藝術設計專業教學應重視問題的思考

近幾年，隨著設計專業的熱門，我國設計專業的規模及畢業生的數量越來越巨大。設計教育的普及同時也對國民整體素質的提升以及社會設計環境的提升都起到非常積極的作用。未來中國的經濟增長點，設計將會起到非常關鍵的作用，高校作為培養專業藝術設計人才的主要場所，應為“中國設計”時代的來臨而不斷努力。

當前在藝術設計專業教學中碰到的主要問題有：教學方向與教學目標不明確，導致學生在課程中所得到的知識結構與市場需求存在很大差距；教學方法單調、重復，缺乏互動，使學生的思維能力得不到有效的激發，這樣很難產生適合社會需求的復合型設計人才；對學生的評價標準單一與片面，使學生在面對課題時，把主要精力單純放在追求視覺沖擊力的表象上，而忽視了設計所要考慮的更深入更復雜的實質問題。因此，藝術設計專業教學應注意以下幾點問題：

一、設計要了解社會、了解市場

經濟的快速發展導致了社會觀念的巨大變革，這為藝術設計的發展提供了廣闊的思維空間和創意空間，同時也為藝術設計與藝術設計教育提出了更高的要求。設計已經滲透到我們物質生活和精神生活的方方面面，現代人類的一切物質、生活方式以及環境空間都需要經過精心的設計。設計師的職業要求我們能夠引領社會，這就需要讓我們培養的學生必須要了解社會、了解市場，需要有國際化的視野和遠見卓識，因而設計教學則需要以此為立足點來展開。

我們大部分的設計項目都是依托于市場的需求而產生的，在商品的研發、生產、銷售和使用等各個環節中，設計因素是貫穿始終的。處于市場競爭中的設計服務工作實際上是一個以商業目的為核心的復雜、繁瑣的，創造性解決問題的勞動過程。商品的制造者是生產廠家，它們的目的很明確：產品必須具有市場競爭力，其最終目標就是實現更大的經濟效益，而實現經濟效益的惟一途徑，就是市場。我們設計的直接目標就是把產品變成有市場競爭力的商品。同時，設計還應考慮設計如何能夠為我們的社會帶來福利、不斷地改善社會，為社會創造價值，這是一個設計師的責任與職責。

設計和設計教育絕不能脫離社會和市場，來構筑虛幻的空中樓閣。我們在專業課的教學中可以通過各種方法促使學生了解社會、了解市場。提倡用真實的課題作為練習讓學生參與，這樣學校可以與社會和企業產生直接的互動，教學為企業服務，企業為教學提供了設計課題和實習基地。教師帶領學生通過解決實際的問題了解業界的最新動向，保持教學的新鮮性、實用性與專業性，通過課程的逐步深入，把設計經歷與經驗、工作方法等帶給學生，同時掌握市場運作規律。教學同市場的密切接觸，可以建立一個良性循環的教學模式，這種教學模式為學生參與社會活動提供了更多的機會，使學生在畢業前就可以擁有較為豐富和全面的實踐經驗。

二、強調對人、對生活、對文化的關注

設計的對象是人，所有的創意不論是語言方式、視覺圖形還是藝術形態，都是來源于對不同人群的深入了解。設計是為人服務的，我們在設計之前首先要考慮的就是設計的目標受眾，也就是它最終的消費者和使用者。我們在著手設計前要問自己很多問題：我在設計時所關注的是滿足和表現自己，還是目標受眾？我對他們了解多少？這個產品在什么樣的渠道和消費者做溝通？消費者要的是這個嗎？這是我們希望和消費者達成的共識嗎？建立了消費者認同的價值嗎？設計師要把注意力放在研究目標受眾和消費需求上，而不是單純的要怎樣去說服我們的客戶。

設計是離不開生活的積累的。設計師體驗生活、融入生活、提煉生活以致改善生活。一個創意應該是一個解決實際問題的新方案，如果它是不可行的，那它就不是真正的創意。注意觀察生活的細節，你會找到很多有用的東西，可能是一個形態、一個方法、一種關系、一個問題、一種感受、一種意義……。不同的人群，會有不同的生活，這些生活細節就是我們取之不竭的創作源泉，其實好的設計技巧和好的想法都是從我們個人生活經驗中擷取的。只有這樣所展開的創意才能是容易理解的、解決問題的、易于傳播的，設計師只有立足于生活來思考和表現主題，我們才能做到這些，有時候，創意過了頭，反而弄巧成拙，失去了設計最主要的功能。

雖然現在全球化的進程再不斷地推進，但我們發現不同的社會卻在很多方面變得越來越獨立。不同的文化群有著不同的感性、知覺和精神追求，作為設計師必須關注這些問題，只有這樣，我們才能找到一種有效的、藝術性的方案，來實現我們所期待的效果。一方面，我們面對的是全球化的進程，而另一方面，各種地域文化和亞文化又在各個層面上被重新發掘和重新認識。我們要能覺察到何種視覺語言對特定的人群有著何種影響力，這就需要設計師能對不同文化和文化群有一定程度的了解與認知，并且能對其視覺語言有敏感的洞察力和綜合運用能力。

在教學中，每一個設計課題都應是有針對性的，隨著課題的深入，逐步帶入設計者對人、對生活、對文化的探索與表現。

三、溝通與融匯

現代設計是構建在多種知識的綜合運用之上的，在設計的過程中，有許多活動是相關的，包括培養新奇的想法，重新檢視以及修改現有概念進行實驗制作樣本，尋求有建設性的意見及其他的判斷等，因此，做設計工作的人要有方方面面的知識，要具有創造力、分析力、組合能力以及溝通能力，良好的綜合文化素養是保證設計力和創造力的必不可少的基礎。設計與生活的關系實際上是跨學科的，兼容并蓄的，它包含了各個領域的融合。設計師的一種最重要的能力就是綜合能力，就是把你所掌握的不同的知識，不同的能力有效的綜合在一起，設計作品在解決現實生活某些問題時，在表達社會生活某些概念時，所要融會的知識體系是非常龐雜的，設計師不要只和自己專業相同的同行交流，也要跨行交流，只有這樣才能獲得更廣泛的、鮮活的、生動的信息資源和經驗和體會。在設計界跨行業、跨領域、跨文化、國際化是一個趨勢。

設計實際上就是一種融匯：文化的融匯、觀念的融匯、方法的融匯、信息的融匯、技術的融匯……當巧妙的把各種元素重新以獨具一格的方式組織起來時，新的形態、概念與功能就產生了。

融匯的目的也是為了通過設計來建立一種溝通方式，溝通就要有觀點，并在交流中探索，在探索中發現。發現事物，發現社會，發現生活中的變化，發現文化中的亮點，并通過設計來解決各種各樣的問題。要想表達好自己的觀點，就要搜集很多的相關資料，研究以及消化它們，然后再試著從中找到自己的位置，與自己想表達的概念，對對象有了相當程度的理解后，你才有可能進行有效的表達。

我們的教學方向上同樣需要兼容并蓄，能夠把不同領域、不同文化、不同理念進行溝通與融會。在高級階段的學習中，要注重培養學生自由創意和獨立思考的能力，學會如何在特定的設計任務中運用和發展自己的技巧，要學會把思想注入到作品中去。還要不斷地跨行交流，不斷地反思和總結，多創造和不同人交流的機會，和企業管理人員、和策劃人員、和銷售人員、和顧客交流，不斷地觀察和積累，即便觀點不一致，思考別人的意見，也會帶來很多的益處。

在一個設計項目中，團隊的協作是非常重要的，因此在教學中還要強調教學的互動與溝通，團隊的協作與構成要從每一個課題做起，學生與學生之間，學生與老師之間，學生與社會之間，國內與國際之間，在協作中獲取經驗、提高效率。

四、策略與管理

設計師一定要懂策略，如果不懂策略，難免陷入個人化的主觀判斷。如此一來，設計過程成為閉門造車，設計成為碰運氣，做的設計能否幫客戶解決問題、能否被客戶接受，你無法掌握，提案會變成了辯論會。這些都是大多數剛步入設計界的年輕人的困擾。要如何擺脫這種局面呢？

做設計一定要懂一點營銷，設計師要是有了營銷理念，那么設計的功力就會大大增強，同時也可以大大提高工作效率。所謂營銷，就是發現未被滿足的需求并滿足它；就是用更快的速度，把更多的產品，賣給更多的人；就是研究消費，研究需求，制定戰略，分解策略，有效執行。如果我們每次設計都能先從以上各方面考慮，就會是懂營銷的設計師了，也就能直接和客戶面對面去探討策略與表現的問題，仔細地分析客戶的需求，幫客戶分析客戶的需求。

設計師學習策略的目的在于有效地實現畫面表現的最終目的。在創作前，必須先制定準確策略，策略準確，表現才能到位。做設計僅憑感覺做是不行的，需要進行系統思維，要分析目標受眾、分析需求、分析定位，考慮到目標受眾的喜好、生活態度、獲取和解讀信息的方式等問題。然后圍繞這些問題來羅列設計清單，你的每一個設計題目是在解決中心目的中的什么問題，把問題以及解決方法和設計概念梳理清楚，正確歸因，歸類整理，你就會更加系統地去考慮問題，就可以找出相關的表現內容或表現重點。開始著手設計時，策略已經完成了。

設計師的天地在思想中，因為沒有思想就不會有結果。研究需求、滿足需求、制定策略、有效執行，這是我們進行設計的基本步驟。有了思維方式就有了更多的方法，我們每創作一個作品，每選一張圖片，每用一個文字，每畫一個線條，每調一種色彩都不可能忽略它們存在的目的，是在解決什么問題。選擇合適的時間，合適的地點，合適的載體，用合適的語言畫面，傳播出合適的信息。只有這樣，設計才能發揮作用，才能做到點子上。策略出錯，再美的設計也是無效的設計。

其實，教師在教學中的作用就是提供一個開放式的教學平臺，并負責協調與安排、策劃與組織、參與與指導，從課程中去把握與引導每一個學生。在面對一個課題時，從何處入手，如何運用策略、創意與技巧來解決問題。

在學生從專業基礎課進入到專業設計課的教學階段后，教師作為設計教學的引領者，除了關注設計作品的藝術表現力，應該關注更加廣泛的問題，對設計教學來講，最重要的是過程，通過環環相扣的教學過程給學生留下難得的設計經歷與經驗，并且通過教學活動不斷地引起學生們對社會對市場的關注與思考。

（作者單位：洛陽理工學院）