“青城畫派”的提出者李代遠

古人曰：“禮樂百年而后興”。說的是一個政權建立之后，經過數十上百年的累積，文化藝術達到全盛局面。在新中國建立近60年、改革開放30年的今天，中國經濟發(fā)展等綜合國力獲得舉世矚目的成就的同時，文化藝術日益繁榮。與前些年就文論文、就畫論畫的情形不同，目前中國內地正出現一股實力派的藝術潮流，提倡藝術家在全面繼承中華傳統(tǒng)文化基礎上發(fā)揚創(chuàng)新。發(fā)軔于大西南四川的“青城畫派”，堪稱當今中國畫壇實力派的代表之一。這個畫派乃是四川畫家李代遠于20世紀70年代初提出的，現已受到學術界認同。

李代遠自幼學畫，1962年起先后師從胡立、趙蘊玉、龍國屏、王永年（他們都是一代宗師張大千門下入室高足）以及雷啟厚、李啟明（是董壽平先生早期入室門人）。1966年，李代遠因動亂發(fā)生而失學，便發(fā)奮自學，轉益多師，系統(tǒng)研究學問。1977年，他入京，更蒙董壽平器重，留在身邊深研書畫；又向吳一峰、岑學恭、蘇葆楨、程漫父、丁獻廷、楊子長、姚治華（他們分別是黃賓虹、徐悲鴻、黃君璧、劉海粟、蔣兆和、李可染等近現代名家的弟子）學習繪畫、書法、篆刻。李代遠還向川大名教授向先樵、龐石帚的弟子劉襄遵、王價藩、許金鑾等學習文學；從道學先師易心瑩、全真派方丈傅圓天（他們分別是國學大師華陽顏楷、全真派道學大師張永平的關門弟子）學道；還學習馬克思哲學，相信辯證法，因而最終破除門戶之見，超越學科樊籬，兼收并蓄，博采眾長。他同時亦漫游天下名山大川，尋師訪友，頗有古代文人遺風。

李代遠在青年時期就萌發(fā)變革中國詩畫的理想。1965年，他開始用普通話新韻作詩，1967年開始系統(tǒng)研究西方思想文化藝術，1971年起隱居成都西郊道教名山青城讀書鬻畫；此后陸續(xù)提出“青城畫派”、“昆侖詩派”、“現代文人畫”、“現代格律詩”、“中西結合的現代東方美學”等系列學術創(chuàng)想。1979年，李代遠試創(chuàng)“生宣生絹潑墨潑彩法”、“沖虛引靈法”、“原始叢林法”，1996年完成山水畫“皴拓破漬法”、“青城十幽法”等技法創(chuàng)新，并創(chuàng)作《青城百景圖》系列、《配畫注音唐詩三百首》和《長江萬里圖》。他的詩文結集為由國學大師陳立夫題簽的《大觀堂叢集》。其收錄系列專著38種、90余卷集、200余萬言，詩歌5300余首。

20世紀90年代后，李代遠的研究重點從傳統(tǒng)文人畫向現代過渡，已擴大到對傳統(tǒng)院派畫的全面研究。他認為“文人畫和院派畫都是民族繪畫的精華，現代文人畫必須自覺全面吸收國學和歷代文化藝術的精華，而不能偏執(zhí)一端”，從而確立了“系統(tǒng)研究中國歷代院派藝術發(fā)展變遷”的時代主題，為“現代文人畫”的歷史走向提出了新的思考。

學者們認為，李代遠的“學術研究、藝術創(chuàng)作富有原創(chuàng)性，是具有主導思想的藝術家和典型的學者文人畫家”。他的“中國傳統(tǒng)文人畫”，“合道佛儒思想于一體，融詩書畫印于一爐，除扎根于生活現實性外，尚具有特殊的抒情表意性和一定的抽象浪漫性”，遵循了中國傳統(tǒng)繪畫發(fā)展的主線，達致新的境界。他的作品“不僅汲取了傳統(tǒng)理論和實踐的精華，更具有個人對世界的獨到體悟，善于把景物風格化、個性化、思想化”。“他筆下的名山大川、君子名花，歷史人物、宇宙萬象，都是國格、人格的精神化身。他善于通過詩書畫印款識的互為補借，互為生發(fā)，傳達他的感情世界和宇宙思維。其作品不僅給人以崇高感、嚴肅感、神圣感，更能給人以親切感、質樸感、自然感”。他的一系列研究變革，為中國傳統(tǒng)詩文書畫的傳承創(chuàng)新和向現代轉化作出了有益探索。他因此也先后獲得30多個獎項，2006年連獲國家六部委推薦評定的“世界百名（行業(yè)）創(chuàng)新杰出人才金獎”、“中國書畫風云人物金獎”、“首屆中國文藝杰出成就金獎”、“中國愛國專家貢獻獎”和“中國文藝終身成就藝術家”的崇高榮譽。李代遠領銜的“青城畫派”近年在中國畫壇異軍突起，與其他流派匯合，正醞釀著21世紀中國繪畫發(fā)展的新高潮。

作者：國家文物鑒定委員會委員、故宮博物院（北京）研究員