淺談攝影藝術(shù)的美學特征

梁　辰

[摘要]攝影藝術(shù)源于生活而高于生活。攝影藝術(shù)不但擁有一切藝術(shù)共同的美學特征，而且還具有自己獨特的美學特征，即紀實性、現(xiàn)場性、瞬間性、形象性、藝術(shù)性和技術(shù)性。

[關(guān)鍵詞]攝影；攝影藝術(shù)；美學特征

圖像是人類最直接最簡單的認知客觀世界和彼此溝通的方式，自從攝影技術(shù)成為人類捕捉記錄圖像的工具以來，人們一直在不斷地追求感光材料、攝影器材等物理機械方面的更新發(fā)展和攝影技術(shù)的進步，同時也在不斷探索攝影對人類、對人類社會的巨大影響和深遠意義。二十世紀中后期，攝影逐漸擺脫了較為滯后的攝影器材和工藝技術(shù)的局限束縛，相機的光學化、機械化在這個時期里得到完善和成熟，使攝影可以大批量地生產(chǎn)影像，逐步從單純的捕捉記錄圖像發(fā)展到人們開始有意識的利用攝影技術(shù)、器材生產(chǎn)影像。這種意識的轉(zhuǎn)變，標志著攝影不再是人們單純的無意識地記錄客觀世界的工具，它跟繪畫等其它藝術(shù)一樣，是一種社會意識形態(tài)，是經(jīng)濟基礎(chǔ)的上層建筑。作為社會意識形態(tài)的藝術(shù)，同其他形式的社會意識形態(tài)一樣，是建立在一定社會經(jīng)濟基礎(chǔ)之上的上層建筑，它的發(fā)生和發(fā)展，歸根到底是被經(jīng)濟基礎(chǔ)所決定的。這種決定作用，表現(xiàn)在藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展上，是經(jīng)濟基礎(chǔ)最終決定了各個歷史階段的藝術(shù)的主要內(nèi)容和形態(tài)。

攝影藝術(shù)是瞬間的藝術(shù)、視覺的藝術(shù)，攝影藝術(shù)是一門科學技術(shù)和藝術(shù)相結(jié)合的現(xiàn)代造型藝術(shù)，它是攝影者使用照相機作為創(chuàng)作工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思，運用攝影技術(shù)和技巧，按照攝影藝術(shù)的審美規(guī)律和特點，把人物或景物等拍攝下來，再經(jīng)過后期的暗房或軟件處理，塑造出可視的藝術(shù)形象，反映人類社會生活和自然現(xiàn)象，表達作者的情緒、情感、思想的一種視覺藝術(shù)樣式，也是藝術(shù)家對社會生活進行提煉、加工、改造的生活原生態(tài)藝術(shù)化的再現(xiàn)過程。

作為一種藝術(shù)門類，攝影藝術(shù)能夠獨立于藝術(shù)之林，一定有它自己獨特的東西，攝影藝術(shù)表現(xiàn)現(xiàn)實生活中的形象，具有直接、真實、具體、生動、鮮明的特征，使人從攝影作品中得到認識和感染，這是攝影藝術(shù)在現(xiàn)實生活中的社會功力，也是其它藝術(shù)形式所不能比擬替代的攝影藝術(shù)的特長和優(yōu)勢。作為視覺藝術(shù)的攝影藝術(shù)，同時也是一種審美評價活動，這種活動是審美主體與客體間關(guān)系及相互作用的雙向交流。

美是事物良性特征的協(xié)調(diào)性表現(xiàn)，在美學意義上美的定義是：美是人們創(chuàng)造生活、改造世界的能動活動及其在現(xiàn)實中的實現(xiàn)或?qū)ο蠡Ｗ鳛橐粋€客觀的對象，美是一個感性具體的存在，它一方面是一個合乎規(guī)律的存在，體現(xiàn)著自然和社會發(fā)展的規(guī)律，一方面又是人的能動創(chuàng)造的結(jié)果。所以美是包含或體現(xiàn)社會生活的本質(zhì)、規(guī)律。能夠引起人們特定情感反映的具體形象（包括社會形象、自然形象和藝術(shù)形象）。由此可見，就其本質(zhì)而言，美并不是事物的某種與人無關(guān)的自然屬性，也不是意識、精神的虛幻投影，而是事物的一種客觀的社會價值或社會屬性。

作為藝術(shù)，攝影也有著自己獨特的美學特征，主要有以下幾點：

一、紀實性

紀實性是攝影藝術(shù)獨特的本質(zhì)特性，是它區(qū)別于造型藝術(shù)其他門類而獨立的基礎(chǔ)。日常生活中我們接觸的大量攝影作品，都是以其紀實性作為主要特征、主要功能存在的。

對紀實性，人們有不同的理解。一種觀點認為，紀實就是拍攝真人、真事、真場景。另一種觀點認為，攝影的紀實性只是技術(shù)層面上的意義，要反映事物的本質(zhì)，還必須進行藝術(shù)的創(chuàng)造。還有人提出紀實的廣義性和狹義性，狹義性就是指“三真”的原則；廣義性是指在創(chuàng)作中，只要選擇的題材具有現(xiàn)實生活的真實性、典型性，作者就可以在創(chuàng)作過程中對素材進行加工、提高。

還有一種被大多數(shù)人贊同的觀點是，紀實性作為攝影的本質(zhì)屬性是每一幅照片都具有的。從廣義上講，每一幅照片都可以叫紀實攝影。從狹義上講，社會紀實攝影、新聞攝影、報道攝影應遵循紀錄的真實性原則，按照生活的本來面貌去拍攝。

攝影藝術(shù)的紀實性這一特征，主要表現(xiàn)在兩個方面：一方面，攝影藝術(shù)借助先進的科學技術(shù)手段，準確地把被攝對象記錄再現(xiàn)出來，使得攝影作品成為真實、客觀的記錄歷史與事實的物證。另外一方面，攝影藝術(shù)的創(chuàng)作對于拍攝現(xiàn)場，有著極為明顯的依賴關(guān)系，攝影者必須直接面對被攝對象進行現(xiàn)場拍攝，如實地反映現(xiàn)實生活中客觀存在的人物、正在發(fā)生的事件和人們周圍的自然環(huán)境。無論如何拍攝，它最根本的性質(zhì)是紀實性的，這種紀實性會使讀者產(chǎn)生一種真實的身臨其境的感覺。

二、現(xiàn)場性

天時、地利、人和等諸多方面的因素和攝影創(chuàng)作都有十分密切的關(guān)系。攝影創(chuàng)作對于拍攝現(xiàn)場，有著極為明顯的依賴性。因此攝影藝術(shù)的創(chuàng)作構(gòu)思，必須從現(xiàn)場環(huán)境、條件出發(fā)，并且受到現(xiàn)場環(huán)境、條件的制約。從某種意義上來說，攝影藝術(shù)創(chuàng)作構(gòu)思的過程就是對現(xiàn)場特定的對象進行觀察，比較，選擇和提煉加工的過程。在攝影藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，無論是題材的發(fā)掘，主題的醞釀，還是攝影藝術(shù)的造型手段的運用、處理以及對決定性瞬間的把握，都離不開對現(xiàn)場的細致觀察。現(xiàn)實生活紛繁復雜，拍攝現(xiàn)場的情況瞬息萬變，想要創(chuàng)作出成功的攝影作品，那么在攝影創(chuàng)作過程中，既要善于適應和充分利用現(xiàn)場條件，也要善于突破現(xiàn)場條件的局限和制約，化不利因素為有利。只有這樣，才能在注意力處于高度集中狀態(tài)的時候仍具有清晰的分析能力和判斷能力，既不會因為現(xiàn)場情況的突變而不知所措，也不會因為一味地等待預想情況的出現(xiàn)而錯失良機。

三、瞬間性

客觀事物的發(fā)展無止無休，始終處在變化、運動之中，攝影藝術(shù)創(chuàng)作總是只能拍攝事物發(fā)展運動過程中的一個片斷、一個細節(jié)、一個剎那。現(xiàn)實生活豐富多彩，瞬息萬變，許多珍貴的瞬間是可遇而不可求的，機會稍縱即逝，所以創(chuàng)作的機遇和契機顯得十分重要。一幅作品是否成功，在以抓取“決定性瞬間”為主的人像攝影、新聞攝影、紀實攝影等“偶成”作品的創(chuàng)作過程中，瞬間的發(fā)現(xiàn)，對瞬間的敏感性往往是主要的、起決定性作用的。在攝影創(chuàng)作的過程之中，經(jīng)常會出現(xiàn)“突然發(fā)現(xiàn)”、“偶然拍到”的現(xiàn)象，這就需要攝影者在長期的藝術(shù)創(chuàng)作實踐過程中，總結(jié)經(jīng)驗，鍛煉自己敏銳的觀察能力、豐富的想象力以及對突發(fā)情況、突發(fā)事件的把握能力，從而運用自己的審美觀點、審美標準，對現(xiàn)實生活中的某一具有審美價值的客觀存在做出審美的判斷。這種“偶然”考驗著攝影家的藝術(shù)功力和對生活的理解以及對美的判斷能力，因此偶然中也體現(xiàn)著必然。

四、形象性

無論是何種種類的攝影創(chuàng)作，都是以形象性為主要審美特征的，都要表現(xiàn)出作品中被攝對象所具有的作者想要傳達給讀者的情緒、情感或思想等，都要營造出情景交融的意境。例如我國著名攝影家陳復禮拍攝的風光攝影作品《千里共嬋娟》，作品取意于蘇軾的名詞《水調(diào)歌頭?明月幾時有》，以美麗的太湖為背景，采用對稱式的構(gòu)圖形式，營造出“但愿人長久，千里共嬋娟”的詩畫般意境，從而增強了作品的表現(xiàn)力和藝術(shù)張力。作品成功的原因是作者對形象性準確的藝術(shù)把握和運用。由此可見，形象性對于攝影藝術(shù)的重要。

五、藝術(shù)性

攝影作為藝術(shù)，正如文學、音樂、繪畫、雕塑等一樣，有著自己獨特的藝術(shù)性。它的藝術(shù)性當然是本體美學特征之一。攝影的藝術(shù)性前提，在于世界的藝術(shù)性，生活的藝術(shù)性。攝影作品不能憑空產(chǎn)生，必然會以一定的內(nèi)容作為載體。這些載體可以是一切能顯影的東西：大自然的鬼斧神工，人類的奇跡、智慧的結(jié)晶，蕓蕓眾生的千姿百態(tài)……

不論何種藝術(shù)，都有自己特有的語言。攝影藝術(shù)是以光線、影調(diào)、線條和色調(diào)等構(gòu)成自己的造型語言。攝影家正是借助這些語言來構(gòu)筑攝影藝術(shù)的美。影調(diào)、線條、色彩和光線這些攝影藝術(shù)語言，其特殊的審美作用，首先表現(xiàn)于它們獨自或共同賦予人們形式感、形式美感。攝影作品賦予我們的形式感，是十分豐富的，有空間感、立體感、質(zhì)感、運動感、節(jié)奏感等等。我們從攝影藝術(shù)中，所獲得的美感，是與這些形式感密切相關(guān)的。

六、技術(shù)性

攝影藝術(shù)是建立在現(xiàn)代科學技術(shù)成果之上的視覺造型藝術(shù)，自攝影誕生之日起，科技始終是攝影賴以發(fā)展壯大的基礎(chǔ)要素，攝影的發(fā)展史，是技術(shù)和藝術(shù)并行發(fā)展的歷史。現(xiàn)代科技是以照相機為主的攝影器材制造工藝和攝影技術(shù)技法不斷前進的物質(zhì)基礎(chǔ)，自達蓋爾的銀版攝影術(shù)開始，從濕版到干版，從黑白到彩色，從銀鹽到數(shù)字……每一次技術(shù)上的革新都為攝影家的創(chuàng)作帶來了便利和變革。一架小小的照相機，是幾何光學、物理光學、機械技術(shù)、電子技術(shù)和數(shù)字技術(shù)等高科技的結(jié)晶，數(shù)字攝影時代的到來，更使攝影藝術(shù)的發(fā)展對于現(xiàn)代科技的依賴愈發(fā)強烈。隨著攝影藝術(shù)和科學技術(shù)的進步與發(fā)展，攝影藝術(shù)已經(jīng)具有驚人的表現(xiàn)力和擁有極其豐富的表現(xiàn)手段。攝影藝術(shù)的創(chuàng)作必須在攝影家所使用的器材和掌握的攝影技術(shù)、技巧的限制下進行。離開了攝影技術(shù)和技巧的藝術(shù)表現(xiàn)的可能性，任何絕妙的構(gòu)思都是無法實現(xiàn)的。

攝影與其它藝術(shù)一樣，是一種社會意識形態(tài)，是經(jīng)濟基礎(chǔ)的上層建筑，是客觀的社會生活在藝術(shù)家頭腦中主觀的能動作用反映的結(jié)果，是人們在社會實踐中為滿足審美需求的創(chuàng)造。攝影藝術(shù)源于生活而高于生活、典型于生活、藝術(shù)于生活。攝影藝術(shù)不但擁有一切藝術(shù)共同的美學特征，而且還具有自己獨特的美學特征。藝術(shù)家正是運用攝影自身的獨特的美學特征并結(jié)合自己主觀的審美意識進行藝術(shù)創(chuàng)作，創(chuàng)作出符合審美規(guī)律，符合人們審美需求的藝術(shù)作品，給人以美感，給人以視覺的美的享受。

[參考文獻]

[1]王宏建主編．藝術(shù)概論．文化藝術(shù)出版社，2000．

[2]王朝文主編．美學概論．人民出版社，1981．

[3]林路．向攝影大師學攝影．上海畫報出版社，1998．

[4]楊恩璞．攝影美學基礎(chǔ)．遼寧美術(shù)出版社，1997．

[5]攝影藝術(shù)與美學．遼寧美術(shù)出版社，1987．

[6]美學與藝術(shù)實踐．江蘇人民出版社，1983．

[7]鐘仕倫．審美心理學引導．成都電訊工程學院出版社，1988．

[8]美學原理．湖南人民出版社．1986．

[作者簡介]

梁辰（1981-），河南開封市人，河南大學藝術(shù)學院美術(shù)系07級研究生，研究方向為影像藝術(shù)．