藝術與科學融合與共生

21世紀初，教育部的《面向21世紀教育振興行動計劃》先期啟動了15所“大學數字博物館建設工程”項目。其中，自然科學8個，人文科學7個。清華大學美術學院博物館以館藏中外藝術品數量大、質量精居于國內高等美術院校前列，進入大學數字博物館建設項目之列，是唯一的美術類數字博物館。

1藝術性與數字化的融合

1.1 數字美術博物館概念的解意

數字博物館是隨著計算機與信息技術的高速發展而形成的產物。從共性而言，數字博物館是指一種以博物館藏品和文化資源為基礎，利用信息技術和藝術設計，實現數字化館藏、數字化展示與遠程教育等數字化博物館功能的數字化過程。其中，博物館藏品是其核心，數字化技術與過程是手段，藝術化設計與展示是形式。以個性而論，數字美術博物館是通過計算機多媒體、網絡技術和藝術設計，在互聯網上建立博物館網頁，向公眾展示博物館中館藏藝術品、藝術展覽，并提供藏品、展品的各種背景文字、圖像和聲音等資料信息，回答公眾的各種咨詢。同樣，藝術藏品是其核心，數字化技術與過程是手段，藝術化設計與展現是形式。不同的是，藝術藏品的展示內容、形式、技法有別于其他類型博物館，更突出地強調專業的藝術性、審美性與創新性。清華美術學院數字化博物館就屬于美術類數字化博物館。

不管是科技、自然類數字博物館，還是人文或美術類數字博物館，都是藏品展示的藝術性與數字化融合的結晶。其本質是人類文化的技術化、技術的人文化，也是人文與科學的藝術化。從藏品“物”的數字化層面來說，博物館數字化既是一個數字化過程，也是一個藝術化過程，而數字博物館則既是博物館數字化的結果，也是博物館藝術化的結果。從“人”接受數字化的藏品“物”層面來說，人們使用數字博物館既是一個數字化過程中的互動和藝術化過程中的共享過程，也是人們使用博物館數字化互動和藝術化共享的結果。

1.2清華美術學院數字博物館價值的解讀

與其他學科數字博物館不同，美術類數字博物館的館藏重點是各種藝術作品，這里既有純欣賞性的、古今中外的書畫藝術藏品，還有實用性的、與生活密切相連的設計藝術藏品；既有美術理論的史料、文獻，也有民間民俗藝術的史料、文獻。這些藏品、史料與文字直接反映了當時當地人們的藝術趣味與審美價值，體現其社會的人文精神與歷史意義，對今天的美術研究、藝術創新與美學賞析具有重要意義。

作為中國大學中唯一的一所美術類數字博物館——清華美術學院數字博物館的建設，不僅對中國美術、設計藝術與人文精神的發展，弘揚中國傳統文化與人文教育的作用不言而喻，而且對于國際間的美術、設計藝術、文化交流與研究也具有重要意義——因為科學真正的昌明還要考察藝術歷史的成就。藝術歷史表面上看最沒有實際用處，卻是關系到一個人、一個民族的教養和一個國家、一個文明發達程度的標尺。衡量一個國家的強盛與文明程度有兩個端點，一個是以尖端科學為標志的自然科學，另一個就是以藝術歷史為代表的人文底蘊。所以，從學術的需要出發，從中華民族的持續發展與中華教育有效提升的需要出發，必須、也應該建立一所具有中國特色的高等院校美術類數字博物館。

清華美術學院數字博物館的藝術藏品豐富而經典。內容不僅涉及到純欣賞性的中國古代書畫藝術、民間藝術，還涉及到與人們生活密切相關的農、食、住、行、用的藝術設計。博物館為我們搭建認識、理解和研究中國美術、設計藝術的一個高端平臺，使我們或從審美的角度、或從設計創造的層面、或從理論歷史的語境、或從人文哲學的內涵來探究中華民族藝術的博大精深和恢宏氣度，激發當代的藝術創造智慧和設計創新靈感，提高人們的文化素質與文化品格。清華美術學院數字博物館的建成在推動大學生素質教育、教學科研、普及美育、培養創新人才方面將發揮重要作用；同時也可以使不了解中國文化、藝術、設計的西方人從數字化的角度重新認識與理解中華民族，增強國際間的文化、藝術交流。

美術類數字博物館擺脫了傳統意義上博物館所必需的建筑、陳列、參觀時間等條件的束縛，打破了時間與空間限制，使任何人在任何時間、任何地點都能夠獲取所需的藏品信息。它使傳統博物館的藏品管理和信息查詢發生根本性的變革，同時有效擺脫實物博物館館藏形式單一、缺乏趣味性等局限，充分利用現代科技與信息技術，讓“靜”態的藝術品“活”起來、“動”起來、“美”起來。使之“有用”——“有趣”——“有藝”——“有魅”。

2藝術與科學的共生

2.1 藝術與科學融合共生的解構

清華美術學院數字博物館的特色在于經典藝術藏品與科學技術應用有機融合。不僅在技術層面上進行了規劃，在藝術上進行了統籌，還在藝術與技術融會兼用上下足了功夫，使數字博物館在給受眾提供越來越豐富藝術知識的同時，有效地降低了受眾接受知識的難度，力求數字化一一智能化——藝術化“三化設計”。清華美術學院數字博物館的藝術性、趣味性、直觀性得到有效提高，成為一種現代化知識傳遞形式，達到最為理想的教育效果。

(1)藝術藏品數字化——視像化

清華美術學院經過半個多世紀的努力，收藏了中外藝術品近3萬件，居于國內高等美術院校藝術品收藏的前列。尤其是中國古代書畫作品、古代陶瓷、古代家具和古代織繡藝術品最具特色，已有數量眾多的古代陶瓷、古代家具、古代織繡藝術品收錄在國家最具權威的《中國美術全集》之中。某些藏品如明式家具、古代織繡等享有一定的世界聲譽。1983年，在文化部組織的建國以來規模最大、層次最高的一次全國性書畫鑒定、編目活動中，博物館收藏的近1300件歷代書畫藝術品中的215件被選為國家級精品，如明代呂紀的《雪梅錦雞圖》、文征明的《行書七言詩》等。同時，清華美術學院還收藏了齊白石、徐悲鴻、張大干、吳冠中等中國現代著名畫家作品200余件。此外，學院還藏有大量民間美術品、古代石刻碑刻拓片和自然、人文景觀、美術品圖片。這些藏品經過數字視像化后建成的數字博物館，不僅是學院與學校專業教學、科研的參考資料，也是中國甚至世界了解中華藝術的窗口。

清華美術學院數字博物館的建設首先利用計算機和現代信息技術手段，將館藏品以數字化的方式納入計算機網絡程序中。其中，藏品的數字化全過程采用國際上最先進的數字化攝影、攝像和掃描設備，邀請學院專業的攝影、攝像專家采集圖像和影像，保證獲得最高質量的藏品影像數據及圖像資料，為作品的研究、保護、傳播奠定了基礎。美術藏品的數字化是全方位、立體化的可視精確度高的數字信息，強調圖像作品的可視性、真實性與藝術性，無論哪一類的美術和設計作品，都通過可視的形象與人們進行視覺交流。展示信息中的圖像比文字更為重要，所以建立高品質、高分辨率的數碼影像是最重要的工作。

其次，藝術藏品數字化也在利用方便、快捷的高科技手段對藏品進行分類、整理存檔、藏品圖像加工、藏品陳列展示等相應數字化管理工作。這樣藏品的資料才準確，才會建立起具有歷史性、真實性、學術性、研究性、權威性的數字信息庫和數字管理方式。

(2)藝術藏品信息化——語言化

藝術藏品數字視像化后，還需要相應的視像信息語言化。即藝術藏品圖像的直觀展示必須與作品的內涵、背景知識的語言解說相結合，方能由表及里、由形式到內涵、由有形形象到無形思想，全方位地傳達藏品的藝術內涵與審美品位。這種語言化包括音頻語言解說和視頻語言文字。2002年，筆者應邀參與清華美術學院《館藏中國古代織銹圖像文字》部分的撰寫工作，涉及元、明、清時期的織銹實物作品201件，約6萬余字，就對每一幅織錦或刺繡藏品，從形式到內涵，從視覺的圖案、色彩到工藝、織造，對作品的藝術風格和文化品位做了分析研究和較詳細的闡述。這樣使藏品在數字視像化、直觀化的同時有了更具體、更深層次的內容信息。

清華美術學院數字博物館以數字化館藏品為基礎，配之相關聯的音頻、視頻等多媒體資源，通過音頻與文字語言同步解說達到傳達藏品歷史與內涵知識的目的，力求達到“視聽藝術”綜合效果和“視聽藝術”交融境界。

2.2藝術與科學共生互動的解悟

藝術與科學的互動共生是清華美術學院數字博物館最鮮明的特征。數字博物館的設計首先是和智能化機器互動創作，然后數字博物館的數字藏品才能與觀眾互動，這種互動不僅不受時空限制，而且根據觀眾的理解完成對作品的認識并產生結果的共生與共鳴。

(1)藝術藏品與大眾互動

數字博物館的最終受眾是大眾，設計必須優先考慮“藝術藏品與大眾互動”，這是建設清華美術學院數字化博物館時重要的設計規劃之一。

清華美術學院數字博物館的受眾將是所有上網者，既有國內人士也有國外友人，既有專業人士也有普通觀眾。因此它的建設力求藝術藏品展示的趣味性與互動性共生，達到雅俗共賞；力求讓各類“游客”隨時上網瀏覽，不受時間、地點限制地觀看博物館中的眾多藏品，并能“真切”地感知它們。“游客”的主動性得到最充分顯現，可隨心所欲做出自己的選擇，可看圖像與文字，也可聽解說；可看平面藏品圖片，也可看藏品的立體展示，實現藏品資源的共享。

在清華美術學院數字博物館還可以看到博物館庫房中不宜展出、平時難得一見的珍貴藏品。觀眾可以借助三維、全景攝影、攝像、3D圖形等現代化手段，隨心所欲地從各個角度欣賞古代陶瓷、明式家具等經典藏品，仿佛身臨其境。數字博物館還變“給你看什么就看什么”為“我想看什么就看什么”，增加與觀眾的互動交流，最大限度地滿足不同層次觀眾的個性需求。專業人士和博物館同行也可借助數字博物館與國內外人士進行學術交流與研究，實現真正意義上的藏品研究信息共享。

(2)藝術藏品與表現互動

藝術藏品與表現互動是指表現形式與展示藏品有機而高效的互動。清華美術學院博物館利用了數字化技術與藝術設計，使藝術藏品與表現形式構成了有效互動，包括形式要素單獨運用和綜合運用兩種形式。

形式要素單獨運用的表現手法與多媒體藝術的表現基本相同，主要是在靜止畫面的基本元素(點線面、空間、肌理和色彩)的藝術特點及其構成畫面的藝術規律上下足了創意性功夫；在動態畫面基本元素(鏡頭的推拉搖移，攝像機的升降、前后移動以及景物變化和畫面間的剪輯等)的運用及聲音的運用技巧上充分利用多媒體藝術優勢，以圖、文、聲、像四種形式傳達藏品信息與藝術魅力。“圖”——靜止畫面，直觀地展示可見藏品；“文”——文本語言，深入地理解不可見的藏品內涵；“聲”——音樂話語，為藏品藝術地營造意境；“像”——動態畫面，為觀眾多維地欣賞藏品。

形式要素綜合運用的表現手法主要是表達形式與表現內容綜合應用，包括象征與比擬手法、烘托與渲染的手法、模擬的表現手法、大中見小與小中見大的表現手法、科學復原的手法、以虛托實的表現手法等。當然，隨著建設的不斷完善，未來的數字博物館還可有效利用數字技術，增加觀者了解與參與藝術創作、藝術設計過程，體驗創造過程中的樂趣。如“游客”可以進入數字博物館，在“老師”的引導下進行設計創作——陶瓷拉坯造型、汽車造型組裝設計、服裝模擬設計與形象試裝設計等，體驗如何造物，感悟如何美化自我，品味審美情趣與審美意境，在體驗、感悟與品味過程中領略藝術創造的精髓與魅力。