對“以音樂為教學主線”的認識實踐

謝海燕

【摘要】“以音樂為教學主線”，處理好音樂與相關文化的關系，恰當的、適量的進行音樂學科內容的綜合拓展，牢牢地占領著音樂學科這塊陣地。把學生對音樂要素的藝術表現作用的感知體驗作為教學重點，突出音樂藝術的本質內容，以音樂為審美核心，處理好學科綜合問題，遵循音樂教學中“以音樂為本”的教學原則，對提高音樂教學質量、教學效果是具有積極作用的。

【關鍵詞】以音樂為教學主線 音樂課堂 改革 認識 實踐

一、存在的問題

《音樂課程標準》頒布實施后，中小學音樂教育工作者以極大的熱情投入到了改革的浪潮之中。音樂課堂教學發生了極大的變化，不僅改變了過去那些傳統的、沉悶的音樂課堂，同時也改變了課堂教學結構，音樂教學內容也得到了充實、拓展。中小學音樂教學獲得了不少的成果與經驗。但是，在教改的實踐中也不可避免地出現了一些問題，教學思想上產生了一些模糊不清的認識。比如音樂課堂上過分地強調學科內容與其他學科門類的綜合、拓展，在音樂教學中出現了一些脫離音樂藝術內容的現象，偏離了“音樂主線”，產生了熱衷探究音樂文化和其他文化的傾向，背離了音樂主體，忽視了學生對音樂要素的藝術表現作用的感知與體驗。筆者曾觀摩過一節初中音樂課《櫻花》，教學開始，教師就帶領學生學唱《櫻花》，接著就把學生的注意力引向了音樂的相關文化中，并無限制地加以了延伸和拓展，教師通過制作的課件在大屏幕上展現了日本國的地理位置、人口、各地風光、日本人的服飾、盛大節日等等，真是讓學生大開眼界，感到新鮮有趣。這節課教師用了大部分時間讓學生了解了相關文化，而把歌曲《櫻花》放在一旁，只是要求讓學生學會唱就行了，真是主次不分，教學中沒有引領學生對民歌《櫻花》的藝術表現力的感受與體驗，也沒有探究歌曲中表現音樂的各種要素，對歌曲的風格、形式、感知與體驗等，忽略了對音樂本身的特點、知識內容的關注。這節課被人們形容為“種了別人的田，荒了自家的地！”這些問題應引起一線教師的反思。如何關注音樂？如何貫徹“以音樂為本”的教學原則？怎樣實踐“以音樂為主線”？是值得我們反思、思考及實踐的課題，這也是本論文的主要探究內容。

二、對“以音樂為教學主線” 的認識

強調“以音樂為教學主線”就是要抓住“音樂”這條主線進行教學，處理好音樂與相關文化的關系，進行恰當的、適量的音樂學科內容的綜合拓展，牢牢地占領住音樂學科這塊陣地。

為什么要強調“以音樂為教學主線”？實施作用價值何在？

1、“以音樂為教學主線”能突出音樂學科的特點

中小學音樂學科與其它學科最本質的區別是什么？音樂學科在實施教學時必須以音樂音響作為載體，音樂教學的過程就是圍繞音樂音響來進行，若沒有音樂音響，沒有“聆聽”，把“聆聽”音樂一帶而過，這就是背離音樂本體，音樂課就失去了它應有的作用與價值了。音樂的經驗是直接的，而學生對音樂的感受、體驗必須是直接經驗，而直接經驗必須是審美主體在聆聽、感受、體驗、分析、理解、判斷、創造表現中獲得。

音樂藝術的本質特征又是什么呢？（1）音樂是聽覺藝術。（2）音樂是時間藝術。（3）音樂是情感藝術。（4）音樂是表現藝術。教學中聽覺體驗是學習音樂的基礎，音樂的美、音樂的結構、音樂的變化、音樂中各種音樂要素的運用及產生的藝術表現力，都是靠聽覺聽出來的，而不是靠老師講解、解釋、灌輸，因此，音樂教學中要遵循聽覺藝術的感知規律，才能突出音樂學科特點。

說音樂是“情感藝術”，因為音樂鑒賞的過程也就是“情感體驗”的過程，這種體驗也是直接的，必須是鑒賞者親身參與，才能完成情感體驗，鑒賞者才能真正體驗到作品的情感，產生情感共鳴，理解音樂的內涵。

說音樂是“表現藝術”，因為音樂必須通過“表現”這一中間環節，才能完成其創作，才能供人們聆聽、感受、體驗、鑒賞。教學中如果教師沒有引領學生進入音樂、參與表現、創作音樂的活動，教學是不會有好的教學效果的。教師就是要多給學生創造、表現音樂的機會，才能突出音樂學科的特點。

2、“以音樂為教學主線”能突出音樂藝術的本質內容

中小學《音樂課程標準》中指出：“音樂是人類通過特定的音響結構實現思想和感情與交流的必不可少的重要形式……作為人類文化的一種重要形態和載體,蘊涵著豐富的文化和歷史內涵……”可見中小學教育開設音樂課是必要的和不可缺少的。而中小學音樂教育又是屬于中小學基礎教育中的普及音樂教育，既是普及音樂教育就決定了音樂教學中必須突出音樂藝術的本質內容，其內容應該包含以下幾個領域：

（1）音樂教學中的感受與鑒賞。

（2）音樂藝術實踐中的演唱、演奏、綜合性藝術表演、表現與創作等活動。

（3）與音樂藝術實踐活動密切相關的審美內涵和文化內涵。

“以音樂為教學主線”就是要實施以上學科本質內容。若把非音樂性的文化內容（如文學、歷史、美術、思想道德、環保、生態平衡等）作為探究內容，這樣就會喧賓奪主，減弱了音樂學科的本質內容。只有做到以中小學音樂課程內容標準中幾個相關的學習內容實施教學，才能做到突出音樂藝術的本質內容。

三、“以音樂為教學主線”能突出以音樂為審美核心

《音樂課程標準》基本理念中指出：“音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中要強調音樂的情感體驗。根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現的作用。”

中小學音樂課是實施審美教育的重要途徑，音樂音響是進行審美感受、審美體驗的動力與中介。音樂教學如果抓住音樂，并“以音樂為教學主線”，就能使音樂教學成為一種自覺審美體驗的過程，教師的主要責任就是選用教材中優秀的音樂作品作為師生共同探究學習的載體，進而幫助學生發現美、感悟美、接受美、創造美，以達到審美教育的目的。

四、“以音樂為教學主線”的實踐

1、選用最具藝術表現力的音樂作品、最為優質的音樂音響（錄音、錄像）作為教學中師生共同探究學習的主要載體。

2、對音樂教學內容進行恰當地、適量地“綜合”。

處理好學科綜合問題與音樂教學中“以音樂為本”的教學原則有著密切的關系。實現音樂學科綜合的科學性，對提高音樂教學質量、教學效果是具有積極作用的。對音樂學科內容進行有機地相關聯，如何巧妙的、恰當的、適量的進行學科內容的綜合，筆者進行了嘗試：如《走進音樂世界》初二的教材中，學唱俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》，為了更好地幫助學生對歌曲內涵的理解，擴大學生的音樂藝術視野，課堂上出示列賓的油畫《伏爾加纖夫》，目的是啟發學生觀賞油畫，交流鑒賞見解，恰到好處地實現了音樂與美術學科內容的整合，兩種不同藝術門類表現的是同一主題、同一題材。民歌《伏爾加船夫曲》表現了聲音藝術、時間藝術、聽覺藝術的特征，而油畫《伏爾加纖夫》顯示了空間藝術、視覺藝術的特征。這使音樂學科內容得到豐富、拓展，更具有厚重的文化底蘊與內涵，這種巧妙的、恰當的、適量的“綜合”，無疑是提高了音樂教學的質量和價值。

在另一節初中的《電影中的歌曲》一課中，抓住電影中的插曲、主題歌為主線，引領學生在唱的過程中感受電影歌曲的表現力，充分體驗電影歌曲的美，進而了解認識到電影歌曲在電影中所起的作用，這種體驗活動都要用電影的畫面為內容，電影歌曲的音響作為載體，讓畫面音響時時都能打動學生們的心，感受到作品的藝術表現力及音樂所起的作用。教學最后環節就是幫助學生更加深刻體驗電影歌曲音樂，最大限度調動學生參與到創造性地表現音樂的活動之中，由學生自由組合，自主決定表現音樂的方法、形式。學生除了演唱、演奏電影主題歌外，有的學生很有興趣地為電影畫面配音樂，有的為電影畫面配音響（如馬蹄聲、鳥叫聲、海浪聲……）對語言藝術有興趣的學生選了一段電影畫面進行道白，還有的配話外音等等，學生們分工合作在班內進行的表現、交流及互評。這種運用藝術表現手段的“綜合”，真正理解感悟到了電影音樂的作用與內涵，使學生獲得了有效學習。

3、把學生對音樂要素的藝術表現作用的感知體驗作為教學重點。

“以音樂為教學主線”就應把培養學生對音樂作品表現力的感知能力放在重要位置，只有培養、發展學生對音樂藝術的感知體驗能力，才能提高學生的審美能力。音樂教師必須關注幫助學生在感受、體驗音樂過程中對各音樂要素的敏感反應，尤其要培養學生對音樂要素相互作用后的藝術表現力的敏感反應，如果忽略了這一點，音樂教學就失去了它應具有的作用與價值了。引導幫助學生對音樂的感受體驗、理解、表演、創作及判斷音樂作品中的美感，發現音樂作品中的藝術表現力，是每位音樂教師必須重視的。如：在學唱蒙古民歌《嘎達梅林》時，筆者運用了對比的方法，與維吾爾族民歌《青春舞曲》進行比較學唱鑒賞：第一步是有表情、有感情唱會這兩首歌，并能說出對兩首歌的感受；第二步就帶領學生從歌曲風格特點、節奏、速度、旋律、調式音階等表現音樂的要素進行分析比較；第三步提出問題讓學生自己去討論交流：如“為什么《嘎達梅林》這首民歌莊重、深情？”“為什么維吾爾族民歌《青春舞曲》活潑歡快？”在聆聽、感受、體驗中感受到了民歌的藝術表現力，在分析討論中也認識了解到民歌中音樂要素的相互作用，理解了歌曲的內涵。

另一節學唱菲律賓民歌《竹舞》一歌中，也運用對比的方法：與中國海南島黎族的《跳竹竿》民歌作比較，邊唱、邊聽、邊看“跳竹竿”的錄像，引導學生比較節奏、拍子上有何不同？（《跳竹竿》是二拍子的，《竹舞》是三拍子的）二拍子的“竹竿舞”怎么跳呢？三拍子的“竹竿舞”怎么跳呢？提出問題，一起討論：你喜歡哪首“竹竿舞”的音樂？為什么？教學最后環節就是教師帶學生們跳竹竿，用菲律賓民歌《竹舞》音樂伴奏，全體學生參與學跳。在音樂的伴隨中，學生熱情高漲，興趣盎然，合著三拍子的節奏跳起了竹竿舞，無疑更加深了學生對音樂的感受、體驗。

在鑒賞小提琴協奏曲《梁祝》時，把對音樂的“聆聽”放在首要位置。“聽”是音樂藝術最基本的特征，音樂藝術的一切實踐都必須依賴聽，依靠審美環節自身體驗，隨后再展開想象與聯想，放飛思維。聆聽“呈示部”音樂時要求學生思考：音樂給了你什么樣的感受？你認為音樂中有幾個不同的音樂主題？在分段聆聽引子音樂時要求學生作出判斷：（1）你認為音樂表現了什么？（2）這段音樂用了什么樂器演奏的？（3）你會唱引子的主題音樂嗎？（要求學生邊聽音樂邊跟著哼唱）分段聆聽“呈示部”音樂時，其目的是抓住音樂的結構、音樂的變化、怎樣變化？用什么樂器演奏？一邊聽一邊要求學生用自己的記錄方法做好記錄，學生有的用字母、有的用線條、形狀、有的用色彩等動手 ，師生共同在聆聽中聽辨、分析、判斷，充分感受、體驗到音樂的藝術表現力及表現音樂的種種要素、手段，抓住了音樂，使學生在聽辨中對音樂的特點有所了解，從感性上升到理性，促進了學生審美能力的提高。

以上是“以音樂為教學主線”的具體實踐嘗試。在當前新課程的實施中筆者感悟到：作為一名基礎教育戰線的音樂教師，必須明確自己的職責是什么？我們所教授的音樂課的內容、價值、目標又是什么？

永遠不要背離音樂，每位音樂教師應記住有一位澳大利亞的同行說過的“不要忘記音樂教師的使命，不要越權”這句話。

在今后的教學實踐中，我們一定要履行自己的職責，要捍衛、堅守音樂學科這塊陣地！

參考文獻：

[1]全日制九年制義務教育《音樂課程標準》

[2]《中國音樂教育》雜志.第129期

[3]《中國音樂教育》雜志.第139期

（作者單位：廣州市鐵二中學）