淺談初中美術教學

摘要美術課是中小學義務教育中必修的一門課程，美術教學的一般任務是要促進學生的感官、觀察力的發展，使學生認識自然界和社會中的事物，從而達到育人的目的。本文針對美術教學的意義，當前美術教學中存在的問題，以及對美術教學的創新進行探討。

關鍵詞美術教學初中美術教學創新

中圖分類號:G633.95文獻標識碼:A

1 初中美術教學的意義

美術亦稱“視覺藝術”。美術教學亦是圖畫教學，直到20世紀初才開始有了美術課的名稱。無論是在古代還是在現代，圖畫教學的任務就是要促進學生的感官、觀察力的發展，使學生認識自然界和社會中的事物，從而達到育人的目的。

初中美術教學的目的就是讓學生自由地表達自己的想法，發揮創造性，將自己在現實生活中或者想象中遇到的事物充分地通過雕塑、手工、繪畫等的方式表現出來，從而達到培養學生想象力和創造力的目的。

另外，美術教學也為師生之間的交流提供了一種更加有益的途徑。通過繪畫、手工制作、雕塑等方式，學生可以向老師表達自己的思想，對于一些學生無法直接對老師表達的，這種方法就特別有用了。

2 初中美術教學存在的問題

既然美術教學應該是一個師生交流和學生自我成長中必不可少的，那么當前初中美術教學過程中存在著哪些問題呢?主要表現在以下幾個方面:

(1)當前的初中美術教學過程中存在著教授方法單一，教授內容比較枯燥的問題。通常，在美術教學課堂上，基本上遵循的是“教師對繪畫原則的講解——學生練習”這樣的一個過程。然而，我們知道，在這樣的課堂上難免缺乏一些生氣。美術課堂不僅僅是根據教材上的內容進行教授，還需要教師將課堂教學與生活聯系起來。教授的內容更應該貼近生活，讓學生從實踐和生活中學習和發展。

(2)美術教學中缺乏對學生創造性和想象力的激發。美術教學應該是一個讓學生的靈性與大自然充分融合的過程，不僅要注重對學生的創造性的培養，還要促進學生的美感和情操的陶冶。當前初中生的課業還是比較繁重的，對于美術課程本來就不夠重視，因此，美術教師就更應該充分利用這樣的一堂課程，充分調動起學生的積極性和想象力。

(3)美術教師缺乏創造性。教學過程中不僅要學生具有創造性，也要教師具有創造性和想象力。在當前的教學過程中，有些美術教師存在著對美術教學缺乏激情，在教學的準備上不做精心的設計和構思，一味地照教材生搬硬套，更不用談豐富教學的內容和方式了。

3 初中美術教學的創新

中學美術課是義務教育中學階段的一門必修的藝術教育課程，是對學生進行美育的重要途徑。它對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展，具有重要作用。古人早就指出:“……事必有法，然后可成，師舍是則無以教，弟子舍是則無以學。”這就是說:無論是教還是學都各有方法問題，教師的教應該為學生的學造成一種趨向和條件，以促進學生的學習。因此，如何求得較好的教學效果是當前美術教育工作者所面臨的一個重要的考驗。

首先，注重對學生創新意識的培養。可以從以下三個方面進行:(1)為學生創設情境，激發他們的興趣和思維。在美術教學中，美術教師需要給學生提供一個比較和諧和愉快的學習氛圍，幫助學生建立起積極的學習興趣和心態，開拓學生的創新精神。因此，精心設計導課環節就必不可少，最好是用最少的語言，更多的形象展示，例如，用音樂、電腦三維動畫等方式，激發學生的創作欲望和興趣。(2)讓學生在獲得成功的同時，能夠體驗成功的樂趣，不斷強化和肯定學生的創新。在學生進行了美術創作以后，最好能夠設立外在的獎勵機制，以強化學生不斷創新的能力。例如，美術教師可以在班級舉行美術作品比賽，由全班同學來評，誰畫得好就給誰一些獎勵;但盡量做到讓每一位參加的同學都能夠收到肯定，這樣才能讓學生持續地保持創作和繪畫的激情。(3)以學生為本，倡導個性的發展，尊重學生的奇思妙想。在這個與時俱進的發展年代，注重個體的獨特性和差異性，根據這些差異來對學生進行教育。美術教師在教學過程中，最好不要用一些所謂的成人的或者社會的規范和標準對學生進行要求，讓他們自由地發揮想象力和創造力，展示出他們內心最真實、最想表達的思想。

其次，將學生生活與美術教學融合起來。(1)豐富美術學習的途徑。改變封閉的課堂教學模式，使之成為開闊、開放式的美術學習。美術教師經常組織學生融入生活和自然。例如，帶領學生參觀畫展、雕塑展等，讓學生到野外進行寫生活動，感受自然。只有當學生真正體會到了怎樣去作畫，才能真正形成對美的鑒賞能力。(2)培養學生的審美情趣和審美意識。引導學生參與審美實踐活動，以增強他們的感官體驗。我們有必要讓學生形成時時處處有美術的觀念。學校美術課堂教學就應該是貼近生活的，只有不斷地參與到生活中，才能讓學生進入更加廣闊的美術天地。