中華優秀傳統文化在舞劇中的運用及價值

近年來，越來越多的舞劇“出圈”，被大眾所熟知，如《永不消逝的電波》、民族舞劇《紅樓夢》等，這些舞劇的成功離不開其與中華優秀傳統文化的結合。習近平對宣傳思想文化工作作出重要指示，明確提出要“著力續中華文脈、推動中華優秀傳統文化創造性轉化和創新性發展”，這為中國文藝道路指明了方向。

一、傳統文化資源的主題化再現

《花木蘭》，展現了花木蘭對父母的孝順和誓死保衛國家的忠誠，同時通過增加收留柔兒，對其關懷備至的情節，體現了花木蘭的善良，實現了古人追求的忠、孝、善兼備的理想狀態。

無論是描繪詩人杜甫生平的舞劇《杜甫》，還是生動展現古代女英雄的民族舞劇《花木蘭》，這兩部作品都是以人為主題的舞劇作品，其中暗含著中華優秀傳統文化，深刻蘊含著中國悠久的文化精髓和崇高的精神品格，向觀眾展示了中華民族深厚的歷史底蘊。

（一）以“人”為主題 -《杜甫》《花木蘭》 （二）以“畫”為題材一《只此青綠》

杜甫是中國唐代偉大的現實主義詩人，他一生心系國家的未來。周莉亞、韓真深人了解了杜甫對人民的同情和對國家的憂慮，以此為核心創作出了舞劇《杜甫》。在創作中，周莉亞、韓真“看重的是杜甫‘自非曠士懷，登茲翻百憂’的糾結看重的都是杜甫‘安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏’的情懷”。舞劇《杜甫》完整展現了杜甫的一生，清晰還原了他心懷天下的情懷，突出表現了杜甫作為一位文人始終堅持的正直品格。

花木蘭作為一個女扮男裝、替父出征的英雄女性形象出現在北魏民歌的《木蘭辭》中?！啊咎m’這一民間故事中的女性形象早已超越了文學的范疇，成為中國傳統精神的象征和中國傳統文化的美學符號。”[2周莉亞、韓真以花木蘭故事為主線索，編創了民族舞劇

周莉亞、韓真編創的舞蹈詩劇《只此青綠》取材于北宋王希孟的《千里江山圖》?！吨淮饲嗑G》扎根于深厚的歷史土壤，汲取中華優秀傳統文化的滋養，從千古名畫《千里江山圖》中脫胎而來。青綠的色彩承載著古人對山川自然的敬畏與熱愛，是傳統繪畫顏料的色澤，象征著古代匠人精湛的技藝。《只此青綠》的創新抓住了傳統文化資源中具有代表性的色彩符號，凝結著深厚的文化底蘊。編導將詩詞、繪畫、舞蹈等多種藝術元素精妙融合，舞者們用肢體語言詮釋出畫作神韻，舉手投足間盡顯宋

代美學的雅致與風骨。

《只此青綠》采用了時空交織的敘事手法，描繪了展卷人在深入探索《千里江山圖》時，進入了王希孟的心靈世界，見證了王希孟創作這幅杰作的過程中經歷的困難以及為此付出的滿腔熱忱。這部舞劇作為傳統文化在當代舞臺上的具象表達，使更多人能夠深人理解中華優秀傳統文化所蘊含的精神力量。《只此青綠》以中華優秀傳統文化為根基，巧妙地汲取了古代繪畫藝術的代表性元素，成功將《千里江山圖》轉化為舞劇作品。舞蹈詩劇《只此青綠》不僅展示了畫里乾坤，還仔細探索了王希孟在創作時的內心感受和藝術追求。

中華優秀傳統文化為舞蹈創作提供了靈感，舞蹈編導將這些靈感轉化為舞劇的創作素材。從古典詩詞的韻律美到歷史故事的深刻寓意，從民族舞蹈的靈動姿態到傳統美學的獨特韻味，這些文化的精華不僅讓舞劇的表現方式更加多樣，也令其具有了深厚的文化意義。讓觀眾在欣賞舞蹈藝術的時候，也能感受到中華優秀傳統文化的豐富內涵和獨特魅力。

二、非物質文化遺產的舞臺轉化實踐

（一）《沙灣往事》：融入英歌舞元素

周莉亞、韓真執導的舞劇《沙灣往事》深度融合了廣東潮汕地區的獨特風情與音樂元素，展現了潮汕民眾在抗戰中的英勇不屈與抗爭精神。編導在作品中融人了廣東非物質文化遺產—英歌舞，來表現鏗鏘有力的樂曲，通過眾人齊揮英歌槌的壯觀場面，營造出磅礴氣勢，生動呈現了嶺南樂曲的激昂意境。編導將英歌舞豐富的情感形態與舞劇文本中的氛圍塑造相聯系，使舞蹈傳情達意的藝術功能與非物質文化遺產人文風情的傳播有機融合。

舞劇中融合英歌舞的段落出現在第三幕、第四幕的高潮部分。第三幕中，何柳年與何少巖為日軍大佐演奏《賽龍奪錦》，何柳年擊鼓的場景中融入了英歌舞的動作。他緊握鼓槌，時而舉鼓槌至肩頭，時而輕扣胸前，雙臂伸展，馬步扎實，側步中透露著力量，單手與雙手槌法交替。這些經過藝術提煉的擊鼓動作，展現出獨特的視覺魅力。第四幕高潮，何柳年成為全場核心。他屹立于大鼓之上，借樂曲《賽龍奪錦》傳達堅韌不拔、勇往直前的民族氣魄。這時，英歌舞者持槌從舞臺深處列隊而出，以三角陣形舞動鼓槌。在他們的動作里，力量的表現尤為鮮明，鼓槌相擊的反作用力帶動身體產生自然律動，形成英歌舞特有的節奏，不同韻律的創新融合拓展了英歌舞的表現形式。當舞者持槌走向臺前，運用直槌、雙拋槌等技法強化了群體形象，營造出民族振興的磅礴氣勢。中華優秀傳統文化為編導提供了多元化的動作素材，才使得《沙灣往事》中的人物塑造如此成功。

（二）《詠春》：以詠春拳為主線

周莉亞、韓真編創的舞劇《詠春》運用了雙重敘事框架。一方面，作品聚焦于葉問抵達中國香港后的奮斗歷程，講述他是如何在武術高手云集的武館街上建立起“詠春堂”，開啟扶助弱者的英雄故事的。另一方面，通過燈光師大春的視角，展現了電影《詠春》的幕后故事，形成“戲中戲”的敘事結構。整部舞劇采用“雙線并進”的方式，為觀眾帶來了一場內容豐富的視聽盛宴。

葉問練習和發展詠春拳的過程，成就了整部舞劇的發展線索。詠春拳源自明末清初的南拳流派，在本土歷經三百余載的傳承與演進，被列入國家級非物質文化遺產名錄。在舞劇《詠春》中，主角葉問所代表的詠春拳流派逐一與螳螂拳、八卦掌、八極拳及太極拳等武術流派展開對決。舞劇《詠春》以獨特的呈現方式區別于影視劇的特寫聚焦，使觀眾能夠全面領略各種拳法的獨特韻味。詠春拳以短促有力的寸勁和敏捷的身手著稱，螳螂拳則展現出迅猛果敢、虛實莫測的戰斗風格，八卦掌強調身形敏捷、步法靈活、變化多端，八極拳以剛猛直接的發力與質樸無華的技巧聞名，太極拳則講究動作的勻速流暢與自然和諧。

在女子群舞段落中，編導巧妙地將八卦掌的游身步法與古典舞的身姿韻律相結合，動作輕盈飄逸，婉若游龍。“舞劇《詠春》可謂對‘詠春拳’這一非物質文化遺產實現了極佳的文化傳播舞蹈是無聲的藝術，靠肢體語言來表情達意，可以打破國度的邊界，做到更深度、更廣泛的文化傳播?！?/p>

當下，隨著傳統文化的持續積淀與傳承，越來越多的舞蹈編導家在編創作品時會與中華優秀傳統文化相結合。舞劇《詠春》在創作的過程中廣泛吸收了中華優秀傳統文化的精髓，其劇情框架根植于充滿中國特色的武林中，詠春拳、螳螂拳、八卦掌、八極拳及太極拳等非物質文化遺產更是為舞劇創作提供了大量動作素材。

三、舞劇創作結合中華優秀傳統文化的價值與意義

中華優秀傳統文化與舞劇創作的結合，在文化傳承層面而言，可以使瀕危的民間舞蹈藝術融人當代舞臺藝術中而重煥生機，使傳統舞蹈技藝的風格得以延續。舞蹈，作為一種直觀而富有表現力的藝術形式，能夠生動且形象地將中華優秀傳統文化的精髓展現給廣大觀眾。這種直觀的呈現方式不僅讓觀眾對傳統文化有了更深刻的認識，還激發了他們對傳統文化的興趣和熱愛，從而促進了傳統文化的傳承。

中華優秀傳統文化是中國歷史的積淀，是民族精神的集中體現。在舞劇創作中，通過對傳統文化元素的挖掘和提煉，可以創造出既具有傳統韻味又不失現代性的舞蹈語匯，這種融合不僅豐富了舞蹈的表現手法，更使得舞蹈作品具有了深厚的文化底蘊，從而讓觀眾增強民族自豪感與民族自信心。

將舞劇創作與中華優秀傳統文化結合，能夠對中華優秀傳統文化進行有效的傳承與創新，提升人們的文化認同。但傳統文化并非一成不變，而是在歷史的長河中不斷演變與創新的。因此，舞劇創作在與中華優秀傳統文化結合時，需要注意對其進行創造性轉化和創新性發展。將中華優秀傳統文化與舞劇創作進行結合，并非一件易事。編導們需要深入研讀古籍經典，實地采風調研，挖掘中華優秀傳統文化的深層內涵。只有這樣，舞劇創作才能在傳承傳統文化的同時，推動文化的創新與發展，為舞蹈藝術的多元化發展注人新的活力。

四、結語

舞蹈以肢體語言訴說故事，傳遞情感。周莉亞、韓真將舞劇創作與中華優秀傳統文化相結合，其作品通過對傳統文化的“再創造”，不僅實踐了傳統文化的舞臺化“再生”，更加強了觀眾對中華優秀傳統文化的認知。將舞蹈創作根植于中華優秀傳統文化，不僅給舞蹈賦予了深厚的文化底蘊，使其成為文化傳承的載體，同時也激發了觀眾的民族自豪感與文化自信心。傳統因創新而永恒，藝術因扎根傳統而豐盈。

［作者簡介]趙玉琪，女，漢族，江蘇徐州人，南京藝術學院舞蹈學院碩士研究生在讀，研究方向為中國現當代舞蹈史。