在選修課中讓學生感受書法藝術之美

摘要：中國文化源遠流長，書法藝術經過歷代的流傳和書家的繼承發揚，如今已形成為一門獨立的藝術，由于其有獨特的實用價值和藝術價值，深受大眾的喜愛。那么，怎樣使選修書法的學生了解傳統藝術的內涵?本文從書法的構成美、意境美、感受美的條件對書法選修課的學習進行論述，讓學生明確掌握書法欣賞的審美標準，是正確進行書法欣賞的基礎，而掌握書法欣賞的方法，是感受書法美的關鍵。

關鍵詞：書法 構成美 意境美 欣賞條件

開設書法選修課是對高校學生進行人文素質教育的重要手段之一，其根本目的是提高學生的藝術素質和審美能力，培養學生的人文精神，陶冶學生的道德情操，開發學生的智力和創新能力，促進學生身心全面發展。如何使學生感受書法美學，體會書法美的存在?

一、讓學生感受書法藝術的構成美

首先，讓學生了解中國書法最本質的外在形態是線條。通過書法的點、線條、面，人們看到的是書法本身的美，它來自于書法家獨創性組合的秩序感，讓人們體會到書法在點、線、面的構成組合所形成的韻律和生命的流動。在實用書寫中文字要求整齊，能看懂即成，是體現人們思想的工具。而書法上升為一種藝術，人們便淡化了對字義的思考，而更多地關注于點、線、面的美感。書法只有到了此時，才真正跳出了文字的干擾而獨立成為藝術。書法是以點、線、面來造型的，要讓學生體會點、線、面的結構美，文字基本單位主要是以點線來造型的，線與線之間所界定的就是面。點、線、面構成的書法結構美是書法形式美的重要方面。

最重要使學生了解書法美的獨特構成，而線本身抽象出來即具備了豐富的審美因素。如線條的提按頓挫、粗細長短、濃淡干濕、曲直剛柔，體現了如音樂表現出來的節奏和韻律，其節奏、韻律把人引進了如醉如癡的優美意境。古人為了闡明筆劃線條的美感，用了很多生動形象的比喻，書法的點畫線條具有無限的表現力，它本身抽象，所構成的書法形象也無所確指，卻要把全部美的特質包容其中。這樣，對書法的點畫線條就提出了特殊的藝術要求，要求具有力量感、節奏感和立體感。學生在書法欣賞時，應首先統觀全局，對其布局手法和藝術風格有一個大概的印象，進而注意用筆、結字、章法、墨韻等是否法意兼備，生動活潑。局部欣賞完畢后，再統觀全局，首次品味獲得的大印象。重新從整體的構成高度予以把握，注意藝術作品何處精彩。從宏觀和微觀構成美進行充分賞析感受。

二、讓學生感受書法藝術的意境美

我們要讓學生知道意境是中國古典美學傳統的一個重要范疇，是中華民族在長期藝術實踐中形成的審美理想境界，中國的畫、書法、文、戲曲、音樂都十分重視意境。意境就是藝術中一種情景交融的境界，是藝術中主客觀因素的有機統一。書法作為一種藝術，既要具有形式美，更要能表現出深遠的意境。也就是要使人們在欣賞的時候，不僅看到構成的美感，而且通過點線面激發出美的感情、美的意愿、美的理想，從而產生豐富的聯想和感受構成之外之情，達到意無窮的境地。意境美對人們的感染力是很強烈的，它使書法作品耐人尋味，具有百看不厭的魅力。由于書法的作者在創作過程中。已經將自己的感情融化于點、線、面中，當我們學生進入這種美的感情、意愿和理想的意境時，就能與書法家達到思想感情上的共鳴。

意境是書法藝術的最高境界。好的書法作品都灌注了作者“精、氣、神”，體現出氣韻生動的高超的藝術境界。教師要幫助學生了解作品創作背景，正確把握作品的格調。任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀。都是特定歷史文化背景下的產物。因而，了解作品的創作背景和創作環境，弄清作品中所蘊含的獨特的文化氣息和作者的人格修養、審美情趣、創作心境、創作目的等等，對于正確領會作者的創作意圖，正確把握作品的情調大有裨益。比如《蘭亭序》的書法精美奇妙，古人稱王羲之作如“清風出袖，明月入懷”。全文二十八行，三百二十四字，字字“飄若浮云，嬌如游龍，波譎云詭，變化無窮”，一改漢魏以來質樸穩拙的書風，開妍美流便的先河，其雄秀之氣，似出天然。作者的風度、氣質、襟懷、情操揉進了書法作品之中。可見，不論是作者的人格修養、創作心境，抑或是創作環境。都對作品情調有相當的影響，更使書法作品折射出多元的文化氣息。這無疑增加了書法的內涵，同時更將激起書法欣賞樂趣。

三、讓學生具備感受書法美的條件

教師應告訴學生要較深入地欣賞書法，就得有好幾方面的素養，如此才能全面和真實感受書法的藝術美感，這些素養包括歷史的、書法的、興趣等。歷史的包含了書法史、中國歷史以及書法家的創作背景；書法的則包含了文字學知識、書寫技巧、鑒別碑帖的能力及藝術涵養等，它們都是密不可分的；興趣被人們稱為最好的發動機，它可以形成一種內動力，去推動學生自覺地探求知識，有興趣的學習可以使人積極思考，達到刻苦鉆研的境界。平時，教師就得經常注意收集一些有關著名書法家的故事，如：王獻之與十八缸水的故事，王十朋苦學書法的故事，王羲之與鵝的故事等，上課時有計劃地講給學生聽，使學生在愉快、輕松的氣氛中受到教育，受到啟發。這樣，開闊了學生的眼界。陶冶了學生的情感，增強了學生的興趣。

另外。鼓勵學生應有多方面的藝術修養。俗話說：“仁者見仁，智者見智，雅者見雅，俗者見俗。”任何事物在不同的人眼中會產生不同的看法和結論。同一件書法作品，也會由于欣賞者的素養不同而得出不同的結論。書法本身可以說“既單純又復雜”，它單純到僅以黑白兩色的變化和調度去征服欣賞者；但其本身又是一個多維結構。要深入理解一件作品，有賴于多方面的知識結構。應該從廣泛的社會知識、人生的各種角度、各個層次去理解作品。比如，要使學生要掌握一些文房四寶知識及其發展史。“工欲善其事，必先利其器”。任何一件好的產品出現都離不開得心應手的工具或設備。書法作品的產生同樣與文房四寶的質量有著極為密切的關系。因此，了解和掌握中國筆、墨、紙、硯的發展及其性能也是非常必要的。同樣，學生掌握書寫技巧，也是不可缺少。所謂“內行人看門道，外行人看熱鬧”，不懂書寫技巧則無法真正體會書法之美。用筆用墨之妙乃為書法欣賞的重點，不知書寫方法，不親身體驗，如何體會筆墨之妙?

總之，我們在書法選修教學過程中沒有一個固定的模式。欣賞過程中書法藝術必須綜合借助各種書法技能、技巧和書法理論知識。受大限度地挖掘自己的審美評價能力，了解書法家的創作意圖，體味作品的意境；努力做到賞中有評、評中有賞，并將作品放在特定的歷史環境中去考察，對作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評價。當然，掌握了正確的欣賞方法以后，多進行欣賞，是提高書法欣賞能力的重要途徑，書法能陶冶學生的審美情操，對培養學生審美意識有著很重要的作用。