非遺傳承視域下普寧英歌舞數(shù)字交互設(shè)計研究

引言

北有安塞腰鼓，南有普寧英歌。英歌舞作為第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，承載著深厚的歷史文化底蘊，其作為潮汕地區(qū)極具代表性的傳統(tǒng)民俗舞蹈，以獨特的舞蹈形式、鮮明的人物形象和熱烈的表演風(fēng)格，成為普寧文化的璀璨明珠。普寧英歌的背景是中原文化與潮汕本土文化交融的縮影，其誕生與發(fā)展依托于農(nóng)耕社會的信仰需求、宗族結(jié)構(gòu)和尚武傳統(tǒng)。如今，其既是非遺保護的焦點，也是潮汕人文化自信的載體。理解其背景，方能更深體會擂鼓聲中那股穿越歷史的生命力。伴隨全球多元文化的沖擊，越來越多的非遺面臨失傳的風(fēng)險。值得慶幸的是，隨著自媒體行業(yè)的迅猛發(fā)展，2023 年普寧南山英歌隊迎來現(xiàn)象級爆火，一時間，英歌舞在各大平臺被廣泛傳播，毫無預(yù)兆地出現(xiàn)在了大眾視野前，很多人因此才知道了英歌舞的存在，傳統(tǒng)民俗文化的傳承與發(fā)展也將面臨新的機遇與挑戰(zhàn)。目前，傳統(tǒng)英歌舞文化傳播形式受限，大多在各種文化館以類似于文化墻等平面的形式進行展示，以及在當(dāng)?shù)匾匝莩龅男问竭M行表演傳播，缺乏傳播性。因此文章對英歌舞文化傳播形式進行探索，最終，將數(shù)字交互設(shè)計作為文化傳播的重要載體，通過對普寧南山英歌傳承基地進行ASEB 分析，結(jié)合用戶調(diào)研，分析出適合英歌舞傳播的數(shù)字交互設(shè)計策略。數(shù)字交互設(shè)計對于英歌舞文化的推廣與傳承具有不可忽視的作用，能夠使潮汕英歌舞突破地域限制，吸引更多受眾，激發(fā)他們對傳統(tǒng)文化的興趣與熱愛。英歌舞正處于傳承與發(fā)展的關(guān)鍵階段，呈現(xiàn)出多面性的發(fā)展態(tài)勢。

一、數(shù)字交互設(shè)計概念

數(shù)字交互設(shè)計（Digital Interaction Design）是一門專注于設(shè)計人與數(shù)字產(chǎn)品、系統(tǒng)或環(huán)境之間交互的學(xué)科。數(shù)字交互設(shè)計旨在通過設(shè)計用戶界面、交互流程和功能，使數(shù)字產(chǎn)品能夠滿足用戶的需求和目標，同時提供易用、高效、愉悅的交互體驗。涉及多個領(lǐng)域的知識，包括設(shè)計原則、用戶體驗、人機交互、信息架構(gòu)、視覺設(shè)計等。數(shù)字交互設(shè)計的核心目標是創(chuàng)建易用且高效的數(shù)字產(chǎn)品或服務(wù)，通過設(shè)計直觀、自然的交互方式，讓用戶能夠輕松理解和操作，從而提高用戶完成任務(wù)的效率和滿意度。同時，也致力于提升用戶與產(chǎn)品交互過程中的愉悅感，增強用戶對產(chǎn)品的情感連接和忠誠度，最終實現(xiàn)產(chǎn)品的商業(yè)價值和用戶價值的最大化。

二、普寧南山英歌傳承基地發(fā)展現(xiàn)狀分析

（一）普寧南山英歌傳承基地發(fā)展現(xiàn)狀

普寧南山英歌傳承基地于2024 年建成（見圖1），是廣東省揭陽市普寧市重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與傳承機構(gòu)，專注于英歌舞這一國家級非遺項目的保護、研究、教學(xué)和推廣。基地重點針對南山英歌隊進行展示，包括南山英歌隊的發(fā)展史、結(jié)合最初的風(fēng)格對舞蹈動作進行創(chuàng)新、表演臉譜進行重新繪制、隊伍人員進行重新分配等。普寧南山英歌傳承基地作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“英歌舞”的核心保護單位，近年來在傳承保護、創(chuàng)新發(fā)展、文旅融合等方面取得顯著成效，但也面臨一些挑戰(zhàn)。以下是其當(dāng)前發(fā)展狀況分析：

1. 非遺保護體系逐步完善：目前已經(jīng)對南山英歌隊進行舞蹈動作創(chuàng)新、臉譜重新繪制、表演隊員重新分配等。舞蹈隊形由最初的較為簡易的10 個隊形改為如今更適合舞臺的8 個隊形；將早先的臉譜加入現(xiàn)代元素及水滸人物特征進行重新繪制，保留原先味道的同時更適應(yīng)現(xiàn)代審美；女隊員的加入，在此之前，英歌隊只有男隊員，因為在人們的刻板印象里，男隊員能吃苦，有體力做英歌舞的高難度動作。

對于傳承人的培養(yǎng)，建立了“老帶新”機制，傳承人（如陳來發(fā)等）定期授課，年輕學(xué)員數(shù)量穩(wěn)步增加。南山英歌隊以南山小學(xué)作為教學(xué)陣地，讓英歌舞走進了校園，學(xué)校邀請南山英歌隊的傳承人陳來發(fā)老師作為英歌舞的教導(dǎo)志愿者，將英歌文化融入學(xué)校的特色教育之中組建“南山少年英歌隊”，為普寧英歌非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承注入新鮮的血液與蓬勃的活力，目前全校學(xué)生均會跳英歌舞。

也有很多外地人寒暑假帶小孩慕名趕到這里學(xué)習(xí)英歌舞，他們希望自己的小孩學(xué)習(xí)英歌團結(jié)拼搏、勇往直前的精神。南山英歌隊與高校（如廣州大學(xué)非遺研究中心）合作，出版《普寧英歌舞研究》等專著，為英歌舞提升理論支撐。

2. 創(chuàng)新傳播與影響力擴大：很多媒體機構(gòu)與英歌隊合作拍攝英歌舞教學(xué)短片及幕后紀錄片，通過抖音、B 站等平臺發(fā)布，單條視頻播放量常超百萬。近幾年，越來越多的自媒體人以英歌舞作為主題，以現(xiàn)場直播或者拍攝英歌舞相關(guān)視頻的形式，進一步將英歌舞文化通過網(wǎng)絡(luò)發(fā)揚光大。

有些舞蹈機構(gòu)嘗試“英歌舞+ 街舞”“英歌舞+ 電子音樂”等新形式，吸引了Z 世代的關(guān)注。跨界融合使英歌舞受眾擴大，也使不同領(lǐng)域的人才開始思索，期望將自己的專業(yè)與英歌舞進行融合，試圖為自己專業(yè)尋找出圈新思路。

3. 文旅融合帶動地方經(jīng)濟：自從英歌舞火出圈后，潮汕地區(qū)的旅游經(jīng)濟被火速帶動，很多觀眾慕名趕到潮汕地區(qū)，只為親眼目睹英歌風(fēng)采及潮汕熱鬧的年味。每年“普寧英歌文化節(jié)”吸引數(shù)萬游客，帶動周邊餐飲、住宿消費，過年期間，潮汕地區(qū)酒店甚至出現(xiàn)一房難求的情況。有的英歌舞基地增設(shè)英歌舞文化館，也有類似于英歌情這樣的舞臺演出劇目，以及有些基地會有針對游客設(shè)立相應(yīng)的演出節(jié)目，這些則成了普寧及其他潮汕地區(qū)的文旅新名片。部分英歌隊和商家合作推出英歌Q 版盲盒手辦、英歌人物掛件、主題郵票等衍生品，年營收增長約30%。

（二）普寧南山英歌傳承基地問題分析

1. 展館展示形式單一，缺乏創(chuàng)新性：目前，基地只是通過平面的形式對英歌舞進行展示，比較單一，與觀眾之間缺乏互動。一般參觀者要么自己看墻上的講解，要么聽陳老師現(xiàn)場講解，自己看有時候也看不到重點，還會一頭霧水，這樣不僅效率低，對于英歌舞的理解也會不夠深入。

2. 職業(yè)化路徑不清晰，降低學(xué)員吸引度：目前，年輕學(xué)員多以興趣為主，能長期堅持專業(yè)訓(xùn)練的較少，英歌隊成員大多是初中生、高中輟學(xué)、大學(xué)生課余時間過來跳英歌舞，業(yè)余為主。他們對于自己未來的英歌生涯規(guī)劃不清晰，不知道以后年齡大了，身體素質(zhì)不行跳不動英歌舞的時候該何去何從。許多舞者仍依賴務(wù)農(nóng)或打工維生，只能空閑時間將跳英歌舞作為愛好，有些真正熱愛英歌舞的人才也有可能因此被埋沒。

3. 商業(yè)化與原真性失衡，傳統(tǒng)文化面臨挑戰(zhàn)：近年，隨著英歌舞的爆火，潮汕地區(qū)出現(xiàn)了很多濫竽充數(shù)的三流英歌隊，越來越多的英歌隊如雨后春筍般憑空冒出來，普寧地區(qū)的英歌隊由最初的七八十支隊伍迅速擴展為幾百支。這些英歌隊沒有多年的沉淀，把控不了英歌舞傳統(tǒng)的動作與節(jié)奏，要么對部分動作創(chuàng)新改編（如過度簡化動作），要么對動作進行大幅度刪減，完全忽視了英歌舞的精神與內(nèi)涵，目的不是為了傳承英歌舞，只是為了對其實現(xiàn)商演變現(xiàn)，這一做法引發(fā)了傳統(tǒng)派爭議，英歌舞也將面臨風(fēng)評被破壞的風(fēng)險。面對這種境遇，當(dāng)?shù)卣龅氖窃凇笆卣迸c“創(chuàng)新”間找平衡。文旅開發(fā)中，也存在表演程式化、過度迎合游客等問題。

4. 資源與資金限制，減弱發(fā)展動力：基地運營依賴政府撥款和社會捐贈，自我造血能力不足（如文創(chuàng)產(chǎn)品利潤有限）。數(shù)字化技術(shù)（如全息投影、元宇宙展示）因成本高難以大規(guī)模應(yīng)用。

（三）普寧南山英歌傳承基地ASEB 分析

ASEB 將曼寧一哈斯一德賴弗一布朗（Manning-Hass-Driver-Brown）的需求層次分析即活動、環(huán)境、體驗、利益與SWOT 分析中的不同要素相互對應(yīng)結(jié)合起來，從消費者的角度對活動、環(huán)境、體驗與利益的優(yōu)勢、劣勢、機遇與威脅的分析和評估，了解客戶消費行為，并對項目進行策劃與改進，更好地滿足了消費者的需要，對于分析體驗式消費引發(fā)的問題有很好的針對性[1]（見表1）。

結(jié)合本次實地調(diào)研及調(diào)查問卷分析發(fā)現(xiàn)普寧南山英歌傳承基地在傳播方面具備諸多優(yōu)勢，但亦不乏劣勢，需要改進。運用ASEB 柵格分析法對普寧南山英歌傳承基地活動、環(huán)境、體驗、利益幾個方面進行解讀，并通過ASEB 柵格分析矩陣圖進行深入探討（見表2）。

通過普寧南山英歌傳承基地ASEB 分析結(jié)果可以看出，其優(yōu)劣差異化較大。優(yōu)勢是英歌舞自帶強大的傳播屬性，以及政府對非遺文化——英歌舞的大力支持。劣勢在于游客對于英歌舞的體驗比較單一，沒有較強的參與感，缺乏互動性等。因此，應(yīng)該將英歌舞和數(shù)字交互技術(shù)進行結(jié)合，增強游客體驗性，利于英歌文化傳播[2]。

三、基于ASEB柵格分析法的英歌舞數(shù)字交互設(shè)計策略

現(xiàn)如今，人們的物質(zhì)生活已高度豐富，精神世界急需同步得到滿足，對于良好體驗感的需求也日漸加深[3]。據(jù)調(diào)查，人們對于英歌舞的需求，不僅只局限于走馬觀花般的觀賞形式，也期望能夠參與進來，獲得參與感的同時深挖英歌舞背后的人文風(fēng)情。普寧南山英歌傳承基地作為英歌文化匯源地，大家除了現(xiàn)場觀看之外，作為數(shù)不多可以了解英歌舞的場所，更應(yīng)順應(yīng)時代潮流，加入現(xiàn)代科技手段，使英歌文化發(fā)揚光大[4]。以下為英歌舞ASEB 分析（見圖2）。

（一）活動：跨界合作，增強趣味性

英歌舞與其他類型的文化進行跨界合作，類似于故宮文創(chuàng)、泡泡瑪特等大熱IP，增強趣味性的同時，擴大其受眾[5]。

（二）環(huán)境：改善基礎(chǔ)設(shè)備，增加基地展示形式

改善基地對于英歌舞的展示，增加部分數(shù)字交互設(shè)備，使英歌舞可以更好地展示自己的魅力，亦可以利用現(xiàn)代技術(shù)更好的保存英歌文化。

（三）體驗：增加互動屏，使觀眾有參與感

以往展示廳是靜態(tài)展示，缺乏與觀眾之間的互動，增加互動屏使觀眾可以參與進來，近距離感受英歌舞，體驗英歌舞獨特的藝術(shù)氣息，吸引越來越多的人前來體驗。

（四）利益：增加文創(chuàng)產(chǎn)品，推動英歌舞文化傳播

設(shè)計多系列英歌舞IP 文創(chuàng)產(chǎn)品，用文創(chuàng)拉近與游客之間的距離，讓大家加深對英歌舞的喜愛。

以ASEB 分析其活動、環(huán)境、體驗及利益，結(jié)合調(diào)查問卷等信息進行深度分析，最終制定英歌舞數(shù)字交互設(shè)計框架。

四、英歌舞數(shù)字交互設(shè)計實踐

（一）制作提升認知度的英歌舞IP 形象設(shè)計

英歌舞IP 形象設(shè)計在風(fēng)格設(shè)定時，考慮其受歡迎度與目標群體，并結(jié)合調(diào)查問卷對其進行分析，最終選擇大眾喜愛度高的Q 版人物風(fēng)格進行設(shè)計[6]。分別繪制出太子、時遷、花榮、公孫勝、阮小七這5 個有代表性的IP 人物（見圖3），在設(shè)計時保留人物特征，例如時遷舞蛇，大刀公孫勝等。色彩設(shè)計時采用高飽和度，一方面強化人物性格，一方面更貼合英歌舞在大眾心目中的印象。英歌舞IP 的設(shè)立不僅可以加強大眾及當(dāng)?shù)鼐用駥τ谄諏幍貐^(qū)的文化認同感、增強非遺文化親切度，也可以加深英歌精神傳播。

（二）繪制展現(xiàn)英歌舞特色的人物臉譜

潮汕英歌舞臉譜作為表演中極具特色的元素，蘊含著豐富的文化內(nèi)涵與象征意義。英歌舞臉譜的繪制是一種獨特的藝術(shù)形式，與古老的巫儺文化相關(guān)聯(lián)，是面具文化的一種演化。在表演時，舞者通過繪制臉譜，從普通“人”的身份轉(zhuǎn)換為具有傳奇色彩的角色，賦予表演濃厚的神秘色彩。

在英歌舞臉譜繪制中，色彩的運用至關(guān)重要，不同顏色蘊含著獨特的象征意義與情感指向。英歌舞臉譜一般以黑、白、紅為主色，除了這3 種主要顏色，臉譜繪制還會輔之以綠、藍、黃等色彩（見圖4）。這些色彩相互搭配，使得臉譜的視覺效果更加豐富多樣，同時也在深層次上折射出中華民族傳統(tǒng)的價值觀念和文化內(nèi)涵。臉譜一般用專業(yè)的臉譜顏料進行繪制，臉譜用色一般不需要調(diào)和，直接繪制。

英歌舞臉譜的圖案設(shè)計具有對稱性和拙樸神秘的獰厲之美。其基本色彩搭配形成的圖案，在展現(xiàn)人物個性方面起到關(guān)鍵作用。例如，臉譜上關(guān)鍵部位如鼻、眼、眉的精細勾勒，使得人物形象更加鮮活生動，英歌舞臉譜設(shè)計圖展示（見圖5）。

（三）基于ASEB 分析的普寧南山英歌傳承基地交互系統(tǒng)構(gòu)建

對普寧南山英歌傳承基地進行ASEB 分析后，再結(jié)合實地調(diào)研情況及英歌舞特征進行系統(tǒng)分析，建立英歌舞交互設(shè)備框架，研究出一套適用于該基地的交互系統(tǒng)。思考游客如何和英歌舞進行互動連接，以什么樣的方式進行互動[7]。建立英歌舞元素庫，包括英歌舞教學(xué)短片、臉譜、道具、服飾、背景音樂等元素。

1. 設(shè)計目標

（1）文化傳承與推廣：通過創(chuàng)新的交互設(shè)計，將英歌舞這一國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)以生動、有趣的方式呈現(xiàn)給更廣泛的受眾，尤其是年輕一代，增強大眾對英歌舞文化的認知和理解，促進文化傳承。

（2）提升用戶體驗：運用先進的交互技術(shù)，打造沉浸式、互動性強的體驗環(huán)境，讓用戶能夠身臨其境地感受英歌舞的魅力，提高用戶參與度和滿意度。

（3）激發(fā)創(chuàng)意與創(chuàng)新：鼓勵用戶在體驗過程中發(fā)揮創(chuàng)意，通過交互設(shè)計為用戶提供創(chuàng)造和分享的平臺，推動英歌舞文化在新時代的創(chuàng)新發(fā)展。

2. 交互設(shè)計原則

（1）以用戶為中心：充分考慮不同用戶群體的需求和特點，設(shè)計簡潔易懂、操作方便的交互界面和流程，確保用戶能夠輕松上手并享受體驗。

（2）沉浸式體驗：利用虛擬現(xiàn)實（VR）、增強現(xiàn)實（AR）等技術(shù)，營造逼真的英歌舞表演場景，讓用戶仿佛置身其中，全方位感受英歌舞的氛圍。

（3）互動性與參與感：設(shè)計豐富多樣的互動環(huán)節(jié)，如用戶可以通過手勢、動作、聲音等方式與虛擬環(huán)境中的元素進行互動，參與英歌舞的表演和創(chuàng)作，增強用戶的參與感和投入度。

（4）文化準確性：在交互設(shè)計中，嚴格遵循英歌舞的文化內(nèi)涵和藝術(shù)特色，確保信息傳達的準確性，避免對文化的曲解或濫用。

3. 交互設(shè)計策略

研究英歌舞交互策略，制作英歌舞交互設(shè)計概念圖，建立基地動作捕捉互動墻（見圖6），在設(shè)計時采用AR 數(shù)字技術(shù)來增強現(xiàn)實體驗，使用Kinect 或類似設(shè)備捕捉觀眾動作、面部表情、節(jié)奏等，觀眾模仿舞蹈動作可觸發(fā)視覺特效或音樂變化。利用肢體控制交互屏，揮動手臂，實現(xiàn)左右，上下滑動，以及點擊等交互動作。

首先，參與者可以依據(jù)自身喜好選擇自己喜歡的英歌舞IP 人物，然后挑選對應(yīng)的臉譜，虛擬服裝和道具。

其次，可以通過觀看多個不同英歌舞表演短片，包括動作解析，選擇自己感興趣的一段進行英歌舞體驗，表演形式不限，可單人可多人。參與者的動作，表情，以及節(jié)奏等都會被即時捕捉下來投射在互動屏上，讓英歌愛好者實現(xiàn)與虛擬舞者共舞的美好愿望[8]。

最后，表演結(jié)束后會根據(jù)之前設(shè)定的難度系數(shù)等級對游客的表現(xiàn)立刻進行打分，評分總共分為4 個等級：再接再厲、良好、潛力股、優(yōu)秀，使游客能夠融入其中，感受英歌舞的節(jié)奏與獨特魅力[9]。除此之外，為了吸引更多游客參與其中，特設(shè)立獎勵機制，明信片、書簽等獎品作為參與獎勵，鼓勵更多游客參與其中[10]。

此交互機制打破該類文化館以往單調(diào)靜態(tài)的展示方式，以交互手段增強游客體驗感的同時，使游客更加深入的了解英歌舞[11]。

4. 設(shè)計實施步驟

（1）需求調(diào)研與分析：通過問卷調(diào)查、用戶訪談、實地觀察等方式，了解目標用戶對英歌舞交互設(shè)計的需求、期望和痛點，分析英歌舞的文化特點和藝術(shù)元素，為設(shè)計提供依據(jù)。

（2）原型設(shè)計：根據(jù)需求調(diào)研和分析的結(jié)果，運用交互設(shè)計工具，制作英歌舞交互設(shè)計的原型，包括界面布局、交互流程、功能模塊等。原型設(shè)計應(yīng)注重用戶體驗和視覺效果，盡可能直觀地展示設(shè)計方案。

（3）技術(shù)選型與開發(fā)：根據(jù)原型設(shè)計的要求，選擇合適的技術(shù)平臺和工具，進行交互系統(tǒng)的開發(fā)。在開發(fā)過程中，要注重技術(shù)的穩(wěn)定性和兼容性，確保系統(tǒng)能夠在不同的設(shè)備和環(huán)境下正常運行。

（4）測試與優(yōu)化：對開發(fā)完成的交互系統(tǒng)進行全面的測試，包括功能測試、性能測試、用戶體驗測試等。根據(jù)測試結(jié)果，及時發(fā)現(xiàn)和解決問題，對系統(tǒng)進行優(yōu)化和改進，提高系統(tǒng)的質(zhì)量和穩(wěn)定性。

（5）上線與推廣：將優(yōu)化后的交互系統(tǒng)上線，通過各種渠道進行推廣，吸引用戶參與體驗。在上線后，持續(xù)收集用戶反饋，對系統(tǒng)進行迭代更新，不斷提升用戶體驗和服務(wù)質(zhì)量。

五、普寧南山英歌傳承基地發(fā)展建議

普寧南山英歌傳承基地在非遺保護與創(chuàng)新上成果顯著，已成為英歌舞傳承的標桿案例，但需進一步解決人才、資金、商業(yè)化等瓶頸[12]。未來若能結(jié)合科技與文旅深度融合，有望將這一“中華戰(zhàn)舞”推向更廣闊舞臺，特給出如下幾個建議。

深化“活態(tài)傳承”：設(shè)立“英歌舞傳承獎學(xué)金”，鼓勵職業(yè)化發(fā)展。為學(xué)員提前掃清事業(yè)路徑不清晰的障礙，減少學(xué)員學(xué)習(xí)顧慮，解決部分學(xué)員經(jīng)濟難、就業(yè)難狀況[13]。

科技賦能體驗升級：開發(fā)“AI 英歌舞教練”App，通過手機攝像頭實時糾正用戶動作。利用元宇宙技術(shù)打造線上虛擬展演空間，突破地域限制。用現(xiàn)代科技手段及時幫助并解決學(xué)員學(xué)習(xí)過程中的困難[14]。

申請“廣東省非遺研學(xué)基地”：將普寧南山英歌傳承基地申請為研學(xué)基地，將英歌舞納入中小學(xué)生外出研學(xué)實踐線路，讓學(xué)生從小接觸非遺文化，領(lǐng)略英歌精神，重視非遺文化的教育工作。

數(shù)字化記錄：需要完成對傳統(tǒng)英歌舞套路、服飾、音樂等核心元素的數(shù)字化記錄（如3D 動作捕捉、高清影像庫）[15]。

結(jié)語

潮汕英歌舞作為極具地域特色的民間藝術(shù)瑰寶，通過深入的視覺設(shè)計與動態(tài)插畫研究，能夠為其文化傳承開辟新路徑。未來研究可進一步挖掘英歌舞中角色、動作、場景背后的文化內(nèi)涵，將其以更具現(xiàn)代感與藝術(shù)表現(xiàn)力的視覺形式呈現(xiàn)。例如，進一步借助虛擬現(xiàn)實（VR）、增強現(xiàn)實（AR）等新興技術(shù)，打造更加沉浸式的英歌舞體驗，讓觀眾仿佛置身于熱鬧的表演現(xiàn)場，深度感受英歌舞的魅力，使古老文化在新時代煥發(fā)生機。

在視覺設(shè)計方面，融合多種藝術(shù)風(fēng)格與媒介，突破傳統(tǒng)插畫的表現(xiàn)形式。將平面設(shè)計與立體裝置藝術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)作可互動的英歌舞視覺作品，增強觀眾的參與感。對于動態(tài)插畫，探索更多敘事方式與表現(xiàn)手法，運用動畫原理中的時間控制、節(jié)奏變化，精準展現(xiàn)英歌舞表演時的力量感與節(jié)奏感，豐富動態(tài)插畫的藝術(shù)語言，提升其審美價值。

隨著全球化進程加速，潮汕英歌舞的視覺設(shè)計與動態(tài)插畫有望成為跨文化傳播的有力載體。通過社交媒體、國際藝術(shù)展覽等平臺，將融合了英歌舞特色的視覺作品推向世界，讓不同文化背景的人群了解這一獨特藝術(shù)形式，促進文化的交流與碰撞，提升潮汕文化乃至中國傳統(tǒng)文化在國際上的影響力。