[摘要] 通過藝術(shù)家所處時(shí)代經(jīng)濟(jì)文化背景,深入了解安迪,沃霍爾的作品及某些怪異行為的真諦,解讀這位美國(guó)波普藝術(shù)代表人物風(fēng)靡世界的成功奧妙,探討POP藝術(shù)在我們當(dāng)代的持續(xù)與發(fā)展前景。
[關(guān)鍵詞]波普(POP)商業(yè)化 復(fù)制
他是美國(guó)藝術(shù)中最令人捉摸不透的人物。他的工作表現(xiàn),成為最后一個(gè)癡迷的文化形象。他肯定是前衛(wèi)藝術(shù)圈內(nèi)最具明星感與時(shí)尚感的人物。他總是時(shí)尚派對(duì)里的中心人物,說話含混不清,像含了枚橄欖,頭發(fā)被染成夸張爍目的金色,一臉癮君子般病懨懨的神情,身邊還總短不了大牌搖滾明星與時(shí)尚美女的簇?fù)怼Kㄟ^繪畫、物體、不公開的電影實(shí)驗(yàn)以及將他的私生活表現(xiàn)為公共性的意象,從而一手抹平了藝術(shù)高低的差別。在生命的最后幾年里。他走在紐約的街道都會(huì)帶一個(gè)裝著100元的塑料袋。購(gòu)買珠寶、飾品。他的名字是安迪·沃霍爾,他永遠(yuǎn)改變了藝術(shù)的性質(zhì)。
安迪·沃霍爾(1928-1987),生于PITTSBURGH,捷克移民的第二代。對(duì)當(dāng)今藝術(shù)的巨大影響而言,無論是對(duì)于美國(guó)還是世界,安迪·沃霍爾都是個(gè)傳奇人物。安迪沃霍爾和他的朋友們創(chuàng)造了最能夠代表工業(yè)社會(huì)的文化流派——波普主義(POP)。通常認(rèn)為POP是popuoar之縮寫。即流行的、熱門的、通俗的及大眾的意思。“波普藝術(shù)”直譯過來就是“流行藝術(shù)”,把藝術(shù)直接與各式各樣的流行符號(hào)聯(lián)系在一起,作為此道教父,安迪,沃霍爾曾買下電視頻道的某個(gè)時(shí)段。他每天都出現(xiàn)在那里,隨便說點(diǎn)什么,或者什么都不干。那個(gè)時(shí)代的電視觀眾沒有人不知道一個(gè)叫安迪·沃霍爾的家伙,但卻沒幾個(gè)人了解為什么他要這么做。像他的作品一樣,他的言語回避情感色彩,他以毫無感情的態(tài)度轉(zhuǎn)印了100個(gè)可口可樂瓶子,或者是百元美鈔,形象不斷地重復(fù)加深了觀眾的視覺印象,這又像他的瑪麗蓮·夢(mèng)露或蒙娜麗莎。形象在畫面上無數(shù)次地重復(fù),冷漠和疏離感在不斷地增強(qiáng)。波普藝術(shù)之前的藝術(shù)是基于對(duì)世界的深度認(rèn)識(shí)之上的,而波普藝術(shù)則強(qiáng)調(diào)商業(yè)環(huán)境和制造特征。安迪·沃霍爾在這方面相對(duì)于他人走的更遠(yuǎn),更能體現(xiàn)“機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)”的含義。
談到POP藝術(shù)的誕生與盛行,不能不聯(lián)系第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后的西方社會(huì)背景來看。當(dāng)時(shí)世界性的戰(zhàn)時(shí)經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)為和平建設(shè),經(jīng)濟(jì)上的重建,意味著商業(yè)機(jī)會(huì)的增多,到60年代西方社會(huì)已經(jīng)相當(dāng)繁榮,而美國(guó)成了資本主義世界的代表。于是,美國(guó)人再一次發(fā)揚(yáng)殖民者敢于冒險(xiǎn)的精神,把當(dāng)年的重商主義干脆發(fā)展成一種商業(yè)文化。因此POP藝術(shù)雖然發(fā)軔于英國(guó),但卻盛行于美國(guó),由美國(guó)傳遍全世界,是美國(guó)影響了世界上所有的波普藝術(shù)。由于美國(guó)商業(yè)文化的強(qiáng)大勢(shì)力,幾乎在世界上任何一個(gè)國(guó)家都可以看到好萊塢,吃到麥當(dāng)勞,喝到可口可樂。它們滲透到所有文化當(dāng)中,美國(guó)的消費(fèi)主義成為了流行文化。在美國(guó)的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師,都沒有了學(xué)究氣和理想主義,在以市場(chǎng)為導(dǎo)向,以企業(yè)為服務(wù)目標(biāo)的商業(yè)文化的驅(qū)使下,美國(guó)的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師遵從“藝術(shù)應(yīng)反映日常生活,日常生活應(yīng)表現(xiàn)在藝術(shù)之中”這一反傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念,不講、也沒有什么設(shè)計(jì)理論和設(shè)計(jì)哲學(xué),但他們?cè)O(shè)計(jì)了數(shù)量驚人的產(chǎn)品、包裝、企業(yè)形象,取得了驚人的商業(yè)效益。他們的目的就是做設(shè)計(jì)生意,而不是研究設(shè)計(jì)的社會(huì)功能。自此,商業(yè)文化便與現(xiàn)代藝術(shù)結(jié)下了不解之緣。現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義,以及形形色色的藝術(shù)與設(shè)計(jì)流派,無不打上商業(yè)文化的烙印。可以說20世紀(jì)60年代誕生的波普藝術(shù)是“工業(yè)”藝術(shù),它可以任意剪裁、拼接、組裝、復(fù)制,打破了傳統(tǒng)架上繪畫的方式,不斷嘗試反映當(dāng)時(shí)工業(yè)化和商業(yè)化特征的新材料、新主題和新形式,表達(dá)日常生活中司空見慣的事物和流行文化,并因而獲得了大眾普遍接受,同時(shí)通過借助運(yùn)用大量的現(xiàn)代科技傳播手段,確保強(qiáng)大的生產(chǎn)力和高效的傳播速度。就這樣把美國(guó)的商業(yè)文化推向了消費(fèi)主義的極至。
安迪,沃霍爾(Andy Warhol)就是波普文化的代表人物之一,他最活躍的那段時(shí)候著實(shí)是搖滾樂大行其道的時(shí)候,整個(gè)時(shí)尚業(yè)也創(chuàng)意連連。藝術(shù)與商業(yè)極好地融合到了一起。作為消費(fèi)社會(huì)的熱情贊美者,他曾經(jīng)說:“美國(guó)最偉大之處,在于它開創(chuàng)了最富有的人和最貧窮的人,在本質(zhì)上購(gòu)買同樣?xùn)|西的傳統(tǒng)。你看電視,看見可口可樂,而且你知道總統(tǒng)喝可樂,利茲·泰勒(Liz Taylo)喝可樂,想一想,你也喝可樂。可樂就是可樂,再多的錢也買不到比角落中的乞丐喝的更好的可樂。所有的可樂都是一樣的而且都很好,利茲·泰勒知道這一點(diǎn),總統(tǒng)知道這一點(diǎn),乞丐知道這一點(diǎn),而你也知道。“對(duì)于文化”他認(rèn)為:“現(xiàn)在每個(gè)人都是同樣的文化的一部分。流行的看法使人們知道他們自己就是正在發(fā)生的一切,知道不必為成為文化的一部分而去讀書——他們所需作的只是購(gòu)買書(或是唱片、電視機(jī)或電影票等等)。”購(gòu)買已成為一種文化。
安迪。沃霍爾于1962年,在絕世性感名嬡瑪麗蓮·夢(mèng)露仙去后為紀(jì)念她而創(chuàng)作的《金色瑪麗蓮·夢(mèng)露》是其成名作。他找來一張夢(mèng)露生前的頭像照片,通過絲網(wǎng)印刷技術(shù),生成了僅有細(xì)微差別卻色彩異常繽紛的夢(mèng)露肖像。同樣的五官,同樣的神態(tài),卻呈現(xiàn)出夢(mèng)露千變?nèi)f化的性感。安迪。沃霍爾不落一筆,僅依靠印刷術(shù),便創(chuàng)作出如此驚世的艷俗效果。這幅畫作一面世便贏得了雪崩一般的贊譽(yù)。無數(shù)當(dāng)年風(fēng)格前衛(wèi)的電影里都能看到主角的臥室墻上掛著這幅作品的復(fù)制品。
1963年11月啟用的紐約東四十七街的大工作室很快便以“工廠”的名字而聞名,在這里沃霍爾完成了瑪麗蓮·夢(mèng)露、伊麗莎白泰勒和貓王的系列,這些絲網(wǎng)版畫的原本皆來自電影劇照和娛樂雜志。沃霍爾對(duì)自己的作品表現(xiàn)出一副漫不經(jīng)心的樣子,做于1967年的一系列絲網(wǎng)印刷作品《瑪麗蓮·夢(mèng)露》是在一位名叫惠特尼的助手監(jiān)制下完成的,安迪·沃霍本人根本就不在場(chǎng),甚至作品的簽名都是由安迪,沃霍爾的老母親簽上。他以自己的創(chuàng)作實(shí)踐著當(dāng)年本雅明對(duì)“機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)”的預(yù)言。在Andy看來,這些明星是時(shí)代的造物,是時(shí)代的logo,是大眾文化所制造出來的偶像。于是他開動(dòng)自己的印刷機(jī)器,將這些明星最為大眾所熟知的形象大量復(fù)制。這便是Pop Art。他那最著名的“未來每人出名15分鐘!”便是對(duì)明星制的預(yù)言。潮流壽命還比不上用完即棄的紙尿片。
沃霍爾是一位成功的商業(yè)藝術(shù)家,他畫過商業(yè)插圖,布置過櫥窗展覽,設(shè)計(jì)過鞋樣和賀卡。他的早期經(jīng)歷決定了他作為波普藝術(shù)家的作品,始終都具有不同程度的商業(yè)特點(diǎn)。復(fù)制商業(yè)文化消費(fèi)品成為他的工作。沃霍爾擅長(zhǎng)從過量的宣傳文化中捕捉到流行符號(hào),并對(duì)其借用和再創(chuàng)造來傳達(dá)信息和吸引觀眾,其手法往往是繪畫、印刷、攝影之間的跨越使用,不斷利用傳媒而重復(fù)傳媒。他先是放大漫畫家迪克,特雷西(Dick Tracy)的作品,后又復(fù)制康貝爾牌湯罐頭、可口可樂瓶子。重復(fù)成為他作品的特征,以至把許多偉人和明星的照片也拿來復(fù)制。他說:“要富有創(chuàng)造性很困難,而認(rèn)識(shí)你所做的缺乏創(chuàng)造性則更難,不被人家稱贊有創(chuàng)造性也很難,因?yàn)槿巳硕荚谡務(wù)搫?chuàng)造性和個(gè)性。人人都總是有創(chuàng)造性的。而當(dāng)你說某個(gè)作品不具有創(chuàng)造性則會(huì)令人發(fā)笑,例如我為一個(gè)廣告畫的那只鞋就被稱為‘創(chuàng)造物’,而它的素描卻不是。”在他的作品里毫無藝術(shù)處理和個(gè)性的痕跡,有的只是藝術(shù)與設(shè)計(jì)徹頭徹尾的商業(yè)化。
現(xiàn)代藝術(shù)被商業(yè)文化推向了追逐市場(chǎng)的道路,他們滿足著市場(chǎng),同時(shí)也制造著市場(chǎng),誘導(dǎo)著大眾的消費(fèi)心理,把整個(gè)社會(huì)變成一個(gè)巨大的消費(fèi)社會(huì),以此來刺激社會(huì)生產(chǎn)和經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)。這是一個(gè)以犧牲人類資源為代價(jià)的市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)活動(dòng),商業(yè)文化中的所謂“國(guó)際主義”,以及緊隨其后的所謂“后現(xiàn)代主義”等等,就是以掠奪世界資源為支撐點(diǎn)的西方商業(yè)文化的廣告牌。現(xiàn)代藝術(shù)就是在這樣的怪圈里,給西方的霸權(quán)政治、商業(yè)文化,當(dāng)著廉價(jià)的掮客。但同時(shí)我們也應(yīng)該感謝安迪安迪沃霍爾和他的朋友們創(chuàng)造的波普主義,正因?yàn)?960年代席卷一時(shí)的波普運(yùn)動(dòng),嬉皮士、同性戀成為一種身份標(biāo)示,連同披頭士、滾石音樂、招貼藝術(shù)和吸毒場(chǎng)面,作為青年亞文化和地下文化的表現(xiàn),獲得了某種生存權(quán)利。波普成為了年輕一代追求新藝術(shù)和新生活、反抗權(quán)威與社會(huì)規(guī)范、進(jìn)入藝術(shù)市場(chǎng)的方式。藝術(shù)從此不再是少數(shù)人的專利。
當(dāng)叛逆成為主流,它就不再是叛逆,安迪,沃霍爾及其POP行為針對(duì)“高雅”藝術(shù)的叛逆是如此深得民心,正在于他對(duì)“豐裕社會(huì)”的主流消費(fèi)需求的準(zhǔn)確而深刻的把握,當(dāng)“陽春白雪”的藝術(shù)淪為大量復(fù)制的日常消費(fèi)品時(shí),很難說是藝術(shù)的勝利普及還是世俗商業(yè)的成功侵蝕。看一看今天充斥我們周邊的快餐文化,——全球同步發(fā)行的國(guó)際品牌廣告、好萊塢電影精心設(shè)計(jì)的色情暴力兇殺畫面、不知所云而又異常流行的RAP喧囂、與膚色不再相關(guān)的個(gè)性發(fā)型發(fā)色……,我們就該知道以POP為代表的現(xiàn)代藝術(shù),是怎樣不遺余力地推銷著美國(guó)的商業(yè)文化,而我們自以為時(shí)尚、個(gè)性化的生活,又何嘗不是西方消費(fèi)文化的機(jī)械復(fù)制。這種戴著藝術(shù)面具的國(guó)際化、全球化,似乎更加無可抵擋地引領(lǐng)著我們的未來。
安迪·沃霍爾(Andy Warhol)著名語錄: 人們常說改變一切的是時(shí)間,可事實(shí)上改變一切的是你自己。——Andy Warhol
如果你想了解Andy Warhol的一切,僅需看表面:我的繪畫、我的電影和我自己,我即在那兒,表面之后無我。——Andy Warhol
無論你有多棒,如果你不好好推銷自己,就甭想被人記住。——Andy Warhol
賺錢是藝術(shù),工作是藝術(shù),商業(yè)則是最棒的藝術(shù)!——Andy Warhol
未來每人出名15分鐘!——AndyWarhol
我想成為一部復(fù)制的機(jī)器。——AndyWaLhol