我國電視娛樂節目形態嬗變及其內在因素分析

20世紀90年代以來，中國的電視娛樂節目經歷了“表演”“游戲”“益智”三個發展階段之后，近年的“超級女聲”“夢想中國”“我型我秀”等節目更是將“真人秀”推向高潮。本文將從電視娛樂節目形態嬗變歷程中找出其內在動因，并對目前所呈現出的現狀進行反思，從而更好地把握電視娛樂節目發展的方向。

一、電視娛樂節目形態的嬗變

就目前而言，中國的電視娛樂節目經歷了四個階段，即綜藝表演階段、游戲娛樂階段、益智博彩階段和“真人秀”階段。

1990年3月14日，央視“綜藝大觀”的開播將電視娛樂節目帶入綜藝表演階段。在當時物質條件不太富裕、社會觀念不甚開放、娛樂方式尚不豐富的社會背景下，集相聲、小品、歌舞曲藝于一體的“綜藝大觀”無疑為豐富人們的精神文化生活起到很大的作用。但是，隨著時間的推移，這種明星＋表演的單一表現形式在2004年終因收視率過低而慘遭“末位淘汰”。

1997年7月11日湖南衛視“快樂大本營”的開播掀開了娛樂電視“游戲”的熱潮，一時間快樂之風席卷全國各地，“明星＋游戲”的節目形式給人們帶來輕松愉悅的氛圍，同時名人的“明星效應”也被發揮到最大。而伴隨著一批批“克隆”節目的出現，挑剔的受眾逐漸厭倦了這種“純娛樂”節目形式，期待著一種新的節目形態將其取代。

1998年11月22日，央視二套借鑒國外電視節目“GOBINGO”，并根據中國人的口味進行本土化改造，隆重推出全新的互動益智類娛樂節目“幸運52”。之后央視再接再厲仿制英美的“誰想成為百萬富翁”推出“開心詞典”。此后“益智”類節目遍地開花，從央視的“開心詞典”“三星智力快車”到地方臺的“財富大考場”“無敵智多星”，一直到現在都還保持著較高的收視率。

目前，“真人秀”是電視娛樂界炒得最火的一個詞，雖然在我國僅有四五年的歷史，但發展之快令人瞠目。近兩年的“超級女聲”“夢想中國”“我型我秀”三足鼎立局面的形成足以證明此類節目在觀眾中的受歡迎程度。

從以上對電視娛樂節目縱向的梳理中可以看出娛樂節目的發展之快、競爭之烈。這些娛樂節目無論從節目類型、表演形式、受眾參與程度均清晰呈現出中國電視娛樂節目的發展脈絡與變遷軌跡，并形成以下主要特點：

⒈電視娛樂節目形態的更迭周期呈逐漸縮短的態勢

我國電視娛樂節目形態更迭的周期越來越短，新生節目形態的涌現速度越來越快，特別是具有典型形態的電視娛樂節目，其變更的周期呈逐漸縮短的態勢。如從“綜藝大觀”到“快樂大本營”有近十年的過渡，而“游戲”與“益智”類節目幾乎是同時出現，以“超級女聲”為代表的“真人秀”取代其主流位置只用了不到五年的時間。

⒉傳播方式的不斷翻新

在電視娛樂節目形態嬗變的過程中，傳播方式的變化也是顯而易見。較之最初單一單向的傳播模式，時下所采用的諸如“手機短信”“網上投票”等雙向互動的傳播方式不僅拉近了節目與受眾之間的距離，而且提高了觀眾參與節目的熱情，還便于及時收集反饋信息，使節目朝著觀眾喜愛的方向發展。

⒊表演形式與受眾參與方式不斷變化

電視娛樂節目的表演形式從單一化向多元化方向發展，由最初的“演員+表演”到“明星+游戲”到“平民+知識”再到目前最流行的“平民+明星+選秀”的表演形式。隨著表演形式的每一次變化，受眾的節目參與度也不斷提高，通過撥打聲訊電話、網上投票、現場點評、直接參與等方式，受眾由單純的“觀看者”逐漸成為節目“表演者”的重要組成部分。

⒋電視娛樂節目形態的螺旋式回歸

中國電視娛樂節目形態在嬗變過程中并不是單一的替代關系，而是互相融合并在某一階段呈現出一種螺旋式回歸。在東方衛視的“舞林大會”掀起收視狂潮后，湖南衛視和江蘇衛視也紛紛推出“名聲大震”“名師高徒”兩檔明星為選手的綜藝比賽節目，將“真人秀”節目由“平民秀”推向“明星秀”。這種形式可以看做是“真人秀”與“綜藝”時代的融合，明星重新成為舞臺的主角并借助自身的“明星效應”吸引了更多的受眾。

二、電視娛樂節目形態嬗變的內在因素

在大眾文化日益豐富、媒介技術日益發達、受眾審美疲勞周期日益縮短的今天，電視娛樂節目日新月異、相互更迭的背后，是電視受眾、廣告商、娛樂節目制作者共同作用的結果。

⒈電視受眾：“我娛樂 我需要”

20世紀90年代以來，市場經濟的發展帶動了大眾文化的發展。這種“在工業社會中產生的、以都市大眾為消費對象、通過現代傳媒傳播的、按照市場規律批量生產的、集中滿足人們的感性娛樂的文化 ① ”，不僅逐漸抹平了高雅文化與大眾文化之間的鴻溝，而且成為大眾日常生活中文化消費的主要品種。

電視娛樂節目不僅給觀眾帶去豐富多彩、時尚前沿的娛樂節目，同時也通過各種有效的方式調動起觀眾參與的熱情，培養著觀眾的審美情趣?，F在的觀眾已經不滿足于簡單的觀看，他們也渴望參與到節目中并通過電視熒屏展示自我。其方式一種是直接參與，游戲益智類節目就是典型的代表。再如各種“真人秀”節目給觀眾提供了展示自我的平臺，通過這個平臺可以“秀”歌（“超級女聲”）、可以“秀”舞（“武林大會”）、可以“秀”表演（“尋找紫菱”）、可以“秀”特長（“誰是英雄”）。另一種則是間接參與，如許多節目中采用觀眾投票的方式進行互動，觀眾通過手機、網絡等各種傳媒工具投票表達自己的愿望，將喜歡的選手、節目單元留在舞臺上。

⒉廣告商：“我宣傳 我需要”

在當前的電視娛樂界，商業因素的介入已經表現得越來越明顯，正如米切爾·J·沃爾夫在《娛樂經濟》一書中提到，娛樂因素已經成為產品與服務的重要增值活動及市場細分的關鍵，“娛樂經濟”已成為新的世界通貨。而消費者不管買什么，都在其中尋找娛樂的成分，能享受到樂趣的消費，從而構成了“娛樂經濟 ② ”。2005年，湖南衛視“超級女聲”大獲成功，進入總決賽后收視率節節攀升，收視率一度居同時段第一，達到11.65%，贏取了29.54%的城市份額 ③ 。蒙牛集團正是看中了“超級女聲”中豐富的娛樂成分和超高的人氣指數，乘“超女”之風大力宣傳自己的品牌。2005年10月蒙牛集團以“蒙牛酸酸乳超級女聲”營銷策略榮獲廣告界的“中國廣告艾菲獎”金獎，并以絕對優勢當選“2005最佳銷售之星”，銷售額從2004年的7億元飆升到2005年的30億元。顯然，廣告商通過選擇高收視率的電視娛樂節目投放廣告，并借助節目本身的知名度以達到最好的宣傳效果。

⒊制作商：“我盈利 我需要”

在娛樂化大潮洶涌澎湃的今天，娛樂業已經在經濟增長和文化演進的前沿占據了不可否認的重要位置。電視娛樂節目制作商正是看準了這點，將“娛樂經濟”的觀念融入到節目制作的過程之中，深知要想吸引廣告商的資金投入，就要抓住“注意力為王”的要旨，通過不斷地改版，想盡一切辦法提高節目收視率。收視率上去了，財力雄厚的廣告商自然會接踵而至。當然，除了廣告商的贊助，電視娛樂節目的制作者還通過與手機、網絡等媒體的合作，達到盈利的目的。同樣以2005年“超級女聲”總決賽為例，每場短信互動人數超過100萬，觀眾總投票數高達400萬，網上的跟帖、留言更是不計其數。所以“娛樂的背后是財富的狂歡”。

三、中國電視娛樂節目發展的三個“統一”

近年來電視娛樂節目不僅在創作規模上取得驕人成績，而且節目制作水準也有很大提高，節目形式變化多樣，并且不斷打出“新”“奇”“快”的牌子滿足不同受眾的需要。但是就整體而言，中國電視娛樂節目在發展變化過程中，仍存在著一些不容忽視的問題，值得反思。具體說來，需要做到以下三個“統一”：

⒈量與質的統一

目前，全國電視娛樂節目的數量與質量呈明顯不平衡狀態，總體數量雖然不少，但高質量的節目并不多。以2005年為例，中國電視綜藝節目播出總量約為14萬小時，綜藝資訊類節目254檔，綜藝晚會2767部，單項藝術317檔/部，互動游戲類272檔，真人秀類982檔/部，娛樂脫口秀148檔，綜藝集錦709檔，其他490檔/部，總制作量約為6.08萬小時 ⑤ 。龐大的播出量并沒有給觀眾帶來視覺上的盛宴，相反，節目的模式化以及嚴重的“跟風”現象，將中國娛樂節目推入“雷同化”的怪圈。這種大批量的“復制”是對娛樂資源的嚴重浪費，只有在立足各電視臺自身特色的基礎上，講求節目內在質量，不盲目模仿和跟風，才會真正達到綜藝節目數量與質量的完美統一。

⒉變與不變的統一

電視娛樂節目數量的不斷增多，隨之而來的問題就是競爭的加劇，制作者渴望通過不斷的變化來滿足觀眾“求新”“獵奇”的心理需要，于是許多娛樂節目會周期性打出“全新改版”的口號，通過不斷更換主持人、節目環節設置、模仿其他同類欄目“出彩”的部分，以期達到提高收視率之目的。這種換湯不換藥的做法可能一時有效，但絕不是長久之計。因為一般來說，當一個節目品牌建立之后，它的基本形態，如欄目名稱、內容、結構、主持人及背景音樂等，應該保持相對穩定。

在處理變與不變的關系時應參考以下三方面：一是根據節目本身的需要。在同類節目競爭激烈的情況下，想要長時間保持一種獨創性是不可能的，所以要盡量保持并發揚自己的優勢，同時借鑒其他節目的經驗，通過創新不斷完善自己。二是根據市場的需要。市場是不斷發展變化的，供求關系也在發生變化，應摒棄供過于求的節目，尋求真實的發展空間。三是根據受眾的需要。隨著時代的變化，受眾的觀念、喜好也在發生變化，節目只有參照受眾的需求做出相應的調整，才能最大限度地抓住受眾的注意力。

⒊ 利益與責任的統一

在對電視娛樂節目形態嬗變的反思中，“庸俗化”“低俗化”始終是一個無法回避的問題?！俺壟暋焙＿x引發的“審丑”之風引起各界的強烈批評，觀眾短信內容在屏幕上滾動時，公然出現“公母人”這樣明顯帶有人身攻擊的語言，十七八歲的年輕“粉絲”為了支持自己的偶像公然在網絡上破口大罵、互相詆毀，成為新一代的“網絡暴民”。在商業利益的刺激下，電視媒體無疑起了推波助瀾的作用。我們的電視媒體擔負著輿論導向的作用，有責任在電視節目中反映出真善美的一面，不能僅滿足人們單純的嬉鬧，更要帶給人們高層次的精神享受。

四、結語

中國電視娛樂節目形態的嬗變經歷了以上所述四個階段，而商業利益的介入又使電視娛樂節目陷入“全面娛樂”“過度娛樂”的現狀。雖然娛樂節目的主要功能和定位就是為廣大受眾提供精神的放松，消除壓力，我們在這里所探討的也決不是讓娛樂節目放棄“娛樂”，而是怎樣提供更好的娛樂以滿足受眾的需要。本著電視媒體輿論導向的社會責任和立身原則，杜絕低俗的娛樂、簡單的娛樂，立足高層次的審美，走有益與有趣相結合的路線，應該是中國電視娛樂節目發展的方向。

注釋：

① ［美］約翰·費斯克著：《關鍵概念：傳播與文化研究詞典》［M］，李彬譯，新華出版社2004年版，第214頁

②［美］沃爾夫：《娛樂經濟》［M］，光明日報出版社，2001版，第15頁

③謝耕耘、唐禾：《2006中國電視娛樂節目報告》http://www.woxie.com/article/list.asp?d=30899

④《最佳營銷策略——蒙牛：超女背后的超級營銷策劃》http://news.xihuanet.com/newmedia/2005-12/05/cotent-3879141.htm

⑤CSM媒介研究：《中國電視綜藝娛樂節目市場報告2006-2007》

（作者單位：陜西師范大學新聞與傳播學院）