文學語言與電影語言的沖撞與交流

[摘要]丹·布朗的小說《達·芬奇密碼》一經推出就獲得了市場強烈的反響，連續幾年未跌出過《紐約時報》的暢銷書排行榜前10位。2006年小說被搬上銀幕。電影在全球首映拿下2.24億美元的票房佳績。本文從得與失兩個角度談了影片《達·芬奇密碼》的改編問題。

[關鍵詞]達·芬奇密碼情節省略 宗教回避 邏輯混亂

《達·芬奇密碼》原是丹·布朗的小說，一經推出就獲得了市場強烈的反響，連續幾年未跌出過《紐約時報》的暢銷書排行榜前10位。目前已被翻譯成42種文字面向全球發行。現全球已經售出3860萬套，平均每月有200萬套售出。可見讀者對這部小說的喜愛，大家的喜愛堅定了制片方拍攝這部影片的決心。奧斯卡軍團助陣，英法美三地巨星加盟，法國總統大力支持，給影片大開綠燈，盧浮宮取景也獲批準。影片還被戛納國際電影節指定為揭幕影片，種種殊榮集于一身。影片《達·芬奇密碼》成為2006年最受關注的影片。全球首映拿下2.24億美元的票房佳績。該片發行商說，這是全球第二高的首映票房紀錄，僅次于《黑客帝國3》。而像去年大熱的《哈里·波特與火焰杯》的首映周票房也只有1.51億美元。

在讀者心中電影版《達·芬奇密碼》能否將書中的精彩一一呈現?又會有怎樣的缺憾?

得

丹·布朗寫作小說時文筆相當漂亮，小說中有大量細致入微的心理描寫，因此這場智力游戲能否成功轉換為視覺語言，對導演朗·霍華德絕對是個不小的考驗。影片是多線敘事，三條線索交替進行，故事的發生到結束只用了一晚上的時間，現在看來影片中這種閃回式做法結合的天衣無縫。小說《達·芬奇密碼》本身很像分鏡頭劇本，這是它能改編成電影的優勢。

影片《達·芬奇密碼》從電影類型學的角度來說，其實是許多種影片類型的一個大融合。它的新奇之處和吸引力都來自它的這種有意識的融合。影片是融合了驚險、偵探推理、犯罪等形式元素并在敘事結構上超越了真相大白的結局等根本原則的驚險片。雖然是類型雜糅，但是我們可以從中分析出電影主導的類型是驚險片，套用偵探推理片的情節模式，同時加入犯罪片、動作片等的類型元素。

“驚險片是以受害者為主人公。在驚險片中。觀眾跟著主人公一起遭受威脅并最終體驗暫時的脫險。驚險片的主人公是處在危險中的，驚險片中的懸念是觀眾對主人公命運的擔憂。驚險片常用把危險告訴觀眾的辦法來制造懸念，驚險片的主人公一般是普通人，他們在很正常的生活中突然落到被迫害、殘殺的境地中，驚險片中的威脅來源常常是不明確的。”哈佛大學宗教符號學教授羅伯特·蘭登被卷入到殺害盧浮宮館長雅克·索尼埃的案件中，只因為他們約好晚上見面。雅克·索尼埃臨終前將自己擺成達·芬奇名畫《維特魯威人》的姿勢并留下一些數字和句子。雅克·索尼埃的孫女警察索菲機警地把蘭登救出，她知道祖父所做的是讓她找到蘭登。他們一次次的脫險，在途中一個又一個謎底被揭出。他們被警察追捕，被宗教勢力迫害。觀眾為他們的命運擔憂，并從中體驗生活中不曾遇到的刺激，得到快感。本片的導演是因為拍攝《阿波羅13號》、《美麗心靈》而名噪一時的朗·霍華德，他的作品總是有一種激動人心的使命感，讓觀眾不但得到娛樂，也從影片中獲得教益。我從影片《達·芬奇密碼》中看到了《美麗心靈》的影子，蘭登每次進行符號分析時總讓我想起約翰·納什分析數字的畫面。他們有相似之處，都是非凡的人物，都有過人的智力更有過人的勇氣。蘭登的敵人是警察和隱藏在黑暗中的宗教勢力，他的使命是揭示圣杯的秘密；而約翰·納什的“敵人”是他自己，他所要做的是不斷超越自己。觀眾從他們身上體驗天才人物的智慧及遭遇。《美麗心靈》是非同一般意義的傳記電影，而《達·芬奇密碼》是驚險片，所以導演呈現的這兩個天才人物的手法不同，《美麗心靈》不是通過事實，而是通過想象來試圖贊美一個生命的精神并達到一些真理，影片給觀眾很大的震撼：而《達·芬奇密碼》強調的是驚險、刺激，影片人物眾多，線索繁雜，所以蘭登更像一個聰明的偵探，影片只用表現他的智慧和勇氣就可以了。

在驚險片中，懸念是關于主人公馬上面臨的命運的關切，更具體地說，一般是對主人公生命的關切。驚險片的懸念是性命攸關的。這是驚險類型片的核心題材——一個無辜的人突然面臨迫在眉睫的、危及生命的災難。蘭登只是到巴黎做一個演講沒想到被懷疑成殺人犯，他原本正常的生活被打亂了，還要受警察的追捕和宗教勢力的迫害。我認為影片的懸念來自兩方面，一方面是蘭登和索菲的命運：另一方面是有關圣杯的秘密。阿爾頓·洛克爾這樣解釋懸念的概念：“懸念是以一種隨時準備完成兩個互不相容、互相排斥的行為的方式來保持能量的心理狀態。”影片是多線敘事，一邊是蘭登和索菲經過一次次的揭謎最終揭示出圣杯的秘密，另一邊是巴黎警察局局長法希在追捕他們，還穿插著阿林加洛沙主教的犯罪行為，三條線索交替進行，懸念不斷，觀眾在這種狀態下保持著高度的緊張，并從中體驗樂趣。觀眾在日常生活中經受著現實的種種壓力，他們觀看驚險片兜售的懸念來尋找刺激，得到快感。影片中圣杯的秘密可能是最受觀眾注意的地方了，人對神秘的東西都是有窺視欲的，對耶穌和抹大拉的瑪利亞的生活、郇山隱修會有一探究竟的興趣。

影片多次出現給觀眾提供額外信息的懸念。在影片的高潮，雷·提彬爵士的家中塞拉斯在觀眾的注視下進到屋子里，而雷·提彬、蘭登和索菲在討論圣杯的事情沒有注意到，觀眾是知道信息最多的，我們不再關注談話內容，我們只去想那人什么時候會出現。蘭登他們三人的命運會怎樣，密碼筒是否安全的問題。還有當雷·提彬、蘭登和索菲乘飛機還未到達倫敦的時候，英國的警察已經在停車場等著他們，觀眾知道這個額外的信息。他們在想，“這次他們能逃脫嗎?”這樣的問題。當警察搜查飛機時，觀眾嚇地心驚肉跳。警察允許雷·提彬離開時，我們很疑惑為什么會這樣，他們去了哪里。原來在飛機還沒有停穩時，蘭登和索菲已經拖著塞拉斯下了飛機躲到了汽車里。

本片還套用偵探推理片的情節模式。觀眾和蘭登、索菲一起思考雅克·索尼埃留下的數字和句子到底有怎樣的含義，我們也急于知道謎底是什么。“偵探片也有它的核心的藝術趣味，這就是對高水準邏輯推理的展示和欣賞。在偵探片中，觀眾與作者進行一種智力對話，觀眾與編導一起進行一種思維游戲。”

不僅如此。影片《達·芬奇密碼》還帶動了世人對宗教和神秘組織的興趣。英美各國紛紛推出相關紀錄片，連游戲廠商也不放過這次機會，游戲版《達·芬奇密碼》也將在近期上市。

失

一、情節省略

影片拍攝之初許多讀者擔心影片較原著改動過多。我沒有很擔心這個問題。我覺得改的多與少不是問題，關鍵是影片能否把握住小說的精髓。現在看來，影片對原著的改動較多。有些地方我能理解，例如蘭登和索菲在盧浮宮逃跑前還與巡邏的警察有了次較量，雷·提彬、蘭登和索菲去圣殿教堂時還假裝去撒骨灰等等。這些被刪除是導演為了把握影片的節奏。可是我不能理解的是，影片較小說的揭謎的過程竟然少了一步。本來原著中密碼有三層，而在影片中只剩了兩層，少了一環“一個蘊涵智慧的古詞，能揭開這卷軸的秘密——并幫助我們，將失散的家族重新團聚在一起——開啟的鑰匙是為圣殿騎士們所贊美的基石——而埃特巴什碼，將會告訴你歷史的真實。”少了一環意味著跟這個“謎語”相關的解釋我們看不到了。其實小說吸引我們靠的就是一次次的揭密，我覺得電影也不例外。可是電影中少了一環。影片不應該少這一環，雖然有可能是導演為了影片節奏的考慮。我覺得之前制片方所擔心的電影的節奏問題其實不是問題，我認為朗·霍華德把握的很好。

比較讓影迷遺憾的一點是，不過我們所期待的男女主角卿卿我我智破謎案，共患難之后也不免生出微妙情愫的愛情片元素并沒有出現。影片結尾并沒有傻阿甘與天使愛米麗的愛情描寫。影迷很期待湯姆·漢克斯和奧黛麗·塔圖在影片中能夠談上一場戀愛。小說中，男女主人公結尾時在一起了。我很奇怪為什么沒有愛情的描寫。其實愛情戲不是好萊塢慣用的手法嗎?為什么當我們要看的時候卻沒有了?而且我也覺得演員的選擇沒有很符合小說的原型，湯姆·漢克斯扮演儒雅、智慧的蘭登博士顯然有些老，而奧黛麗·塔圖扮演固執、有魅力的索菲又有些年輕，也許制片方是出于票房的考慮，所以起用了好好先生湯姆·漢克斯和甜美的奧黛麗·塔圖吧。

二、宗教回避

我想最受大家期待的當然是宗教方面的敘述了。影片采取回避的態度，也許是出于發行和票房方面的考慮。對達·芬奇的生平、畫作《巖間圣母》的描述都沒有出現，而對神婚也只是在影片結尾時出現很少的鏡頭．也許是怕充滿爭議的、令人不安的細節引起基督徒的抗議吧。影片若撇開宗教的噱頭。也不過是一個俗套的懸疑偵破故事。在危機重重中尋寶的橋段，《奪寶奇兵》系列、《國家寶藏》中都出現過，《達·芬奇密碼》并沒有能創出新高。我只能說這部電影其實就是一部好萊塢大片，導演只是套用了這個故事模式而已。

電影出于發行和票房方面的考慮，對宗教問題沒有過度著墨，雖然這是之前就已經知道的，但是現在看來對精華部分過度回避，精彩程度無疑縮水大半。這點很讓人遺憾。雖然我們沒有要求導演朗·霍華德在拍攝這部電影時能夠像馬丁·斯科西斯拍攝《基督最后的誘惑》和庫布里克拍攝《大開眼界》時那么大膽和超越，我覺得起碼可以保留小說中的情節吧。

三、邏輯混亂

不僅如此，影片故事情節也存在邏輯問題。導演朗·霍華德極力尊重原著，可是卻忽略了并不是每個觀眾都看過小說。影片中有些情節不清不楚。影片中人物蘇黎世儲蓄銀行巴黎支行行長安德烈·韋爾內在小說中是雅克·索尼埃的好朋友，他之所以會帶蘭登和索菲離開警察的追捕一方面是因為他不想銀行陷入到麻煩中。使銀行可以巧妙地躲過眼前的這場災難：二是因為他知道索菲和雅克的關系，所以相信了他們。他在路途中持槍要挾蘭登和索菲是因為他聽了廣播，懷疑他們真的殺了另外三個人，他要保護好友的財產所以才要那么做。而在影片中，我們并不知道安德烈-韋爾內和雅克·索尼埃的這層朋友關系，撇開這個不談，觀眾肯定搞不清楚為什么安德烈·韋爾內會這么好心要幫助蘭登和索菲離開銀行，影片沒有說明任何理由。讓觀眾看的莫名其妙。觀眾會猜想也許他知道蘭登和索菲拿的是什么，他應該是教主那邊的人。而實際上并不是那樣。還有一個地方是影片最后在圣殿教堂，雷·提彬拿著打碎了的密碼筒傷心時，法希帶領一群警察趕到現場，他們帶走了雷·提彬，卻對蘭登和索菲沒有任何的拷問，他們也沒有對話。蘭登和索菲這時已經自由自在的走在街上并要去羅斯林教堂了。而在小說中，雷·提彬的仆人雷米挾持了雷·提彬之后，蘭登和索菲逃了出來。他們擔心雷·提彬的安全所以報了警，法希接了電話并說自己冤枉了他們，考慮到他們的安全還讓他們去倫敦警察局避一避，只是因為索菲以為法希只是為了拖延時間跟蹤她的電話而說的謊話，所以沒有相信。像影片中那樣做沒有邏輯性。可能導演認為這只是很細微的地方，不過我覺得很影響觀眾的觀影。其實這些地方用幾句對話就可以說明的事情。導演沒有做到。

影片中人物塑造的也不夠豐滿。塞拉斯和阿林加洛沙主教人物性格比較單薄，也沒有能表現出他們之間的感情。小說中描寫到塞拉斯誤傷了阿林加洛沙主教后。雖然自己已經受傷，但是他還抱著主教趕到醫院，筋疲力盡的他雙膝跪地，大聲地呼救，接待室里的所有人看到這位半裸著身體的白化病患者懷抱著一位滿身是血的牧師，都嚇得目瞪口呆。小說中這樣的描寫讓讀者對塞拉斯非常同情，會覺得他不是殺手只是工具而已。在影片中這些沒有表現出來。

影片《達·芬奇密碼》取得了不錯的票房，是部成功的商業片，但這并不代表小說的讀者是滿意的。到底《達·芬奇密碼》改編是否成功呢，這個評判的尺度掌握在讀者的手中。就我本身而言，之所以對影片關注很大一部分原因是小說吸引了我，我想看到文學語言在電影中是如何呈現的。對比影片我更喜歡小說。

不管是電影還是小說，都帶領我們一起探討了現代人的信仰問題。一些人認為耶穌有人性就是褻瀆或攻擊圣經，我覺得是不對的，我想，對于真正信仰上帝存在的人來講，事實上這點倒能有助于信仰。