如何提高音樂課堂教學的有效性

新課程強調教育不只是讓學生獲得知識和技能，更應該使學生不斷生成智慧和人格。一節課，使師生的生命有了怎樣的變化；收獲了哪些知識與思考；獲得了怎樣的身心體驗，是考量課堂教學有效性的三個重要指標。客觀地說，師生從走進課堂到走出課堂，總要發生一些變化，收獲一些東西，好像每節課都是有效的。但是課堂的有效程度是很不一樣的，有的課堂能對師生產生終生的影響；有的課堂只給學生留下一些機械的記憶，日積月累的差異就導致人的素質的差異，人的生活狀態的差異。因此，每一節課的效果都不可忽視。如何提高課堂教學有效性。出好人才，快出人才，是人類社會的時代課題。在音樂教育現狀下，如果要讓學生花過多的精力來學好音樂課是不現實的，但是如何使音樂教育煥發出應有的生機和活力，我們如何把主要精力用在提高音樂課堂教學的有效性上，我認為，應該做到以下幾點。

一、教師要轉變觀念

教師是課堂教學的組織者和引導者，在優化課堂教學中起主導作用。教師教學觀念和教學業務素質的優劣，對課堂教學最優化起著關鍵性的作用。因此，教師應積極參加各種教師業務、理論、實踐培訓活動，努力成為一個教學素質好、基本功扎實、教改意識強、課堂教學最優化的研究者和實踐者。不要用自己任教時間長短，對原來教材的理解去按經驗教學，認為傳授完知識，就完成了任務，而應該通過課堂教學，認真關注學生“是否愿意學，主動學，會不會學”，用這樣的理念去指導自己的教學。在教學中真正體現學生的主體地位，深中肯綮地倡導改“講學”為“導學”，課堂中放手讓學生大膽探究、自主學習，而教師則成為學生學習過程中的參與者、組織者、引導者和交換意見者，使教師的“教”真正讓位于學生的“學”。鼓勵學生以一種開放的心態主動地把自己的看法和做法與小組成員分享，積極地與小組成員合作，通過合作交流生成新的知識，從而讓學生體會學習的過程和學習的樂趣，同時激發和培養學生自我發展的愿望與能力。

二、教師要嚴謹地組織教學

所謂組織教學，就是要把學生的目光、注意力、情緒、思維集中到課堂上來。組織教學應貫徹教學的始終。其嚴謹性著重體現在三個方面。

第一，教師對所授課程要有嚴謹的態度。即每次課前認真備課，保證授課內容的思想性、科學性、正確性。系統了解教材，明確每冊教材最終要實現學生在音樂中的態度與情感、知識與技能，每一課在每一冊中的地位與作用。音樂是人類最具古老、最具普遍性和感染力的藝術形式，情感性也是音樂的一個基本品質。明確新課程標準下，備課不是為了培養音樂的專門人才，而是面向全體學生，讓每個學生都能喜歡上音樂課，只有充分了解學生在音樂方面的興趣、愛好、個性特長，制定出相應的教學目標，根據學生特點設計教學活動，全部教學活動要以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和參與活動放在重要的位置。

第二，對教學過程要嚴密組織，做到周密思考、張弛有致、緊湊有序。音樂課的教學過程都非常重視實踐對音樂的實踐過程和實踐能力的培養。一般音樂課堂教學的實踐活動大多在課堂中進行，音樂課中的體驗、模仿、探究等一般都在課堂中進行，所以音樂課的練習要求顯得尤為重要。若要求提得高、難，教學目標元法實現，將導致教學失敗，若要求太籠統，又會使學生顧此失彼。

第三，教師對教育對象要嚴格管理。從上課起立的站姿，課堂上的坐姿和眼神、回答問題、操作練習等，都要嚴格要求，發現問題及時糾正，不把問題推給班主任，要將問題消滅在萌芽狀態，從而維持良好的課堂秩序。

三、教師要合理發揮媒體的輔助功能

在信息化的時代，一只粉筆、一本教材的教學模式已逐漸顯得缺乏生命力，發揮動態的、開放的多媒體功能，使得我們的課堂形象具體、動靜結合、聲色兼備，最大程度地調動學生各種感官協同作用，解決教師難以講清、學生難以理解的內容，從而有效地實現精講，突出重點，突破難點，我們絕大多數教師已在這上面嘗到了甜頭并樂此不疲。

在音樂教學中，歌唱與節奏訓練是必不可少的重要內容，在以鋼琴為教具進行此項教學時，教師一定會遇到訓練音色單一，要不斷反復彈奏，無暇顧及學生學習效果的難題。教師可以事先運用電腦多媒體系統制作好訓練內容，如：不同音色音程、和弦、旋律、節奏、伴奏。上課時可通過計算機多媒體系統對歌唱曲目進行編程、自動播放，從而使教師在集體訓練時得以到學生中去進行近距離輔導。同時，在訓練時更可以減輕教師不停伴奏范唱的辛勞，因為制作合成的內容。音高節奏準確，可以任意逐小節、逐句隨教師意愿及學生熟練程度播放，其速度、音調和示范音色均可隨機變化。只要合理運用系統的編程功能，教師將會在教學中既省時又省力，同時取得很高的效率和質量。以唱曲伴奏為例，教師在若于曲目中挑出部分曲目，課前制作好音樂伴奏，其中既可靈活運用除鋼琴之外的數百種音色，還可以運用不同風格的打擊樂器，穿插不同類型節奏，讓學生體會到不同的音色和伴奏風格，為學生以后參加各類型演唱、演奏、合奏、協奏打下良好的聽覺基礎。在制作的音樂伴奏下，一方面學生的演唱融入到了實際的音樂作品中來，同時對不同聲部可以從整體音樂結構中剝離出來，讓學生對每個聲部有清晰聽辨，這樣的聽覺訓練既可以從整體到局部，又可以從局部到整體。另一方面學生所獲得的是從音色、節奏到音樂情緒的立體的多方位的音樂感知。這樣的教學模式不但更好地幫助學生及早適應多元化的音樂發展，并且將拓寬他們的知識面和增強社會競爭力。這樣的訓練手段同時滿足了學生對音色、音高、和聲、現代節奏、樂隊合奏、協奏、交響作品等音樂要素乃至整體音樂作品的吸取。通過使用新的數字化音樂技術手段、新的音色，目的在于拉近學生與作品的距離。

四、在課堂教學中教師要引發學生的學習興趣

興趣是人們為獲得某種事物的穩定因素，也是人們尋求知識、鉆研問題的高效催化劑。蘇霍姆林斯基指出：“沒有歡欣鼓舞的心情，沒有學習興趣，學習將會成為學生的沉重負擔。”濃厚的學習興趣是學生進行學習的內在動力和行為保證，是取得理想學習效果的基礎和前提。在音樂教學中，老師首先要給學生類的示范，音樂的美比其他藝術形式的美與人的情緒反應聯系更為緊密、直接，它更能激起情緒的共鳴，哪怕是—首短小的兒歌也要做好示范。其次，老師要能根據學生的心理特征，適應他們的年齡特征，把抽象的名符、枯燥的節奏練習變為有趣的手游戲。再次，老師要利用多種多樣的形式鞏固練習，激發學生的學習熱情。

五、教師要做系統的課后教學反思

教學實踐之后的反思是課堂教學過程的重要細節。我們要經常靜心反思：教學環節的設計是否合理科學?問題的提出是否能促進學生自主學習?小組合作是否有價值?有沒有關注學生的情感、態度、價值觀?等等，及時記下這些得失，并進行必要的歸類與取舍，考慮如果再教這部分內容時應該如何做，寫出“再教設計”。這樣可以做到揚長避短、精益求精，如果我們多一點教學反思的靈感，經常進行教學反思，就能在新課程標準的指導下，不斷提高自己的教學水平，把自己的教學水平提高到一個新的境界和高度，才能不斷提高課堂教學的有效性。

六、教師要注重教學評價的多元化

蘇霍姆林斯基說過：“你在任何時候也不要急于給學生打不及格的分數，請記住：成功的歡樂是一種巨大的情緒力量”。《基礎教育課程改革綱要》也明確指出：“評價不僅要關心學生的學業成績，而且要發現和發展學生各方面的潛能，了解學生發展中的需要，幫助學生認識自我，建立自信。”這就要求我們要把評價作為課程、教學的有機環節，它不是為了給出學生在群體中所處的位置，而是為了讓學生在現有的基礎上謀求實實在在的發展，通過評定形成學生自我認識、自我教育、自我發展的能力，它提倡注重質性取向，有利于促進發展的評價方式，不僅注意結果而且重視對學生學習過程；不僅注意定量評價，而且重視定性評價；不僅注意絕對性評價，而且重視相對性評價。因此，我們在評價學生的時候，應從關注學生學習的差距和不足，轉變為努力發現學生在學習過程和結果等方面的成績和長處，堅持“從實際出發”的原則，尊重個體差異，對學生區別對待，實現評價指標的多元化和評價目的的激勵化，充分考慮學生的努力程度、學習態度、學習過程等情況，改變傳統的評價體系，建立發展性的多種評價體系，對學生做出恰如其分的評價，充分調動學生學習的積極性，提高學習的興趣，改變學生的學習態度，減少厭學現象的發生，切實提高音樂教學的有效性。

學生是學習的主體。作為教育，只有充分調動了學生的積極性、主動性，讓學生全身心的參與到音樂教學過程中來，變被動接受為主動探索，才能切實達到提高音樂課堂教學效率的根本目的。除了以上幾點，要真正提高課堂教學的有效性，還應該做到這樣幾點：教學語言要有藝術性、教學方法要有靈活性、教學過程要有情感性、教育手段要有策略性。

參考資料

[1]盧睿琦，高師視唱練耳課程改革思考，西安音樂學院學報：2005(2)

(責任編輯 白文軍)