《我的空中樓閣》寫景手法分析

陳黎娜

《我的空中樓閣》全文筆調清新俊逸、語言優美雋永,是一篇寄寓情懷、托物言志的抒情佳作。在文中,作家用唯美的文字和唯美的情思為讀者精心營造了一方精美絕倫的藝術圣境,它不僅給人以伸手可觸、心爽神怡的美的享受,還讓人在靈魂的自省中得到哲理的啟迪。學習此文的寫景手法對中學生的寫作有極大的導向作用。

一、定景換點

就寫景而言,中學生最大的弱點就是看到一個事物不知從何談起,更不要說條理性,而本文給予了一個定景換點的范例。比如文章前半部分以客觀的筆調展示了小屋之美,作者首先從整體外觀上著力刻畫一座玲瓏的小屋,它像一副精美的畫、一首清麗的詩。作者調換立足點來觀察小屋,如湛藍的天空之下,柔和的山脊之上,陽光明媚而和煦,綠樹婆娑而輕舞,多么豐滿諧調的底色,何等詩情畫意的外景!而小屋呢?“恰似眉梢的痣一點”,精巧而又恰當地處于其中,翹起一角活潑的屋檐,露出一排錯落的屋瓦,“一片藍,那是墻”,“一片白,那是窗”,“若隱若現”,“姿態翩然”;樹的點綴,使小屋少了幾絲呆滯,多了幾許靈動;小屋的出現,使山上少了幾分單純,添了幾抹亮麗。何等巧奪天工的匠意,何等清水芙蓉的本然!如果遠觀近看小屋有形有體,那么,從它的形體之中已經顯現出幾分含蓄與風度,飄逸出幾分輕靈與自由。通過這一點,在教學的過程中可以指導學生想象自己的家或者參觀某個景點,用最美好的心情給家或景點設定一個整體外觀的描述,再具體一些就好比上課時以某位學生為固定點,其余學生就在自己的坐位上觀察。每位學生的角度不同,所看到的容貌當然有所差別。學生應當有所領悟,寫景可以多換個角度去觀察,何愁無話可說。

二、定點換景

如果前面構筑的是小屋整體外觀的遠視圖,后面則是以神姿仙態的小屋為固定點來觀看不同方位的景。文章寫出了小屋各個不同方位的裝飾,那的確是人間難得幾回見的圣景。作者從左右、俯仰、鮮花、圍墻、交通、燈光、霧月來展現小屋美的氣息:“左顧有山外青山”,“足以舉目千里”,“右盼有綠野阡陌”,“足以俯仰大地”;四季有鮮花相伴,每天與云霞為友,紅的像火絢爛地綻放,白的像雪輕盈地飄落;破曉有破曉時的風姿,自能擁有一片現實的微光;入暮有入暮時的倩影,獨自欣享一分浪漫的寧謐。它是快樂的起點,又是幸福的終點;“白天它是清晰的,夜晚它是朦朧的”;燈火映照襯出它的虛無,霧月輕籠托出它的縹緲……是人境?是仙境?如夢如幻,奇妙莫測。這時候,學生應該好好自問,以上的立足點哪個是無法觸摸的呢?作者李樂薇可以,每位同學都可以,給學生幾分鐘的暢想時間會有意想不到的心靈收獲。就如教室里的同學以各自為定點,前后左右上下去看,當然會有不同的面孔出現。這可以說是定點換景的活例,當寫景狀物無語時,何不換個角度去領略,只要自己喜愛的,又何愁沒有美妙的景物來裝飾呢?

三、情融于景

我們不難看出,作者精心描摹、濃墨勾勒的小屋,儼然已變成了“我生活中的第一件藝術珍品”,已演化為“我”生命中不可或缺的精神支撐!此小屋已非“此”小屋,客觀的自然之景也非純粹客觀的自然之景,它已經因虛化和抽象而遠遠地超離了現實生活,并打上了厚實而濃重的唯美色彩,演繹為作者心靈的絮語、生活的憧憬,升華成哲理的體悟、精神的隱征。《我的空中樓閣》一文表面上看似寫景,而實際上是在言志抒情。作者在文中刻意設計的小屋,表面上煞有其形,實際上根本不可能存留人世,而只是作者一種情感的抒發與理想的寄寓,即返歸到寧靜的自然,結廬于遠離人境的山上,從而避開塵市的喧囂,逃離人世的虞詐,過一種不需要設計與裝飾、逸世獨立、超然物外的自然生活。盡管這只是“煙霧之中、星點之下、月影之側的空中樓閣”,但它卻寄予了作者深厚的情愫,傳達出作者唯美的期盼!相信學完此文之后,學生肯定心有寄所,抓住這一點可以讓學生想象自己的精神小屋,如在舒婷的橡樹林,在海子的春暖花開面朝大海旁,在籬笆那邊,在荷塘月色下,在泰山之顛,在南北極……在精神小屋里尋找心靈的寧靜,渴求精神的處所,那是一分美的啟迪和寄托。這樣的話就激發了學生探究的興趣,引導學生由此及彼,由表及里,環環相扣。

總之,作者從各個角度進行觀察和描寫,寫出小屋的千姿百態,寫出小屋的神韻。作者能夠遠近俯仰地放縱筆墨,正是心靈自由、襟懷開闊的內在美的自然外露。

(作者單位:會寧縣第一中學)