普羅提諾的神秘主義藝術(shù)論

摘要：本文試圖探討新柏拉圖主義者普羅提諾美學(xué)思想的藝術(shù)論部分，從藝術(shù)分類、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)欣賞和向善的藝術(shù)等方面來分析其論藝術(shù)的思想。

關(guān)鍵詞：普羅提諾；神秘主義；藝術(shù)

中圖分類號(hào)：B502.44 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1009-3060(2008)03-0058-08

普羅提諾作為由古希臘哲學(xué)向中世紀(jì)神學(xué)的過渡性人物，他以自己的神秘主義對(duì)古希臘以來的美和藝術(shù)問題作出了新的闡發(fā)和總結(jié)性的分析，他的某些美學(xué)思想在后世也得到繼承和發(fā)展。筆者以神秘主義作為主線全面、系統(tǒng)地論述普羅提諾關(guān)于藝術(shù)論的思想，力求深入其文本，在歷史中去考察，以此來凸現(xiàn)普羅提諾美學(xué)思想的獨(dú)特意義。

一、藝術(shù)分類

藝術(shù)分類；藝術(shù)是靈魂的鏡子，與美相聯(lián)系

古希臘的“藝術(shù)”(或技藝、技術(shù))一詞是表示各種技藝生產(chǎn)的術(shù)語。技藝按照固定的規(guī)則與原則而運(yùn)作，需要有專門的知識(shí)訓(xùn)練。所以，藝術(shù)又表示具有某種專門知識(shí)的技能。它不限于專指我們今天所說的“美的藝術(shù)”(fine art)，而是廣泛地包括建筑制造業(yè)、論辯術(shù)、軍事管理以及丈量土地的才能等等。

古希臘人眼中的藝術(shù)的確甚為龐雜，古代的哲學(xué)家們一直試圖以各種方式加以劃分。柏拉圖在《理想國(guó)》中將藝術(shù)分為應(yīng)用對(duì)象的(如打獵)、制造對(duì)象的(如建筑)和摹仿對(duì)象的(如繪畫)三類。這種分類觀點(diǎn)被知識(shí)界普遍接受，其他的一些分類大多是對(duì)之更詳細(xì)地說明和補(bǔ)充。普羅提諾在前人的基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)進(jìn)行了分類，在《九章集》卷4第4章第31節(jié)中，他提出了一個(gè)類似柏拉圖的簡(jiǎn)單分類，即一類像建筑藝術(shù)，目的就是完成它；一類包括農(nóng)藝、醫(yī)術(shù)等行業(yè)，是處理自然產(chǎn)品以恢復(fù)其自然的效用；不過第三類，他表述為能以其力量影響人的靈魂的方法，諸如修辭術(shù)和音樂等。

但在另一處，他則開列了一張具有總結(jié)意味的藝術(shù)清單，幾乎匯集了古代所有被認(rèn)為能稱作藝術(shù)的各種門類。除了前面簡(jiǎn)單分類的幾種外，他還明確提到“模仿的藝術(shù)”，包括繪畫、雕刻、舞蹈、啞劇姿勢(shì)以及音樂。不過，他的藝術(shù)劃分是與他的美學(xué)觀念緊密相連的，各藝術(shù)門類按照與心智和善關(guān)聯(lián)的程度呈等差序列。

首先，作為制造業(yè)的工藝，其原則只與感官秩序有關(guān)；農(nóng)藝和醫(yī)術(shù)，只關(guān)注物質(zhì)的身體；除音樂之外的模仿藝術(shù)，跟隨感官感覺到的模型而加以復(fù)制。所有這些藝術(shù)都以塵世為基礎(chǔ)，完全不關(guān)涉心智，應(yīng)歸于較低級(jí)的領(lǐng)域。往上一個(gè)層次，有修辭術(shù)和政治學(xué)，以各種形式與善相聯(lián)，依賴于此而將知識(shí)建立在彼岸的知識(shí)之上。另外，音樂雖屬于模仿藝術(shù)，但它模仿心智領(lǐng)域的理想節(jié)奏和韻律，所以也理應(yīng)高出一籌。處于最高層次的是幾何學(xué)藝術(shù)，它是一種關(guān)于“心智本質(zhì)的科學(xué)”；哲學(xué)亦然，因?yàn)樗案吒哧P(guān)注存在”。

普羅提諾在此既是對(duì)古希臘羅馬以來的藝術(shù)種類作了最詳盡的劃分和總結(jié)，同時(shí)又在其形而上學(xué)意義上給藝術(shù)設(shè)置了若干等級(jí)，這在此前是沒有過的，而且只有在他自己賦予的意義上才能理解他心目中的藝術(shù)。

普羅提諾的神秘的三一序列，是“太一”流溢出心智，心智流溢出靈魂。此時(shí)，靈魂成為創(chuàng)造主，“靈魂是一切生物的創(chuàng)造者”，它把生命賦予給宇宙萬物，“由于有了靈魂，這個(gè)宇宙成為神”。普羅提諾說，古代的哲人通過樹立神殿和雕像來祈求神祗常在，也顯示他們對(duì)大自然的洞察。原因是人們認(rèn)識(shí)到，盡管靈魂是無處不在且易駕馭的，然而只有借助一個(gè)合適的、精巧的容器來接納其各部分或階段時(shí)，才能更順暢地保證它的存在。這個(gè)容器也就是建造起來的神殿和神像，當(dāng)然是藝術(shù)完成的結(jié)果；所以，藝術(shù)的作用是“再造或再生靈魂，用作一面鏡子，捕捉其形象?！?/p>

如此說來，“藝術(shù)的起源晚于靈魂，它是模仿者”。盡管藝術(shù)只是一種模仿，但它是靈魂的鏡子，建造容器以接納其形象，理應(yīng)折射出靈魂的光輝，沾染其特性。而靈魂由心智而美，其他各種事物之所以美，是靈魂在它們上面印上自己形式的緣故?！笆刮矬w能稱為美的也是靈魂。因?yàn)殪`魂是某種神圣的東西，作為曾是原初美的一部分，使得凡是它能控制和塑造的一切東西，都盡可能地美乎其美。”那么藝術(shù)也必然具有美的性質(zhì)。

正是靈魂的理式(或理念、形式)賦予藝術(shù)以美，藝術(shù)作為“一種虛構(gòu)的存在”，需要反映這種外來的美，才能顯得美而獲得存在。它愈能參與理式的美，取得的理式愈多，就愈少不完美，愈能接近美的本質(zhì)。反之，“最低劣的藝術(shù)人們也創(chuàng)造出形式，不過只是丑陋地創(chuàng)造?！?/p>

二、藝術(shù)創(chuàng)作

藝術(shù)創(chuàng)作出于藝術(shù)家心中的理式

普羅提諾認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家以心中的理式(或理念、形式)為范本。他舉例說，藝術(shù)加工使一塊石頭變成是有形式美的藝術(shù)品，而不再是自然的頑石，是因?yàn)樗囆g(shù)置理式于其中?！叭欢?，這種理式不是石頭的自然物質(zhì)原有的，而是進(jìn)入石頭之前早已存在于那構(gòu)思者的心靈中；而且，這理式之所以存于藝術(shù)家之中，也不是因?yàn)樗醒劬碗p手，而是因?yàn)樗麉⑴c藝術(shù)的創(chuàng)造。”

這種藝術(shù)創(chuàng)造是藝術(shù)家授予藝術(shù)品一種形式，從而使之顯得美。有如自然的創(chuàng)造者降伏了物質(zhì)，賦予物質(zhì)以他所向往的形式。在此，普羅提諾仍然肯定理式的支配作用，理式依然是創(chuàng)造物的原型，在這一點(diǎn)上他同于柏拉圖。但是柏拉圖的理念(或理式)高高在上、君臨一切，萬物只是分有了理式而存在，理式是萬物存在的原則。而普羅提諾將某些理式移入到藝術(shù)家的心中，使藝術(shù)創(chuàng)作主體成為理式的代言人。在這個(gè)意義上，創(chuàng)作主體就具有了創(chuàng)造的能力。正如他所說：“我相信，倘若我們自己就是原型，是本質(zhì)，同時(shí)也是理式，倘若彼岸的創(chuàng)造的理式就是我們的本質(zhì)，我們的藝術(shù)創(chuàng)造也將毫無困難地降伏物質(zhì)?！?/p>

這種將理式(形式)置于主導(dǎo)地位，作用于物質(zhì)(質(zhì)料)使之實(shí)現(xiàn)的思想顯然與亞里士多德相似。亞里士多德的“四因”說中，質(zhì)料因是潛能，目的因和動(dòng)力因統(tǒng)一于形式因中。形式是能動(dòng)的，有目的，它使?jié)撛诘馁|(zhì)料成為現(xiàn)實(shí)，所以形式比質(zhì)料更具有本體性。而且關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)造出于藝術(shù)家心靈中的形式的論斷，在亞里士多德那里也有類似的表述：“從技術(shù)造成的制品，其形式出于藝術(shù)家的靈魂。”

這一思想為中世紀(jì)的神學(xué)大師托瑪斯·阿奎那所繼承，他說：“藝術(shù)的形式從他的知識(shí)流出，注入到外在的材料之中，從而構(gòu)成藝術(shù)作品。沒有任何東西可以阻止他去想到那些還沒有作外在表現(xiàn)的形式?！边@就是說，藝術(shù)制作根源于藝術(shù)家心中的形式(理式)，有如上帝創(chuàng)世時(shí)胸中就有理念(理式)存在。

普羅提諾還繼續(xù)了柏拉圖的藝術(shù)摹仿自然的話題，不過他就這一問題提出了不同的觀點(diǎn)。我們先回顧一下柏拉圖的看法。在《理想國(guó)》卷十中，柏拉圖提出了著名的“三種床”的譬喻。即神創(chuàng)造出理式的床，是自然存在的最高真理，居于最高的層次；工匠以理式的床為范本，制造出現(xiàn)實(shí)的床，位于第二層；畫家再以現(xiàn)實(shí)的床為摹本，摹仿出床的影像。在這里，工匠的制造品和畫家的摹仿品雖然都不及自然的真實(shí)存在，但工匠的作品更接近真實(shí)體，地位略高；而畫家只是像拿著一面鏡子四處照的影子制作者一樣，在外形上摹仿工匠的作品，則其作品的價(jià)值最低。

對(duì)于藝術(shù)的摹仿特性，普羅提諾并沒有否認(rèn)，而且從前面提到的他關(guān)于藝術(shù)種類的劃分中，可以看出，他依然堅(jiān)持摹仿性的藝術(shù)是塵世的，劣于其藍(lán)本。不過他不像柏拉圖那樣完全否認(rèn)摹仿作品的價(jià)值，針對(duì)柏拉圖的藝術(shù)創(chuàng)造不過是摹仿自然的說法，他回答道：“即使自然的造物也是摹仿另一種存在；再則，應(yīng)該知道，藝術(shù)也決不單純摹仿肉眼可見的事物，而必須回溯到自然事物所從出的淵源?！?/p>

顯然，普羅提諾是從他的神秘主義的宇宙論出發(fā)，來肯定摹仿藝術(shù)的價(jià)值。自然的美出于靈魂的美的理式，而靈魂的美的理式出自更高的心智的美。那么，摹仿自然的藝術(shù)，從根本上來說是對(duì)這種最高的心智美的理式之回應(yīng)和體現(xiàn)。正是在這個(gè)意義上，藝術(shù)作品是具有價(jià)值的，它并非完全被動(dòng)的抄襲：而且正是如此，許多作品是藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)的，它的美能“補(bǔ)救事物的缺陷”。

但是如果就此下結(jié)論說，普羅提諾認(rèn)為“藝術(shù)品比自然物的美更美”，更進(jìn)一步說他“更肯定藝術(shù)美高于自然美”，我認(rèn)為還是有值得細(xì)致考究的地方。當(dāng)然這個(gè)論斷最直接的證據(jù)是普羅提諾的這樣一句話，即“那么它就當(dāng)然是一種更高級(jí)更真實(shí)的美，因?yàn)樗哂械乃囆g(shù)美比外在的現(xiàn)實(shí)美更高些更美些。”聯(lián)系這句話的語境，我們可以看到，上文論述道：藝術(shù)創(chuàng)造中的美(就雕刻來說，是未進(jìn)入石頭之前的存在于藝術(shù)家心中的美)比起留在石頭中的美更高級(jí)，因?yàn)楹笳呤遣患兇獾?，已?jīng)不太符合藝術(shù)家原來的愿望了，而且它的美只能達(dá)到藝術(shù)降伏頑石的程度。前面已經(jīng)談過普羅提諾在闡述藝術(shù)創(chuàng)造時(shí)借用了亞里士多德的“四因說”的觀念。這里的藝術(shù)即形式，石頭即質(zhì)料，藝術(shù)家賦予形式于本無形式的質(zhì)料，使之成為有形式的東西。這里似乎有三個(gè)等級(jí)：即藝術(shù)形式的美、藝術(shù)作品的美和無形式的頑石。藝術(shù)作品的美是實(shí)現(xiàn)了的外在的現(xiàn)實(shí)美，它只能比沒有形式的物質(zhì)高級(jí)，而和它的源泉——藝術(shù)形式的美(理想中的從未實(shí)現(xiàn)出來的美)不可同日而語。那么引文中的“它”就應(yīng)該理解為未賦形的理想中的藝術(shù)形式，而不是有了形體的藝術(shù)作品。

再看看下文，“因?yàn)槊肋M(jìn)入物質(zhì)中愈是擴(kuò)展，它就比起始終統(tǒng)一的美來愈是軟弱無力。凡物一經(jīng)分散，必失其真相：強(qiáng)的失其強(qiáng)度，熱的失其熱度，一般有力的失其力量，美的也失其美。”可見普羅提諾始終稱舉未與物質(zhì)沾染的純粹美，較低級(jí)的藝術(shù)作品美只是與僅作為質(zhì)料的石頭或其他物質(zhì)相比較而言顯得美，而并非美過一切本身具有美的自然事物。因?yàn)樽匀皇挛锏拿朗庆`魂(世界靈魂)的理式賦予的，而靈魂的理式又是更高級(jí)的心智賦予的。藝術(shù)作品的美只能是盡可能地摹仿自然事物的理式美，而不可能從根本上高過它的藍(lán)本。普羅提諾把人看作是有生命的自然事物，所以他甚至認(rèn)為一個(gè)容貌丑陋的活人，也比一尊美的雕像要吸引人，因?yàn)榛钊司哂谢畹撵`魂，顯得更可愛。與其說普羅提諾認(rèn)為藝術(shù)品的美高于自然物的美，不如說，他認(rèn)為存在于藝術(shù)家心中的理式美高于完成了的藝術(shù)作品的美。當(dāng)然也就不能由此推出他肯定藝術(shù)美高于自然美了。

作為從事藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家，不是只具備仿制能力的低能者，“即使是創(chuàng)作與范本相同的物體，藝術(shù)家也必須想到，這種相同在心靈上是有差異的，他可以在相同中增加某些不同，從而創(chuàng)作出第二種東西?！彼云樟_提諾在評(píng)價(jià)偉大的雅典雕刻家斐狄亞斯創(chuàng)造的“古代世界七大奇跡”之一的宙斯雕像時(shí)，認(rèn)為他不是以感性事物即現(xiàn)實(shí)中的凡人為藍(lán)本，“而是設(shè)想假如宙斯肯現(xiàn)身于凡眼之前，他應(yīng)該是個(gè)甚么形象。”這已經(jīng)在某種意義上肯定了藝術(shù)家具有某些創(chuàng)作的主觀能動(dòng)性。

關(guān)于藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中所憑借的心理能力或思維特點(diǎn)，亞里士多德曾在《尼各馬科倫理學(xué)》中有過說明：“營(yíng)造術(shù)就是一種技藝，并且是創(chuàng)制的理性能力?！?，技藝和具有真正理性的創(chuàng)造能力是一回事?！奔催@種藝術(shù)創(chuàng)造能力是一種理性的能力，是一種具有推理性質(zhì)的活動(dòng)。

而在普羅提諾卻否認(rèn)推理在藝術(shù)創(chuàng)造中的作用，相反藝術(shù)活動(dòng)是由智慧來指導(dǎo)。他說：推理是在靈魂陷入困惑、憂慮不安且力量減弱時(shí)才發(fā)生作用。藝術(shù)家在面臨困難時(shí)才停下來思考，而在沒有問題時(shí)，他們只憑自己的技藝行事。因?yàn)椤吧魉际鞈]之必需是由于自足智力之匱乏”，所以藝術(shù)創(chuàng)造中這種自然無礙的創(chuàng)造能力是一種自足的智慧。在他看來，人工的或天然的產(chǎn)品都是由于智慧統(tǒng)轄而創(chuàng)造出來的，藝術(shù)家的智慧是藝術(shù)創(chuàng)造的指導(dǎo)，因而藝術(shù)作品中也顯露出智慧。作為藝術(shù)家，他必須回溯到體現(xiàn)于他自身的自然的智慧。這種智慧是某種統(tǒng)一體而不是原理的總和；是位于第一位的，而不是派生的、依存的。

這種智慧就是彼岸的生活，“然而不是從推理得來的智慧，因?yàn)樗肋h(yuǎn)是美滿的，并無缺陷，不須探索甚么東西?！倍囆g(shù)家的智慧或者人類的智慧不是生來就有的，只能是摹仿彼岸的智慧。那么要獲得這種智慧的力量，就需回到內(nèi)心去觀照，見到它的美，就像一個(gè)人飽吸瓊漿而酩酊大醉，又有如阿波羅神或詩神憑附，在自己心中見到神的形象。

這使我們聯(lián)想到柏拉圖在《伊安篇》中借蘇格拉底之口，認(rèn)為詩人荷馬作詩不是憑技藝的知識(shí)，而是憑靈感。靈感則是神明憑附的一種迷狂狀態(tài)。這種心理狀態(tài)被普羅提諾借用過來描述藝術(shù)創(chuàng)作中的情景。如果說柏拉圖只是在詩歌創(chuàng)作上承認(rèn)有靈感的存在，那么普羅提諾則把它放到藝術(shù)的廣泛領(lǐng)域。藝術(shù)家正是在返觀內(nèi)心的過程中呈現(xiàn)出一種猶如神靈附體的精神狀態(tài)，觀照到彼岸的智慧的美，并受這種智慧指引，創(chuàng)造出顯露這種智慧美的藝術(shù)作品。

三、藝術(shù)欣賞

藝術(shù)欣賞在于觀照到神的智慧

在普羅提諾那里，既然藝術(shù)創(chuàng)作是以藝術(shù)家心中的理式為范本，創(chuàng)造成功的藝術(shù)作品是藝術(shù)家賦予它一種形式，從而顯得美，那么藝術(shù)作品就呈現(xiàn)出一種形式的魅力。

他堅(jiān)持認(rèn)為，任何事物的美如果只在我們身外，我們就感覺不到它的美，而只有當(dāng)它的美進(jìn)入到我們的心靈中時(shí)我們才會(huì)被感動(dòng)。而事物的美要想進(jìn)入到我們心中，必須經(jīng)由重要的感覺器官——眼睛。能通過狹小的瞳孔的東西只可能是事物的形式，正如一件物體映入眼簾，使我們感到它體積的龐大，不是因?yàn)槠滟|(zhì)量，而只是因?yàn)槠湫问?。事物的美也不在于其質(zhì)量的大小，因?yàn)榫哂型恍问降臇|西，不論其體現(xiàn)在大或小的事物上，都能以同樣的力量打動(dòng)觀眾的心靈。所以，藝術(shù)作品的美能被觀賞者所發(fā)現(xiàn)，也是由于它那美的形式通過視官進(jìn)入到人們的心靈，為人所領(lǐng)悟。這是藝術(shù)欣賞的第一個(gè)步驟。

既然藝術(shù)作品的形式美由藝術(shù)家心中的理式所賦予，而藝術(shù)家的靈魂或人類的靈魂又是由高一級(jí)的靈魂進(jìn)入肉體而生成，而這高一級(jí)的靈魂又是由更高級(jí)的心智流溢出來：那么，成形的藝術(shù)雖然處于生成的最低一級(jí)，但它畢竟和它的最高生產(chǎn)者有著千絲萬縷的聯(lián)系，在它的身上一定隱含著最初原型的印跡和特征。

我們對(duì)于藝術(shù)品的欣賞，就是要看到作品潛在的原型。普羅提諾借闡釋柏拉圖的話來說明這一道理。柏拉圖說，創(chuàng)造主贊美自己的作品，他使作品更像它的原型。普羅提諾解釋道，原型的美就是說作品的美得自于原型，作品就是原型的映像。而我們贊嘆仿制的作品，當(dāng)然也就贊嘆它所由出的藍(lán)本。這種原型的美也是一種根源的美?！斑@種根源的美直接訴諸視覺，由于它是一種理式和觀照的對(duì)象，所以一見就使人贊美?！边@就是說，觀眾在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，由藝術(shù)作品的美領(lǐng)略到原型的美，從而發(fā)出由衷的贊嘆。普羅提諾說，如果我們不能認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，對(duì)藝術(shù)作品背后的原型美“視而不見”；那么就象情人們和一切贊嘆塵世的美的人們一樣，認(rèn)識(shí)不到此岸的美得自于彼岸的美。

那么對(duì)各藝術(shù)種類的具體事物進(jìn)行欣賞，就是要體會(huì)到深隱于被欣賞對(duì)象背后的原型的魅力。有音樂感的人能在可感聲音中感受到和諧。幾何學(xué)家或算學(xué)家能在可見物中欣賞到對(duì)稱、對(duì)應(yīng)和秩序的原則。普羅提諾特別提到對(duì)繪畫作品的欣賞，人們觀看繪畫作品時(shí)，“從眼前被勾畫出來的事物里面認(rèn)識(shí)到深藏在理念之中的事物的表現(xiàn)”，深為之感動(dòng)并喚起對(duì)“真理的回憶”，這種經(jīng)驗(yàn)是“愛”的產(chǎn)生。另外，人們?cè)谏駨R中觀看神像，專注于眼前的塑像：凝神屏氣，心緒寂然遠(yuǎn)接，以尋求存在于內(nèi)心神殿的那個(gè)“偉大的存在”的景象。最終人們離棄這神像于身外，已然洞察了內(nèi)心的神殿，就到達(dá)了彼岸。在彼岸，人與神的交流不再是借助塑像或印跡，而只是借助于“真正的真理”，其余的一切都是次要的。那么，欣賞繪畫作品、觀看神的雕像，就是為了觀照到“偉大的存在”即神的存在，回憶起彼岸的“真正的真理”。

而這“偉大的存在”、“真正的真理”也就是神的智慧。因?yàn)?，“在彼岸，存在就是智慧”，那么觀照到神的存在也就是觀照到神的智慧；而“對(duì)于神，真理就是母親的乳母，是本質(zhì)和營(yíng)養(yǎng)”，則“真正的真理”是神的智慧的源泉，神因受到真理的哺育具有智慧而存在。在彼岸，神的存在與神的智慧和真正的真理是同一的。所以觀照到神，也就是具備了神的智慧，從而獲得了真正的真理。

普羅提諾又認(rèn)為，“神和圣人的智慧不是用語言而是通過美麗的畫像表達(dá)出來的?！边@可能就是他特別鐘情于繪畫的原因。他甚至因而特別稱頌埃及人的象形文字。因?yàn)樵谒磥?，古埃及人不是使用表示語言命題和代表聲音談話的語音文字符號(hào)，而是給每一個(gè)事物繪出一個(gè)形象，并把它刻在神廟里顯示事物的細(xì)節(jié)。一個(gè)形象是一種知識(shí)或智慧，這樣的形象代表一種全面的、本質(zhì)的知識(shí)，而非抽象的思想或意見。它們揭示詳細(xì)的道理，說明了事物所以然的原因。它們使人贊嘆造物的美，進(jìn)而又使人贊嘆它們的發(fā)明者——埃及人的智慧。人們由這種繪形的文字可看出萬物是依照智慧而創(chuàng)造的。

我們觀看一切美的圖畫、雕像乃至有形象的文字符號(hào)——這些都是可視的人類的藝術(shù)作品，不是僅僅欣賞它們的外觀，而是要透過其外形直觀到包孕于其中的智慧。這種智慧當(dāng)然最直接的是創(chuàng)作者的智慧，即此岸的人類智慧。而此岸的人類的智慧又不是生來就有的，它畢竟是摹仿彼岸的智慧。彼岸的智慧無所不在，美不勝收。彼岸的智慧是本原的而非派生的，“它本身就含有且創(chuàng)造出宇宙萬象”，是萬象的根源和歸宿。

所以對(duì)藝術(shù)品(尤其是可視的)的觀看和欣賞，是要觀照到神的智慧，觀照到真理，到達(dá)神圣的彼岸世界。觀照之初，人們只是用自己的肉眼去觀察，去感知；觀照中，“我不是在物外，物也不是在我外”，以內(nèi)視的功夫見到物我合一；最后，我們到達(dá)了彼岸世界，就拋開了感官，不再停留于感性印象，因?yàn)樵谶@里憑感覺就一無所見，我們的認(rèn)識(shí)必須最符合于心智。

彼岸世界里的一切永無窮竭，觀照者在那里百看不厭；他們不會(huì)感到滿足而終止，也不會(huì)感到空虛而要求滿足，只是興盡而已。這種生活如此純粹，不會(huì)讓人厭倦?！斑@種生活就是智慧，……在這種智慧中，自我認(rèn)識(shí)與心智一起出現(xiàn)”，此時(shí)，彼岸的一切好像是自我觀照的神像，這是最有福的觀照者能見到的景象。

觀照者之“有福”在于，他在對(duì)藝術(shù)品的觀照中上升到了心智的境界，認(rèn)識(shí)了自己，恢復(fù)了自己的美的天性。人若能認(rèn)識(shí)自己便是美的，反之便是丑的。在觀照中我們返心內(nèi)視，與那悄然降臨的神為伍，唯恐再與神分離，經(jīng)過凈化去接近神并再次與神結(jié)合。這樣，藝術(shù)欣賞就成為人們認(rèn)識(shí)自我，恢復(fù)本來品性的重要途徑。在藝術(shù)中，人們觀照到的是自己心中的神性，意識(shí)到自己內(nèi)在的美；在觀照美的同時(shí)，獲得一種神性的智慧，領(lǐng)悟到真，美和真趨向于善，藝術(shù)欣賞的最終目的就在于此。

四、向善的藝術(shù)

引向至善的藝術(shù)——辯證法

普羅提諾神秘主義美學(xué)思想的終極旨?xì)w，是指引人向最高的原則即至善回歸。普羅提諾在《九章集》卷1第3章專論辯證法，開頭就發(fā)問“有什么技藝、方法和訓(xùn)練能引導(dǎo)我們走向必去之地?”而這必去之地就是“通向善和第一本原”。

在回答這種引導(dǎo)人們到達(dá)至善的最高的藝術(shù)是什么之前，讓我們先回顧一下前面普羅提諾關(guān)于古代藝術(shù)總結(jié)性的分類。普羅提諾的藝術(shù)分類是按照與心智和善相聯(lián)系的緊密程度，由低到高排列的。在這個(gè)序列中，幾何學(xué)、哲學(xué)被置于最高，因?yàn)樗鼈兌际顷P(guān)于心智本質(zhì)的科學(xué)，植根于彼岸，所以幾何學(xué)和哲學(xué)的藝術(shù)是與最高目的——善的關(guān)系最為密切的。

然而“哲學(xué)是最為寶貴的東西”，哲學(xué)中雖還有其他部門，但更寶貴的部分就是辯證法。這樣，作為與善密切相聯(lián)的最為寶貴的哲學(xué)藝術(shù)，其精華部分——辯證法就成為引領(lǐng)我們至善的藝術(shù)。

普羅提諾將我們出發(fā)向善和第一本原邁進(jìn)的旅程又分為兩個(gè)階段：第一階段是從低級(jí)生活返回：第二階段是已經(jīng)到達(dá)了心智領(lǐng)域，還需繼續(xù)前進(jìn)，直到征服了這一領(lǐng)域的最高峰，才算到達(dá)了終點(diǎn)。而最終能抵達(dá)終點(diǎn)的人應(yīng)具備怎樣標(biāo)準(zhǔn)呢?他們應(yīng)是那些理解了大部分事物的人，是那些一出生就具有了某種生命胚芽的人。從這生命胚芽中產(chǎn)生出形而上學(xué)家(即哲學(xué)家)、音樂家或天生的愛美者。

那么對(duì)于這三種類型的人來說，各自應(yīng)當(dāng)怎樣依據(jù)自身的氣質(zhì)去攀登心智領(lǐng)域的頂峰呢?首先，音樂家對(duì)音調(diào)所表達(dá)出的美特別敏感，反感不和諧、不一致，追求節(jié)奏和勻稱的模式。所以他沉醉于音調(diào)、韻律和感性事物中的結(jié)構(gòu)。那么必須讓他學(xué)會(huì)區(qū)分物質(zhì)形式和真正的存在，讓他認(rèn)識(shí)到令他狂喜的是心智世界的和諧，不是某一種形式的美，而是絕對(duì)的美，讓哲學(xué)的真理在他心中扎根。

再是，天生的愛美者保留有對(duì)美的回憶，但因后來與它相分離，便不再能理解它，而只為可見的美色所吸引。對(duì)于他，則要通過一系列的精神訓(xùn)練，引導(dǎo)他洞察到與物質(zhì)形式相分離的決定一切的原理。讓他學(xué)會(huì)認(rèn)識(shí)藝術(shù)、科學(xué)、德性中的美，將這些分離的具體形式置于統(tǒng)一的原理之下，從而上達(dá)心智和真正的存在。

最后，形而上學(xué)家天生就具備向天界飛升的素質(zhì)，但他們有時(shí)也會(huì)生疑惑，所以必須向他指明他是自愿又自導(dǎo)的，數(shù)學(xué)用來訓(xùn)練他的抽象思維；之后必須通過辯證法的教育，使他精通這門科學(xué)。

總之，三類向心智領(lǐng)域最高目標(biāo)前進(jìn)的代表人物，他們都需要學(xué)習(xí)辯證法，以便到達(dá)最后的終點(diǎn)。

那么，到底什么是辯證法藝術(shù)呢?辯證法“是一種方法或訓(xùn)練，掌握了它就有了對(duì)事物的本性和相互聯(lián)系發(fā)表最終真理的力量”。辯證法的工作是要說明每一個(gè)事物是什么，找出事物之間的異和同，以及它們的種屬和等級(jí)；闡明存在物與非存在物、善與非善、永恒與非永恒。這些工作“都必須用真正的科學(xué)，而不是用似是而非的知識(shí)(感性知識(shí))”，這“真正的科學(xué)”就是辯證法。這里融入了柏拉圖關(guān)于辯證法的思想。柏拉圖在《國(guó)家篇》中用比喻的方式說明什么是辯證法時(shí)說道，一個(gè)人若能靠辯證法而不是靠感覺作出理性的說明，來認(rèn)識(shí)事物的本質(zhì)，并最終把握善自身，他就達(dá)到了理智世界的頂峰。顯然，普羅提諾是循著柏拉圖的思路來闡明辯證法的。

普羅提諾說，接下來，辯證法就“定居在理性世界”，“在真理的原野上放牧靈魂”。這時(shí)，“它用柏拉圖的劃分法辨別理想的理念，真正的存在，最大的種(或存在范疇)”。依據(jù)理性，它先將最大種的流溢物統(tǒng)一起來，又再把統(tǒng)一分解為特殊，回到它的出發(fā)點(diǎn)。這又與柏拉圖在《斐德羅篇》具體說明辯證法的方法相一致。柏拉圖在該篇評(píng)述呂西阿斯和蘇格拉底的演講辭后，指出從中可以學(xué)到兩個(gè)原則，即第一是要將雜多的個(gè)別事物統(tǒng)一到一個(gè)“理念”之下：第二是要按自然的關(guān)節(jié)再將事物分類。這兩個(gè)原則就是綜合和劃分，它們可以幫助我們說話和思想。這里辯證法具體表述為綜合和劃分的方法，凡是具備這種能力的人就是“辯證法家”。普羅提諾提到的柏拉圖的“劃分法”就是體現(xiàn)在柏拉圖后期對(duì)話著作《智者篇》、《政治家篇》中的按“種”劃分的“通種論”。柏拉圖的“通種論”由“理念論”(或相論)發(fā)展而來，前期“理念論”注重從一類事物中綜合出它們共同的“理念”，后期“通種論”注重按事物本身的“種”來劃分。綜合就是要能從“多”中見“一”，劃分就是又要能從“一”中見“多”，二者都要根據(jù)事物的本質(zhì)特征——“種”來進(jìn)行。

普羅提諾認(rèn)識(shí)到這就是柏拉圖關(guān)于辯證法工作的成熟思想。人的靈魂在完成辯證法的工作后，就達(dá)到了統(tǒng)一并開始沉思，它所到之處就以自己為法官，滿足于指導(dǎo)那個(gè)世界的存在。

而人的靈魂何時(shí)得出它的自身法則呢?只有理性才能提供標(biāo)準(zhǔn)。辯證法將必要的東西匯集起來，結(jié)合又劃分，最后達(dá)到完善的理性。“辯證法作為存在著的最高尚的方法和科學(xué)必然涉及存在：作為理性，它涉及超越存在的東西?！边@里普羅提諾將柏拉圖的思想更明確化，柏拉圖在《政治家篇》中指出政治家要懂得按“種”劃分的道理，必須訓(xùn)練能對(duì)存在作出理性的邏各斯，只能用理性去證明高級(jí)的無形體的存在，不能用其他方法認(rèn)知。這種訓(xùn)練就是對(duì)辯證法的藝術(shù)的熟悉。

古希臘最初意義的辯證法是論辯的技術(shù)。論辯是為發(fā)現(xiàn)問題的多方面，明辨是非，找出真理，作出有普遍意義的結(jié)論。因?yàn)檎撧q的前提是或然性的，所以由此推出的結(jié)論也是或然性的。這就難免夾雜謬誤，論辯也有可能流于詭辯。但是對(duì)于辯證法，“謬誤和詭辯不是它的本性。”它雖不具有對(duì)論辯命題的知識(shí)，但它知道真理，并依靠靈魂的功能去肯定和否定，確定命題是同還是異。

古希臘早期自然哲學(xué)家以探究宇宙的本原而著稱，但是它們并未標(biāo)明或者沒有意識(shí)到自己是使用辯證法這種思辯方式來進(jìn)行的；自從蘇格拉底把哲學(xué)拉到人間，轉(zhuǎn)而研究社會(huì)倫理領(lǐng)域之后，哲學(xué)家才有意識(shí)地運(yùn)用辯證法進(jìn)行思考；再經(jīng)由柏拉圖、亞里士多德，辯證法逐漸明朗而被賦予思辨哲學(xué)的意義。普羅提諾正是站在他的時(shí)代對(duì)古代的辯證法藝術(shù)進(jìn)行總結(jié)。當(dāng)然，他依然遵循柏拉圖的觀點(diǎn)，將辯證法看作把握到善本身、到達(dá)理智世界頂峰所必須的藝術(shù)方法和訓(xùn)練。

正像柏拉圖在《國(guó)家篇》中說辯證法是最高級(jí)的哲學(xué)思維一樣，普羅提諾肯定“辯證法是哲學(xué)中最寶貴部分”，并且強(qiáng)調(diào)辯證法不只是哲學(xué)家的工具，也不僅只是理論和規(guī)則，而是涉及事實(shí)，存在物是它的質(zhì)料，它同時(shí)占有觀念和實(shí)在自身。哲學(xué)與辯證法密切相聯(lián)，他說：“哲學(xué)借助辯證法研究宇宙的法則就像其它研究和技藝使用算術(shù)”，“哲學(xué)在道德領(lǐng)域也使用辯證法，依靠辯證法達(dá)到思辯”。所以，與其說是哲學(xué)創(chuàng)造了道德，不如說是經(jīng)由辯證法訓(xùn)練道德狀態(tài)發(fā)展了。普羅提諾認(rèn)為人有兩種等級(jí)的德性，即自然的德性和完善的德性。通常人都有自然德性，而當(dāng)智慧滲入后，完善的德性才得到發(fā)展。智慧在自然德性之后，使道德本性完美化。智慧是什么?智慧是“由辯證法所導(dǎo)出的德性”，是一種更接近普遍的“超推理”。可見辯證法對(duì)于智慧必不可少，“智慧與辯證法的任務(wù)是把一切事物表現(xiàn)為普遍，用理智剝?nèi)ニ鼈兊馁|(zhì)料以待處理?！?/p>

顯然，正是辯證法藝術(shù)產(chǎn)生了智慧的德性，而一旦有了智慧，人的自然德性就趨向完善。自然德性在形象和力量方面是不完善的，經(jīng)過辯證藝術(shù)的訓(xùn)練，人的自然德性向最終的成熟階段前進(jìn)。這里最終的完善的德性就是善自身，到此，辯證法藝術(shù)才真正成為最高的藝術(shù)即引向至善的藝術(shù)。

責(zé)任編輯：陳曉東