高師器樂教學中如何培養學生的創新意識

摘要：在高師器樂教學中， 教師要努力發掘每個學生的創造力，因為對學生創造力的培養關系到教學效果及學生的成長。教師應采用多種教學藝術，多方面探討培養途徑，增強學生學習的主動性。

關鍵詞：器樂教學；創新意識；高師教育

當代中國所倡導的素質教育強調“育人”的教育理念，重視培養學生的創新意識，提高學生的主體意識，發展學生的良好個性，以提高學生整體素質為終極目標。因此，在高師器樂教學中，教師一定要努力培養學生的創新意識，使學生會學、愛學，進而使學生的學習潛力得到最大限度的發揮，為其今后從事教育工作打下良好的基礎。

一、高師器樂教學的現狀與學生創新意識的關系

高等師范教育的培養目標是中小學音樂教師，但隨著經濟的發展和文明程度的提高，社會對音樂教師的要求越來越高，大體上可以歸納為：上講臺是教師，上舞臺是演員，搞科研是學者，也就是說，音樂教師要能教、能演、能研。這就更要求師范院校培養的學生應是具有創新精神、實踐能力并善于思考的綜合性人才。

器樂課是師范院校音樂專業的技術類骨干課程，掌握一種或者幾種樂器的演奏方法，是音樂教師實際工作中必備的教學技能。從課程內容上看，器樂課的教學主要是圍繞著器樂演奏的基礎知識、基本彈奏方法和技巧來引導學生學習、熟悉西方各個不同時期的器樂作品及中國器樂作品，因此教師必須精選教材，因材施教，以更好地激發學生的創造性思維。從教學模式上看，器樂教學一般采取單獨授課、小組課或集體課的形式，教學方式采用的是傳統的口傳心授，教師怎么教，學生就怎么學。在這種情況下，教師居于主導地位，便于把知識進行系統的講解和傳授，突出了知識的連貫性和系統性；不足之處在于容易忽略學生學習的主動性，學生大多是被動地接受教師的講授，學習缺乏創新性、積極性，不利于其創新意識的培養。

二、教師的教學藝術對學生創新意識的培養起著重要作用

長期以來，我們的教師習慣于夸大自己在課堂上的“主導”作用，習慣于把學生當做教學對象和知識的承載體。為了在有限的教學時間內向學生傳輸盡可能多的知識，增大課堂容量，教師普遍采用“填鴨式”的教學方法。反映在音樂器樂教學上，就是教師為了確保教學目標得到落實，過分強調技能訓練，要求學生背誦大量音樂家的時代背景、音樂作品，等等。無疑，這種把學生當做教學活動客體的做法，極大地損傷了學生的主觀能動性和創造積極性，影響了學生個性的發展。

實際上，學生學習的積極性和主動性都來自對教師職業的熱愛，來自對器樂學習的興趣。因此，器樂課教學中，教師一定要注意充分發揮自己的教學潛能，注意教學藝術，盡可能地激發學生學習的欲望和興趣，這樣才能更好地培養學生的創新意識。

三、教師要積極創新器樂教學的形式

馬約爾先生曾寫下一句耐人尋味的話：“我們留下一個什么樣的世界給子孫后代，在很大程度上取決于我們給世界留下什么樣的子孫后代。”現在的學生正是未來的創造者，他們的創新能力將決定著我們這個民族未來能否傲立于世界之林，能否居于科學技術的制高點，而這一切又依賴于一個國家和民族創新教育能否得以順利實施。

高師音樂教學的培養目標是合格的初、中等學校的音樂師資，高師器樂教學就是為中小學培養具有合格的器樂教學能力的師資。這就要求高師音樂專業畢業生不僅能講授科學的器樂理論知識，掌握科學的器樂演奏方法，還應具備完成課堂唱歌、欣賞、彈唱等內容的教學能力。器樂教學是一門規律性極強的應用學科，也是高師音樂專業的一門重要的技能課。高師音樂器樂教學最主要的教學形式和手段是個別授課、一對一教學，這就要求教師的教學要因人而異，因材施教，目的明確。但隨著社會的發展，這種教學形式并不能完全適應中小學音樂教學的需要，因此，教師必須積極創新教學形式，探索新穎的教學方法，采取多種教學模式，更新教學內容，實施多樣化教學，如采用集體課、小組課、個別課相結合，藝術實踐課、多媒體教學等多種教學手段相配套的方法，以彌補一對一授課形式的不足，從而提高教學質量。

四、教師在進行器樂教學時如何培養學生的創新思維

法國作家雨果對音樂有這樣的理解：“音樂，是當任何語言都無法表達而又無法沉默的時候而產生的。”確實，音樂是一種語言，但又不是一般意義上的語言，它往往是文字和語言等表達手段都無法呈現的一種意識形態層面上的事物，正是這種模糊性，給學生提供了巨大的想象空間。如果我們的教師一定要以自己的理解去統一學生對某一音樂形象的認識，無疑是給學生的思維罩上了一個大鐵籠，對學生與眾不同的言行作不適當的評價更會摧毀學生的自信心。

1.為學生提供創新的機會

教育家蘇霍姆林斯基說過：在人的心理深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者。這就要求教師圍繞學生這一基本需要，為學生多提供創新的機會。在器樂教學中，教師應經常開展一些有利于培養學生創新能力的活動。例如：在一堂音樂欣賞課上，一位教師為了讓學生了解西方音樂家，便以“舊曲翻唱”作為這堂專題課的啟動元素。這位教師首先把學生熟知的一些流行歌曲呈現出來，音樂一響起，學生馬上就能聽出是哪位歌星演唱的，而這一效果恰巧是教師想要的，因為這位教師所選的歌曲全都是現代音樂人把以前的音樂家的作品按流行音樂的風格改頭換面的“杰作”。隨后，教師的點撥又引發了學生對音樂巨匠的討論熱潮，學生的創新思維就順理成章地如噴涌的泉水源源不斷地涌現出來了。類似這樣的活動能給學生提供更多表現自我、勇于創新的機會，因此，教師可以在器樂教學中大膽地運用，以便更好地培養學生的創新思維。

2.通過師生的雙邊活動激發學生的積極性和創造性

在器樂教學中，師生的雙邊活動可以較好地發揮學生作為學習主體的作用，調動他們的學習積極性，激發他們的求知欲和探索精神，從而鼓勵他們創造性地完成作業。現代教育認為，學生是教學的真正主體，教師的教必須服務于學生的“學”，教師是教學的組織者。因此，教師的任務是最大限度地調動每個學生的積極性，讓學生在學習中獲得充分發揮潛能的機會，主動參與到教學中，實現“要我學”到“我要學”的轉變，進而達到“我會學”的目的，從而培養學生勇于探索、敢于創新的品質。

藝術就要不斷創新，就要張揚個性，有時候甚至要敢于挑戰權威。因此，器樂教學要體現學生的主體地位，教師一定要時時為學生創造民主、寬松、和諧的學習氣氛，讓學生暢所欲言，敢于表達自己的觀點，張揚自己的個性，這樣才真正有利于學生創新意識的培養。

3.建立科學評價機制以促進學生創新能力的培養

科學合理的評價可以促進和提高學生的學習積極性。教師科學合理的評價能使不同先天素質、不同智力水平和不同個性特點的學生在學習中都得到發展，并讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，樹立起學習的自信心，養成學習的自覺性。評價要鼓勵探索與創新，杜絕平淡與重復，重視個性的培養。教師要注意在器樂教學中努力培養學生的創新意識和創造能力，避免只有一個標準、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法。在大力倡導創新教育的今天，器樂教學更應發揮出自己的獨特作用。教學內容的設計、教學方法的實施以及教學結果的評價，都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標來進行。

創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。在步入21世紀知識經濟時代的今天，一個國家人民的創新意識就顯得尤其重要。怎樣發掘學科優勢，培養學生的創造精神，是所有教育工作者都必須思考的問題，音樂教育當然責無旁貸。因此，器樂教師必須轉變觀念，在教學意識上要重視學生創新欲望的誘發，重視學生創造性思維的訓練發展，充分發揮學生的主體作用，把培養學生的創新思維落到實處，這樣才能培養出國家所需的創新人才。

參考文獻：

[1]郭聲健.藝術教育論[M].上海:上海教育出版社，1999.

[2]馬顯彬.教師語言學教程[Ｍ].廣州:中山大學出版社，2003.

責編：一木