復合材料在現代陶藝中的應用

1引 言

20世紀初，隨著各種美術思潮的風起云涌，文化藝術價值發生了徹底變化。藝術家們力圖打破傳統的造型觀念，離開畫布和畫筆，轉向利用其他材料進行創作，這些背景為現代陶藝的出現、發展提供和鋪平了道路。中國現代陶藝的起源是從20世紀50年代初開始的，特別是近幾年來，現代陶藝創作在國內的發展也相應地促進了專業教學的改進和現代陶藝理論的研究發展，拓展了現代陶藝的創作領域，活躍了創作構思，豐富和補充了現代陶藝的表現手法，對現代陶藝的發展起到了積極的推動作用。而綜合材料在陶藝創作中的運用正是陶藝家在情感、觀念和視覺藝術氛圍上加強陶藝創作的一種多樣化選擇。

2現代陶藝創作中材料的應用

2.1 現代陶藝創作中普通材料的應用

傳統的陶瓷藝術是中國最典型、最具代表性的“文化典籍”。它在長期的發展過程中，已形成了一整套相對完整的表現性程式，尤其是在 “泥、釉、火”傳統材質的特殊表現力方面，古人已使它近于高度完美，其表現出的美學性格，充分反映出中華民族的審美心理。

而現代陶藝借助于陶瓷這種材料，用泥性所特有的語言來表達現代社會中人與人之間的關系，最大限度地挖掘這種藝術形式的語言媒介和表現潛力。常見的材料有陶泥、瓷泥、大缸泥、匣缽土、紫砂泥等，這些原料均取自大自然，材料本身便具有許多面貌與自然特質。由于人與自然的密切關系，來自自然的土石原本對人就具有一種特殊的意義。因此，陶藝家在利用陶瓷材料制作器皿與表現造型之余，對于陶瓷材料本質的探討，也同樣懷著極大的興趣。現代陶藝家在創作中，有不少是基于陶瓷材料自身表現力的一種方法。圖1所示的《年年有余》讓粗質的陶土與細致的施釉瓷土并存于作品之中，表現了材質之間的沖突關系。圖2所示的《發》則在拉坯作品中，呈現了陶土坯體表面撐裂的自然痕跡。

藝術家的創作觀念在更新，裝飾意識在升華，更講究隨型賦彩、因材施藝，其中典型代表就是超寫實手法在陶藝中的運用。陶瓷材料由于具有豐富的可塑性，可做出許多質感變化，同時可涂施釉彩，增加色彩效果，所以能惟妙惟肖地仿造出其他材料的質感與特性。如圖3所示作品就是以枯木或腐朽木板為描寫主題的陶壺，以粘土的可塑性塑造出細致的木材質感。在中國傳統宜興茶壺的制作上，就常以這種寫實表現的方式來制作茶壺。但是，制作上的寫實表現，與現代藝術創作中作者“以物喻物”的表現手法，其本質是不同的。陶瓷材料的原始、真實面貌，固然可顯示出自然現象的神奇與多變，但是最重要的莫過于陶藝家本身欲透過這些材料的原始面貌，表達出自己對材料的詮釋，以及自己與材料之間可及與不可及的部分，而從自己與材料的接觸中，探討人類與自然的微妙關系。

2.2 現代陶藝創作中材料的創新——復合材料的應用

以陶瓷材料的材質塑性，雖然可以仿制出其他材質的質感，但是仍然有許多材質特性如色澤、量感、透明度、柔軟度等，都是陶瓷材料不易表現的部分。因此，在現代陶藝創作中，常選用異質的素材，來強調不同材質間的差異與沖突性。新媒介、新技術的運用確實給藝術表達帶來了更加開放的視野和可能性，綜合材料的運用作為一種新興的藝術表現形式，在各門類的藝術中都已得到相應的發展。作為一門古老的藝術種類——陶藝，在這樣的藝術情境及作用下當然要不斷地發展和豐富自己。柏拉圖說過：“真正的美來自所謂的顏色、美的形式”。而在作品中引進其他材料并組合在一起，則可藉不同材料之間的材質特性，相互對映，造成欣賞者在視覺上的特殊反映，而達到作者所預期的效果。

所以，在現代陶藝作品中，為了表現異質材料的“沖突性”或“諧和性”，透過材料的本身來探討人與自然的微妙關系，綜合材料的引入已成為一種富有創新意義的選擇。比如陶瓷與金屬的結合、陶瓷與木材的結合、陶瓷與玻璃的結合等，堪稱豐富多樣、異彩紛呈，同樣在制作成形的工藝方面，彌補了陶瓷材質所達不到的造型效果，從而形成了新的美感體現。

3復合材料在陶藝創作中運用的現狀

所謂復合材料，在此指除了制作陶藝所用的傳統材料之外，運用在陶藝創作中的包括人工合成的材料，如：塑料、紙張、金屬、玻璃、石膏等和天然材料，如毛皮、沙石、樹、葉、竹、藤等直接來源于自然不需要加工的各種材料的綜合。綜合材料的運用使現代陶藝在材質的選擇方面與傳統陶藝相比更加豐富多彩，最突出的特點是既可運用傳統的、或單一的材質，也能運用多種綜合陶瓷材料，其表現力因此得到很大的提高。

3.1 天然材料在現代陶藝中的運用

在陶藝創作中可應用的天然材料包括：毛皮、沙石、樹、葉、竹、藤等。這些材料有自然形成的特點，如受地殼運動的影響及風沙、走石的侵蝕而形成的天然巖石，不僅本身有著剛硬的內部結構，而且還有著粗獷的外形，那凹凸不平的表面，以及或清晰、或模糊的肌理質感是風沙對它形成的天然效果，有著天然的美感和豐富的內涵語言。陶瓷材料取自大自然的土石，其材料本身就具有許多不同的面貌與自然特質，由于人與自然的密切關系，大自然的土與石對人類就有了一種特殊的意義。因此，一部分陶藝家從不同質感、肌理、色澤上尋找天然材料與陶瓷的結合點。如木，由于它們的色澤自然、豐富，所以木的肌理與陶瓷質感的對比就形成了特殊的形式美感，還有清新的竹藤與厚黑的陶土之間的運用，粗糙的巖石與細致的瓷泥之間的對比融合等都能起到類似的效果。

還有一些陶藝家利用一些天然材料來輔助陶瓷材料的不足。如陶瓷燒制過程中，往往需要有個較平的支撐點面才能減少其燒成后的變形率，所以在陶藝創作中，底部的造型往往就顯得有些單一和乏味，這個問題就可以利用木頭或其它天然材料來加以解決。如澳大利亞陶藝家泰勒在作品的底部嵌入木塊以加固其器形，不僅使作品增強了穩定性，而且在視覺上更具整體性，整個作品以一個倒立的錐體呈現于觀者面前，產生了一種新的視覺效果。意大利陶藝家露卡的陶藝作品是將一小圓球形的頂部作為底部嵌入一木塊中，這樣既彌補了在陶瓷方面的制作難度，也豐富了作品的視覺效果。

3.2 人工材料在現代陶藝中的運用

在陶藝中應用的人工材料是指在天然材料的基礎上通過人為技術加工所產生的一種新型的物質，如：金屬、玻璃、鐵絲、塑料、石膏、聚合物及一切可用于雕塑的物質。這種從自然物體中提煉的物質表現了自然和人工的結合，具有雙重性質，既有天然本質的一面，又有人為加工的一面。藝術家把它們與陶瓷綜合運用在一起，與整體形態恰到好處地互相協調。如圖4所示的陶藝作品《混沌的失卻》，即是以金屬這種人工材料嵌入粗陶的作品之中，暗示人類的空間不單是生態平衡，而且是危機四起的異化囚籠，作品中金屬點的光澤質感突出了這一主題的表達。圖5所示的《磚、木結構》，即是陶瓷與木質的結合，恰當地表達了逐步擺脫現代主義的束縛。面向社會面向當代文化的情感，圖6所示的《陶木、陶鐵系列》則是將木塊或鐵塊嵌入厚實的土塊之中，使陶與木之間形成統一整體，使觀眾既感覺到陶對木的束縛，又感覺到木對陶體積和份量的加強，這種肌理與質感的對比充分地加強了陶與木之間的契合與互動關系。

3.3 綜合運用

當然，這樣的結合并沒有太絕對化，還有一大部分陶藝作品就是人工材料、自然材料與陶藝作品相結合的。如圖5所示的作品以鐵釘、鐵絲、五金配件等為主要的異質材料，這些材料與自由而不造作的陶土造型形成和諧而富詩意的情境。圖6的作品大量嵌入木塊、鐵片、銅管、鐵條等物，在糾雜紛繁的材料之間，安排出一種平衡與秩序，使多種類的異質材料能和諧共存于作品的架構之中。而且，當今的陶瓷藝術與現代藝術潮流緊密結合，使其創作的范疇不斷擴大。如用油質顏料在燒制好的作品上畫色彩就是例證；或在燒制好的陶藝上運用綜合媒體技術、繪畫語言形式使其與陶藝完美結合，使平凡的陶藝作品以平實的形態和方式充分展現陶土自身的美感價值。各種材料在不同環節中的運用也起著一定的作用。如用物品翻制軟模、用絲網印刷和釉上彩技法復制原物品的色澤等等，這些手法同樣使作品具有濃郁的感情色彩，達到亂真的獨特效果。

總的來說，現代陶藝多種風格的演變實際上就是部分依靠許多新材料、新工藝的發現和應用才得以實現的。一些傳統的材料由于新的使用技法和加工方式而得以新生，不僅彌補了傳統材料的不足，也體現了這個時代的開放性思維和審美趣味。因此，綜合材料在現代陶藝創作中是十分有優勢的。

4復合材料在陶藝創作中的優勢、局限性

4.1 復合材料在陶藝創作中的優勢

4.1.1 改變傳統材料的單一性

改變傳統材料的單一性，打破思維定勢，強調矛盾、對比性，增加了陶藝的多樣性和復合性。如現代許多陶藝家的作品中大量嵌入木塊、鐵片、銅管、鐵條等物質，在糾雜紛亂的材質之間，安排出一種平衡與秩序，使多種類的異質材料，和諧共存于作品的架構之中。這不但沖破了傳統思維方式，賦予了異質材料和瓷以生命，構成了別致新穎的視覺效果，同時不同的內容與形式拓寬了作品的表現力，同時也充分體現出設計者的藝術構思。

4.1.2 更完美地表達陶藝家的感情

從色、造型等語言出發來實現陶瓷材料所不能的，更加完美地表達作者的思想。不同的材料有著自身獨特的語言特點及存在方式，陶瓷材料的材質與塑性，存在著許多自身獨特的特性，比如色澤、量感、透明度等就是陶瓷材料不易表現的部分。在現代陶藝作品中，選用仿制手法或使用其他材料、綜合不同的異質材料構成一體，或結合異質材料的表現方式，使創作者更直接地將自己的情感注入其中，追求新的藝術效果。

4.1.3延伸陶藝的美感語言

改變陶瓷材料的不足與單一、彌補陶瓷的制作難度，同時拓寬作品的表現空間，這是現代陶瓷藝術在綜合材料的運用方面有意識的追求。如圖7所示的香港陶藝家陳錦成的作品《伸展》，通過鳥的羽毛與樂燒的瓷壁結合，產生了三個空間和層次，突破了陶瓷材料的局限性及傳統的審美觀點，不僅增加外在的形式美和時代美，而且豐富了作品的文化內涵，賦予了新的視覺享受。

4.2 復合材料在陶藝中使用的局限性

首先，我們都知道，不同的材料、媒介有著不同的藝術語言，也表達著不同的情感和思想。多種材料的綜合使用，也有可能使作品喪失了單純、樸素的陶瓷語言，妨礙了陶藝創作的純粹化，可能使陶藝失去與人類那種天然的親近性而走進現代的冰冷都市情懷。其次，過多地混合使用綜合材料，還有可能造成材質語言上的混亂，讓人們弄不清楚作者想要表達的真實意義或情感。我國現代陶藝的創作起步較晚，20世紀80年代初期，現代陶藝創作在觀念的轉變和新形式的探尋上還處于一種蔭芽狀態，新理論、新思潮中確有不少屬于無知與盲從的表現，正如電子信息時代的人們不會追求像陶淵明描寫的田園詩般的閑逸情趣，但真正的藝術家從未停止過對藝術的深刻思考。如果不能對此加以客觀的認識，恐怕難以克服令人擔憂的危機。

5復合材料在陶藝創作中的發展前景

中國目前已步入了一個快速發展的上升通道，這正是陶藝創作、陶瓷文化發展的最佳時機。隨著國際思潮的不斷涌入，隨著各種創作設計語言、媒介的不斷豐富，現代陶藝設計開始走出傳統，走入現代，走進更多人們的生活。復合材料介入陶藝創作中也逐漸發展成為一種不可阻擋的思潮，不僅豐富了陶藝創作的語言，豐富著陶藝創作的內容和形式，也豐富了人們的視覺與感官，為現代陶藝創作，注入了一股新的力量和活力。

在陶藝創作中，復合材料的介入，的確為陶藝創作開拓了一條新的道路和不同于傳統又不脫離傳統的方法。這不僅是對傳統陶藝創作的繼承，也是對傳統陶藝創作的創新和發展。陶藝創作唯有繼承，才能創新；只有不斷創新，才能更好地挖掘和發揚傳統文化中的精華。對此，廣大的陶藝創作者和生活在社會中的我們應該給予更多的支持和鼓勵，并且寄予更多的希望，相信綜合材料介入陶藝創作的價值是不可低估的。

6結語

復合材料在現代陶藝創作中的應用是對陶藝創作語言的豐富，復合材料在現代陶藝中的運用例子更不勝枚舉，它豐富了現代陶藝創作的詞匯，拓寬了陶藝創作的表現方式和途徑。

走在陶藝創作這條路上，陶藝家需要構建一種更有開放性、更具創造力的藝術創新系統，探索新的陶藝表述語言，使之所含的寓意性、表述性、裝飾性得到新的意義上的發揮，使陶藝語言真正適應多樣性的表達，成為一種以個性為前提的開放性語言，使復合材料在陶藝方面的運用更加豐富，為中國的陶藝創作的天空增添一道美麗的彩虹。

參考文獻

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6 陶藝家網