湯顯祖“情至”理念的發(fā)軔之作

[摘要]作為“四夢(mèng)”之首，《紫釵記》毫無疑問是湯顯祖的第一部成熟之作。在湯顯祖的戲曲創(chuàng)作中所起的作用十分突出。《紫釵記》對(duì)于《紫簫記》的成功改寫為后來三夢(mèng)的創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，它首次標(biāo)舉了“情至”的旗幟，成為湯顯祖戲曲創(chuàng)作的核心精神。

[關(guān)鍵詞]《紫簫記》 四夢(mèng) 湯顯祖 影響

《紫釵記》是“臨川四夢(mèng)”中的第一部，作于萬歷十五年(1587)湯顯祖任南太常博士期間。在作于萬歷十八年(1590)的《紫釵記》題詞中，他記述了《紫釵記》的寫作過程：“往余所游謝九紫、吳拾芝、曾粵祥諸君．度新詞與戲，未成，而是非蜂起，訛言四方。諸君子有危心，略取所草具詞梓之，明無所與于時(shí)也。記初名《紫簫》，實(shí)未成。亦不意其行如是。帥惟審云：‘此案頭之書，非臺(tái)上之曲也。’姜耀先云：‘不若遂成之。’南都多暇，更為刪潤，迄，名《紫釵》中有紫玉釵也。”可見這部劇作是在《紫簫記》的基礎(chǔ)上改編而成的《紫簫記》約成于萬歷五年(1577)——萬歷七年期間(1579)，湯顯祖數(shù)次春試敗北之后。是他初涉曲壇的處女作。兩記均取材于唐傳奇《霍小玉傳》但所體現(xiàn)的藝術(shù)成就和思想價(jià)值卻有較大的差別。

1．不成功的處女作——《紫簫記》

湯顯祖的處女作《紫簫記》取材于唐傳奇《霍小玉傳》，對(duì)于原作的情節(jié)沒有多少繼承，相應(yīng)地也拋棄了原作中故事結(jié)構(gòu)和人物塑造中的精彩之處。《霍小玉傳》主要描述的是霍小玉和李益的愛情，揭示了門閥制度對(duì)于愛情的破壞，成功地塑造了霍小玉這樣一個(gè)光彩奪目的形象。她對(duì)于愛情的執(zhí)著追求、甚至生死以之，是這篇傳奇最為吸引人的所在。但《紫簫記》卻沖淡了這一主題。作為處女作，《紫簫記》雖然展露出湯顯祖不凡的藝術(shù)天分和才情，但并非一部值得推敲的佳作。情節(jié)龐雜、主題不明是主要的弊病。已經(jīng)完成的三十四出中著筆于生旦離合的僅十三、出四，不到全劇的一半。霍小玉與李益的愛情主線完全被瑣碎的情節(jié)所湮沒，全劇除了花費(fèi)較多的筆墨敘寫次要人物鮑三娘與花卿的情感糾葛；還憑添出與主題無關(guān)的霍王拋家訪仙，母女出居紅樓，元宵觀燈，夫妻失散，小玉誤拾玉簫，進(jìn)宮賜簫等事。皆與主線游離，顯得散漫不經(jīng)。另外根據(jù)第一出家門大意，未完成部分還插進(jìn)了李益與“漢春徐女”的糾葛：最后可能以一妻一妾的團(tuán)圓沖淡了原作中愛情不能實(shí)現(xiàn)的悲劇主題，批判的力度遠(yuǎn)遜于原傳。劇名為《紫簫記》但紫簫所起作用有限，實(shí)際是可有可無的贅物，起不到穿針引線作用。最為致命的是全劇缺少矛盾沖突，戲曲張力不夠。除了吐蕃有限的幾次挑釁能稱得上是沖突外，在男女主角的愛情和婚姻中，幾乎沒有遇到什么阻礙，一切都很順利。偶有誤會(huì)，也是小玉自己不知足，“姻緣好，從前癡妒，一筆勾銷。”P1715《紫簫記》在人物刻畫上也有平分秋色之嫌，男女主角身邊衍出很多多余人物，李益身邊，鮑四娘、四個(gè)摯友之外，又增一郭小侯；小玉身邊，光是侍者，就有櫻桃、浣紗二人，父親霍王、母親鄭氏外，又旁設(shè)杜秋娘、善才等人。這些均非不可缺少的人物，有的純屬多余，無法將筆墨集中到對(duì)男女主角的塑造上，導(dǎo)致主要人物形象不夠突出，尤其對(duì)霍小玉的描寫完全沒有了原作中的風(fēng)神氣度，顯得蒼白無力。

湯顯祖自己對(duì)于該作并不滿意，在《玉合記》題詞中他提到：“因出其所為章臺(tái)柳若干章示余……予觀其詞，視予所為霍小玉傳，并其沉麗之思，減其濃長之累。”而他的友人帥機(jī)也稱：“此案頭之書，非臺(tái)上之曲也。”因?yàn)檫@部作品本身的缺陷，再加上專注于科考，他一度將此擱置，直到任職南都，才著手改寫成《紫釵記》。

2．揄揚(yáng)“情至”的成功之作——《紫釵記》

《紫釵記》相對(duì)于《紫簫記》而言，最大的一個(gè)改編是在題材處理上對(duì)于唐傳奇《霍小玉傳》的回歸。《紫釵記》首先刪去了不必要的情節(jié)和人物，將主要筆墨集中到生旦身上，劇本以紫玉釵為線索，以插釵—墮釵—謀釵—賣釵—收釵—釵合串連全篇，男女主人公聞名在先，元宵相會(huì)，一見鐘情，以紫玉釵為定，締結(jié)良緣。后因盧太尉構(gòu)陷，夫妻被迫分離，以下分?jǐn)⒏髯跃皼r，中間穿插相府招贅、信使離間、假鮑三娘賣釵，誤會(huì)叢生，矛盾疊出，一枝玉釵生出無限波瀾，直至輾轉(zhuǎn)相見后，才知風(fēng)波盡出一人之手。全劇緊緊圍繞紫玉釵的分合情由，竭盡生旦離合之悲歡。通篇線索非常明晰，結(jié)構(gòu)較為緊湊，一切無關(guān)的情節(jié)盡被刪除，有力的突出了愛情主題。呂天成《曲品》禾6《紫釵記》：“仍《紫簫》者不多，然猶帶靡縟，描寫閨婦怨夫之情，備極嬌苦，真堪淚下，絕技也。”充分肯定了它的藝術(shù)感染力。

最值得重視的是，《紫釵記》著力突出了“情”的主題，“霍小玉能作有情癡．黃衣客能作無名豪。余人微各有致。第如李生者，何足道哉。”(錄自清初竹林堂刻本《湯義仍先生紫釵記》卷首題詞)作者在原作的基礎(chǔ)上，對(duì)于男女主角的形象進(jìn)行了部分改造，著力突出“有情癡”的性格特點(diǎn)，從而使得該劇成為揄揚(yáng)“情至”的力作。

劇中女主角霍小玉的塑造，絲毫不遜色于《霍小玉傳》中的原型。作者通過幾出重頭戲，大力強(qiáng)化了她身上的“情癡”色彩。在第六出增加了《墮釵燈影》這一情節(jié)，寫霍小玉元宵節(jié)初會(huì)李益，驚于對(duì)方的豐神文采，這才以玉釵為媒，締結(jié)婚約。他們的結(jié)合是起于“情”，惟其如此才會(huì)有后來的不棄不舍，執(zhí)著以求。新婚不久，夫妻游園，小玉卻于極歡之際忽生悲意。“妾本輕微，自知非匹。今以色愛，托其仁賢。但慮一旦色衰，恩移情替。使女蘿無托，秋扇見捐。極歡之際，不覺悲生。”P1924因?yàn)榍橹辽钐帲圆艜?huì)有如此反常的舉動(dòng)。當(dāng)李益會(huì)試高中魁首，卻被權(quán)奸陷害，遠(yuǎn)赴邊疆從軍，夫妻小聚，轉(zhuǎn)眼又別。離別前小玉訴說衷腸：“妾年始十八，君才二十有二。逮君壯實(shí)之秋，猶有八歲。一生歡愛，愿畢此期。然后妙選高門，以求秦晉，亦未為晚。妾便舍棄人事，剪發(fā)批緇。夙昔之愿，于此足矣。”此情此景，出此悲語，可見她用情之專，為了有限的歡愛，寧愿付出整個(gè)的一生；為了成全對(duì)方，自己寧可全身而退。足見她為愛情而感于犧牲的精神。因?yàn)闄?quán)貴盧太尉的設(shè)計(jì)陷害，夫妻阻隔，難以相見。李益出于懦弱，不敢抗?fàn)帲荒芟麡O等待，任人宰割。小玉卻盡了她最大的努力。她散盡家財(cái)．遍托熟人，博求師巫，尋訪李益的下落。以至連篋中服玩之物，也都拿去寄賣。最后無以為繼，不得不典賣定情物紫玉釵。當(dāng)玉公拿回賣釵所得的百萬錢時(shí)，她聽說玉釵為盧府所買，供盧小姐與李益成親插戴所用，先是傷心而泣，再是悶倒：侍女浣紗見此巨款，歡喜不盡，可她卻說：“要錢何用!”，“一條紅線，幾個(gè)開元。濟(jì)不得俺閑貧賤，綴不得俺永團(tuán)圓。他死圖個(gè)子母連環(huán)，生買斷俺夫妻分緣。”P2023她將錢拋灑滿地。滿腹悲楚，一腔積怨至此已難以抑止。湯顯祖借此細(xì)節(jié)描寫出她因愛而生恨，因情而生怒的激烈反應(yīng)，附和人物形象發(fā)展的需要，但接下來并沒有讓她象《霍小玉》中那樣成為怨毒的化身，死后變成厲鬼擾害李益和他的妻妾。而是安排她昏死后，在李益的痛悔和呼喚中復(fù)蘇，重享受的甜美。這一改變徹底完成了對(duì)小玉“有情癡”形象的塑造，也實(shí)現(xiàn)了作者對(duì)于“情”的標(biāo)舉。

值得注意的是，在對(duì)小玉身份的交代上，《紫簫記》中是將她坐實(shí)為霍王之女，刻意強(qiáng)調(diào)她高貴的出身，而《紫釵記》的種種描寫暗示霍小玉其實(shí)更合乎煙花女子的形象特點(diǎn)。從她與李益訂婚的過程以及她與丈夫以八年為期的約定，都可以見出她特殊身份打下的烙印；特別是她無時(shí)不在的憂慮和對(duì)前途的擔(dān)憂更符合青樓女子的心態(tài)特點(diǎn)。可以推測這一形象對(duì)于原傳的回歸一定程度上_與《紫釵記》的誕生地有關(guān)系。湯顯祖任職的南都煙花極盛，文士和青樓女子在此上演了不少悲歡離合的故事，其中不泛霍小玉這樣有情有義的女子。湯顯祖在南都首尾七年，耳濡目染，見識(shí)頗多。極有可能將所見所聞熔鑄進(jìn)作品之中，所以這一形象也更加真切感人。

《紫釵記》中男主人公李益的形象改造最徹底。同《霍小玉傳》中那個(gè)始亂終棄，兩眼向富貴的李益不同《紫釵記》的李益身上，最大的特點(diǎn)堪稱是多情。湯顯祖特地設(shè)置了《隴上題詩》、《邊愁寫意》、《開箋泣玉》等出以李益為中心的戲。一方面和女主角的戲份形成對(duì)應(yīng)，一方面突出了李益對(duì)霍小玉的摯愛和思念。如《隴上題詩》、《邊愁寫意》用富有抒情色彩的筆調(diào)刻劃人物內(nèi)心的復(fù)雜感情。寫得情深意切《哭收釵燕》一出尤為精彩，當(dāng)李益看到紫玉釵、聽到了假鮑四娘編造的關(guān)于霍小玉“招了個(gè)后生相伴，因此賣了這釵”的謠言時(shí)，當(dāng)即“悶倒”，醒過來的第一句話便是：“妻呵，是俺負(fù)了你也!”并表示“你去即無妨淮伴咱?他縱然忘俺依舊俺憐他”，甚至“氣咽喉嘎，恨不得把玉釵吞下。”可以看出他對(duì)于婚姻的忠實(shí)和對(duì)于小玉的一片真情。他從戍地回京后，懾于太尉淫威，不敢歸家探望。比起小玉顯得軟弱，但他的所為并非向往榮華富貴，而是擔(dān)心不聽命盧太尉，整日緊隨其后的白鋌手可能會(huì)給愛人帶來傷害。

《紫釵記》將一個(gè)寡情薄幸的浪子被改造成一個(gè)多情而有責(zé)任心的儒生，熔鑄了作者對(duì)于生活的深刻理解。李益的身上體現(xiàn)了一個(gè)文人尷尬的生存狀態(tài)：他有骨氣，不愿依附權(quán)貴，但對(duì)于對(duì)方咄咄逼人之勢(shì)，卻不敢也無力作大膽的抗?fàn)帲核m然軟弱，卻是個(gè)不折不扣的有情人。徐朔方先生認(rèn)為李益形象不如霍小玉生動(dòng)，覺得湯顯祖把生角寫得很平常，而把女主角寫得特別生動(dòng)可愛。并認(rèn)為這和作者對(duì)社會(huì)的態(tài)度有關(guān)系。“既然他對(duì)那些正統(tǒng)派的士大夫、官僚看不上眼，他當(dāng)然不會(huì)把他們描寫成可敬可愛的人物。”這種評(píng)價(jià)有其合理的一面，李益誠然不如霍小玉勇敢，就像柳夢(mèng)梅不如杜麗娘執(zhí)著一樣。但是這個(gè)形象非常真實(shí)，其中可以看到湯顯祖自己的影子。湯顯祖是文人，他熟習(xí)的是文人，他理解文人的處境，因此對(duì)李益的形象未作拔高處理：“第如李生，何足道者!”他對(duì)于李益的軟弱并不回避，但在塑造這個(gè)形象時(shí)著意突出了他對(duì)于愛情的忠貞，完全消除了原記中男主角留給讀者的薄幸、陰毒的印象。

出于對(duì)“情”的肯定，他將故事的結(jié)局也重新設(shè)定，由原傳怨怨相報(bào)的悲劇改為夫妻團(tuán)圓。這雖然有落入俗套之嫌，但是實(shí)現(xiàn)了他對(duì)于“情”的揄揚(yáng)。

湯顯祖是個(gè)性情中人，年輕時(shí)即喜歡六朝駢儷之文，受到魏晉名士風(fēng)流放誕士風(fēng)的影響。這從萬歷四年他到宣城與梅鼎祚等人縱酒狎妓的生活可以看出。早年就教于羅汝芳，受到王學(xué)左派思想的濡染，就學(xué)、任職南都的十幾年，更進(jìn)一步接觸了李贄、達(dá)觀、袁宏道兄弟等思想開明人士，對(duì)于“情”和“理”有了進(jìn)一步的取舍。他的老師張位曾勸他：“以君之辯才，揮麈而登皋比，何渠出濂、洛、關(guān)、閩下?而逗漏于碧簫紅牙隊(duì)間，將無為青青子衿所笑。”他的回答是：“某與吾師終日共講學(xué)．而人不解也；師講性，某講情。”(陳繼儒《批點(diǎn)牡丹亭題詞》)生活的歷練，思想的成熟，加上南都風(fēng)情的熏陶，使得他對(duì)于“情”有了更深的理解和體驗(yàn)。他認(rèn)為“人生而有情。思?xì)g怒愁，感于幽微，流乎嘯歌，形諸動(dòng)搖。或一往而盡，或積日而不能自休。蓋自鳳凰以至巴渝夷鬼，無不能舞能歌，以靈機(jī)自相轉(zhuǎn)活，而況吾人。”P1188“世總為情，情生詩歌”(《耳伯麻姑游詩序》)《紫釵記》的寫作是他“情至”理念的第一次成功實(shí)踐，在思想和藝術(shù)上的成熟使它獲得了世人的認(rèn)可。“傳奇有銷魂者六《紫釵》、《西廂》、《紅梨》、《紅拂》、《雙紅》、《還魂》”P660而它的一些情節(jié)如《折柳陽關(guān)》等則成了舞臺(tái)演出的保留劇目。

3、《紫釵記》的影響

從《紫釵記》對(duì)于《紫簫記》的改編，我們不僅可以看出作者湯顯祖在戲曲創(chuàng)作技巧上的提高，更能感受到他思想上的成熟，對(duì)于“情至”認(rèn)識(shí)的深化。這些直接影響了湯顯祖后來的創(chuàng)作。

在《紫釵記》之后，對(duì)于情的宣揚(yáng)幾乎貫穿了他的后半生。“情”成了湯顯祖戲曲創(chuàng)作的指導(dǎo)精神，湯在其詩文、論著中反復(fù)強(qiáng)調(diào)，據(jù)粗略統(tǒng)計(jì)，就有一百多次。戲曲則是他宣揚(yáng)“情至”的最好載體。四夢(mèng)都圍繞情和夢(mèng)的主題展開。《紫釵記》寫“一點(diǎn)情癡”，其后的三部作品繼續(xù)他對(duì)于情揄揚(yáng)《牡丹亭》力主“生生死死為情多”《南柯記》寫“一往之情為之?dāng)z”：《邯鄲記》則直接申稱“一生耽擱了個(gè)情字”。其中《牡丹亭》延續(xù)了愛情題材的創(chuàng)作，將“情至”論推向頂峰。“如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也。……自非通人，恒以理相格耳。第云理之所必?zé)o，安知情之所必有邪!”P115《南柯記》和《邯鄲記》向?yàn)槿藗兣u(píng)為厭世之作，但還是繼續(xù)了湯顯祖對(duì)于情的探索和追求《南柯記》寫淳于棼為情而不顧人蟻之限，為圖再見一面，甚至燃指為香。吳梅《南柯記跋》認(rèn)為：“南柯一劇，暢演玄風(fēng)，為臨川度世之作，……蓋臨川有慨于不及情之人．而借至微至細(xì)之蚊，為一切有情物說法。又有慨于溺情之人，而托喻乎落魄沉醉之淳生，以寄其感喟。淳于未醒，無情而之有情：淳于既醒，有情而之無情也：此臨川填詞之旨也。”這種情已經(jīng)不再限于男女相悅之私情，帶有更深廣的悲天憫人的情懷。

“胸中魁壘，陶寫未盡，則發(fā)而為詞曲。”湯顯祖以其“四夢(mèng)”作為“情至”論傳播的號(hào)角，贏得了普天下有情人的理解和共鳴《紫釵記》顯然不能算是“四夢(mèng)”中最為杰出的，但作為首創(chuàng)，卻應(yīng)該引起我們足夠的重視。