戴望舒《雨巷》四美解讀

摘要：《雨巷》是詩人戴望舒的代表作，這首詩歷來為讀者所喜愛，主要原因在于這首詩中所表現出的“四美”。本文就從這首詩意境的朦朧美、情感的含蓄美、形式的音樂美和新穎的象征美入手，來解析這首詩魅力之所在。

關鍵詞：雨巷；四美

《雨巷》寫于1928年，是詩人戴望舒前期的代表作，這是一首既具有音樂美，又具有朦朧美的象征詩。這首詩發表后，戴望舒獲得了“雨巷詩人”的美稱。這首詩之所以征服了無數讀者的心，在于這首詩中所表現出的“四美”：意境的朦朧美、情感的含蓄美、形式的音樂美和新穎的象征美。

一、意境的朦朧美

這首詩的最大特點是朦朧。整首詩都籠罩在朦朧的意境之中。作者為了能營造成這種朦朧的意境采用了以下意象。

第一是油紙傘。這是件真實的雨具，作者并沒有做過多具體的描寫，而是給讀者以想象的空間。這樣寫的好處是一方面避免喧賓奪主落俗套，另一方面又留下了雨打油傘的迷蒙意境。因為油紙傘本身就具有復古、懷舊、神秘、迷蒙的特點，而且和雨巷很好地結合起來，時間是在暮春，在寂寥的雨下，憑添了一份冷漠、凄清氛圍和撐一傘風雨獨立銷魂的形象。

第二是雨巷。作者幼小時住在杭州大塔兒巷8號，他小學、中學走的都是長長的青石板路，這是種優美的意境。小巷本來就讓人感到幽深寂靜，再加上蒙蒙的細雨，意境更是充滿了朦朧美。這里的雨巷，既可實指雨巷，江南陰沉的梅雨季節里濕漉漉的小巷子，兩邊是寂寞的人家，偶爾有人聲和雞鳴狗吠，間或有人匆匆而過，總之，這一形象具有很強的視覺效果，給人豐富的想象天地。我們也可以把雨巷虛化，這是一條追求之路嗎？前面是什么地方？它通向康莊大道還是通向死胡同？人生之路不也這樣？

第三是丁香。整首詩說不清道不明的迷蒙意境都來源于“丁香”兩字。美麗的事物總是和姑娘聯系在一起，丁香一樣的姑娘，丁香一樣的憂愁。為什么要選用丁香？因為丁香形狀像結，開在暮春時節，開花為淡紫色或白色，在中國古典詩詞中，丁香象征著美麗、高潔和愁怨。在李璟和李商隱的詩中都有丁香這種意象。李璟詞中有“丁香空結雨中愁”的句子。全詞是：“手卷真珠上玉鉤，依前春恨鎖重樓 。風里落花誰是主，思悠悠。青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁。回首綠波三峽暮，接天流 。”（《攤破浣溪沙》）李商隱詩中也有“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁。”的句子。

第四是姑娘。在詩中丁香一樣的姑娘是重要的一個意象，雨巷、油紙傘、丁香等意象都是為了表現女子的形象而服務的。那么詩中的“丁香一樣的姑娘”象征著什么？詩中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，希望逢著一個“丁香一樣的顏色/丁香一樣的芬芳”的姑娘，但這個姑娘同時又帶著淡淡的憂愁，她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同時希望自己也能找到出路，但是連這最后的一點希望也消失了。“消了她的顏色/散了她的芬芳/消散了，甚至她的/太息般的眼光”。而“我”仍舊彷徨在這雨巷，仍舊希望飄過一個丁香一般的結著愁怨的姑娘。詩人將丁香般的姑娘寫得那般清雅凄美、縹緲哀怨，使這個雨巷包含了豐富的內容，象征著詩人對理想、人生和美好事物的信念和追求，也表現了空虛、幻滅和感慨的心境。《雨巷》是詩人寂寞心靈的痛苦歌唱，詩人把美好生活虛擬成了丁香般的姑娘。詩人明明看到了她，卻又無法走近她，像夢一樣來，又像夢一樣地飄逝。

詩中另外的意象還有籬墻。這個籬墻是頹圮的，就讓人感到有種哀怨、凄涼的氛圍。除了以上幾個意象外，《雨巷》還用了大量很濃的帶有情緒色彩的雙音詞，如寂寥、愁怨、太息、凄婉、頹圮等，借以表達詩人朦朧而又感傷的詩情；而彷徨、芬芳、惆悵等雙聲疊韻詞本身就代表著音韻和節奏，詩人把它們巧妙地放在詩行中，更形成了精巧優美，舒緩涌動而又迷蒙空靈的意境。

二、情感的含蓄美

詩中表達的思想感情很含蓄，使人難以明了詩人的情感。詩人借助這首詩想表達什么情緒呢？從詩中我們無法找到確切的答案，但這種情感的含蓄美更能激起人們探究的興趣，不同的讀者從有不同的理解。

有人把這首詩當作一首愛情詩來讀。現實生活中完全有可能出現這樣的情景：一個多情的少年，在一個特定的時刻，邂逅一位美麗的少女，這少女是那樣地孤傲、高潔而憂郁，她令少年怦然心動，念念不忘，“輾轉反側，寤寐思服”，于是詩情噴發，有了詩中這樣莫名的憂愁與惆悵。

也有人把這首詩當作詩人對心中朦朧的人生理想的追求。文學即為人學，其終極意義即是對人性的揭示，對人生意義的揭示，對生命的觀照。對人生而言，那悠長又寂寥的的“雨巷”到底意味和象征著什么? 如果我們把詩中的“我”和我們每一個自身都看作人生的趕路人，那么，這悠長寂寥的雨巷正象征著“長亭更短亭”的漫漫人生路。我們每一個人更多地是在孤獨地趕自己的人生之路，促使我們前行的，是那不斷升起、又不斷隕落的希望。這正如詩中“丁香一樣的姑娘”，“她”美好，“她”是我們前行的理想或者希望，而這理想或希望并不是實實在在，伸手可觸的，“她”隱隱約約，朦朧迷茫，迷離恍惚，似真似幻。“她”帶給我們那么多希望、期待，又帶給我們那么多的失望、憂傷。“她”會有因無因地杳然而失，使我們遭遇“山窮水復疑無路”的痛苦、困頓，又會不經意地悄然亮起，使我們擁有“柳暗花明又一村”的驚喜、執著。唯其如此， “她”才成為我們追尋的動力。人的一生總會面臨諸多的希望，當希望破滅，我們失意之時，新的希望又會重新升起，使我們不斷前行，這正是人生的過程和意義。《雨巷》中“我”尋覓求索(希望逢著“姑娘”) ———與“姑娘”相逢(驚喜) ———“姑娘”消失(失望) ———再度尋覓(希望飄過“姑娘”) 這一過程正是人生尋尋覓覓的隱喻。

還有的讀者聯系特定的政治背景，把這首詩的思想感情理解得更“實”一些。這首詩寫成于1927年夏天，當時中國的政治形勢非常黑暗。“國共”分裂后，蔣介石對革命群眾進行了血腥鎮壓，白色恐怖籠罩了全國，造成中國現代歷史上空前的黑暗。原來積極響應革命的青年，一下子從火的高潮墜入了夜的深淵，找不到方向和出路，從而陷入苦悶、迷惘、彷徨、幻滅之中，“你往何處去”成了他們的普遍心結，他們在失望中掙扎，在失望中渴求著新的希望出現，在陰霾中盼望飄起絢麗的彩虹。戴望舒本人曾加入共產主義青年團，從事革命的文藝活動。1927 年3 月，因宣傳革命而被反動當局逮捕拘留過。“四·一二”政變后，他隱居于江蘇松江，在孤寂中嚼味著“在這個時代的中國人的苦惱”(《望舒草·序》) 。這種特定的時代氛圍和作者此時特定的心境在《雨巷》中都可以找到對應物。在該詩里，那悠長寂寥、陰暗頹圮的“雨巷”實際上正是那個時代令人壓抑的氛圍的寫照；而“我”的孤獨、彷徨，對“丁香一樣的姑娘”的追慕和希望破滅后的惘悵、憂傷，實際上正是當時一部分小資產階段知識分子的精神狀態的流露———苦悶、迷惘、失望著，又憧憬期待著。這種心境不禁使人想到金克木先生所譯的詩句———“那黃金的青春與希望，今在何方? 已如吹嘯著的風，風去茫茫。” 詩歌雖是詩人內心深處情感的流露，在所有文體中，最具私人性、個性化，但它必然會或多或少地打上時代、社會的烙印。戴望舒作為一位曾經追隨過革命而世界觀又尚未根本轉變的知識分子，內心難免痛苦失望有幻滅感，思想上消沉，行動上仿徨。時代和個人的憂愁交織在一起，他寫出《雨巷》這樣的詩，也就順理成章了。從這個意義上，可以說，《雨巷》反映了一代知識分子在特定年代里的思想與情緒。

三、形式的音樂美

這首詩在形式上給人印象最突出的是它的音樂美，它節奏舒緩，音調和諧，為全詩平添一份凄婉迷蒙的意境。

全詩節奏舒緩悠揚。節奏舒緩悠揚與全詩的停頓分不開。全詩七節，每節六行，每行雖然長短不一、有的一句一行，有的一句排成幾行，但詩句的停頓卻很分明，很有規律。單字停頓一般設置在詩行的的行首，詩行間停頓稍長，節與節之間停頓更長。《雨巷》單字停頓放在行首，一開始就拉長了這個字的聲音，起著一種強調、舒緩的效果。詩行的停頓基本為三頓，加上詩歌語言的音質配合，讀起來有舒緩悠揚的效果。此外，詩中多處運用重疊和反復的手法，如“在雨中哀怨／哀怨又彷徨”，“像我一樣／像我一樣地／默默彳亍著”，“像夢一般的，／像夢一般的凄婉迷茫”，而首尾兩節，除“逢著”換“飄過”外，其他語句完全相同。詩句的重疊反復，構成聲音和感情的回環往復，強化了節奏，美化了聲律，增強了詩歌的抒情色彩，形成了舒緩悠揚的節奏。

這首詩音韻和諧悠揚。全詩每節第三、六行押韻，一韻到底，保證了音韻的和諧一致，而句中韻(ang韻)的運用，是戴望舒新詩寫作中的一大創造。如開頭和結尾的兩節中，“彷徨”、“長”、“望”、“香”、“樣”，都是同一韻母ang的字，而且又恰恰和韻腳“長”、“巷”、“娘”韻母相同，這些字被有意識地安排在詩行內部，構成句中韻，在詩中不斷出現，一再重復，并與句尾韻相呼應，形成了鮮明的音樂效果。《雨巷》在用詞上也別具特色，“雨巷”、“悠長”、“姑娘”、“芬芳”、“惆悵”等詞在韻腳中一再重復，傳達出一種流動著的情緒，一種低回而迷茫的感覺，構成了一種回蕩往返、攝人心魄的音樂旋律。

四、新穎的象征美

戴望舒早期的創作明顯地接受了法國象征派的影響。他的創作的一個重要特點，就是注意挖掘詩歌暗示隱喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。詩人以鮮明可感的意象表現內心深處意識，抒寫得既不怪誕晦澀，也不過分袒露直白，而是似暗似明，迷離恍惚，具有一種朦朧美，在多層面中蘊含著更深的真實內蘊。詩歌的創作意圖沒有說穿，也沒有點透，讓人看得懂卻充滿朦朧的意味，使人在虛實相生的感覺中思索，擁有無窮的回味。這首詩在象征手法的運用上有以下特點：

1、立意的象征美。這首詩表面上描繪的是“打著油紙傘”，靜靜地走過“寂寥而又悠長的雨巷”的“丁香姑娘”，抒寫“我”對“丁香姑娘”的傾慕與期盼和在失意中所感到的迷茫和惆悵，深層則抒寫“我”所追求的理想和對理想的執著向往與追求，這是一個健康而又憂國憂民的游子在當時特定的歷史條件下的真實的情感體驗。但這一創作立意是朦朧的，使詩歌看上去是愛情詩，又不僅僅是愛情詩，它表達了似愛而又超然于愛的一種感情。

2、背景的象征美。“我”和“丁香姑娘”相遇的環境是怎樣的呢？——“悠長、悠長又寂寥的雨巷”，“頹圮的籬墻”，“雨的哀曲”。詩歌所描寫的這一抒情環境本身就給人以一種朦朧感，在其中卻能象征著追求真理、理想道路的孤獨、漫長，感到理想破滅后的迷茫、惆悵。這正暗示著詩人當時所處的兩難的社會環境。

3、形象的象征美。《雨巷》中那陰暗狹窄的小巷，連綿不斷的雨絲，是江南小鎮梅雨時節司空見慣的普通景色，可是詩中出現的“撐著油紙傘”的“我”和“一個結著愁怨的姑娘”卻并非真實生活的具體寫照，而是充滿象征意味的抒情形象，隱喻著一代青年追尋理想而不得的迷惘心境。展讀《雨巷》，我們被引進了一種夢幻曲般的朦朧飄忽的境界，全詩以其優美低沉徐緩的曲調，抒發了詩人的憂愁和追求無著的失落之情。它是詩人美麗憧憬與虛幻追求的藝術顯現。這首詩中的“我”，是一位沉醉于追求的青年，他常常孤身一人，彷徨在江南悠長的雨巷，等待著一位姣好的姑娘，她“冷漠、凄清又惆悵”，“她默默地走近”，然而又終于從身邊飄然而過，“她”是個夢，難以覺察，不可捉摸，在“雨的哀曲里”，“她”的一切，統統像輕煙薄霧似的消失在朦朧之中，一去不返。只留下“我”追求無著的惆悵和嘆息。這些并非實指的虛幻的形象，既清晰又朦朧，既明快又深沉，隱隱約約，若有若無，使讀者深切領悟到詩人飄忽不定的愁悶和徒勞追求的空虛孤寂之情。

總之，由于詩人創造了《雨巷》“四美”，使全詩籠罩著一種迷離恍惚的抒情意境，使作者能夠用有限的篇幅來表達豐富的復雜微妙的思想感情，并給讀者留下了馳騁想象的廣闊天地，使讀者能夠積極的充分的參與藝術的再創造，并從欣賞時所產生的迷離恍惚、可望而不可即的情狀中獲得一種特殊的藝術享受。這正是《雨巷》跨越時間長河深受人們喜愛的原因所在。

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