對美術鑒賞教學活動中創新能力培養的思考

培養學生創新精神和藝術實踐能力是美術學科最為顯著的教育功能。美術鑒賞與美術創作一樣，都是人類的審美創造活動。通過對藝術作品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列相互聯系的精神活動，來正確認識藝術作品，從而開闊眼界，擴大知識領域，提高藝術素養和創造能力。著名藝術社會學家豪澤爾指出：“人可以生來就是藝術家，但要成為鑒賞家卻必須經過教育。”美術欣賞鑒別能力的培養與提高，固然離不開一定的歷史、文化知識，離不開相應的生活經驗與生活閱歷，但最關鍵的，還是要靠大量鑒別欣賞美術作品的實踐。正所謂“操千曲而后知音，觀千劍而后識器”?？吹枚嗔?，讀得熟了，也就有比較，有了鑒別和欣賞。首先，要盡可能選擇優秀的美術作品作為欣賞鑒別的對象，我們的欣賞水平才會得到相應增長。歌德曾說：“鑒賞力不是靠欣賞中等作品而是靠欣賞最好作品才能培養成的。所以我只讓你看最好的作品，當你在最好的作品中打下牢靠的基礎，你就有了用來衡量其他作品的標準?！庇纱丝梢?，美術鑒賞教學是美術課中一個很重要的學習部分。

美術鑒賞教學中，常用的解說型教學是美術課中最常見的一種教學方法。在教學中，教師主宰著欣賞的全過程，學生一直被老師牽著鼻子走，自己的思想并沒有參與到欣賞中來。因此這種以教師為中心的單一教學方法容易陷入灌輸型的模式之中。如果采用探究討論型的教學法方法，欣賞一開始就從學生對作品的直覺入手，調動學生的主體思維參與作品欣賞，注重對作品的主觀感受，在教學中把欣賞與觀察、討論、研究相結合，引導學生主動積極地探索，培養他們的審美感受，在這一過程中，學生并沒有盲目地接受老師的概念和結論，始終帶著個人的觀點和體驗去欣賞作品形成了發展，此時的鑒賞活動才能真正使學生自主性與創造性得到了很大發展，才能真正使學生從作品中獲得審美體驗。綜觀以上兩種教學方法所呈現的不同教學效果，我們有必要針對學生采用相應的教學方法來完成美術鑒賞教學活動。下面我就美術鑒賞教學與學生的創新能力的培養談一點自己的體會。

一、欣賞美術作品是一個創造新形象的過程

在課堂欣賞教學中我們應該認識到，每個學生都是有獨立思想的人，并且由于經歷、知識面、個性、情感等因素的差異，每個學生對作品感覺都是有所不同的?？梢哉f：“當千萬個觀賞者走進同一個美術館，他們面對同一作品感覺是不同的，此時他們腦海中一定有千萬個不同的藝術形象?！币虼?，剛開始欣賞時，教師應避免對欣賞作品作結論化的評價傾向，多提供給學生暢所欲言的時間和機會，創設個性化的討論氛圍，著重引導學生以自己的“眼睛”、自己的情感來看待大師優秀作品，鼓勵學生發表自己的見解。當代美學的核心思想已肯定欣賞是一種創造活動，主張從藝術本體出發，研究藝術接受者（觀者）的創造活動。藝術欣賞過程是一個積極主動的創造過程。是人們對藝術品進行審美再創造，從中獲得愉悅的過程。欣賞者對藝術作品進行重新構建，根據自己的經歷、學識、個性、想象力、情感傾向去改造、創造審美形象，使藝術審美對象帶上了獨特的個性創造力印記。有位美學家曾說過：“為了冥想和欣賞藝術作品他必須以自己的方式創造它，我們若不在某種程度上重復和重構一件藝術作品得以產生的創造性過程，我們就不會理解或感受它?！笨梢姡嬲乃囆g欣賞是不可能沒有創造的。無疑藝術作品的原創藝術家很富有創造性，但真正的藝術欣賞者，一個進行二度創作的“藝術家”，哪怕是一個孩子，他也同樣可以通過參與藝術欣賞活動，激發和表現出豐富的創造性，藝術欣賞活動為欣賞者創造性的發揮提供了難得的機會。

二、在想象中創造審美情境

想象是藝術的生命。離開想象，藝術就難以生存。比如在欣賞畢加索的《三個樂師》時，雖然畫面中的三個樂師形象已被藝術的變形表現了，但我們通過欣賞作品，發揮自己的想象，同樣可以感受到畫中傳來的優美曲調，陶醉其中。豐富的想象可使畫面變得有聲有色，更加生動而浪漫起來，同時也渲染了作品的意境?？屏治榈抡J為：“我們所傾聽的音樂并不是聽到的聲音，而是由作者的想象力用各種方式加以修補過的那種聲音，其他藝術也是如此。”那藝術作品的內容為何能在欣賞者的聯想下容易發生改變？對此，美學的解釋是任何藝術作品不管表現得如何全面、生動、具體，總會留有許多想象的空間和不確定性，需要欣賞者通過想象去豐富和補充。人們常說“此時無聲勝有聲”、“無畫處皆成妙境”等，就是藝術想象的空間和不確定性的表現。藝術作品的這種想象的空間和 不確定性正是欣賞者想象力的一種召喚和等待，它召喚欣賞者運用想象力對藝術作品進行補充，對藝術作品所存在的不確定性進行確定，而欣賞者想象力的這種充分施展，恰恰又是藝術欣賞活動使人獲得審美愉悅的主要原因，這就是藝術魅力所在?？梢哉f藝術作品為欣賞者想象力的發揮提供了十分廣闊的空間，也正是在對藝術作品的審美再現的過程中，欣賞者的想象力獲得了充分發揮的機會，形象思維能力得到了進一步培養和提高。

三、在藝術實踐中讓審美感受得到升華

作為審美主體的學生，通過美術欣賞教學和藝術再創作活動實現對美的本質認識，全面提高審美素質，不是一朝一夕就能完成的，而是有著一個由低級到高級、由表及里的過程。師生在教學活動中必須具有飽滿的激情，拓寬和豐富我們的欣賞教學，促進學生審美素質的提高。（1）教師可以通過欣賞內容的外延，使之與現實生活建立更緊密的聯系，由此激發學生在美術欣賞教學中的創造性思維，比如：讓學生到大自然中去，欣賞大自然給我們帶來的自然美景，從中感悟“藝術來源于生活，高于生活”的真諦。（2）把美術欣賞教學與其它自然科學和人文科學的學科結為互動鏈，使學生更加全面多元地接受來自多學科的審美感受。蔡元培先生曾指出：“凡是學校能有的課程，都沒有與美育無關的。”如：文學課可以使同學們欣賞到人物的形象美、文學作品的意境美；歷史課可以領悟到歷史英雄人物的精神境界美；體育、體操課可以使學生感受到人的形體美等。（3）把欣賞教學內容與校園文化相結合。環境美是校園文化的重要組成部分，我們可以通過優美的環境來凈化學生的審美心靈。另外，校園藝術雕塑、美術作品展覽、校園廣播中的優美樂曲，都能使學生在欣賞美的視覺和旋律之中，使審美感受得到升華。

總之，美術的欣賞教學在培養學生創新能力方面起著重要作用。學生可以通過多方面的學習來提高自己的藝術素質。這當中，教師的正確引導是十分重要的。學生只有具備了良好的審美素質，才能使學習積極性和創造能力得到充分的發揮，從而最終提高美術教學的質量。