基于跨學科的初中音樂智能校本課程構建的策略研究

【課題項目本文系2024年度福建省教育科學規劃常規課題“跨學科主題下初中數字化美育校本課程的實踐研究\"（立項批準號：FJJKZX24-138）成果論文。

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A【文章編號】2095-3089（2025）14-0094-03

初中階段作為學生成長與知識體系構建的關鍵時期，音樂教育的重要性不言而喻。目前，初中音樂教育還存在一些局限。一方面，課程內容局限于音樂學科本身，較少與其他學科產生深度關聯，導致學生對音樂知識的理解較為孤立，難以全面提升音樂素養。另一方面，在信息技術飛速發展的今天，智能技術已廣泛滲透到社會各個領域，但初中音樂教學在智能技術應用方面相對滯后，未能充分利用智能工具激發學生學習興趣、優化教學過程。在此背景下，構建基于跨學科的初中音樂智能校本課程具有重要的現實意義。它不僅能彌補傳統音樂教學的不足，而且借助跨學科理念與智能技術為初中音樂教育注入新活力，為學生提供更豐富、多元且具創新性的音樂學習體驗。

一、跨學科與初中音樂智能校本課程的內涵剖析

（一）跨學科理念的深度解讀

跨學科理念并非簡單地將多個學科知識拼湊在一起，而是一種打破學科壁壘，促進不同學科深度融合的教育思想。它基于對知識整體性的認知，認識到現實世界中的問題具有復雜性和綜合性，無法單純依靠某一學科的知識和方法來解決。

（二）初中音樂智能校本課程的獨特內涵

初中音樂智能校本課程是以提升初中學生音樂素養為核心目標，充分利用智能技術，結合學校自身特色和學生實際需求而開發的具有校本特色的音樂課程。它具有多方面的獨特內涵。

在課程目標方面，該課程不僅關注學生音樂基礎知識和技能的掌握，如識譜、演唱、演奏等，更強調培養學生的音樂審美能力、創造力以及跨學科思維能力。

從課程內容上看，初中音樂智能校本課程具有豐富的多元性，它將音樂學科與其他多學科進行了深度融合。如與人文領域的語文、歷史學科融合，開展古詩詞吟唱活動，讓學生在音樂中感受古詩詞的韻律美，同時了解詩詞背后的歷史文化；與科技領域的數學、物理學科結合，通過數學知識分析音樂節奏的規律，借助物理聲學實驗探究聲音的特性與音樂的關系。

在課程實施方面，該課程依托智能平臺，采用線上線下混合式教學模式。線上利用智能教學軟件，為學生提供豐富的學習資源，如音樂欣賞視頻、在線課程等，并通過智能平臺實時反饋學生的學習情況；線下則開展小組合作學習、項目式學習等活動。

二、跨學科初中音樂智能校本課程構建策略研究

（一）課程目標設計

音樂審美能力目標：通過多樣化的音樂欣賞活動，涵蓋古典、流行、民族等多元音樂風格，引導學生學會分析音樂作品的旋律、和聲、節奏、音色等元素，培養學生敏銳感知音樂情感與風格的能力，使學生能夠自主鑒賞音樂作品的藝術價值，形成個性化的音樂審美觀念。

跨學科思維目標：鼓勵學生在音樂學習中主動運用其他學科知識解決音樂問題。在學習音樂節奏時，引導學生運用數學中的比例、數列知識精準把握節奏規律；在探究音樂文化內涵時，結合歷史、語文知識深人理解音樂作品的創作背景與文化底蘊。[2]

技術應用能力目標：讓學生熟練掌握常見的音樂智能技術工具。通過教學，使學生能夠運用AI作曲工具進行簡單音樂創作，嘗試利用VR/AR技術體驗不同音樂場景，理解其在音樂表現中的作用。同時，引導學生學會運用大數據分析工具，解讀自身音樂學習行為數據。

（二）課程內容整合策略

1.學科融合維度

音樂與人文，教師選取經典古詩詞，組織學生進行吟唱活動。教師先從語文角度講解詩詞的意境、情感表達，再引導學生根據詩詞的韻律特點，運用音樂知識進行旋律創作或選擇合適的既有旋律進行演唱。在這一過程中，學生既能體會古詩詞的文學魅力，又能提升音樂創作與演唱能力，感受音樂與文學的交融之美。教師結合歷史課程，以時間為線索，探究不同歷史時期音樂風格的演變。例如，在學習西方音樂史時，教師引導學生了解文藝復興、巴洛克、古典主義、浪漫主義等時期的歷史背景，分析其對音樂創作題材、形式、風格的影響

音樂與科技，在音樂課堂中引入數學知識分析節奏。教師教授學生運用數學中的比例、分數等概念，精準計算音樂節奏的時長與強弱規律。如將一個小節的節拍看作一個整體，分數表示不同音符所占的時長比例，幫助學生準確把握節奏，提升節奏感與音樂表現力。此外，教師開展物理聲學實驗，讓學生親身體驗聲音的產生、傳播、特性與音樂的關系。例如，以實驗的方式探究弦樂器的弦長、張力與音高的關系，鼓面的大小、材質與音色的關系等。學生在實驗過程中，將物理知識與音樂實踐相結合，加深對音樂原理的理解。[3]

2.智能技術應用維度

教師在課堂教學中引入AI作曲工具，教師先向學生介紹工具的基本功能與操作方法，如旋律生成、和聲配置、節奏編排等。學生根據自己的創意，輸入關鍵詞、風格偏好等信息，借助 AI工具生成基礎音樂框架，再對其進行個性化修改與完善，創作出屬于自己的音樂作品。

必要時，教師利用VR/AR技術，為學生營造沉浸式的音樂學習環境。例如，創建虛擬的音樂會現場，學生仿佛置身其中，近距離感受不同樂器的演奏效果與音樂氛圍；模擬音樂創作場景，學生在虛擬環境中自由選擇樂器、調整演奏參數，進行實時創作體驗。身臨其境的學習方式，極大地增強了學生對音樂的感知與理解。

（三）教學模式創新

項目式學習法適合初中生的認知特點，教師根據課程目標和學生實際情況，精心設計項目主題，如“用AI創作一首環保主題歌曲”。在項目開始前，詳細規劃項目流程，包括項目啟動、資料收集、創作構思、音樂制作、作品展示與評價等階段。為學生提供必要的指導和資源，如介紹相關的AI音樂創作工具、環保主題的資料素材庫等，幫助學生明確項目任務和方向。學生以小組形式開展項目學習，每個小組內部分工明確，有負責歌詞創作、旋律編寫、AI技術操作、作品整合等不同任務的成員。在項目實施過程中，學生自主探究，運用跨學科知識解決遇到的問題。例如，在歌詞創作中，結合語文知識進行文字雕琢，同時融入環保學科的相關理念；在編寫旋律時，運用數學中的節奏規律和音樂理論知識進行創作。小組成員之間密切協作，定期進行討論和交流，分享各自的想法和進展，共同推進項目的完成。教師在項目式學習中扮演引導者和支持者的角色，在學生遇到困難時，教師及時提供幫助和建議，但不直接給出答案，鼓勵學生通過自主探索和團隊協作找到解決方案。教師還定期對學生的項目進展進行檢查和反饋，確保項目按計劃推進，并根據學生的表現和需求適時調整教學策略。項目結束后，組織學生進行成果展示。其他小組的學生和教師進行提問和評價，通過成果展示與分享，學生不僅能夠展示自己的學習成果，而且從其他小組的作品中獲得啟發，拓寬視野。

混合式教學則將智能課堂的優勢發揮到極致，教師搭建智能教學平臺，整合豐富的線上音樂學習資源，包括優質的音樂欣賞視頻，涵蓋各種音樂風格和時期的經典作品；在線課程，如音樂理論基礎、樂器演奏技巧、音樂創作方法等，由專業教師錄制，學生根據自己的學習進度和需求自主學習。同時，利用智能教學軟件，為學生提供個性化的學習路徑，根據學生的學習歷史和測試結果，智能推送適合學生的學習內容和練習任務。線上教學側重于知識的傳授和初步練習，線下教學則注重實踐操作和深度互動。在音樂創作課程中，學生在線上利用AI作曲工具進行初步創作，線下則在教師的指導下，對作品進行修改和完善，與小組成員進行協作創作。

（四）評價體系構建

多元化評價體系旨在全面、客觀、準確地評估學生在跨學科初中音樂智能校本課程中的學習成效與綜合素養發展，過程性評價與技術輔助評價雙管齊下，為教學改進與學生成長提供有力支撐。教師利用專業音樂分析軟件，基于先進的音頻識別算法，對學生演唱或演奏的音頻進行實時分析。軟件通過識別音頻中的音高瀕率，與標準音高數據庫對比，精準判斷音準偏差程度；通過檢測音頻信號的強弱變化周期，分析節奏準確性，如判斷音符時長是否符合樂譜要求，節奏重音是否正確。音準方面，設定不同等級的音高偏差范圍，如偏差在 ±5 音分以內為優秀，5～10音分為良好，10～20音分為合格，超過20音分為不合格；節奏方面，依據節奏型的復雜程度，判斷節奏錯誤率，錯誤率低于 5% 為優秀， 5% 210% 為良好， 10%～20% 為合格，高于 20% 為不合格

軟件生成詳細的分析報告，直觀呈現學生音準、節奏的具體問題，如在某一段落中哪些音符音準偏差較大，哪些節奏型出現錯誤。教師根據報告為學生制定個性化練習方案，如針對音準問題，安排音階、琶音練習；針對節奏問題，提供節奏訓練軟件進行專項練習，并定期復查，對比分析學生的進步情況。

三、結語

綜上所述，本研究構建的跨學科初中音樂智能校本課程，多維度策略的創新，為初中音樂教育提供了新路徑，有助于培養適應未來社會發展需求的創新型人才，對推動初中音樂教育高質量發展具有重要實踐意義與參考價值。

參考文獻：

[1]王郁婕.初中音樂跨學科作業的系統設計與實踐探索一以人音版七年級上冊《草原牧歌》為例[J].中小學音樂教育，2024（10）：25-29.

[2]朱曄.開展跨學科主題學習提升初中音樂教學實效——以“民歌和地域文化的關聯\"主題教學為例[J].教學月刊·中學版（教學參考），2024（9）：42-47.

[3]張夢玉.跨學科融合在初中音樂欣賞課中的教學實踐探究[D].蘭州：西北師范大學，2024.

[4]于彩雯.創客教育與初中音樂學科教學的融合及應用[D].深圳：深圳大學，2018.