紐約大都會歌劇院出臺新劇目計劃

歌劇《秦始皇》去年底在紐約大都會歌劇院舉行世界首演以來，盡管大都會歌劇院對該歌劇遭受的負面評價感到煩惱不堪，好在《秦始皇》的門票全部出售一空。

其實，歌劇《秦始皇》僅僅是紐約大都會歌劇院10年前開始實施的“三部歌劇”計劃中的最后一部分。該計劃也是前總經理約瑟夫·沃爾普任期中的大手筆。其它兩部分別是：1999年11月上演的約翰·哈賓森作品《了不起的蓋茨比》，以及2005年12月首演的托比亞斯·皮克爾作品《美國悲劇》。

進取心頗強的彼得·格爾布接替總經理一職后，宣布大都會歌劇院在2010-2011年演出季，將隆重推出阿根廷作曲家奧斯瓦爾多·格利約夫（Osvaldo Golijov）的作品。

譚盾的《秦始皇》算得上是大都會歌劇院的最大突破之一。盡管有不少評論家認為，整個歌劇的風格聽上去既像一部戰爭電影，有些旋律與電影《臥虎藏龍》有幾分相似，又像另一部歌劇《圖蘭朵》。將出自不同文化背景的音樂結合在一起，對作曲家來說是一個巨大的挑戰。

除了音樂的元素之外，一部新歌劇能否成功取決于它的“舞臺生存能力”，比如能否鎮住舞臺氣氛、戲劇性的發展方向是否正確、打造的角色是否鮮明、故事情節是否完整等等。

托比亞斯·皮克爾與劇作家吉恩·西爾聯手打造的《美國悲劇》改編自西奧多·德萊塞創作于1925年的同名小說。皮克爾采用新浪漫主義的音樂風格，將這部歌劇視為大眾藝術的一種形式，各種唱法安排得恰到好處。

回顧哈賓森改編自斯科特·菲茨杰拉德同名小說的《了不起的蓋茨比》，似乎它是大都會歌劇院三大歌劇中最著名的。哈賓森親自撰寫劇本。菲茨杰拉德筆下的人物在歌劇中展現得很真實。該劇結合20世界20年代的一些流行音樂和舞蹈也收到了不錯的效果。其中包括一些清爽的抒情歌和即興的爵士樂，流露著現代意味的和諧感。《了不起的蓋茨比》在2002年再次上演，同樣是那樣優雅、神秘、迷人。

據格爾布透露，他以后將更重視“音樂工場”。格爾布擔任大都會歌劇院總經理一職僅五個多月時間，但他的雄心和努力足以令他成為歌劇界的新聞人物。除了推出格利約夫的作品，格爾布還計劃于林肯中心劇院聯合演出九位作曲家的作品。

據悉，去年在舊金山歌劇院上演的美國作曲家約翰·亞當斯作品《原子醫生》，還將在大都會歌劇院卷土重來。

■傅蕾譯自《紐約時報》