記住她的風度、愛心、藝術

［平生論畫］之一

一個難得的、可愛的老太太走了，黃苗子先生非常不忍心地說“郁風永遠離開了我們”—不，她沒有離開我們，因為，我們記住了她的風度、愛心、藝術。

郁風先生太有名了，太可愛了，以至于想忘記她都不容易。因為“她是個永遠樂觀的人，她一生崎嶇坎坷，但卻慷慨多姿，所以才有那么多的朋友、永留在那么廣大的人們心中。”因為“她是個總為別人操心、安排的人，但自己不愿受人擺布，她最不喜歡別人為她哀傷”。所以按照現時的方式，不讀書的人或少讀書的人對于郁風先生可能并不相識，也可以說是相當的陌生，因為，市場上不見她的蹤跡，媒體上也少有她的宣傳，各種花樣的炒作更是離她遠去。可是，2007年4月15日凌晨0點48分這個讓人心痛的時分，卻讓媒體上的各種報道鋪天蓋地，一個平常而又不平常的老太太印證了一個真理：以德服人。

她曾經有過輝煌，見過魯迅，識得藍蘋，在中央大學的潘玉良門下深造，又在郭沫若的家里經夏衍證婚與黃苗子締結連理。也做過中國美協書記處書記和常務理事，還代表齊白石在授予齊白石國際和平獎金典禮上宣讀感謝信。而從秦城監獄出來，居然活到91歲，并完成“白頭偕老之歌”。她也是一個非常平凡的人，作為原中國美術館展覽部主任，既為別人掛畫一生，也為宣傳推廣別人的藝術而不遺余力，卻始終怠慢自己。在晚年，她將名利置之度外，東跑西顛，只為一個瀟灑和快樂。她甚至在年近90的時候，還遠赴香港出席一位老友的畫展開幕禮。

她與多種名目的“家”都沾邊，卻不以這些“家”自居，所以，也不為這些“家”所累，相比較而言，她是一個閑適的人。對于自己的繪畫本行，如果從她20世紀50年代初畫齊白石的寫生素描算起，40余年來也是盈箱累篋，畫名遠播，但是，好像大家都沒有把她當成畫家。她的畫功力深厚，率真而有趣味。尤其是在寓居澳洲期間，她不僅直面新的現實，以絢爛的色彩應對澳洲的陽光，更以新的語言表現新的世界。然而，她好像從來都沒有把自己的畫當回事，以至于去年中國美術館決定要為這位原展覽部主任舉辦展覽的時候，她卻是一再推辭。在她重病纏身的時候，她感受到了“黃牌警告”，但仍然以自信面對藝術的未來。她的藝術和她的笑容、嘮叨一樣，質樸而真誠；她的笑容、嘮叨和她的藝術一樣，天真而爛漫。她的魅力在于，歷經坎坷而以藝術的寬容去面對；遠離世俗而以藝術的方式來生活。4月26日，“白頭偕老之歌—黃苗子、郁風藝術展”在中國美術館開幕，遺憾的是，她不能看到自己的展覽；她本來是有可能看到這個展覽的，是因為她的一再推辭。

郁風的畫談不上什么老到成熟，也談不上什么個人風格或獨特的自家語言，看她的畫只有天真的愜意與浪漫的情懷。畫畫的人往往是求這求那，尤其是在當下的社會，畫價往往成為一個標準，而郁風都與此無緣，老人家能夠保持晚節，她應該是一代楷模。她好像也沒有展示、出版、交流的欲望，更沒有寫作創作筆記或畫論的嗜好，所以，那些畫曾經是她自己的收藏，而所謂的畫以及畫家的稱號往往不為人所知。她是一位有著較深厚基礎的畫家，這可以從她畫的齊白石素描中看出，還有20世紀50年代的寫生，質樸中透露出時代的風華。及至80年代后期開始的澳洲寫生，她用畫筆捕捉生活中令她感興趣的景象，又是另外一番天地。她的畫像她家鄉富春江的景致，是值得慢慢品味的。