詩歌藝術(shù)形象的類別

【摘 要】詩歌是用最精練的語言，通過塑造藝術(shù)形象來集中反映社會生活和作者思想情感的一種文學(xué)形式，藝術(shù)形象是詩歌藝術(shù)的精靈。詩歌藝術(shù)形象可以分為事象、物象、人物形象三類。把握這些形象對于詩歌鑒賞至關(guān)重要。

【關(guān)鍵詞】詩歌；形象；類別

詩歌中的藝術(shù)形象也稱意象。它是詩歌藝術(shù)的精靈。有意象就有詩味，有意象就有詩情。而詩歌鑒賞就是由感知藝術(shù)形象開始的。只有充分把握了詩歌藝術(shù)形象的“形”（審美客體的外部形態(tài)）和“神”（審美客體的精神氣韻和詩人的情思），才能進(jìn)行審美判斷。因此，了解詩歌藝術(shù)形象的類別，是詩歌鑒賞升堂入室的基礎(chǔ)一環(huán)。

詩歌中的藝術(shù)形象可以是來源于人的外部世界的可見之象，如“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”；也可以是外部世界的可察之態(tài)，如“楊柳依依”、“雨雪霏霏”；還可以是虛擬的可視情景，如“想得家中夜深坐，還應(yīng)說著遠(yuǎn)行人”（白居易《邯鄲冬至夜思家》）。但總的說來，詩歌的藝術(shù)形象可分為三大類：事象、物象和人物形象。

一、事象

即詩歌中的直敘之事和化用的典故。詩人將自己對人事的看法與思考融入藝術(shù)形象背后，來傳情言理。前者如李白的《越中覽古》：“越王勾踐破吳歸，戰(zhàn)士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。”作者選取歷史斗爭中的一個(gè)片斷，寫越國將士得意歸來耀武揚(yáng)威的神態(tài)和勾踐忘卻臥薪嘗膽往事荒淫逸樂的歷史事件，寄托詩人的盛衰之感、興亡之嘆。后者如辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》，詞中有這樣幾句：“憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否？”這幾句詞借戰(zhàn)國時(shí)趙國大將廉頗受趙王存問卻不被召用的典故自喻自己雖年老而壯心猶存，表達(dá)思為國用的拳拳忠心及對朝廷的無限憤懣。

二、物象

詩歌藝術(shù)形象以景物為主，作品中的具體事物（特別是詠物詩中的物象）與直陳的事象比，表現(xiàn)情思上更隔了一層，更顯含蓄曲折，需反復(fù)揣摩。如：

詠 柳

曾 鞏

亂條猶未變初黃，倚得東風(fēng)勢更狂。

解把飛花蒙日月，不知天地有清霜。

這首詩表面上寫柳枝隨風(fēng)飄搖，柳絮漫天飛舞，渾然忘卻清秋到來枯葉紛飛“已帶斜陽又帶蟬”的凄冷結(jié)局，實(shí)際上借物擬人，嘲諷那些倚仗封建特權(quán)、飛揚(yáng)跋扈、仗勢欺人的權(quán)貴子弟（小人），警告他們天地間自有浩然正氣，他們必定沒有好下場。

虞世南的《蟬》中的“蟬”，李賀《馬詩》中的“馬”，王安石《孤桐》中的“孤桐”等物象都別有興寄。

三、人物形象

包括詩人自我形象、抒情主人公形象和敘事詩中特定人物形象。

1.詩人自我形象。

如陳子昂《登幽州臺歌》：“前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下。”在一幅北方原野蒼茫廣闊的圖景中，一個(gè)胸懷大志卻報(bào)國無門、孤獨(dú)感傷、愴然灑淚的詩人形象聳立在讀者眼前。

又如陸游《十一月四日風(fēng)雨大作》：“僵臥孤村不自哀，尚思為國戍輪臺。夜闌臥聽風(fēng)吹雨，鐵馬冰河入夢來。”詩中塑造了一個(gè)在風(fēng)雨大作、凄涼愁絕景象中，幻想著金戈鐵馬、馳騁塞外、為國戍邊但卻僵臥孤村的愛國老詩人的形象，足見其“胡未滅，鬢先秋，淚空流，此身誰料，心在天山，身老滄州”壯志難酬的沉痛與憤懣。

2.抒情主人公形象。

即作者以第一人稱手法塑造的代己言情述志的人物，他（她）是作者的代言人，但不能完全與作者疊印。他（她）比實(shí)在的作者更形象、更豐富、更具遙想意義。如舒婷的《致橡樹》，從女性視角以第一人稱手法塑造了一個(gè)“木棉樹”的形象，它是一個(gè)真誠、坦率、個(gè)性鮮明的“我”。“我”莊嚴(yán)宣布：不愿做“攀援的凌霄花”，不愿學(xué)“癡情的鳥兒”，即不贊同依附性的功利性的愛情觀；不愿像“泉源”、“險(xiǎn)峰”、“日光”、“春雨”，即不認(rèn)為愛情是單純的奉獻(xiàn)。她要“作為樹的形象”與“橡樹”分擔(dān)“寒潮、風(fēng)雷、霹靂”，共享“云霞、霧靄、虹霓”。這一抒情主人公形象代作者倡導(dǎo)了一種獨(dú)立、平等、互依、互助，既尊重對方存在，又珍視自身價(jià)值的嶄新愛情觀，更倡導(dǎo)否定下級對上級、個(gè)人對集體的絕對服從，否定對領(lǐng)袖權(quán)威盲目崇拜的新型人際關(guān)系。

3.詩人以第三人稱手法塑造的特定人物形象。

此類人物形象多存在敘事詩中，如《木蘭詩》中的“木蘭”，《陌上桑》中的“羅敷”，《孔雀東南飛》中的“焦仲卿”、“劉蘭芝”。

又如詩壇上廣為傳誦的《近試呈張水部》和《酬朱慶馀》兩首詩。

近試呈張水部

朱慶馀

洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑，

吟罷低眉問夫婿，畫眉深淺入時(shí)無。

朱慶馀在詩中描繪了一位絕早起床在燭光中精心打扮、羞澀扭怩、忐忑不安而又滿懷期待的待見公婆的新媳婦形象，以此委婉含蓄地表達(dá)了自己在面臨關(guān)系到自己政治前途的科考時(shí)所特有的不安與期待。形象楚楚動人，詩的意趣更耐人尋味。

酬朱慶馀

張籍

越女新妝出鏡心，自知明艷更沉吟。

齊紈未足時(shí)人貴，菱歌一曲敵萬金。

張籍的詩更為高妙，巧扣朱慶馀家鄉(xiāng)（浙江）名勝鏡湖，塑造了一個(gè)相貌美艷、光彩照人、珠喉圓潤的采菱女形象，時(shí)人（作者）并不看重其他姑娘身上穿的齊地貴重絲綢，此女一串甜美的歌喉，才抵一萬金哩，巧妙而徹底地打消了朱慶馀的顧慮。

自然界中美的事物只有作為人的某種暗示，才能顯示出美。詩歌中的事象、物象和人物形象往往不單獨(dú)存在，而在特定的環(huán)境氛圍中共同傾注著詩人的思想，包孕著詩人的情感，具有象征意義、諷喻意義和泛化意義。因此，鑒賞詩歌時(shí)應(yīng)著力把握詩歌藝術(shù)形象的特點(diǎn)，采用滲透法去挖掘其隱含的人的情思、美的意蘊(yùn)。