論山東地方戲的發(fā)展與繁榮

戲劇是文化的組成部分，戲曲又是戲劇的主要成分。推進社會主義文化的大繁榮大發(fā)展是離不開戲曲的繁榮與發(fā)展的。

山東歷史悠久，文化發(fā)達，遺產(chǎn)豐富，戲曲藝術繁榮，素有“詞山曲海”之稱。山東的地方戲絢麗多彩。聲腔劇種繁多，劇目豐富，表演精彩，音樂動聽，是一條蘊藏豐富的民間藝術長河。

山東地方戲曲在文化進程中，創(chuàng)造了許多獨特的富有“山東味”的藝術形式。人們從當?shù)氐奈幕瘋鹘y(tǒng)中吸取營養(yǎng)，并根據(jù)時代的風尚不斷繼承與創(chuàng)新，生產(chǎn)出各種戲劇、說唱、音樂、舞蹈等藝術。人民在藝術活動中娛樂，接受教育。了解歷史。并從中獲得精神需求的滿足。

山東的地方戲，以表現(xiàn)勞動人民的生活為創(chuàng)作基礎，從人民群眾的生活中挖掘了大量的生活素材。創(chuàng)造了無數(shù)“源于生活，高于生活”，具有濃郁生活氣息，又豐富多彩的藝術作品，在舞臺上塑造了一大批栩栩如生的戲劇人物，由于舞臺上的人和事貼近老百姓，并與老百姓息息相關，受到了山東人民的愛戴，因此，山東地方戲才能得以繁衍生息，持久健康的發(fā)展，才能具有頑強的生命力。

我認為，在黨的十七大“加強文化建設，推進社會主義文化大發(fā)展大繁榮”旗幟的指引下，山東戲劇必定會健康發(fā)展，繁榮昌盛。但要想實現(xiàn)山東戲劇大發(fā)展大繁榮，還需要全省戲劇界的艱苦努力。一是要樹立正確的精品觀；二是要具備積極的市場觀；三是要有科學的產(chǎn)業(yè)觀。不但要創(chuàng)作出專家、領導階層賞識的作品，更要創(chuàng)作廣大觀眾能夠欣賞、喜聞樂見的優(yōu)秀藝術作品。因為藝術來源于人民大眾，它的主要服務對象同樣是人民大眾。

一、創(chuàng)作精品是戲劇發(fā)展的基礎

山東戲劇要想大發(fā)展大繁榮，首先要強化舞臺藝術創(chuàng)作的精品意識，實施精品戰(zhàn)略。實施精品戰(zhàn)略，就是要推出一批具有強烈藝術感染力，又有良好市場前景，溶思想性、藝術性和觀賞性相統(tǒng)一的優(yōu)秀藝術作品，以此帶動舞臺藝術創(chuàng)作的繁榮。各藝術表演團體要制定各自的精品主攻方向，一定要客觀分析，進行充分的調(diào)查研究和論證，避免盲目性，將精品真正作“精”。只有這樣，才能吸引更多觀眾，滿足人民群眾的多層次的藝術需要。

其次，重視藝術創(chuàng)作的市場取向。藝術作品要以群眾喜歡不喜歡、滿意不滿意作為藝術創(chuàng)作的出發(fā)點。藝術創(chuàng)作以市場為取向，就是眼里要有觀眾。毛澤東說過：“實踐是檢驗真理的標準”，任何藝術作品的成功與否都要經(jīng)過市場去實踐和檢驗。要把社會效益放在首位，堅持社會效益和經(jīng)濟效益的統(tǒng)一。舞臺藝術作品是通過演出來實現(xiàn)它的社會效益和經(jīng)濟效益的。強調(diào)藝術創(chuàng)作以市場為取向，就是強調(diào)多演出，以滿足廣大人民群眾精神文化需求服務為目的。要強化以市場為取向的觀念，使之貫穿于藝術創(chuàng)作生產(chǎn)、演出、經(jīng)營、管理的各個方面。

第三、樹立正確的精品觀。樹立正確的精品觀，重要的是要有群眾觀點，不注重為觀眾服務，不重視觀眾的反應，實際上就是把自己放在了觀眾的對立面上，也等于是自動地放棄了對演出市場的占有權。許多文藝精品進入市場，遠遠沒有產(chǎn)生出應有的經(jīng)濟效益，因而也限制了社會效益的最大發(fā)揮。

舞臺藝術作品要想激起大眾的共鳴，從立意謀篇之初，就應當牢牢樹立起“貼近實際，貼近生活，貼近群眾”的觀念。舞臺藝術要想在最大范圍更高層次上獲得人民大眾的認可、歡迎，就必須與社會實踐融為一體，與社會基層的大眾榮辱與共，真正成為照亮歷史進步路徑的薪火傳遞者，成為人民大眾意愿和心聲的代言者；摒棄身外的市俗浮華虛榮，以藝術良知者的眼光了解大眾所需所求，洞察大眾審美取向，研究并提升大眾趣味心理，捕捉并回饋大眾關注熱點，才能讓藝術在與大眾的親近之中，追求思想內(nèi)涵的廣度與人性的深度，實現(xiàn)藝術創(chuàng)作思想性、藝術性和觀賞性的有效統(tǒng)一，贏得大眾的掌聲與口碑。

第四、創(chuàng)新是打造戲劇精品的靈魂。創(chuàng)新就是要在繼承的基礎上，廣泛汲取人類一切優(yōu)秀文明成果，不斷為傳統(tǒng)民族文化注入新鮮血液與活力，使優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化在新的歷史條件下仍然代表先進文化的前進方向。

還是那句話，創(chuàng)新是一個民族的靈魂，創(chuàng)新也是打造戲劇精品的靈魂。

山東省呂劇院獲得“國家舞臺藝術精品工程”的大型現(xiàn)代戲《補天》就是以精品意識、創(chuàng)新意識貫穿始終的一個成功例子。

呂劇《補天》的成功，首先是在藝術創(chuàng)作觀念和藝術表現(xiàn)方法上的創(chuàng)新。創(chuàng)作者們的藝術觀念，走出了傳統(tǒng)現(xiàn)實主義的規(guī)范，進入了一個更為廣闊的藝術世界。他們不再循規(guī)蹈矩地恪守已有的戲劇文化形態(tài)，創(chuàng)造了一種面向現(xiàn)實，屬于未來的新的戲劇文化形態(tài)。他們在現(xiàn)實主義的基礎上成功地融合了表現(xiàn)主義和象征主義。這也是《補天》獨特的藝術風格。戲中表現(xiàn)性語匯，如轉臺的設置，既可表現(xiàn)出舞臺結構形式的變化，如山坡、沙丘，又可作為女兵的“地窩子”。四個戰(zhàn)士為保護群眾而犧牲后的雕塑，成為人物升華的象征。再加上厚重的交響音樂的烘托，使《補天》呈現(xiàn)出絢麗多彩而又質(zhì)樸雄渾的美學力度。

《補天》在全國巡演的時候，曾經(jīng)賺足了觀眾的眼淚。每場演出結束后，都有很多眼里還噙著淚水的觀眾久久不愿離去，演員數(shù)次走上舞臺謝幕才算止住雷鳴般的掌聲。更讓人感到意外的是，這出題材厚重、舞美樣式全新的戲竟讓很多第一次接觸戲曲的觀眾喜歡上了呂劇。

生活是創(chuàng)作的源泉。正是因為《補天》的創(chuàng)作者們深入生活，了解生活，以生活為創(chuàng)作依據(jù)，才創(chuàng)作出這部史詩作品，以悲壯、真實的故事體現(xiàn)了人性的寬容、堅韌、和諧之美。

山東戲劇要想大發(fā)展大繁榮，就應立足民族文化，大力開發(fā)中華民族優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，同時借鑒吸收外來文化、特別是現(xiàn)代新型科技手段，對傳統(tǒng)劇種劇目進行開拓性的創(chuàng)新，瞄準省內(nèi)外市場多出精品，在弘揚民族文化、推進山東戲劇迅速發(fā)展，使山東的藝術精品走向全國。走向世界方面發(fā)揮重要作用。

二、戲劇走向市場是發(fā)展的根本

當今社會是一個以經(jīng)濟為中心的社會，戲劇被推向市場是社會發(fā)展的必然。你不推向市場，融入經(jīng)濟的大潮，就不能與社會同步，也就必然會被社會所淘汰。因此，我認為戲劇走向市場將是戲劇改革和發(fā)展的必由之路。古代戲劇要在當代生存發(fā)展，就不得不考慮其市場的價值和市場的出路問題。因此無論是整理的、改編的，還是根據(jù)戲曲元素創(chuàng)作的，都應采取較為嚴謹規(guī)范的態(tài)度進行創(chuàng)作，既要保持古老的、民間戲劇的活力和亮點，又要各自找到舞臺形式或樣式的切入點，在古樸中透出現(xiàn)代的美感，這樣才能與當代人的觀賞性相溝通。戲劇要生存，首先就要有它生存的理由，理由是什么，就是要在當下找到它的市場。老百姓愛看就是市場。

戲曲藝術不僅是一筆珍貴的文化財富，也是寶貴的經(jīng)濟資源。雖然，在現(xiàn)階段戲曲的商業(yè)價值還不大，政府扶持和引導很有必要，但是，戲曲的最終出路應當是實現(xiàn)商業(yè)價值，走市場化道路。因此，戲曲劇團必須不斷改革體制、機制。國家及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的戲曲劇種和院團，要加大保護傳承。要讓戲曲回歸觀眾，走向市場，逐步學會運用市場運作方式，按觀眾的需求創(chuàng)作劇目、演出劇目、包裝劇目，拉近戲曲舞臺與觀眾的距離，進而吸引民營資本投入，發(fā)展戲曲文化產(chǎn)業(yè)。

戲曲除了生產(chǎn)劇目所需的精品意識之外，還要為自己的劇目考慮市場問題，即要做到“好戲一定要讓觀眾喜歡”，同時也要探索“如何讓觀眾喜歡——走市場化”的問題。

戲劇來源于大眾，走市場化道路，就必須創(chuàng)排出觀眾愛看的劇目。現(xiàn)在大部分國有劇團依賴國家給錢過日子，有錢就演戲，沒錢就閑著，眼睛盯著獎，一切向獎看，排出的一些劇目雖然拿了獎，卻得不到觀眾的認可，這樣勢必造成戲劇脫離觀眾，演出市場不景氣。現(xiàn)在，一些地方劇團的經(jīng)營者們已經(jīng)意識到，一個劇種要想生存就必須進行市場化道路的探索。他們在題材選擇上開始創(chuàng)作反映時代發(fā)展、人民群眾需要的作品，表演上也不再拘泥于傳統(tǒng)。

戲曲的創(chuàng)作視角應對準人民群眾的日常生活，展示他們的喜怒哀樂，緊扣時代脈搏，弘揚社會正氣，高揚時代主旋律，以塑造人物形象為中心，力求以情感人，做到思想性、藝術性和觀賞性的有機結合，從而喚起全社會對現(xiàn)實題材優(yōu)秀作品的關注，形成良性循環(huán)。

近年來，我省專業(yè)藝術院團成績斐然，既誕生了呂劇《補天》、《苦菜花》、兒童劇《寶貝兒》、山東梆子《山東漢子》等優(yōu)秀劇目，也開始了藝術生產(chǎn)走向市場化的嘗試，一批演藝新人也在茁壯成長。

有觀眾，才有市場。山東許多劇種固有的藝術魅力曾經(jīng)令無數(shù)戲迷折腰，但如今“酒香不怕巷子深”的觀念、堅守固有成績的做法已經(jīng)不適合戲曲的發(fā)展，為了讓更多觀眾喜歡再次綻放的山東戲曲，劇院(團)應精心策劃和運作一些大型演出活動，擴大觀眾面，提高對山東戲曲的宣傳力度。同時。為改變本地戲迷無處看戲的現(xiàn)象，劇院(團)每年還應推出適當?shù)摹把莩黾尽被顒樱诿磕甑墓潭〞r間為本地市民奉上一些精彩的戲曲藝術。濟南的《泉城大舞臺》就是一個成功的例子，省直幾大院團輪流演出，每周一臺戲，為山東戲劇擴大觀眾面提供了很好的平臺，受到了戲迷和戲劇觀眾的歡迎。

無論創(chuàng)作新劇目還是改造老劇目，戲曲商品的質(zhì)量都不容忽視。比如有些院團在恢復或排演傳統(tǒng)劇目時投資極少，有的甚至沒什么投資，甚至連導演都不用，服裝、舞美也是“窮”湊合，試想這樣的舞臺藝術觀眾怎會買你的帳呢?按照價值規(guī)律，高質(zhì)量的戲曲商品，不僅可以按照價值出售，有時還會因供不應求，使價格高于價值。比如上海京劇院的《貍貓換太子》(傳統(tǒng)劇目新創(chuàng)作)在廣州演出期間，票價高達一、二百元，但仍銷售一空。這部作品雖然投資較大，但長演不衰，還不斷被其他戲曲移植，經(jīng)濟效益可想而知。

根據(jù)市場需求進行生產(chǎn)，是物質(zhì)商品生產(chǎn)的法則，對戲曲商品生產(chǎn)也同樣適用。觀眾喜歡看的戲，只要是健康無害的，劇團就應大力生產(chǎn)。既然要進入市場，就不要把各種評獎看得太重。美國衡量電影的標準。不僅有奧斯卡獎，還有票房收入排行榜。據(jù)了解，最近出臺的電影金雞獎、國家舞臺藝術精品工程和戲劇文華獎評比標準，都將票房和演出場次作為硬指標。戲曲作品也是如此。一部戲曲作品，如果有很高的上座率和票房價值，也可證明它的成功。從目前戲曲市場的情況看，不宜過分強調(diào)高雅、創(chuàng)新。只有先占領了市場，才可能逐漸引導和培養(yǎng)觀眾，使他們逐漸適應戲曲的革新和新面貌。

山東戲劇還要一手抓市場，提升經(jīng)濟效益；一手抓人才培養(yǎng)，確保藝術質(zhì)量。劇院(團)應堅持“出戲才能出人，出戲出人才能出成果，出了成果才能出效益”的發(fā)展理念，著力改革，鼓勵劇目創(chuàng)作。而創(chuàng)作又應考慮票房因素。因為舞臺藝術面對的畢竟是觀眾。

藝術表演團體走向市場，是其生存與發(fā)展的根本出路。山東的藝術表演團體在市場運作過程中，應該有清醒的意識，要按照市場的特有規(guī)律來進行。特別要克服過去“以產(chǎn)定銷”的模式，生產(chǎn)什么，就消費什么，把生產(chǎn)作為根本，不顧消費結果，造成投資浪費，排演的劇目沒有市場的情況。在市場經(jīng)濟條件下，要“以消定產(chǎn)”，找準消費群體——觀眾的定位，使藝術產(chǎn)品跟其他商品一樣，按照市場規(guī)律去運作，這樣戲劇才會有出路。

山東戲劇的決策者們要下功夫研究觀眾的審美取向。為自己尋找出路。但不管以什么方式為戲劇尋找出路，戲劇人自身的努力始終至關重要。不靠天，不靠地，只能靠自己。

我認為，山東地方戲的院團必須扭轉以往文化事業(yè)“高投入、低產(chǎn)出、高消耗、低效益”的狀況，按藝術規(guī)律和市場規(guī)律組織高質(zhì)、高效的生產(chǎn)經(jīng)營活動。投入是可以的，但光賠錢是不行的。國有藝術院團只有創(chuàng)造效益，才能最終形成產(chǎn)業(yè)。不僅要講投入，更要講產(chǎn)出、講成本、講營銷、講盈利，使藝術生產(chǎn)不僅能創(chuàng)造精神財富，而且能創(chuàng)造物質(zhì)財富，還能為社會提供積累的產(chǎn)業(yè)，從根本上轉變國有藝術院團的經(jīng)濟增長方式，最終讓藝術院團充滿活力，實現(xiàn)山東地方戲的大繁榮大發(fā)展。