馳;下半場聽眾欣賞到的是德沃夏克的《第八交響曲》。在演出過程中,指揮家用其特有的“鄭小瑛模式”在曲目演出前對每一個作品進行講解,包括作曲家的生平、所屬流派、作品風格、創作思想;本場上演作品各樂章的人文內容、樂器使用的寓意、各部旋律主題含義等,使觀眾更深入地了解了作品,學會了交響樂欣賞知識,參與到音樂家們的“二度創作”,逐步進入美妙的“三度創作”中。音樂會一直持續到晚上十點一刻,但是聽眾仍意猶未盡,結束后出場的途中,很多觀眾嘴里還哼著其中的主題,更有小朋友一遍遍高唱加返場曲德沃夏克《自新大陸》第二樂章的主旋律。
耄耋之年的鄭小瑛此次揮棒川音消息一出,音樂會的門票瞬時告罄。場內還有不少的年幼觀眾,因為被“鄭婆婆”智慧、幽默、博學的講解所迷,竟沒有一個人發“雜音”,全部安安靜靜、精神奕奕地聽完全場。音樂會結束后,還不斷詢問下次什么時候又來,希望再看看“萬人迷——鄭婆婆”,學學音樂會的禮儀,聽聽好聽又有“學問”的音樂。■李令春
盛原 包頭演繹曼妙巴赫

雅馬哈鋼琴包頭展示會暨盛原大師班與演奏會,日前在包頭師范大學音樂學院音樂廳舉行。盛原對巴赫平和而深入的講解及他對巴赫無比音樂的獨特演奏使聽眾再一次領略了巴赫精神的偉大和巴赫音樂的曼妙無比。
盛原1991年作為所羅門·米考夫斯基教授的獎學金學生赴美,在紐約曼哈頓音樂學院深造。盛原對巴赫音樂的強烈興趣促使他與羅薩琳·圖雷克潛心深造巴赫音樂演奏,并與其兄盛方將圖雷克女士所著的《巴赫演奏指南——對歷史、結構及演奏的根本研究,為演奏者、教師及學生而作》翻譯成中文,為中國音樂工作者演奏、研究巴赫音樂提供了良好的理論依據。
聆聽此次大師班及音樂會,感觸頗多。盛原儼然是一位騎士、一位劍客,在不同的前奏曲和賦格中,我們聽到了他內心的剛毅、思維的理性、節奏的棱角、觸鍵的果斷,其音樂的表達又如同一幅幅水彩畫,流露出的閑逸、清雅、端莊、高貴,正是巴赫音樂的基本格調。
在大師班上,盛原對巴赫音樂風格的獨到見解,我認為是非常值得推崇的。因為我們所處的是21世紀的現代化社會,現代的音樂廳、現代的9尺三角鋼琴、現代人的耳朵、心靈、感受及經驗,都與巴赫所處的歷史時代和環境不同。因此彈得“太輕”,太“干”,就比較“乏味”,適當地融入些“浪漫”,適時增加些“強弱”對比,大膽使用些踏板,并對節奏、速度和音樂色彩進行一定量的著力描繪,使巴洛克時代的巴赫更人性化。盛原在他的演奏中很好地平衡了既要體現巴洛克時代風格,又要融入現代人感受的這兩點,使我們與巴赫心靈之中溝通對話的距離更近了。當然,這些感受應該是在了解、熱愛、研究的基礎上才能產生的,否則只是彈了幾首巴赫的作品,或是為了考試、考級而無奈地去學習他的音樂,就不能理解真正巴赫,也就不能從始至終地傾聽巴赫的音樂。■張秀麗