右手技巧與小提琴演奏

摘要：本文通過分析小提琴演奏與右手演奏技巧上的關(guān)系，闡述了右手持弓、弓法技巧、運(yùn)弓技巧、發(fā)音技巧等問題，就如何提高小提琴演奏的表現(xiàn)力和感染力作了說明。

關(guān)鍵詞：右手技巧；表現(xiàn)力；感染力

中圖分類號：J622.1 文章標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-2172（2008）02

小提琴演奏需要左右手的協(xié)調(diào)配合才能完成，其中，右手技巧主要涉及音色質(zhì)量，而音色質(zhì)量的好壞，直接影響音樂的表現(xiàn)力和感染力，所以，小提琴演奏能否打動聽眾，除了音準(zhǔn)節(jié)奏外，右手技巧的好壞對演奏的成敗起著至關(guān)重要的作用。所謂右手演奏技巧，實(shí)際上指的就是小提琴演奏者能夠嫻熟流暢地操縱千變?nèi)f化的弓法，通過自如的運(yùn)弓，使弓子在琴弦上摩擦產(chǎn)生共鳴，從而發(fā)出優(yōu)美的樂聲，演奏者通過抑揚(yáng)頓挫的樂聲來傳達(dá)樂曲本身所蘊(yùn)藏的情感信息，達(dá)到感染聽眾的目的。因此，提高右手演奏技巧，對增強(qiáng)小提琴演奏的表現(xiàn)力和感染力具有十分重要的意義。本文試圖通過探討右手技巧與小提琴演奏的關(guān)系，從中尋找如何提高小提琴演奏的表現(xiàn)力和感染力的途徑和方法。

有心理學(xué)家研究證實(shí)，在人際溝通過程中，語氣聲調(diào)比語言內(nèi)容本身所能傳達(dá)的情感效率更高，就其對溝通效果的影響程度而言，前者是后者的5.4倍。其實(shí)，從本質(zhì)上講，小提琴演奏與人際交流差不多，也是要追求演奏者與聽眾的良好溝通，只不過這種溝通的形式不是語言，而是琴聲，演奏者通過自己的演奏來感染聽眾，借用琴聲來傳遞演奏者所要表達(dá)的情感，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)演奏主體與聽眾客體之間心與心的溝通。而演奏意義上的溝通，與其說演奏者是在用琴說話，還不如說是演奏者在用手說話，因?yàn)樗械那偌迹鋵?shí)都是演奏者手上的功夫。從溝通的意義上講，演奏與講話，有異曲同工之妙。假如我們把左手的音準(zhǔn)技巧比喻為講話的內(nèi)容，那么，右手的弓法技巧，就好比我們講話的語氣聲調(diào)。假如左手表達(dá)的內(nèi)容非常好，音準(zhǔn)、節(jié)奏都做到了，但發(fā)出來的聲音不動聽不悅耳，右手不能在語氣聲調(diào)上給人以美的享受，演奏出動聽的、扣人心弦的聲音，那是肯定抓不住聽眾的。可見，右手技巧在演奏中何等重要。那么，如何才能提高右手的演奏技巧，增強(qiáng)演奏的表現(xiàn)力和感染力呢？下面從幾個方面談?wù)務(wù)莆沼沂盅葑嗟幕痉椒ā?/p>

一、持弓是演奏樂曲之基

富于表現(xiàn)力和感染力的小提琴演奏，都要求演奏者持弓的手腕和手指保持靈活，富有彈性，整個手部處于一種既控制，又放松的狀態(tài)，這樣才能適應(yīng)演奏過程中的速度和力度變化。

正確的持弓姿勢：右手臂自然放松，食指斜靠弓桿，中指、無名指順勢排列搭在弓桿上，手腕略微傾斜，食指微彎，小指尖輕觸弓桿，拇指保持自然彎曲與中指關(guān)節(jié)成環(huán)型。食指的作用主要是掌握發(fā)音，所以它在弓桿的位置要適中，既不能過淺，也不能過深，其最佳位置，應(yīng)在實(shí)踐中反復(fù)摸索，以能發(fā)出理想的音色為準(zhǔn)。小指是起平衡制約食指的作用，不能過于主動。正確的持弓是小提琴演奏的基礎(chǔ)。如果持弓姿勢不正確，必將給演奏者留下運(yùn)弓隱患，影響發(fā)展。隨著后期演奏難度的加大，持弓不正確的問題，最終將影響演奏的表現(xiàn)力和感染力。

二、弓法是表達(dá)樂句之形

弓法，是指作曲家在其作品中所提供給演奏者的用弓方法。它是樂句情感表達(dá)的形式，比如：全弓、分弓、連弓、頓弓、跳弓、斷弓、擊弓、混合弓法等等。作曲家和演奏者在作品中究竟使用什么樣的弓法，除了考慮方便流暢省力的因素外，更為重要的是應(yīng)考慮不同弓法所表達(dá)的樂思，以充分體現(xiàn)弓法為樂思服務(wù)的宗旨。對于右手而言，弓法，可以說是演奏者傳情達(dá)意最基本的方式。

比如，門德爾松的《e小調(diào)協(xié)奏曲》第三樂章中的第2小節(jié)和232小節(jié)，演奏時需要使用全弓，而且上行換弦用上弓，其目的是為了表現(xiàn)既流暢連貫，又生動有力的樂句構(gòu)思。

演奏巴赫的《E大調(diào)組曲》第1—3小節(jié)時，需要采用頓弓弓法，其目的是為了增強(qiáng)樂曲的節(jié)奏感，使音樂形象更加鮮明突出。

演奏布魯赫《g小調(diào)協(xié)奏曲》第二樂章同樣的旋律表現(xiàn)出不同的情緒和右手運(yùn)弓的不同色彩變化。

求自由、求解放、洪流涌動。主題旋律出現(xiàn)在樂隊(duì)低聲部，小提琴獨(dú)奏以強(qiáng)有力的全弓、分弓與樂隊(duì)主題遙相呼應(yīng)：怒吼、吶喊 、樂隊(duì)以同樣的主題在各個聲部交錯出現(xiàn)，氣勢磅礴推向高潮。

另外，演奏者在演奏之前應(yīng)圍繞作品的樂思，認(rèn)真揣摩作曲家使用弓法的意圖，并結(jié)合自己的理解，在弓法的運(yùn)用上，對作品進(jìn)行二度創(chuàng)作演繹，使演奏能夠充分揭示作品所蘊(yùn)含的情緒情感，從而達(dá)到感染聽眾的目的。

三、運(yùn)弓是揭示樂思之道

如果說弓法是右手表達(dá)情感的基礎(chǔ)，那么，運(yùn)弓就是右手表達(dá)情感的重要途徑。所謂運(yùn)弓，就是演奏者按照樂曲的要求，運(yùn)用輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫的技巧來控制弓子，使弓毛在琴弦上產(chǎn)生出不同的摩擦振動的音響效果，使小提琴發(fā)出各種悅耳動聽、扣人心弦的樂聲的過程。演奏者通過連貫的運(yùn)弓，將各種不同的弓法有機(jī)地連接起來，從而向聽眾表達(dá)和傳遞一個相對完整的情緒情感信息。就一首動人的樂曲而言，它不可能從頭到尾都是平鋪直敘的，它一定是在跌宕起伏的過程中完成起承轉(zhuǎn)合的，因此，整個樂曲旋律的流動都必須是富于變化的。就右手的演奏而言，這種變化則更多地體現(xiàn)在弓法的變化上。弓法的多樣變化，自然要求演奏者必須具備高超的運(yùn)弓能力，否則將難以駕馭樂曲內(nèi)容所對應(yīng)的形式，而且更不可能表達(dá)樂曲本身所蘊(yùn)涵的激情。

運(yùn)弓的技巧非常復(fù)雜，比如各種弓法之間的轉(zhuǎn)換，琴弦之間的轉(zhuǎn)換，和弦之間的轉(zhuǎn)換、強(qiáng)弱的對比、力度的變化等等，這些技巧都不是一日之功，需要演奏者做出長期不懈的努力。

小提琴演奏中的運(yùn)弓涉及右手多個關(guān)節(jié)的運(yùn)動。從生理學(xué)意義上講，流暢的運(yùn)弓技術(shù)是肩、大臂、小臂、腕、掌、指等各部位關(guān)節(jié)在大腦的統(tǒng)一指揮下相互配合協(xié)調(diào)完成的。從表面上看，小提琴演奏，好像是將弓子橫在琴弦上來回作直線運(yùn)動。其實(shí)，事情并不是這么簡單。為滿足弓子能夠在琴弦上始終保持90度的平直而穩(wěn)健的運(yùn)行需要，右手各部位必須以各自關(guān)節(jié)為軸心不斷地作方向各異、大小不等的橢圓形的屈伸運(yùn)動。我們從梅紐因小提琴學(xué)校的教學(xué)錄相中可以看到，他們的老師在教學(xué)生運(yùn)弓之前，差不多要花長達(dá)半年的時間，要求學(xué)生右手持棍，不停地在地下畫橢圓圈。這其實(shí)就是在幫助學(xué)生建立右手運(yùn)弓的軌跡意識。等學(xué)生在實(shí)際運(yùn)弓時，就可以避免簡單地去追求僵硬的直線，而能夠有意識地指揮右手在橢圓軌跡中盡快找到最佳的運(yùn)弓方法。手臂旋轉(zhuǎn)比手臂來回作直線屈伸更省力，這是早已被肌肉力學(xué)實(shí)驗(yàn)所證明了的。但這樣一個簡單的道理，要很好地運(yùn)用在小提琴演奏中，卻并不是一件容易的事情。許多學(xué)生解決不好發(fā)音的問題，大都受困于這個環(huán)節(jié)。

所謂樂思是指作曲家試圖通過音樂千變?nèi)f化的聲音形式來表達(dá)他的思想和心境。所以，樂曲的內(nèi)核包裹著的，其實(shí)是音樂家內(nèi)心豐富的人生經(jīng)歷情緒和情感。表現(xiàn)力強(qiáng)的樂曲一定是聲音層次豐富、立體感強(qiáng)，具有質(zhì)感和沖擊力的作品。這樣的作品要通過小提琴的聲音來展示和表現(xiàn)，從右手的角度講，那就要求演奏者的運(yùn)弓技巧老練嫻熟，又很強(qiáng)駕馭復(fù)雜弓法的能力。從這個意義上講，運(yùn)弓就好比一個繪畫的調(diào)色板，何時輕，何時重；何時急，何時緩；何時暗，何時亮；何時濃，何時淡，都需要演奏者正確地把握。運(yùn)弓技巧的最高境界，就是在不失水準(zhǔn)的前提下，右手能夠隨心所欲地?fù)]灑自如，將基本功融入到樂曲中去。

比如，布魯赫《g小調(diào)協(xié)奏曲》，開頭第6—7小節(jié)，樂思要表達(dá)的是一種極度痛苦，內(nèi)心糾葛、掙扎的情緒。為此，在運(yùn)弓技巧上，尤其強(qiáng)調(diào)弓子的濃度、寬度和速度，要求弓尖發(fā)力，由弱及強(qiáng)，運(yùn)弓越來越寬，力度越來越強(qiáng)，速度越來越快。后面的4個疊音，從這個巔峰驟然跌落，越來越輕，越來越慢，這里所用的連弓與前面短分弓所表現(xiàn)的樂思截然不同。

34—36小節(jié)的和弦采用連續(xù)下弓，采用這種運(yùn)弓手段，能夠非常生動形象地表達(dá)出悲憤的情緒。

薩拉薩蒂（1844—1908年）小提琴獨(dú)奏曲《吉普賽之歌》自始自終講究效果和技巧為世人所喜愛，它那蕩氣回腸的傷感色彩與艱澀深奧的小提琴技巧交織出來的效果，任何人聽后都會心蕩神弛。粗礦奔放的發(fā)音是繼帕格尼尼以后再次突破了以往的創(chuàng)作演奏手法，使左右手演奏技巧得到了充分的革新和發(fā)展，右手弓法的多樣和變化，擊弓和拔奏的結(jié)合，泛音和滑奏的結(jié)合，快速分弓、快速琶音、快速連頓、快速跳弓等等，使得這首樂曲有聲有色。薩拉薩蒂用十分恰當(dāng)?shù)氖止P描寫了吉普賽這一民族的性格，有悲有喜、活潑樂觀、能歌善舞。演奏上使樂曲的旋律與技巧性得到了完美的結(jié)合。

四、音色是增強(qiáng)樂感之魂

音色是指聲音的色調(diào)，在這里，具體指演奏者根據(jù)不同作品的風(fēng)格和樂思，在小提琴演奏中所做出的音質(zhì)和色調(diào)方面的藝術(shù)處理。小提琴的發(fā)音特點(diǎn)是音色優(yōu)美圓潤，純凈富有共鳴。但是在演奏中能否按照樂曲內(nèi)容要求，充分表現(xiàn)小提琴特有的音色氣質(zhì)，能否抓住聽眾的心，其關(guān)鍵取決于右手運(yùn)弓的技巧和功夫。

就弓法技巧、運(yùn)弓技巧和發(fā)音技巧而言，從本質(zhì)上講，其實(shí)都屬于右手發(fā)音技巧的范疇，為了敘述方便，筆者在這里按照由表及里、由淺入深的遞進(jìn)關(guān)系，大致作了一個劃分。

有了弓法基礎(chǔ)，能夠自如地運(yùn)弓，并不代表就可以演奏出優(yōu)美動聽的旋律來。要想演奏出臻于完美的音色，需要演奏者細(xì)心體會作品的內(nèi)涵，按照樂曲標(biāo)注的表情符號，用心去對運(yùn)弓技巧作更加細(xì)致的打磨和推敲，使演奏的發(fā)音日臻完美。那么，如何才能提高發(fā)音質(zhì)量呢？其實(shí)，影響小提琴發(fā)音的因素主要有3個，即弓子的速度、力度和弓弦接觸點(diǎn)。所謂速度，是指弓子在琴弦上的運(yùn)行速度；所謂力度，是指右手通過弓子對琴弦施加的壓力；所謂接觸點(diǎn)，是指弓子接觸琴弦的位置。可以說，所有符合樂曲要求的音質(zhì)都是三者恰到好處的搭配所帶來的結(jié)果。①壓力與接觸點(diǎn)的配合；②力度與弓速的配合；③弓速和接觸點(diǎn)的配合。至于如何在實(shí)踐中運(yùn)用這些發(fā)音技巧，所有這一切都需要演奏者按照樂曲內(nèi)容的要求，在表達(dá)音樂的節(jié)奏強(qiáng)度、音高、音質(zhì)方面正確使用。

讓我們來分析一下門德爾松的《e小調(diào)協(xié)奏曲》，這首樂曲是門德爾松1838年創(chuàng)作的，1845年首次演出，整個樂曲充滿抒情的詩意，旋律優(yōu)美，技巧華麗、委婉纏綿、熱情歡快，該部作品不僅是門德爾松最杰出的作品也是浪漫派誕生以來最美麗的代表作之一。在這首樂曲中運(yùn)用了右手弓法力度的變化，快速分弓、快速跳弓、擊弓和連弓等，創(chuàng)作手法激情流暢。

演奏者要演奏好這首樂曲，除了具備自身的音樂修養(yǎng)和音樂感覺外，左右手必須要有扎實(shí)的基本功，同時應(yīng)深刻理解樂曲所蘊(yùn)涵的情感，能夠感受作者真正想要表達(dá)的樂思，使基本功與樂曲內(nèi)容緊密結(jié)合，才能達(dá)到完美的演奏效果。

美國小提琴教育家伊化#8226;加拉米安曾說：“一般來講演奏者所存在的問題大多數(shù)都出現(xiàn)在右手”。卡爾弗來什也提到“右手運(yùn)弓技巧比左手更為復(fù)雜”。以格拉米安的學(xué)生——小提琴家鄭京和為例，她在朱利亞特音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間，格拉米安對她右手的訓(xùn)練非常嚴(yán)格，她說：“拉強(qiáng)音的時候，有時拉得手臂都快要掉下來了，他還一定要你找到他所需要的聲音，做不到他就不肯罷休，但當(dāng)你找到了那種聲音的時候，你會知道那是對你最合適的聲音。”正因?yàn)猷嵕┖陀沂值玫搅撕芎玫挠?xùn)練，經(jīng)過其自己的刻苦努力，最終跨入了世界小提琴大師的行列。

綜上所述，只有苦練右手運(yùn)弓技巧，不斷探索、不斷進(jìn)取、不斷豐富右手的表達(dá)能力，才能在演奏中充分發(fā)揮右手“說話和傳情”的能力，最終達(dá)到完美的演奏效果。

責(zé)任編輯：郭爽

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