我們——我,徐勇,傅金發——坐在上饒師范上饒縣分校低矮的山岡上,交談著詩歌。始于1988年的下半年,我們進入了這個宿命般的未知世界。是的,未知,預知,信仰,在二十年后的今天,我仍然在徐勇的詩集《靠近》中讀到。那時的校園是冷寂和荒涼的,上饒縣城也如此。徐勇是八六級四班的,我是八六級一班,傅金發是八七級二班。之前我并不認識他。我班主任張炳福老師在班會上說,四班有一個叫徐勇的,前天又在《江西婦女之聲報》發表了一首詩,我們為什么就沒有這樣的人才呢?他說話時的手勢略有夸張,衣襟上沾滿粉筆灰,穿一件老式中山裝,紐扣把脖子扣得死死的。他是我班主任兼政治老師。1988年初秋,由我的語文老師皮曉瑤牽頭,成立了“飛鷗”文學社,我任社長,徐勇任主編。我們漫長的友誼由此開始。
在校時,徐勇已經在外地報刊發表了很多作品,在《星火》、《江西青年報》“春泥”副刊等推出過組詩,《散文選刊》也有作品選載。誰都不會否認,他在整個上饒師范的影響,無人可及。用當時江西有名的鄉土詩人鄭渭波的話說,徐勇成為優秀的詩人,指日可待。而我還是停留在練習冊的階段。我們似乎有揮霍不完的激情。我不愛詩歌,整天沉浸在自己編織的小說故事里。除了語文,已經沒有其它科目能引起我的興趣。我把上課的時間都放在寫小說上,每天幾千字。徐勇也是“每日一詩”。吃晚飯的時候,我們端著搪瓷碗,坐在教學樓旁邊的巖石上,我讀他的詩,他讀我的小說。1989年5月,上饒縣傳統的詩歌節日“谷雨詩會”之后的半個月,徐勇邀請鄭渭波給我們作詩歌講座。鄭渭波穿一件黑色西服,頭發光溜。他的講座激情四溢,唾沫飛濺,很有煽動力,是一次極其成功的講座——我放棄了小說的路子,與他們一起在詩歌的道路上狂奔。
上饒師范有上饒縣分校、玉山分校、廣豐分校,總校在上饒市嶄嶺頭。上個世紀八十年代末,也是師范辦學的巔峰時期。我們似乎不滿足于在自己學校的“沖沖殺殺”,與總校的同屆同學蕭窮、鄧飛、丁智、尤慧,創辦“信江”詩社,社長是鄧飛。到了星期天,我和徐勇、傅金發,就去總校玩。鄧飛坐在教室里,一根接一根地抽煙,稿紙壓在課桌上,煙抽了半包,詩還沒寫出一句,快吃飯了,他快速地寫了一首《無題》。我還記得那首詩:
前日無題
昨日無題
今日還是無題
我們看得噴飯。我們去茅家嶺烈士陵園,去東岳廟,去信江下游的河灘,一路的游玩。我們還舉辦全國詩歌征文。蕭窮在廣豐實習,星期六返校,用麻袋到收發室收信件。那是我們人生最美妙的時光,雖然是那般的短暫。
1989年初夏,我們畢業。我分在上饒縣鄭坊鄉西山中學,徐勇分在上饒縣尊橋鄉中心小學。我們一南一北。我們一直以書信的形式,頻繁密切地聯系,相互交流作品。1990年元旦,我一個人坐了一天的公交車,去他家看他。我仍然記得那天的情景。他家是一棟磚瓦房,前面有一個院子。我到他家時,已是傍晚,落日磅礴,蔥郁的丘陵綿綿,黛色如眉,天邊是滾滾晚霞。我們吃過晚飯,站在另一戶人家的院子里看《楚留香之鸚鵡傳奇》。
1990夏,因偶然的際遇,徐勇借調到上饒縣教育局上班。我是一個誤人子弟的教師,不愛教書,我每個月都要去縣城,找徐勇玩,有時玩一個星期,荒廢了學生的課程。1991年正月,由于時任上饒縣文聯主席的汪淦泉的努力,我得以借調到文聯上班。我沒有錢租房,就同徐勇搭鋪,一并住在教育局內部招待所,直到徐勇結婚。招待所有一個內部食堂,十一點半,教育局辦公室電話會響,徐勇沒有接聽也知道是我的。我經常是口袋里分文全無,到他那兒蹭飯吃。
那幾年是上饒縣詩歌興盛時期,隊伍龐大,有鄭渭波、紀輝劍、鄭發貴、吳祎華、謝克忠、鄭一平,寫散文的有曹紹爐、詹飛鵬、丁元軍。而上饒地區的詩歌群落也是江西實力最強的,有桂向明、孫家林、汪峰和蕭窮,以及南昌的紫薇。我和徐勇的努力,也是可想而知的。1991年10月號的《星火》推出“江西青年詩人作品專號”,上饒縣有四位詩人登臺亮相,徐勇的組詩《與陽光的聲音相遇在幽林》在重要位置刊出,這是他第一次展示自己不凡的整體實力。我尤愛其中的一首《或許與登樓無關》:
一登上樓頂
想起來是那樣遙遠的事情
就離你多么親近
許多人都先你而行了
不知是不是為了
與日月共輝
樓有高有低
能走到哪里就算哪里
望望自己
很累很累的腳印
踏扁了,躲閃不及的呼聲
打消登樓的念頭
往往是寸步難行的時候
旅居在雨聲里
深深體味星光的走向,不可確定
樓無定址
腳無定義
徐勇還是二十出頭的小年輕,但已經引起江西詩歌界的關注。鄭渭波還沒有結婚,我和徐勇作為他的關門弟子,整天跟在他屁股后面混來混去,也算是一種詩歌學習。在我們這群人中,徐勇的靈氣是最足的。這首《或許與登樓無關》即使在今天讀來,仍然不失為好詩。在那個時候,他就提倡詩歌相對意義的口語化。他有自己的詩歌美學:節奏舒緩,疏朗,主體意象具有象征性,主張詩歌的音樂美,詩意與哲思交織。他的詩歌亦如他的個性:縝密,情緒淡遠而不濃郁;嚴謹,鋒芒深藏而不肆意。所以,你在他的詩歌里,聽不到破空之聲,也感受不到隔墻之力。他是一種綿里藏針。那短短幾年,他在《詩刊》、《詩歌報月刊》等20余家刊物,發表了大量的作品。我作為亦步亦趨者,也有詩歌作品在《人民文學》、《詩刊》刊出。
樹林,河灘,春天的油菜地,廖家周圍的山岡,我們都一一踏遍。我們走過的路上,都有鮮花盛開。
我們的寫作并不寂寞,贛州的三子、圻子、龍天也會特意來玩。尤其是鉛山的汪峰,德興的蕭窮,每個月都會來一次。沉寂的日子顯得異樣的喧嘩。我們擠在簡易招待所里,喝著劣質酒,縱論詩歌。我們澎湃的青春,像億萬噸的信江河水,滔滔不絕。這樣的日子,維持了三年多。1994年10月,我調往上饒日報社工作。我的主要精力是掙錢和寫詩,用蕭窮的話概括,是“右手寫詩左手掙錢”。我錢沒掙到一分卻有一身銅臭味。徐勇也沉寂了下來——他的小女已經出生,他完完全全成了模范丈夫模范爸爸,買菜燒飯哄小孩,偶爾外出掙點小錢。
之后,上饒詩歌遭遇多年的沉寂,除了紫薇和汪峰在外“搖旗吶喊”,大家仿佛一夜之間散失在茫茫的人群。
2001年3月號的《詩刊》,出人意料地推出徐勇的組詩《欲飛的七行》八首,這是一組風格鮮明、個性彰顯、澄明渾厚的探索詩。他為這些詩歌已經足足準備了六年。這六年,徐勇一直在研究新詩與教育的關系,倡導構建《新詩教育學》。他的研究成果引起國家教育部、江西省教育廳的重視。他閱讀的中外新詩不下萬首。這些詩歌對他的哺育如春雨澆灌大地。他的詩風發生了極大的變化:
匆匆趕來的雪花
沿途丟棄了多少美好的夢想
至高無上的雪
它短暫的一生
能否走完旅途的永恒
一朵雪花落在地上
很快被另一朵掩埋
——《雪花》
形式簡約,結構衡稱,節奏明快,激情四射。有詩歌研究者說,徐勇的七行詩,在形式上,是新詩的一種突破,看起來像一只飛翔的鳥。其實他七行詩的內容,同樣發人深省,有痛,有生命的厚重感。布局與行文相當簡單,看似笨拙,但詩質純凈、張弛得體,始終充盈一種俯瞰大地的氣度。這與他追求“空靈而充實、簡潔而高蹈、質樸而曠達”的詩風相符。
一發而不可收。徐勇持續在《詩刊》等重要刊物推出重要作品,界內的影響也日益擴大,許多作品被收入重要選本,并屢屢獲獎。當然,這是世俗的榮譽。重要的是,他的寫作已經進入日常寫作,作品日趨成熟,呈拋物線的上升階段。
而我的詩歌寫作以潰敗告終。2002年,我開始散文寫作。
在這幾年,徐勇始終沒有停留自己探索者的腳步,繁忙的工作之余,“產量”驚人,約有四百余首新詩誕生。這么高的“產量”,在江西都是少有的。網絡的迅時性,使整個詩歌寫作,進入復制和口水的時代,泥沙俱下,氣勢恢宏,卻很難讀到一首好詩,更少有讓人心痛讓人難以入眠的作品。這使我不免懷念那個手寫體時代,溫暖,含情脈脈,余音裊裊。但我們是不可能改變時代的。而徐勇依然保持著手寫體時代的姿勢:沉默,堅韌。他的詩風也一變再變。如《燒水的人走了》:
上哪了?燒水的人
他忘了自己還在燒水
水壺里的水早已煮沸
爐子里的火,正旺
水,就要干了
火焰,它只有自己燒自己
火焰的疼痛,只有
灰燼才能窮盡
是怎樣的疼和痛啊,想喊
也喊不出聲
他越來越注重詩歌的意味。徐勇從日常生活的場景中,發現詩歌的價值。這種價值使得他的重心向下,不會漂浮。或者說,他把詩歌源頭放置在日常生活中,而不是冥想,使詩歌生長出根須。
縱觀徐勇的詩歌寫作,給我的感覺是,才華有余,草根不足。我想,溢美之詞可以不必復述。在當代,任何一種文本的寫作,當下性是極其重要的。所謂草根,就是相對于外來技術,它是本土技術;相對于外來文化,它是本土文化;相對于學院姿勢,它是民間姿勢;相對于凌空高蹈,它是匍地生長。當然,每個人都有自己的創作理念,方向也大可不必相同。但是,我以為,他創作的根系越發達,他的作品就越葉繁枝茂。一個作家,或一個詩人,他既要有強大的創作能力,也要有保護創作能力的能力。這樣說,草根性就顯得尤為重要。
2006年10月,徐勇把多年的創作成果,進行了一次全面的梳理,整理出一部詩集《靠近》。于我而言,是一件極其高興的事情。我閱讀這部詩集,是一次愉快地時間旅行,是一次對我們友誼的溫習。他的行程和我的行程,是多么的相似。我有理由說,我們都是同樣的幸福,因為文字,我們無比溫暖;因為文字,我們也彼此更加靠近,仿佛是前世的兄弟。