高師音樂專業鋼琴課教學及課程體系改革探討

關鍵詞：高師音樂教育；鋼琴教學；音樂作品；授課方式

摘要：當前，高師在音樂專業鋼琴課教學方面存在著啟蒙教師缺乏、專業培養目標不明確、教學體系滯后等問題，因此，必須對高師音樂專業鋼琴課程內容與體系進行改革。要改變當前高師鋼琴課程中的曲目選取范圍較窄的現狀，開闊學生的音樂視野，豐富學生的伴奏色彩，使他們了解不同時期不同風格的音樂作品在寫作技法、和聲運用等方面存在的差異，提高學生的演奏能力和與別人交流協作的能力；要注重鋼琴教學法，使學生準確地把握鋼琴學習的基本知識和理論；同時，應增加鋼琴藝術史與鋼琴作品賞析的內客，以提高學生的審美能力；要采用多種形式的授課方式，建立科學、完善的課程體系，以適應教育發展趨勢和新型人才培養的需求，從而使高師音樂專業鋼琴課程結構框架更富于科學性和立體感。

中圖分類號：G652 文獻標志碼：A 文章編號：1009-4474(2007)04-0143-04

21世紀伊始，隨著中小學新課程教學改革的不斷深入，和《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》的實行，音樂教學在學校整體教育中的地位越來越受到重視，高師音樂課程教學改革也面臨著新的機遇和挑戰。作為高師音樂專業的一門主干課程——鋼琴課，其教學內容與課程體系的拓展與調整，必然成為教學改革的重要環節。

一、新課程背景下高師鋼琴課教學中凸顯的問題

作為高師音樂教育的基礎學科，鋼琴課學習的重要性不言而喻。隨著中小學新課程教學改革的不斷推進，給高師音樂專業課程的改革也提出了更高的要求。因此，在高師音樂專業人才培養的過程中，鋼琴課教學存在的問題也日益凸顯。

1、啟蒙師資有待培養

隨著社會、經濟的發展和人們生活水平的提高，學習鋼琴的青少年越來越多，這就需要一支高水平的鋼琴教師隊伍。但由于專業的鋼琴教師數量非常有限，啟蒙教學的重擔就落在中小學音樂教師的肩上。而大多數中小學音樂教師的鋼琴理論、彈奏水平、教學技法等均不夠專業，常常會使初學者誤入歧途，甚至會耽誤一些頗具天賦的少年，因此必須對他們進行專業培訓。

2、學生理論知識缺乏

“高師音樂教育專業”并不等同于“普通音樂院校鋼琴專業”，這應該說是毫無爭議的，但在實際教學過程中，二者往往混淆不清。由于培養目標、就業方向、課程設置以及教學大綱的差異，傳統音樂學院鋼琴專業的教學模式根本無法適應高師音樂專業鋼琴教學需求。以往的高師音樂專業鋼琴課過于重視個體專業技能的提高，而忽略了對學生進行跨學科綜合理論知識的教授。新生入學后只對自己的主攻專業非常重視，而對音樂教育專業的鋼琴課學習不夠重視；在教學內容上，學生對即興伴奏興趣濃厚，而對基本練習不感興趣，對鋼琴藝術史一無所知，每天為了應試而反復練習，造成大部分學生的理論修養不足、應用能力欠缺，很難適應新形勢下的基礎音樂教育。為此，教育部在《基礎教育課程改革綱要》中明確指出，必須“改革當前目標單一、過程僵化、公式機械的培養模式”。因此，我們只有在實踐中因材施教，方能正本清源，使教學逐步走上正軌。

3、新時期的要求與目前教學體系的滯后問題

新課程教學改革就是要在傳統教學理念基礎上，“以人為本，以人的發展為本，注重培養學生能力”，即以個人素質的全面發展為根本，構建“終身學習音樂”的模式。這無疑為高師音樂教育教學改革指明了方向。具體到實踐教學中，那就是通過學習構成音樂的基本要素，使大學生懂得理解和表現音樂的內涵，從而全面提高其音樂素質和文化藝術修養。要“使高師音樂教育徹底糾正以往重技輕文的偏差，實現其突出‘知識結構’的辦學理念的回歸，從而符合基礎音樂教育‘以音樂審美體驗為核心’的美育教育宗旨。”

二、鋼琴課教學內容與課程體系改革

高師音樂教育改革必須配合不斷發展的基礎音樂教育改革，在此，本人就如何改革鋼琴課教學內容和課程體系提出幾點建議。

(一)拓展、補充相關的教學內容

目前我國高師鋼琴課程中的曲目選取范圍較窄，基本停留在古典主義和浪漫主義時期，即西方音樂歷史中的巴洛克晚期、古典時期、浪漫時期及“印象派”風格時期，所選作品確為鋼琴藝術寶庫中經典的不朽之作。但從鍵盤藝術史學豐富的研究成果和我們當今所處的時代背景來看，僅注重“巴赫—德彪西”這一音樂史的時間段，存在著某種程度的局限性。要開闊學生的音樂視野，豐富學生的伴奏色彩，就必須讓他們了解不同時期、不同風格的音樂作品在寫作技法、和聲運用等方面存在的差異。另外，由于高師音樂教育專業不同于音樂院校鋼琴專業，音樂教育專業的學生不可能花費大量的時間練習鋼琴。再加上高師音樂教育專業鋼琴必修課程的開設年限較短(一般僅為兩年半至三年，因校而異)，任課教師又有個體差異，這些都會直接影響到高師鋼琴課程的整體教學質量。因此，應積極有效地調整充實高師鋼琴課的教學內容，讓學生全面地掌握本學科知識。

1、拓展相關音樂作品范圍

一方面我們可逐漸引入巴洛克時期除J.S.巴赫之外的其他重要作曲家，如F.庫普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優秀作品，以進一步豐富和充實這一時期鍵盤作品的教學內容；另一方面，應將20世紀各種風格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程中全面地展示出來。其中可包括中國作曲家的鋼琴作品，亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國黑人音樂風格的鋼琴流行音樂作品。我們知道，在20世紀鋼琴音樂中盡展風采的作曲家除了德彪西，還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人，他們記錄了100年來音樂探索的方向，如果忽視對這些鋼琴作品的學習，其教學內容就不可能是完整的。

2、適當增加合作性曲目

鋼琴是一種獨奏性很強的樂器，因而在鋼琴教學過程中我們往往忽視對學生合作演奏能力的培養和訓練(特別是對重奏，協奏曲的掌握)，而這對學生今后的工作又是十分必要的。為了彌補教學中的這一缺憾，本人認為應當在鋼琴教學內容中適當地增加一些合作性曲目，如鋼琴四手聯彈曲目、雙鋼琴曲目、鋼琴與其他樂器的重奏曲目、鋼琴協奏曲等等。這不但可以培養學生的多種音樂表演能力和伴奏能力，還可以培養學生的人際交往和集體協作等方面的能力。以鋼琴四手聯彈為例，它對初、中等程度的學生來說，就是一種很好的練習形式；而高等程度的學生則可以選擇練習與其他樂器的重奏、鋼琴協奏曲、雙鋼琴作品以及鋼琴伴奏等。但長期以來，高師鋼琴教學只重視演奏技巧的訓練，忽視了師范教育的教學宗旨是培養合格的中小學音樂教師，以致一些考過鋼琴十級的學生能夠演奏高難度樂曲，卻不能為一首簡單的歌曲伴奏，更無法勝任中小學的音樂教學工作。因此，培養學生良好的鋼琴伴奏能力，尤其是聲樂伴奏能力，是高師音樂教育專業鋼琴課程的主要教學目標。

3、引入“鋼琴教學法”

“鋼琴教學法”主要研究和闡述鋼琴教學的基本內容、基本過程、基本規律、基本原則和基本方法。就高師鋼琴課程而言，“鋼琴教學法”內容的引入將在多個層面上起到積極的作用。對于那些沒有鋼琴基礎的學生來說，“鋼琴教學法”將引導他們準確地把握鋼琴學習中最基本、最具共性的知識內容，以指導自己的鋼琴初級階段的學習，使學習更有成效、更有樂趣。對于那些進校時已具備較強的鋼琴彈奏能力的學生來說，“鋼琴教學法”可以幫助他們全面而深入地掌握鋼琴學習的相關理論，從而使他們的演奏水平向更高的層次邁進。

4、增加“鋼琴藝術史與鋼琴作品賞析”的內容

高師的鋼琴學習不只是純粹學習演奏技巧，更重要的是要不斷擴充學生的相關知識，培養其審美能力，讓他們了解與鋼琴藝術的形成和發展密切關聯的歷史、地理、社會、文化知識，作曲家及其作品風格，熟悉鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像，了解各種樂譜版本以及相關的美學研究成果等等。另外，教師在訓練學生彈奏技巧的同時，還要指導學生從情緒情感、風格流派上去反復研究和感悟作品，建立起音樂與個人的密切聯系。只有這樣，才能使學生在某種程度上突破鋼琴課程學時不足和自身彈奏水平的限制，進而對鋼琴藝術有一個更為廣泛和深入的了解，從而更好地適應將來的工作崗位需要。黑格爾在他的《美學》中曾經提出：“藝術作品之所以為藝術作品，既不在它一般能引起情感，而在它是美的”。這應該是開設高師鋼琴課程的重要目的之一。

(二)建立科學、完善的新課程體系

通過多年的教學，我們深切地體會到了傳統的小課教學與集體課教學兩種教學模式的不同。正因為兩種課型各司其職，所以傳統的鋼琴小課教學與集體課教學不存在矛盾，相反卻互為補充。因此，在將鋼琴集體課教學與傳統的鋼琴小課教學結合起來的同時，應注意突出師范教育的特點，把鋼琴教學有意識地轉向于服務中、小學藝術教育，從而為培養學生良好的綜合的音樂素質打下堅實的基礎。

1、多種授課方式有機結合

(1)個別課。沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統的個別授課形式，至今仍具有其不可替代的重要作用，它適用于各種程度的鋼琴教學。通過個別教學，教師可以十分細致而深入地觀察到每個學生在鋼琴彈奏過程中存在的不同問題，并及時給予糾正，這樣，能使學生在彈奏了大量不同風格、不同作曲家的作品后，在彈奏技術和對作品風格的把握上有較大的進步。但是，個別課教學也有它的不足之處，主要表現在：一方面，“一對一”的授課使學生常以模仿、體驗教師的動作、表情為主要的學習方法，對教師的依賴性較強，學習中很容易滋長惰性；另一方面，由于沒有和同學之間的橫向比較和借鑒，學生缺少競爭的壓力，學習方法單一，學習熱情很難持久。

(2)小組課。小組課指現行的鋼琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位，主要依靠交互性較強的電鋼琴集體課教學系統，高效率地實施鋼琴教學。小組課主要著眼于傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，旨在解決在鋼琴學習過程中較易出現的、普遍性的問題，因此，適用于數量較多、且鋼琴彈奏水平較低的教學對象。在平時的教學中，這種教學模式可以激發學生的學習興趣，使學生在鋼琴的學習上取得更大進步。

(3)大班課。大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般是以班級為教學單位。在大班課上，主要講授“鋼琴教學論”、“鋼琴藝術史”、“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的內容。教師借助現代化的教學媒體和教學手段，生動地展示源遠流長、精彩紛呈的鋼琴藝術，開展多層次、立體化、全方位的教學活動，既開闊了學生的藝術視野，賦予了技能課以豐厚的文化底蘊，又拓寬了學生的知識結構，體現了師范院校的特點和為基礎教育服務的宗旨，避免了技能課教學“重技輕文”的現象，做到了內容與形式的協調統一。

2、采取多種形式的授課方式

作為對授課形式的一種有益的補充，我們可以針對鋼琴教學中的各項內容不定期地開設系列專題講座和公開課，亦可經常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動。一方面，我們應該經常地組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會(這里尤指鋼琴獨奏、重奏、協奏等音樂會)，使他們能夠在現場切身感受到鋼琴演奏藝術的無窮魅力，從而激發起他們更高的學習熱情。另一方面，我們也可以經常性地組織學生自辦各種形式的鋼琴音樂會，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞臺，以展示自己的才華。這樣的音樂會不僅為學生的藝術實踐活動創造了有利條件，同時，也為學生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會。

高師鋼琴課課程體系與教學內容的改革將有利于進一步提高鋼琴教學的藝術水平、科學水平和整體教學質量，有利于學生整體綜合素質的培養；同時，還能促進音樂教育專業學科內部各課程之間的合理交叉與優化整合，使我們的高師音樂專業鋼琴課教學工作更加符合學生的實際需要，也更加符合21世紀社會對人才素質的全面需求。

(責任編輯 舒莉霞)