從《巴黎圣母院》《貓》到《吉屋出租》《媽媽咪呀》再到最近的《發(fā)膠星夢(mèng)》……,掐指算來,2001年后來華的音樂劇也有十幾部了,其中《劇院魅影》《獅子王》甚至駐場(chǎng)演出上百場(chǎng)。
駐場(chǎng)演出是音樂劇這種具有強(qiáng)烈商業(yè)屬性的藝術(shù)形式的主要生存方式,指演出團(tuán)體在某一固定場(chǎng)所持續(xù)的演出,場(chǎng)次數(shù)量不定,既有短期的幾十場(chǎng),也有長(zhǎng)期的數(shù)年或更久。這種形式有助于劇目品牌的形成,容易控制成本,鎖定目標(biāo)市場(chǎng)。在國(guó)外,音樂劇都是以駐場(chǎng)演出為主,輔以巡演。在國(guó)內(nèi),原創(chuàng)音樂劇鮮有長(zhǎng)時(shí)間的駐場(chǎng)演出,國(guó)內(nèi)只有一些各地與旅游相結(jié)合的劇目長(zhǎng)期上演,例如《金沙》。不搭靠其他環(huán)境和資源,獨(dú)立以商演形式駐場(chǎng),《蝶》可算是“第一個(gè)吃螃蟹的人”。

近日,在韓國(guó)第二屆大邱國(guó)際音樂劇節(jié)上,組委會(huì)將特別獎(jiǎng)授予中國(guó)大型原創(chuàng)音樂劇《蝶》。該節(jié)是韓國(guó)唯一的國(guó)際音樂劇節(jié),每年一屆,本屆共聚集了17臺(tái)展演劇目。據(jù)組委會(huì)透露,邀請(qǐng)《蝶》是想通過介紹中國(guó)的原創(chuàng)音樂劇,使韓國(guó)觀眾更了解中國(guó)音樂劇的主要藝術(shù)特性、傾向以及現(xiàn)狀,探尋兩國(guó)音樂劇藝術(shù)領(lǐng)域互相借鑒、共同發(fā)展。音樂劇節(jié)期間,《蝶》在大邱連演5場(chǎng)。
談及此次在韓國(guó)獲獎(jiǎng),《蝶》劇制作人兼藝術(shù)總監(jiān)李盾說:“《蝶》能在音樂劇市場(chǎng)比較成熟的韓國(guó)被欣賞和認(rèn)可,是中國(guó)原創(chuàng)音樂劇走向國(guó)際的一個(gè)良好開端。韓國(guó)觀眾的反應(yīng)讓我們信心倍增”。
繼在北京、哈爾濱、上海、深圳、武漢等地演出約60場(chǎng)之后,由松雷集團(tuán)出品制作、中國(guó)松雷·東莞蝶之舞音樂劇團(tuán)演出的原創(chuàng)音樂劇《蝶》將于今年9月末至2009年2月在北京進(jìn)行駐場(chǎng)演出。2009年3月該劇還將在韓國(guó)首爾的世中會(huì)館連演10場(chǎng),并計(jì)劃于2009年9月赴歐洲22個(gè)城市巡回演出。
《蝶》劇從一上演就受到了各界褒貶不一的評(píng)論。對(duì)于這些聲音,李盾和他背后的團(tuán)隊(duì)從建組第一天起就做好了準(zhǔn)備。一年來,《蝶》不論是歌詞還是人物關(guān)系,不論是舞臺(tái)背景抑或演出長(zhǎng)度,都在不斷調(diào)整完善。“《蝶》劇目前有兩套主演,伴奏樂隊(duì)由交響樂隊(duì)改為7人的電聲樂隊(duì),劇目長(zhǎng)度已縮短至2小時(shí)10分鐘。在駐場(chǎng)演出時(shí),會(huì)有虛擬技術(shù)加進(jìn)來,演出整體長(zhǎng)度將控制在2小時(shí)之內(nèi)。目前,整個(gè)團(tuán)隊(duì)已經(jīng)由160多人精編至70人,其中音樂劇團(tuán)30余人”。
此次駐場(chǎng)北京,在一百多場(chǎng)的演出中,李盾計(jì)劃每場(chǎng)拿出1/3的票用于普及,以不高于50元的價(jià)格吸引學(xué)生群體。對(duì)于駐場(chǎng)演出的前景,李盾認(rèn)為成功往往伴隨著犧牲,“駐場(chǎng)演出是考驗(yàn)一部作品能否吸引觀眾的非常有效的形式。總要有人邁出這一步,市場(chǎng)需要?jiǎng)?chuàng)造,觀眾需要引導(dǎo),國(guó)人恰恰缺乏對(duì)原創(chuàng)作品的自信”。
音樂劇專家居其宏表示:“我歷來反對(duì)高投資、高票價(jià),這必然帶來高風(fēng)險(xiǎn),應(yīng)該多做低投入的中小型劇目。”對(duì)于《蝶》精編隊(duì)伍、計(jì)劃推出部分低票價(jià)推廣普及的做法,居其宏表示贊同,但他同時(shí)強(qiáng)調(diào):縮短劇目長(zhǎng)度、變交響樂隊(duì)為電聲樂隊(duì)等等都是外圍因素,最根本的還是藝術(shù)自身,要看故事、音樂、人物關(guān)系是否符合觀眾口味。
資深策劃人張力剛認(rèn)為:駐場(chǎng)演出這種演出形式是今后國(guó)內(nèi)演出市場(chǎng)發(fā)展的必經(jīng)之路。單就市場(chǎng)容量來說是完全可能的,能演出就證明有市場(chǎng),大眾有需求。商業(yè)鏈如今對(duì)于一個(gè)演出項(xiàng)目來說至關(guān)重要,音樂劇從某種角度說也是商業(yè)產(chǎn)品。所以,要調(diào)動(dòng)消費(fèi)者的積極性,讓他們像進(jìn)電影院看大片一樣走進(jìn)劇場(chǎng)看音樂劇。但是,無論駐場(chǎng)演出音樂劇還是其他藝術(shù)形式,一個(gè)劇目存活的關(guān)鍵在于劇目本身的質(zhì)量以及商業(yè)運(yùn)營(yíng)的成熟度。
與此同時(shí),記者還在某音樂劇論壇上搜集到部分音樂劇愛好者的聲音。
支持方認(rèn)為:《蝶》有它的特殊意義,音樂劇對(duì)于中國(guó)的觀眾是比較新的藝術(shù)形式,能爭(zhēng)取到駐演這么久真是沒有想到。在大家的摔打批判的過程中漸漸成熟,這是必經(jīng)的過程。而反對(duì)的聲音源自:《蝶》在音樂、舞美上還算很有模有樣,可是故事本身太薄弱,音樂劇也是要看故事的。所以懷疑該劇能有多大的市場(chǎng)容量,能堅(jiān)持那么久嗎?也有不少觀眾持觀望態(tài)度,認(rèn)為:駐場(chǎng)演出,一方面檢驗(yàn)音樂劇這種藝術(shù)形式的市場(chǎng)容量;另一方面,對(duì)《蝶》劇本身的藝術(shù)質(zhì)量也是一次考驗(yàn)。能否為廣大的觀眾所接受還是個(gè)未知數(shù)。
在對(duì)于演出場(chǎng)館的采訪中,記者了解到,目前北京演出音樂劇的劇場(chǎng)大多采用出租場(chǎng)地的形式,按照?qǐng)龃问杖∽饨稹W鳛閱渭兊靥峁﹫?chǎng)地,劇場(chǎng)方面基本不考慮劇目質(zhì)量、演出場(chǎng)次以及票房情況。
國(guó)人看音樂劇只能靠國(guó)外巡演團(tuán)大快朵頤的現(xiàn)狀是否因此被打破?音樂劇《蝶》又是否能駐場(chǎng)成功?我們拭目以待。■