新時代的美術教育觀念

景進省

摘要:21世紀是高科技的世紀,是科技、經濟文化、社會協調和諧發展的世紀。因此美術教育者必須適應社會發展需要,更新美術教育觀念,使美術教育發揮其作用,培養學生的審美能力,讓學生的動手能力、抽象思維力得以真正的提高,使其內心的情感,滲透到藝術家所表現的豐富情感世界中去,在藝術的熏陶下,其身心不斷地得到愉悅,從而使心靈得以升華,并由此逐步實現完美人格的創建和全面素質的提高,讓美術教育面向世界,面向未來,面向現代化。

關鍵詞:美術教育觀念;自身素質;創造性教育;互助互動。

美國學者伯恩斯坦在完成一項對150篇科學家傳略文章的研究后得出一個結論:“幾乎所有偉大的科學家和發明家同時也是藝術家、詩人、音樂家和作者。”這一結論表明藝術學科與人的創造性人格形成之間的內在相關性。美術教育作為藝術教育的有機組成部分,即是素質教育的內容,也是實施素質教育的重要手段。

當前,學校的教育改革的主旋律是中小學由應試教育向素質教育轉軌。近幾年,學校加強藝術教育已成為廣大教育工作者的共識,美術教育也出現了前所未有的好勢頭,但其間也存在著某些令人思考的問題。如今,我國的絕大多數學校存在著舊的美術教育觀念:一種是片面追求升學率只重基礎教育,以單一的只重視知識文化的教育而忽視了美術教育;一種是片面追求專業技術的培養,只重視美術教育而忽視了知識文化教育,培養出來的學生多數是高分低能型的,更有個別學校誤認為搞幾個活動就是素質教育。就是由于這些舊的教育觀念,背離了全面發展的原理,也就不可能培養出德、智、體、美、勞全面發展的學生來。如今是知識化、信息化、快節奏的社會,社會需要的素質全面的專業化人才,因而我們必須認識到教育觀念的轉變才是根本的轉變,只有樹立正確的教育觀念,才能擺脫應試教育的影響,逐步步入到素質教育的軌道上來,要使學生的認識能力得到發展,就必須以知識技能來武裝自己,護衛自己的視野,使其在原來的基礎上都有一定的提高,真正地做到轉變教育教學觀念,認真地把美術教育放在素質教育的首位,并真正認識到適應社會發展,必須轉變美術教育觀念。

適應社會發展變化,提高自身教育素質

早在1998年,教育部實施的“面向21世紀中小學教師繼續教育工程”明確指出:“中小學教師必須樹立適應新時代要求的教育觀、人才觀和質量觀;必須提高知識水平和教育教學能力;必須掌握必要的現代教育技術;必須能夠積極參與教育科研,在教育教學改革中勇于創新,否則,無法適應21世紀教育改革和發展的需要。”

縱橫如今的社會,我們要按一代人的時間來思考,世界從來沒有像現在變化得如此之快,產生這一現象的原因是技術變化的速度之快前所未有的。可以預料,這種變化的速度還會加快,而且越來越具有全球的性質,這種急劇變化與終身教育的經濟意義相結合,正催化著第一世界國家里終身教育文化的發展,其它國家也將越來越如此。

現代產品和服務依靠對知識產品和來自藝術,人文自然和社會科學,技術的資源的綜合運用。為了創造新的產品和服務,一個現代的專業勞動者,例如一個設計人員或工程師,必須能綜合各個領域的知識。在現代經濟中,藝術在創造財富方面同科學與技術一樣重要。藝術家通過諸如計算機,輔助設計和計算機輔助制造等先進技術出售他們的藝術能力以創造新產品和新服務的情況越來越多。他們不再用他們的技能生產19世紀甚至20世紀的那種傳統產品和服務。所有這一切都說明,在當前社會發展變化之快的21世紀,作為素質教育中的美術教育工作者,首先適應社會發展變化,提高自身美術教育系統,特別是作為中小學美術教育者不是以培養藝術家為目標,而是以有組織地教具為材料,以審美為核心,以進行有目的、有計劃、有步驟、有設施并獨具特色的育人實踐活動。而現代社會發展導致由應試教育向素質教育轉變,其內涵是雙向的,它既是面向受教育者,又是面向教育者,只有高素質的教師才能教出高素質的學生,教師的素養包括文化修養、道德修養和教育教學基本能力,美術教師在如今高科技的時代,更應堅持學習,刻苦鉆研,還應加強文化修養,如能準確地分析藝術作品中的思想感情、中心思想、藝術特點等再者要加強道德修養。試想一個生活懶散,不思進取的教師如何能適應現代社會發展,如何能適應教育教學的需要。

創造性教育

隨著素質教育的全面深入,美育越來越受到人們的重視。美育與其他教育不同,它是通過“寓教于樂”的方法隨風潛入夜,潤物細無聲,對人進行美化自身的教育。美術課的開設,不是以培養畫家為目的的,而是培養學生的動手能力、創造能力、想象能力。愛因斯坦說過:“想象比知識更重要。”

“興趣是學生最好的老師”。興趣是學生思維發展的極大推動力,只要有了興趣,不管做什么事,就會集中精力,積極思考。這樣的思考是發自學生自身的需要、欲望,是自覺的,更是積極的,甚至有時可以達到廢寢忘食的地步。兒童要進行繪畫創作,首先要有濃厚的興趣,才能激發創作的靈感和思維。

在傳統教學模式中,美術的多種技法單純靠臨摹,出示教師范作,這樣做雖然使學生掌握得非常牢固,能積累許多素材。但是,長期以往的教學,會造成學生的創造力衰退,依賴別人已有的東西,造成兒童畫的公式化。如:讓學生臨摹一只小鳥,如果教師不加引導只叫學生照著畫,那么學生就會認為小鳥就是這樣畫的,這個形象被固定死,以后只要畫小鳥,學生的頭腦中就只會出現他臨摹過的小鳥的樣子,不會有大的創新。這就影響了兒童天性的發展,使孩子的童真被死板扼殺,想象被臨摹褪化。教師的范畫在美術教學中不可缺少,但是教師是以成人的眼光去繪畫,可在學生眼中是最好的,他們會去盲目地模仿,失去了兒童畫中的童真和創造。

音樂與美術同屬藝術范疇,他們之間有許多可以融合的地方。音樂中的樂符,需要高低起伏、快慢相間的組合才會成為有旋律、節奏的音樂,美術也是一樣,不同的個體,通過變化、創造組合在一起,才會呈現出豐富多彩的畫面。音樂是有聲藝術,美術是無聲藝術,在美術教學中穿插適宜的音樂,可以營造輕松、愉快、活潑的氛圍,激發、促進學生想象力、創作能力。在人的邏輯思維活動中,含有想象的成分,因此抽象作品中離不開想象思維,并充滿音樂性,音樂直接刺激創造想象,從音符、旋律中創造出抽象作品來。讓學生從身心擺脫束縛,走向創新、創造的道路。

文學中的詩歌與美術的淵源最深,關系最密切。中國的國粹“國畫”一直以來沿襲著詩畫相配的原則,用文字和畫面兩種形式完整地表達畫者的心聲。文字給人以足夠的想象空間,每個人可以有不同的理解,給學生廣闊的創作空間。有時教師可以用一個故事或者一首兒歌、詩歌來調動他們的興趣,引導他們根據聽到的內容設計一個畫面,這樣不僅對文字有深入的了解,也會使學生的創造力得到培養。

讓學生了解、接觸藝術大師,學習、感受大師創造的思維、方法,可以提高審美能力。讓孩子用智慧的雙眸去看大師,用純真的心靈去感受美。其實,兒童與大師有許多不謀而合的地方,一樣大膽的筆墨,一樣夸張的色彩和造型,一樣奇特的構圖,一樣樸實稚嫩的線條,一樣從心底發出的強烈情感。

有時,大師們也為兒童的大膽創新而傾倒。畢加索說過這樣一句話:學會像一個六歲的孩子一樣作畫,用了我一生的時間。兒童按照自己的方式來表現內心,展露世界,沒有更多合理與不合理的舒服,用心感知自然,創造自然。一幅畫沒有創新,也就沒有了生命。讓孩子學習凡高、畢加索、蒙克、倫勃朗、米開郎基羅等各派大師的特點,讓孩子擴大事業,為童真的內心注入了更新的火力。兒童畫是藝術的火種,潛伏著巨大的藝術潛力和能量,只要教師引導得當,就會取得很好的效果。如《向日葵》一課,我就讓學生看了凡高的《向日葵》,并向學生簡要介紹了凡高本人,使學生對色彩的運用有了新的體悟。

“互助互動”的學習方式

“互助互動”的學習,是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式。它可以增進同學之間的信息交流,培養學生之間的團結合作,相互幫助的精神,從而提高學生的口頭表達能力和組織能力,促進學生自主學習的積極性。“互助互動”教學已在我校各門學科展開。但“教無定法”,根據不同學科和年級靈活運用。因此如何恰當地在美術教學中實施“互助互動”,是一個值得深討的問題。根據自己多年的教學經驗看,從學校開展的“互助互動”過程中,不同年級的學生的能力都存在一定的差異。因此實施“互助互動”必須根據不同年級的實際進行。

低年級的功課是基礎教學之基礎,教學生畫畫、寫字都得從一筆一畫開始,學生表達一句比較完整的話都有困難。不可能讓學生對一幅畫暢所欲言,發表自己的見解。因此,低年級的美術課選擇一些活潑的方式啟發學生,以提高學習興趣。再說學生在一年級就開始出現“差生”、“好生”,讓“好”幫“差”進行互助互動,這樣會形成定勢,會讓一個智力開發晚或不善言詞的孩子承擔“差生”的“壓力”。因此,我覺得低年級實施的“互助互動”在選擇的方式上要慎重,教師正確的指導思想非常重要。通過互助合作,學生可以把問題解決得更好,從而讓學生共同進步。

中年級的學生對事物具有一定的評判能力,但比低年級學生好動;回答問題思路雖廣,但不善于抓住重點,容易走題。低年級學生的自控力主要來自外界(教師),一般能圍繞教師提出的總是去思考,而中年級學生由于自我意識的發展,獨立性增強,受外界控制力減小,什么問題都問,哪條思路都有。因此中年級美術課要善于利用學生這一個性特點,有目的地抓住教學重點展開討論,從而在合作的過程中學得更好。在這一過程中,教師的“扶”非常重要。

高年級的學生,無論是口頭表達能力、小組組織能力、質疑、解疑能力方面都比較強。因此,在“互助互動”中可以大膽放手,讓小組通過自學課文,發現問題,解決問題。如《幽默畫》一課,學習目標是了解幽默畫的一般知識,熟悉幽默畫的表現手法,并能夠運用幽默方法,表現生活中有趣的事情。這一課可以開門見山地組織小組討論,進行集體自學、集體創作。在創作過程中,教師只需在人物造型、形象的設計等方面略做點撥即可。

實施“互助互動”要根據一定的課型進行。如上《鉛筆淡彩》課,由教師授課和學生獨立完成作業較好,因為色彩必須通過自身的多次練習才可以體驗成功的喜悅。而手工課課型《有趣的紙袋》制作比較困難,就應該讓學生組成合作小組,進行小組制作。制作紙袋時每個小組選擇一種紙袋折法,然后小組集體討論,集體制作,最后每一小組將自己小組學會的制作方法介紹給全班同學。這樣不僅可以在較短的時間內完成學習任務,而且還能促進同學之間的合作交流。

在抓住教學中的重點和疑難問題展開“互助互動”學習的過程中,質疑尤為重要,它可以使教師的授課得以升華;可以幫助學生深層思考,理解課文,從而使學生的質疑與教師教學有機地結合起來。在教學過程中,學生提出不懂的一般性問題,可以由其他同學幫助解決;而關鍵性的問題,組織小組或大組討論,其間學生會從多種角度,多個方面思考。在多種答案中,教師最后作出正確判斷。

美術作業與其他作業不同,每個學生的想像力和表現能力不同,對同一題材的表現也不同。因此在美術課的最后幾分鐘組織小組討論,進行互評、互議,取他人之長,補自己之短,達到主動探索,共同提高的目的。

在合作學習過程中,每位學生不僅對自己的學習負責,而且還要對小組其他成員負責,也為小組團體的榮譽負責,學生的自學能力、合作能力及與他人之間的交融能力得到了提高。