演奏時(shí)緊張情緒的心理淺析

摘 要：了解器樂演奏緊張情緒的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)及一些減輕緊張情緒的方法來幫助學(xué)生樹立良好的演奏心理，使其舞臺(tái)表演日益成熟、完美。

關(guān)鍵詞：緊張情緒；主導(dǎo)動(dòng)機(jī)；信心；心理練習(xí)

中圖分類號(hào)：J62 文章標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004－2172(2007)03－0119－03

器樂演奏是一門表演藝術(shù)，由此決定學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)會(huì)以表演的形式在舞臺(tái)上體現(xiàn)，這就要求演奏者在演奏的過程中不間斷地、完美地表現(xiàn)出所要表達(dá)的一切。然而有許多學(xué)生在演出時(shí)出現(xiàn)過于緊張的情緒，影響演奏水平的正常發(fā)揮，導(dǎo)致演出效果差；同時(shí)使他們感到整個(gè)演出過程是一種痛苦的經(jīng)歷，從而挫傷其積極性并使其產(chǎn)生畏難情緒。

20世紀(jì)法國(guó)指揮家沙里·蒙什曾講述自己在初期指揮音樂會(huì)的情形，他說：“說實(shí)話，我不能說我在指揮樂隊(duì)演奏，因?yàn)槲耶?dāng)時(shí)只有—個(gè)念頭，盡快克服嚴(yán)重影響著我的恐懼心理。當(dāng)我走上舞臺(tái)時(shí)，我總有這樣的一種感覺，我仿佛覺得自己是在穿過一片濃密的大霧一樣，我感到頭重腳輕，好像地心引力已經(jīng)對(duì)我失去了效用，我仿佛是在一個(gè)夢(mèng)幻的大海上飄動(dòng)一樣。我當(dāng)時(shí)的指揮顯得非常機(jī)械，活像一個(gè)機(jī)器人，可想而知，這樣的指揮能讓我產(chǎn)生什么信服和滿足感?請(qǐng)不要問我：那場(chǎng)音樂會(huì)是否成功，因?yàn)槲液孟窦葲]聽見音樂，也沒看到聽眾，當(dāng)我在音樂會(huì)結(jié)束之后走下舞臺(tái)時(shí)，我心中竟產(chǎn)生一種久病痊愈和出院后的感覺。”是的，舞臺(tái)上的過于緊張會(huì)給演員帶來一定的精神痛苦，過于激動(dòng)和緊張總是束縛著演員的手腳，還會(huì)直接影響演奏技術(shù)的發(fā)揮和記憶力，導(dǎo)致失誤和意外的出現(xiàn)，并可能使很好的創(chuàng)作構(gòu)思得不到充分的再現(xiàn)。

實(shí)際上，每個(gè)人都會(huì)有心情緊張的時(shí)候，但每個(gè)人緊張的程度則不相同。這不僅僅是因?yàn)槿藗兊男愿癫煌€由于每個(gè)人產(chǎn)生緊張情緒的心理不同、動(dòng)機(jī)不同。

每一位演奏者在登臺(tái)之前大多會(huì)感到心情緊張，因?yàn)闀?huì)擔(dān)心自己忘記譜子，擔(dān)心發(fā)音方面會(huì)有問題，害怕在技術(shù)上出現(xiàn)失誤等。但筆者認(rèn)為，在這個(gè)表象的后面隱藏著人的精神和其它因素。在演出過程中演奏者的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)或許是想證實(shí)自身價(jià)值，或許是對(duì)達(dá)到好的創(chuàng)作成果的追求。正是這種內(nèi)在的想法、動(dòng)機(jī)決定著演奏者的心理特點(diǎn)，激動(dòng)情緒的程度。一個(gè)看重自我的演奏者越想通過演出彰顯自我，追求成功，其緊張情緒就越大，壓力感就越強(qiáng)，從而導(dǎo)致其緊張情緒超出正常的界限，變得更加強(qiáng)烈，有時(shí)甚至變成毀滅性的因素。

還有另一種不含“自我”成份的緊張情緒，那就是由于演奏者正在演奏自己特別喜歡的作品，他希望把日常生活中的各種感受、思想、感情等都認(rèn)真地表達(dá)給聽眾。俄羅斯巴揚(yáng)演奏大師亞歷山大·斯卡里亞廖夫先生在接受記者采訪時(shí)說：“演奏前緊張心理是—個(gè)比較特殊的問題。至于我嗎，當(dāng)然了和所有人一樣，也緊張，但不多。我把它稱作為‘創(chuàng)造性的緊張’。在演奏前，我并不是從技術(shù)的角度去緊張、去擔(dān)心，在演奏過程中，出現(xiàn)錯(cuò)音，這很正常，到今天為止，我也彈了很多有錯(cuò)音的曲子，這并不是最重要的，最重要的是什么呢?我是從另一個(gè)角度，也就是從那些作曲家和作品方面去擔(dān)心、去緊張，我需要準(zhǔn)確地去表達(dá)他們的思想。不至于為錯(cuò)誤的表達(dá)而感到尷尬。我認(rèn)為這是最重要的，所以需要全身心地投入到演奏中去。這就是我如何看待和解決演奏前緊張心理的辦法”。

一個(gè)具有正常緊張情緒的演員在演出過程中，能夠全身心地投入到自己的演奏中，將觀眾的注意力集中在他的音樂上。觀眾會(huì)被—個(gè)敞開心扉的人而不是一個(gè)念念不忘自我的人所吸引。俄羅斯宗教哲學(xué)家尼古拉·別爾加耶夫說：“—個(gè)人只有從自我中解脫出來，他才能體現(xiàn)自我……走出自我便是獲得自我。”幫助學(xué)生檢查分析自身的心理動(dòng)機(jī)是“自我的”還是“無私的”，將會(huì)有利于他們?cè)谘葑嗨囆g(shù)道路上的成長(zhǎng)。

舞臺(tái)上緊張的心理和事先的準(zhǔn)備成反比，要想在正式演奏中達(dá)到良好的效果，就必須在演奏前作充分的準(zhǔn)備，只有這樣，演奏者才能滿懷信心地走上舞臺(tái)。首先教師要求學(xué)生對(duì)自己所演奏的樂曲進(jìn)行絕對(duì)熟練的掌握。這種掌握包括：1．對(duì)樂曲藝術(shù)內(nèi)涵的深刻把握。一部音樂作品中的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等這些基本的音樂語言要素經(jīng)過排列組合，相互配合，構(gòu)成了這部作品特定而又豐富的內(nèi)涵與形式。因此在演奏前必須對(duì)其進(jìn)行研究分析并正確理解所要表現(xiàn)的東西。音樂是用音響塑造境界、想象境界、追求境界，境界對(duì)于音樂表現(xiàn)而言是至關(guān)重要的。應(yīng)在整體把握準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上突出主題，分清強(qiáng)弱，使所塑造的音樂形象個(gè)性鮮明，生動(dòng)感人。2．技術(shù)難點(diǎn)的解決。在日常練琴過程中，對(duì)存在技術(shù)難點(diǎn)的片斷，應(yīng)采用“慢練”的手法，它是克服一切技術(shù)障礙之本。慢練尤如“放大鏡”，使演奏者能謹(jǐn)慎地注意演奏過程中的每一個(gè)細(xì)節(jié)，它也是快速彈奏的基礎(chǔ)。

其次，盡可能為學(xué)生創(chuàng)造各種環(huán)境，組織他們經(jīng)常在同學(xué)、親朋好友等小范圍聽眾前演奏；在一些聽眾人數(shù)較少的、壓力較輕的公開場(chǎng)合演奏；或到演出場(chǎng)地進(jìn)行預(yù)演，以適應(yīng)舞臺(tái)環(huán)境。盡可能給學(xué)生制造現(xiàn)場(chǎng)氣氛，使他們有身臨其境之感，從而在心理上得到鍛煉，并有助于他們發(fā)現(xiàn)和彌補(bǔ)平時(shí)練習(xí)中不易察覺的問題。通過此類方法讓學(xué)生對(duì)舞臺(tái)演奏進(jìn)行適應(yīng)、熟悉，那么舞臺(tái)演奏的緊張心理自然會(huì)減退。

第三，塑造學(xué)生的自信心及熱情。信心是放松的基礎(chǔ)，對(duì)任何程度的學(xué)生，都應(yīng)以鼓勵(lì)為主。阿圖爾·魯賓斯坦曾說：“當(dāng)我走上舞臺(tái)，我便是國(guó)王。”讓學(xué)生在舞臺(tái)上不要自我懷疑，相信自己的技術(shù)，并能欣賞自己的優(yōu)點(diǎn)。另外幫助他們回顧曾在演出中取得的好的成績(jī)，使他們感到心情舒暢，增添精神力量和信心，讓他們帶著樂觀的情緒、濃厚的興趣和滿足感去從事音樂演奏活動(dòng)。同時(shí)還應(yīng)讓學(xué)生熱愛表演，激發(fā)他們的表演欲望，把演出視為和觀眾之間的情感交流，享受為他人創(chuàng)作音樂，使他人從音樂中獲得滿足而帶來的愉悅感受，盡情體驗(yàn)演奏過程本身給他們帶來的快樂。

登臺(tái)前，演奏者應(yīng)先讓自己平靜下來，避開后臺(tái)的雜亂氣氛，進(jìn)行心理活動(dòng)練習(xí)。這種練習(xí)指脫離樂器和樂譜，僅在頭腦中反復(fù)思考演奏中實(shí)際動(dòng)作的進(jìn)行過程。心理練習(xí)是一種想象練習(xí)，它不受時(shí)間、地點(diǎn)、器材的限制，肌肉不會(huì)產(chǎn)生疲勞。經(jīng)常進(jìn)行心理練習(xí)能收到較好的訓(xùn)練效果。俄國(guó)鋼琴家馬爾克哈姆布爾格說得好：“問題不在于一個(gè)人花了多少時(shí)間在鍵盤上，而是動(dòng)了多少腦筋在鍵盤上，我的最好的練習(xí)都不是在鍵盤上做的，我用思考去解決問題。”大提琴家納塔利婭·莎霍美斯卡婭也曾說：“不用樂器，通過自己的大腦所進(jìn)行的作品演練過程，同時(shí)努力地想象現(xiàn)場(chǎng)演奏的情況，這樣可以使演奏家特別清晰地意識(shí)到作品的趨勢(shì)與內(nèi)容，這在一定程度上有利于他減輕舞臺(tái)緊張心理。”心理練習(xí)可以使練習(xí)者具有清晰的思維能力、想象力和高度的注意力，有助于使自身處于有強(qiáng)烈的演奏欲望和良好的演技狀態(tài)中。

剛登上舞臺(tái)時(shí)，學(xué)生很難完全擺脫緊張的情緒，做到全身心的投入，往往彈得過于拘束。在演奏開始后隨著情緒的逐步穩(wěn)定，全身發(fā)緊的狀況開始慢慢地出現(xiàn)緩解，表演越來越自由，漸入佳境。一位從事拆除炸彈的專家說：“當(dāng)我到達(dá)現(xiàn)場(chǎng)時(shí)，感到心臟跳得特別快，害怕手不聽使喚。害怕出事，害怕判斷不準(zhǔn)。在穩(wěn)定情緒以后，集中精力，全身心地投入時(shí)，就忘記了所有，直到完成工作。”柏西·布克在《音樂家心理學(xué)》中提到“當(dāng)你被你正做著的事所吸引，你就可以不去理會(huì)其它事”。消除舞臺(tái)緊張心理的方法就是全身心地關(guān)注當(dāng)前這一時(shí)刻需要做的事。為了達(dá)到好的演奏效果，讓學(xué)生在剛開始演奏時(shí)就把自己的全部精力有意識(shí)地集中在自己的每個(gè)行動(dòng)上，集中于他正在演奏的音樂作品本身，自始至終跟著音樂走。保持耳朵始終敏銳的聆聽自己演奏的每個(gè)聲音的音質(zhì)、音色，每一個(gè)樂句的強(qiáng)弱起伏，隨時(shí)調(diào)整手在擊弦時(shí)的狀態(tài)，傾聽自己彈奏的實(shí)際音響，讓身心都融入到音樂當(dāng)中，努力使自己冷靜、準(zhǔn)確地表達(dá)。當(dāng)把注意力集中在一個(gè)目標(biāo)上時(shí)，心中的疑慮、恐懼和一些雜念就被排除了，而演奏自然就會(huì)順利地進(jìn)行，進(jìn)入自由之境，真正做到隨心所欲。 綜上所述，舞臺(tái)演奏是一門藝術(shù)，在整個(gè)表演的過程中，復(fù)雜的心理活動(dòng)始終貫穿其中。因此，教師應(yīng)幫助學(xué)生提高心理素質(zhì)，認(rèn)識(shí)和樹立正面的、積極的演奏情緒，通過長(zhǎng)期訓(xùn)練，使學(xué)生具備較好的演奏心理，將舞臺(tái)表演視為一種令人愉快地、與他人分享音樂樂趣的過程。

責(zé)任編輯：郭爽