談工筆畫的形象趣味化與抒情表現性

引言

隨著多元文化語言的發展和藝術思潮的涌入，藝術形式開始多元化，因此帶來了工筆畫創造的新氣象。工筆人物畫也不再拘泥于寫實，形象的趣味化和畫面的整體氛圍成為藝術家較高的追求目標。今天的繪畫受到“八五思潮”的影響后出現了新文人畫，人們開始對現實主義產生動搖，并且開始思考和進行探索變通，最后采取了折中的方法：既要寫實但也不死摳照片，即所謂的意象造型，就是齊白石先生所說的“妙在似與不似之間”，但同時要和漫畫、卡通、實驗水墨以及西方的裝置藝術、行為藝術和觀念藝術撇清關系。所以畫者在創作過程中，通過精心巧妙的構圖安排、人物造型的意象化處理、畫面色調氛圍的調整，并以自己的審美意趣轉化為可視的畫面呈現給觀者，令欣賞者產生共鳴，從而領會繪畫者的創作思想，使得“趣味化”表現得以實現。

一、工筆畫與寫意畫的異同

工筆與寫意從分科上來說是獨立成科的，不管是表述形式還是形成發展，都有很大的差異。首先，筆法不同。工筆畫追求的是細膩周到，以線和色為中心筆墨語言，用線講究中鋒用筆，追求線條的美感變化。寫意畫則注重描繪景物的神韻，縱筆揮灑、不拘小節，更能直接地抒發作者的情感[1]。其次，風格不同。工筆畫追求用細膩、工整細致的手法來描繪對象，比寫意畫更注重畫面的整體布局。寫意畫則給人一種豪放灑脫感，為此很多人會認為寫意畫是胡涂亂畫、寥寥幾筆，殊不知這寥寥幾筆對畫家功夫的考驗更大，畫家要對畫面進行簡化取舍，從而保存最本質的形象特征，高度強化其內在的精神實質，充分體現了畫家對個人的看法和情緒化的表達[2]。……