當今時代,文化越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉、越來越成為綜合國力競爭的重要因素。在經濟文化相互交融的趨勢下,有效率地提高文化產業軟實力,是時代的要求,更是中國發展的要求。
美韓法文化產業發展經驗
美國 美國是當今世界文化產業最發達的國家。在短短的200多年時間里,美國由一個文化資源相對貧乏的國家一躍成為世界第一的文化產業大國,在總體實力和競爭力優勢上無人能及,其成功經驗值得吸收和借鑒。
通過立法保障文化產業發展
美國是第一個進行文化立法的國家。早在1790年,美國就頒布實施了第一部《版權法》以保護知識產權。美國通過憲法保障人民言論和出版自由的做法,可以追溯到1871年。此后,隨著美國文化的不斷繁榮和文化產業的發展,其文化立法體系逐漸完善。1917年,美國《聯邦稅法》明文規定對非營利性文化團體和機構免征所得稅,并減免資助者的稅額,利用稅收杠桿促進公益文化事業的發展;1965年,美國通過了《國家藝術及人文事業基金法》,創立了致力于藝術和人文事業發展的機構,同時保證投入文化藝術事業資金的比例;1982年通過了《反盜版和假冒修正案》,加大了對涉及電影和錄音制造業版權侵權的處罰力度;1997年和1998年,美國又先后頒布了《反電子盜版法》和《跨世紀數字版權法》,以加強數字化產權的保護。這一系列法律的建立,為美國文化產業的發展開辟了廣闊的空間。
注重開放性和創新性 美國文化產業的發展壯大得益于它的開放性和創新性。從中國傳統文化改編的電影《花木蘭》在全球熱賣,到好萊塢大片《哈里·波特》及其衍生品風靡世界,無不凸顯出美國文化產業的巨大汲取能力。美國的文化產業吸納了全球大量的精英,這些精英又將吸納的全球優秀文化進行大膽的“美國式改造”,融入藝術想象和創新,使文化產品彰顯出強勁的盈利能力,以創意為主要特征的文化產業也因此成為朝陽產業。在技術上,好萊塢大片對高科技成果的運用,賺足了世界的眼球;而將網絡傳輸、數字化、通訊衛星等現代技術應用于文化產品的制做,更是架起了美國文化產業通向世界的橋梁。
市場化的運作模式 經營性為主的文化產業是通過市場導向而發展壯大的。美國政府主張將文化藝術活動置于市場經濟和民間社會中成長,一方面,經營性文化產業依托于商業化的運作模式和市場優勝劣汰機制,為社會和公眾提供高質量的文化產品;另一方面,通過稅收優惠政策等機制,將非文化部門和外來資金引入文化產業部門。至今,美國已成為當今文化投資最大的國家。
文化產業集群發展 文化產業較強的融合性決定了其發展過程中需要整合各種資源,而文化產業集群產生的規模經濟和協同效應也成為其發展的驅動力。美國的迪斯尼、好萊塢以及時代華納集團等都是文化產業集群發展的成功典范。迪斯尼原來是一個玩具品牌,沃爾特·迪斯尼創造的米老鼠和唐老鴨兩個卡通形象,首先在影視中流行,然后依托于“創意+科技+資本”的經營理念,將迪斯尼品牌擴展到了音像、出版、服裝、旅游等領域,形成了龐大的產業集群和產業鏈條,造就了龐大的跨國集團。
韓國 韓國的文化產業崛起于亞洲金融危機之后,短短幾年內就實現了跨越式發展,成為最活躍、成長最快的行業,一時間“韓流”席卷了整個世界。
實施文化立國戰略 韓國在1997年亞洲金融危機中遭受了沖擊,而危機促成了韓國的覺醒,使政府認識到原先過分依靠重工業支撐經濟的弊端及通過知識性產業提升國家競爭力的重要性。1998年韓國提出了“文化立國”戰略,將文化產業定位于21世紀發展國家經濟的戰略性支柱產業予以大力推進。第一,實施了一系列扶持保障政策。如頒布了《文化產業振興基本法》:修改了《影像振興基本法》、《著作權法》、《電影振興法》、《演出法》、《廣播法》、《唱片錄像帶暨游戲制品法》;建立了“游戲綜合支援中心”、“韓國文化產業振興委員會”、“韓國工藝文化振興院”和“文化產業支援中心”等。第二,建立起“創作、開發、再加工、營銷、配給”為一體的產業價值鏈。第三,廣泛搜集全球文化信息,推動本國文化產品的轉型。
推行文化出口 韓國認識到本國市場規模的狹小,因而竭盡所能地開拓國際市場,把韓國文化產業推向世界。其主要措施有:由民間專家學者組建了“亞洲文化交流協會”:向“韓流”文化盛行國家和地區的使領館加派文化官員;在韓國多個城市舉辦“韓流商品博覽會”等。這些措施在推進韓國文化出口方面發揮了舉足輕重的作用。
法國 法國是世界上最重視文化發展戰略的國家之一。悠久的歷史、豐富的民族文化藝術,使法國成為世界著名的文化大國,也為其文化產業的發展奠定了基礎。該國文化產業不僅發達,而且規模巨大。
政府的主導作用 政府對文化藝術的管理和資助是法國文化發展的一大特點:第一,法國文化機構的資金都是由政府財政直接撥款,而非自負盈虧。第二,法國政府對文化活動給予高額補貼。第三,法國的對外文化交流多是由政府或者準政府組織來推動的,并且有著非常明確的分工和目標,所以法國的對外文化交流更像是一種文化外交。
實行保護政策 法國對國內文化市場和民族文化產業采取保護政策,將“文化遺產”的保護放在文化政策的首位。法國對文化的重視是深入骨髓的,認為文化產業關系到國民素質、民族凝聚力、國家形象與國家安全等,是與其他產業有著巨大區別的特殊領域。鑒于此,法國曾經以“文化例外”為由,反對文化市場的自由貿易。
我國文化產業現狀
中國擁有豐富的文化資源,幾千年的文明史造就了博大精深的中國文化。隨著近年來我國經濟的發展,我國文化產業也取得了可喜的成就。中國文化對世界文化的影響力正在加強,一系列文化品牌逐漸被世界熟知,一批優秀的影視作品、民俗文化走出國門,贏得了廣泛的認同和贊譽。
但在為此感到欣喜的同時,也不能忽視我國文化產業中存在的不足。我國豐富的文化資源并沒有得到充分的利用,中國文化產品占世界文化市場的份額還很低。在世界文化市場份額中,美國占43%;歐盟占34%:亞太地區占19%,其中,日本占10%,韓國占5%,而中國和其他亞太國家總共僅占4%。
文化產業集約化程度低我國的文化產業經營單位眾多,但基本上處于“割據狀態”,資源分散,集約化程度很低,難以產生規模效應,難以形成整體的品牌優勢,文化產業鏈條的延伸也受到限制。另外,我國文化市場發育不完善,文化要素市場、文化藝術設施市場、文化產權市場、文化人才市場發展滯后,阻礙了文化產品與服務的流通,因而限制了文化的產業化和市場化。
文化貿易逆差 盡管中國的文化影響力正在不斷提升,但中國在文化產品貿易方面仍是進多出少。當《哈里·波特》在中國熱銷時,當青年一代追捧韓國偶像時,當美國大片在中國連創票房新高時,仍有許多西方人對中國文化感到陌生。正如英國前首相撒切爾夫人所言:“中國出口的是電視機,而不是思想觀念。”
文化創造活力亟待提升 中國不乏文化資源,缺乏的是對傳統文化的挖掘和創新,更缺乏的是將創意轉化為經濟實力的能力。《花木蘭》被美國迪斯尼包裝成票房過億的動畫大片;《三國演義》被日本和韓國改編成動畫、游戲后,賣到中國賺得盆滿缽滿。而中國創新理念和創新人才的缺乏,嚴重制約了文化產業的發展。
我國文化產業發展的途徑
在各國日益重視文化軟實力的今天,探索出一條基于效率的文化產業發展之路,已成為我國實現偉大復興的當務之急。
推進文化產業集群化與其他產業相比,文化產業有更強的關聯性,因而文化產業集群化是文化產業的發展趨勢,這也是被國外實踐所證實了的。由具有互惠共生性、競爭協同性、資源互補性的文化企業組成的區域特色產業集群和大型文化集團企業,能夠打造群體品牌,形成規模經濟,也能增強企業的市場競爭能力。這其中,培育龍頭企業,發揮其輻射作用,是形成文化產業集群的關鍵。在文化產業的各類行業之間,通過產業鏈條上下延伸以及行業之間的“互滲”,可產生共生效應,也利于文化產品的宣傳和銷售。
大力擴展國際文化市場 “文化走出去”不能僅限于對外宣傳和友好交流,還應按照市場法則進行文化產品的國際貿易,在競爭中擴大中國文化的影響力。注重文化產品輸出、大力擴展國際文化市場,是發達國家發展文化產業的重要手段。“文化走出去”必須依靠品牌效應,文化品牌效應能更好地將中國文化推向世界。美國電影產業、法國出版產業、韓國電視產業、日本動漫產業、英國音樂產業都形成了各自的標志性品牌。正如國家新聞出版總署署長柳斌杰所言,當前中國文化產業發展要選擇“四名”戰略:名牌企業、名牌產品、名牌工程、名人效應,以此樹立國際形象。實施品牌戰略,從自身文化資源的特點出發,進行明確的戰略定位,打造具有民族特色的文化產品,是提升文化產業競爭力的題中之義。
政府角色轉變 發展文化產業,需要以市場為導向,也不能忽視政府的管理和扶持作用。政府應致力于為文化產業發展營造良好的法制環境和提供完善的服務,同時通過市場手段扶持文化產業的發展。通過美、韓、法三國的經驗可以看到,完善的文化產業法律和政策,不但明確了文化產業的發展方向,也促進了文化產業規模的擴大和產品質量的提高。因此,我國應制定出一整套涵蓋文化產業各個環節、合乎文化生產規律的法律和政策,使文化產業管理者、投資者、生產者、經營者、消費者的行為都有法可依。同時,政府應抓緊研究制定文化產業發展、文化資源開發、民間藝術保護、規范網絡信息傳播服務和知識產權保護等方面的法規,為文化產業發展創造良好的制度環境。
激發文化創造力 中國文明是獨具一格的文明,中國的傳統文化悠久而輝煌。民族文化傳統精髓是文化創新的立足點,創新是一個深挖傳統文化精髓的過程,文化創新需要超越傳統,但不能忽視傳統。文化產業有無競爭力取決于有無創造力。當今時代,社會生活劇烈轉型,世界文化逐漸科技化、時尚化,大眾對文化的追求不斷升華,這就要求我們必須轉變原有文化模式,將文化產品與高新技術相結合,深入發掘中國傳統文化的豐富資源,創造性地開發出高附加值、具有跨地域魅力的文化產品。這是增強文化產品感染力和文化產業競爭力的有效途徑,也是實現中國文化大發展大繁榮的客觀要求。