“補白”原是相對“留白”而言的。中國古典藝術創作很重視“留白”手法的運用,畫家繪紅杏一朵,觀者可領略春光如海;詩人嘆一葉飄落,讀者能想見萬木凋零:無論詩或畫,總能給讀者(觀者)留下大片想象空間。正是有了創作者的“留白”,才有了欣賞者的“補白”。
筆者此處借“補白”一語來談高考古代詩歌鑒賞,和傳統藝術審美意義上的“補白”一說有區別,也有聯系。結合個人教學實例,擬從以下三個方面作些粗淺分析。
一、善補省略跳躍之白
作為語言藝術之一的古代詩歌,它的“留白”首先表現在語言的省略和語意的跳躍上。因此,讀懂詩歌的第一步就是要把省略、跳躍了的詩意補充完整,理順語意。
如李清照《如夢令》:
昨夜雨疏風驟,(何人?何時?)濃睡(何時?)不消殘酒。(何人?)試問卷簾人(問什么?),(何人?)卻道海棠依舊。(為何連聲反問?)“知否?知否?應是綠肥紅瘦。”
以上括號中的問題,便是省略和跳躍所形成的“空白”所在,補充如下,詩意就清晰了:
昨夜雨疏風驟,(我昨夜)濃睡(今晨)不消殘酒。(我)試問卷簾人(窗外海棠花如何),(卷簾人)卻道海棠依舊。(我想:一夜風雨,海棠焉得依舊?于是急道)“知否?知否?應是綠肥紅瘦。”
又如張籍《秋思》(2004年全國卷Ⅰ):
洛陽城里見秋風,欲作家書意萬重。復恐匆匆說不盡,行人臨發又開封。
該詩首句說洛陽城里逢秋至,次句言欲作家書心潮翻滾,第三句說(寫好家書之后——此為詩意跳躍處)擔心話沒說完,末句說臨近帶信人出發時又把信拆開來看。應該說這首詩是很平易的。……