對初中音樂欣賞教學的體會

我國學者錢仁康先生曾說過：音樂可以用旋律的起伏、節奏的張弛、音響的色調變化，在運動中表現感情的變化發展，這是任何語言藝術所不能企及的。音樂對我們的情感的觸發是直接的，語言代替不了學生對音樂直接的感受和體驗。因此，教師過多的講解不但不利于學生對音樂直接性把握，反而會阻礙學生直覺思維能力的發展，音樂欣賞更是如此。音樂欣賞是中小學音樂教學中的一個重要組成部分，音樂欣賞是一種審美活動。中小學音樂教材中選編了大量古今中外優秀的音樂作品，要讓更多的名曲進入學生的心靈，培養審美情趣。

一、 對文本的理解

語言是通過概念傳達意義，而音樂與普通語言、概念不同，它是非概念性的，它的意義或內容是不確定的，不是約定俗成的。音樂作品的意義是欣賞者在欣賞過程中通過與人本的相互對話、交流而構建起來的，是欣賞者在不斷欣賞中更新的。作品的意義與價值本身，不只是作品所賦予的，或作品本身所包括的，而且也包括欣賞者在欣賞過程中所增補和豐富的。在音樂藝術中，音樂作品通過音響中的節奏、旋律、和聲、音色等向欣賞者開放自己、表達自己，音樂意義的不確定性所留下的空白點有待于每一位欣賞者以創造性的行為去填充。因此，作曲家不是唯一的藝術創造者，所有的表演者和欣賞者都對音樂進行了創造性的釋讀和理解，作品是在欣賞者與作品創造性的理解后才構成了音樂作品的真正完成狀態。

對于音樂作品的理解，作品創作的時代背景，調試、和聲是必須向學生教授的，無論是教師還是學生都要全身地投入到作品所創設的藝術情境之中，用心體味，解讀文本。由于教師和學生、學生和學生之間各自生活和審美經驗的差異，他們對同一作品的感悟必然是不同的，教師要給學生充分的時間和自由去欣賞作品，讓學生在與音樂作品的對話中感受、品味和思索。學生有各自不同的知識結構和生活經歷，在與音樂作品的理解中體味出不同的感受。在音樂欣賞中，每個人的感受都是不同的，正如“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”。

二、 師生間的交流

傳統的音樂欣賞課中，教師總是向學生灌輸該作品創作者的意圖。有時盡管先讓學生聆聽音樂，教師還是拿準備好的結論和答案灌輸給學生，忽視師生的共同參與，讓學生在“安分守己”中接受知識。這樣的課堂必然會壓抑學生的主動性、積極性、創造性才能，學生也就難于對音樂產生興趣，更談不上主動去感受作品，而導致學生喪失想象力和創造力。

《新課標》提出了音樂教育改革創新、全面推進素質教育的具體要求，倡導以學生為主體的教學理念，強調了自主性學習的原則。在執行新課標的教學實踐中，要想在教學方法上有所突破和創新，就必須營造師生平等和諧的情境，引導學生快樂、積極、自主地參與學習和體驗。交流是教師和學生在相互作用中達成理解，教師和學生在交流中共同進行有關主題、意見、思想、情感的分享，這樣教師與學生才能達到真正的相互作用。如在教學《鱒魚》五重奏時，我設計了三個教學環節：第一，先讓學生自由發言談談“魚在水中游”的各種快樂情景，來調動課堂的氣氛和學生學習的欲望，然后讓學生帶著問題聆聽音樂，讓各小組留意不同的音樂變化，讓他們分辨出每一段的變奏所使用的樂器及速度、力度上有何變化。讓幾位學生畫出節奏音型的圖譜……這些參與活動，目的是讓學生動腦，動口，動手，感受音樂作品。第二，圍繞《鱒魚》五重奏，進行深入一步的討論及藝術實踐，讓學生根據音樂展開自由的想象，讓學生運用手中的筆，將作品中的情景描繪出來，然后各小組選一位代表發言，說說對鱒魚命運的猜測，這樣能使學生將零碎的音樂感受連接起來，加以想象。第三，完整地欣賞這部作品，讓學生再次對作品進行一次完整的感受與體驗。這堂課，由于師生的積極參與，較充分地發揮了學生的想象力和創造力，收到了較好的效果。

三、 生生間的合作

傳統的教學中，我們往往將教師與學生視為唯一重要的關系，認為學生之所以能掌握知識，只是取決于教師的互動。在課堂上，認真聽講、遵守紀律，不交頭接耳的都是好學生，卻忽視了學生間的合作交流。在同伴間的合作，其實更能發揮起主動性、積極性和創造性，而且一個人只有在與別人的交流中，才能學會理解別人，尊重別人，使其具備協作精神與合作意識。在感受與欣賞中培養學生的合作意識，從而調動學生的學習興趣，引導學生利用身體的各種器官，全身地投入音樂欣賞。圍繞音樂欣賞，可以采取小組合作學習的方式，讓學生根據音樂的特點，以歌唱、身體動作和表演等形式參與到音樂表演中去，從而培養學生的合作意識。如我在音樂欣賞課《中國人民解放軍進行曲》《婚禮進行曲》《葬禮進行曲》中，通過分析與聆聽三首不同場合的進行曲，讓學生發揮音樂想象力，根據自己對音樂的理解，以小組為單位進行表演。當我放《中國人民解放軍進行曲》音樂時，一組同學很莊嚴地走出了軍人的行進步伐，而其他同學隨著音樂的節奏在拍手；接著我放《婚禮進行曲》，一隊新人踏著莊重而歡快的步伐從后面走過來，一些同學隨著音樂哼起歌；最后當我放《葬禮進行曲》時，所有的同學一下子安靜下來，隨著音樂的節奏踩著沉重的步伐。這堂課，教師給學生搭建了參與和表現的平臺，通過小組合作的形式，使學生在學習過程中表現得快樂和自主。不但讓學生體會到了音樂的美，鍛煉了學生音樂表現的才能，而且使學生的合作意識和能力得以加強。

四、 教師的自我反思

自我反思，是人的內向交流，是人的自我思考、自我反省。教師的反思除了備課過程中的考慮外，還有課后的自我反思。教師要總結這堂課的成敗：有沒有達到教學目標，有沒有使學生在音樂欣賞中感受音樂的美，體現學生的主體地位，對學生的回答持怎樣的態度才能使課堂更激烈，怎樣體現新課標中的以教師為主導、學生為主體？只有教師通過不斷反思，不斷積累經驗，才能使我們的音樂教育實現新課標的要求，培養學生的音樂感受力、審美力。

音樂欣賞中，老師對音樂內容和審美感覺講解過多，是不科學也是不切實際的。這種做法只會束縛學生的想象，阻礙創造力的發展，無益于學生審美感受能力的提高。初中段的音樂要遵循課標的要求，要考慮學生活潑好動，注意力難于持久和心理的特點，要充分發掘教材中“善教、樂學”的優勢，積極引導學生進行各種參與和體驗活動。在師生平等和諧的共同參與中，體會音樂的意境，受到藝術美的熏陶。

(樂清市樂成鎮二中)