中國鋼琴作品中的虛實相生

摘要：虛實結合是各種藝術門類中常用的一種藝術創作手法，鋼琴演奏藝術中更是如此，以虛實結合的手法對中國鋼琴作品的表現和內容進行闡述不失為一種有益的嘗試。

關鍵詞：虛實相生；鋼琴作品；意境之美

中圖分類號：J624.1 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2008）02-

古往今來，中國的各類藝術家們運用“虛實相生”法創造了無數成功之作。文學、音樂、繪畫……中國人獨具特色的“虛實相生”，幾乎滲透在各個領域之中。虛與實是中國古代文藝美學中使用寬泛的一對基本概念，其涵義涉及有形與無形、客觀與主觀、直接與間接、有限與無限、思想與形象等等，涉及有關確定性與不確定性之間的許多問題。虛實相生是中國古典詩歌、繪畫、音樂的共有特征，是中國藝術處理空間的一般表現方法，是中國藝術傳統中的重要表現手法，其創意意境可以賦予受眾以充分的想象空間及精神享受上的附加值，虛實相生，虛中有實，實中有虛，以求作品感性形象之空靈。音樂是聽覺的藝術，它不同于繪畫、雕塑、詩歌、文學，沒有看得見的形象，也不能用文字來表達，而是用聲音來表達藝術形象。鋼琴演奏藝術更是如此，它不僅在于聲音的高低，節奏的準確……更重要的是表達內心對藝術形象的音響想象。我們用“虛實相生”法對中國鋼琴作品進行闡釋，能更好地體會中國鋼琴作品之精髓！

一、美學上虛實論的源流及其內涵

虛實相生理論源于老子哲學中的有無理論。老子認為“萬物生于有，有生于無”，“無”是“有”的根本，“有”是“無”的外化，強調“有無相生”。 正如莊子的解釋:“有名有實是物之居，無名無實是物之虛?！?《莊子 則陽》)受中國道教審美觀念的影響，中國藝術美學強調情景交融、虛實相生。清朝的蔣和在《學畫雜論》中就說“大抵實處之妙，皆因虛處而生”，藝術至境之得來全在于“虛”，那時人們審美價值取向的重心傾向于“虛”上，“于空寂處見流行，于流行處見空寂”，唯道集虛，這已構成中國人的生命情調和藝術境界的實相。

虛實相生是意境的結構特征。虛境指由實境誘發和開拓的審美想象的空間，虛境通過實境來實現，實境要在虛境的統攝下來加工，虛實相生成為意境獨特的結構方式。虛實相生也是中國古代哲學和美學的重要論說，認為宇宙萬物和一切審美活動都是虛和實的統一，是一種涵蓋面很廣的創作方法，含蓄性是其本質特征，不求詳盡細致，而求意境空靈。由于意境虛實相生的特征，也就造就了藝術形象要比概念性的認識要遠為自由、靈活，體現了有限與無限的結合，寓有限與無限。藝術創作和審美活動唯有實現“虛”和“實”的統一，才是藝術的最高成就。

虛與實是相輔相成的，既然二者能相生，則表明虛也是一種存在，虛絕不是無。虛實關系的討論、闡釋直接影響到藝術的創作?！安灰蕴摓樘?，而以實為虛，化景物為情思，從首至尾，自然如行云流水，此其難也?！边@是宋代范晞文《對床夜語》中的一段話，多為后人所推崇。藝術既然要真實生動地 反映萬物的形神及藝術家的情志，就必然要將虛實相生這一事物固有的辯證法則體現于藝術中。中國藝術從原始文化的母體中降生而來，即蘊含著動人的生命意識，至若由“道”而生的中國藝術，便更加富有強烈的生命意識與生命情調，各類藝術都無不體現為自然暢達的動感。中國的藝術家就是從虛實相生的辯證關系中創造出生命的韻律與氤氳的氣韻的。

二、藝術意境的虛實相生之美

以虛帶實，以實帶虛，虛中有實，實中有虛，虛實結合，這是中國美學思想中的一個重要問題?！啊摗汀畬崱孀C的統一，才能完成藝術的表現，形成藝術的美?！?虛與實，也是一種變化，是藝術作品體現著意境的情與景虛實變化的結構關系。從藝術作品的意境本身來看，它包含兩個方面的因素，一個是實，另一個是虛。相生是一種變化的辯證關系，從表象上看，體現的是一種審美效果；從思維上看，它蘊含著由人的思維產生的聯想與想象的審美意識。藝術通過逼真的形象表現出內在的精神，用可以描寫的東西表達出不可以描寫的東西，即從實處下筆，憑虛處傳神。在音樂等藝術創作中，中國藝術家們非常注重以虛寓實、虛實相濟之法。中國畫的空白，即是極為重要的傳統審美要素，音樂奏進中的間歇，也有“此時無聲勝有聲”之妙。其他如戲曲表現中的虛擬程式，園林建筑中的藏露掩映，書法藝術中的枯濕布白等等，都有虛實兼濟的美學功能。

宗白華說，化景物為情思，是對藝術中虛實結合的正確定義。以虛為虛，就是完全的虛無；以實為實，景物就是死的，不能動人；惟有以實為虛，化實為虛，就有無窮的意味。在藝術創作中中國藝術家主張通過“實”的描寫，在“實”中去弄清隱含其間的“虛”的意義。中國的藝術作品懂得虛實相生的藝術辯證法，懂得虛實相生的美學原理，它不注重現實景觀的再現，而是虛實相生、情景交融，著力于抽象的意象凝練，體現了中國藝術作品的傳神之美，從中創造出一種空靈的意境。

虛與實是任何一種藝術作品必須處理好的一個問題。在音樂創作、文學創作、繪畫創作以及雕塑等藝術過程中，都得將虛與實的表現處理得當。由于藝術門類的不同，虛實結合手法及處理手法的表現形式和具體內容自然也不相同。任何一件完善的具有藝術品味的作品，無不體現了虛實的結合。“音樂是所有藝術形態中最虛幻最無形，最不好捉摸的。它不能用眼觀看，不能用手觸摸，只能用耳朵聽聞，只能用心靈感受。”[1]音樂藝術同樣要面對虛與實的藝術手法，鋼琴演奏藝術更是如此。

三、中國鋼琴作品中的虛實相生

鋼琴演奏藝術是一門表演藝術，演奏者通過鋼琴用音樂的語言來表達作品的思想感情和特定的音樂形象。在作曲家的音樂符號中包含了深刻而廣闊的內心活動，包含了他的情感、好惡、意愿、向往，以及作曲家對周圍世界的認識，對大自然的感受。演奏是創造性地再現作曲家的意圖，充分揭示作品內部的結構，用明晰的手段將由聲音構成的音樂意象傳遞給聽眾，并引起共鳴。

“所謂鋼琴演奏中的‘實’，主要是指演奏的作品本身和演奏的實際技巧，如作品中的旋律，曲式、風格和演奏要求的表演與奏法等”。 實所包含的一切元素是作品本身已經限制的東西，是作品誕生之時即已具備的，是作曲家希望傳遞給他人的全部信息。鋼琴演奏就是有效地傳遞音樂信念，即把樂譜上所記載的靜止的客觀的音樂符號轉化為鮮活的，動人的音樂。讓演奏具有震撼力，引起聽眾的共鳴，完整地表現作品所體現的音樂意象，其基礎是緊緊抓住“實”。音樂意象是指“從音符載體中可能導出的具體，可聞可感甚至可見可言的圖象、景象、形象、具象，更包含音樂這一最具抽象性質的藝術形態所特有的，唯有細微精致的心靈感應方能觸覺的‘幻象’” 表現上述的音樂意象，即將來自心靈的對作品的感悟轉化為恰如其分的樂音，則必須遵循作品本身，了解樂句、樂段的布局，聲部之間的關系，以及和聲、織體、力度等各方面的變化，作品的內在邏輯，演奏的具體提示和要求，有效地利用有限的“實”，去進行藝術創造。

“所謂鋼琴演奏中的‘虛’，就是指所演奏作品本身以外的因素和演奏者自身所具有的因素”， 它包括演奏者的綜合能力，對作品的理解程度以及即興的發揮等一切影響演奏的、大多只能意會而不能言傳的因素。怎樣使演奏具有震撼人心的表現力呢？除了有高超的演奏技藝，還得有強大的內心力量，這種內心力量來自演奏者的綜合能力，對作品所蘊含的深層內涵的理解以及在此基礎上進行的藝術構思和藝術想象。

中國傳統音樂最重要的特征就是隨意性，音與音之間的關系是感性的、隨意的，而非邏輯的、有強烈傾向性的，如“拍無定值”、“音無定高”、“曲無定譜”等。中國鋼琴作品的發展動力并非來源于音高之間的關系，而更在于節奏的自由及旋律延展中的細節意味，這就使得作品的段落感并不完全存在于音樂的本身，而更依賴演奏者的感受及需要。如果說近代以來，西方音樂的功能和聲（普遍存在于藝術音樂及民間音樂）暗示著西方人強烈的終極性，那么中國音樂里循環與終止的隨意性則似乎更符合中國人理想中崇尚行云流水、隨感而發的美學原則。

如中國鋼琴作品中引子的隨意性，其間音樂參數是不確定的，增添了即興元素，體現出了作品中不確定性音樂的特點。

當然冰凍三尺，非一日之功。中國鋼琴作品全面綜合能力的把握是在不斷全方位的學習實踐和刻苦練習中獲得；對作品內涵的理解則需要對作品的作者、風格、內在邏輯、時代背景熟知的情況下，加上自己獨到的理解。臨場發揮則受到心理、體力、技術等因素的影響，多給自己上臺的機會，無疑是提高臨場適應能力強有力的措施。綜上所述，鋼琴演奏中的“虛”是演奏者綜合能力的一種體現，是演奏者自身的感受和發揮。

虛實相生，虛是相應于實而存在的，虛賦予實以意義，實因虛而升華。在鋼琴演奏中，“實”是基礎，是條件；“虛”是靈魂，是升華?！颁撉傺葑嘀兄蛔⒅亍畬崱谋磉_，會使演奏顯得單調，呆板、僵化，缺少藝術感染力；相反，過于強調虛，又使作品顯得輕浮，缺少力量。只有在實的基礎上，最大限度地在虛的方面進行合理創造和想象，才能使鋼琴演奏具有生動的藝術感染力，才能把抽象化為具體……” ，通過虛實結合的藝術手法，使有限的、直觀的“實”能容納更多的內容，將有限的“實”進行無限的藝術渲染，從而獲得富有靈性的藝術形象。只注重“實”的表現，可能就會成為趙曉生先生筆下的鋼琴匠，有精淇的技術，能像電腦控制一般準確無誤，。但只是機械地完成一切客觀存在的音樂符號，缺少靈性、樂感。而鋼琴大師呢？“他們的演奏石破天驚，山顫地震，催人淚下，心搖神馳，騰云入霧，旭日初升，如上天界，如入仙境，曲終情留，余音繞梁，三月不絕……”， 達到如此高的境界，大師們的演奏不正是虛實處理得當，杰出的技能與透徹的感悟完美結合的產物嗎？由此可以這樣說，虛實結合是演奏中國鋼琴作品必用的一種藝術手法，利用有限的 “實”表現無限的“虛”是鋼琴演奏的最高境界。有虛實相生、意與境諧、深邃幽遠的審美特征，能使讀者產生想象和聯想，如身入其境，在思想情感上受到感染。

中國美學認為，臻于至境的藝術，是那些能夠表現“道”的生機活力，能夠做到“書之氣必達乎道，同混元之理”、“書畫與造化同根，陰陽同候”的藝術。在中國鋼琴作品演奏中，做到虛與實的統一，融會貫通中國的傳統美學理論，創造出一種獨特的境界必將使中國鋼琴藝術煥發出更加奪目的光彩。

參考文獻：

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