論湖南絲弦的傳統(tǒng)表演

【關(guān)鍵詞】湖南絲弦；傳統(tǒng)表演；曲藝音樂(lè)；常德絲弦；武岡絲弦【中圖分類號(hào)】J826 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A【D0I】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2025.09.011【文章編號(hào)】2097-2261（2025）09-0040-03

【基金項(xiàng)目】2022年度湖南省社科課題“生態(tài)美學(xué)視野下湖南絲弦的傳統(tǒng)表演與現(xiàn)代傳承”（項(xiàng)目編號(hào)：22YBX013)。

中國(guó)的傳統(tǒng)絲弦分為“南絲弦”和“北絲弦”，湖南絲弦屬于“南絲弦”，它來(lái)源于一千多年前江浙民間小調(diào)和湖南傳統(tǒng)民歌、時(shí)調(diào)小曲的結(jié)合，在明清時(shí)期演變發(fā)展成一種以唱為主、以說(shuō)為輔、說(shuō)唱交替、彈唱結(jié)合的曲藝形式。因用揚(yáng)琴、琵琶、月琴、三弦、二胡、京胡等絲弦樂(lè)器伴奏且用方言演唱而被冠以具有區(qū)域?qū)俚氐拿Q，如常德、武岡、瀏陽(yáng)、湘潭、衡陽(yáng)等絲弦。2001年出版的《中國(guó)曲藝音樂(lè)集成·湖南卷》將其統(tǒng)稱為“湖南絲弦”。湖南絲弦作為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的一顆璀璨明珠，以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和深厚的文化底蘊(yùn)，歷經(jīng)千年風(fēng)雨，穿越時(shí)空長(zhǎng)廊，至今仍閃耀著迷人的光彩。湖南絲弦目前影響比較大的流派是常德絲弦與武岡絲弦，這兩派各具特色，又相互影響，共同塑造了湖南絲弦豐富多元的藝術(shù)風(fēng)貌。本研究旨在深入探討湖南絲弦的傳統(tǒng)表演藝術(shù)，挖掘其內(nèi)在的文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，揭示其在民間藝術(shù)中的重要地位，以及在現(xiàn)代社會(huì)中如何傳承與創(chuàng)新。

其旋律優(yōu)美，風(fēng)格獨(dú)特，深受民眾喜愛(ài)。湖南絲弦的前身則可視為楚樂(lè)中的一種重要組成部分，它融合了蔡祀、禮儀、娛樂(lè)等多種功能，體現(xiàn)了湖南人民對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)與追求。

宋元時(shí)期，隨著經(jīng)濟(jì)的繁榮和文化交流的深入，湖南絲弦的雛形開(kāi)始顯現(xiàn)。都市的繁華吸引了各地的藝人，尤其是江南地區(qū)的樂(lè)師和歌女，他們帶來(lái)的時(shí)令小曲在湖南各地逐漸傳播開(kāi)來(lái)，形成了初期的說(shuō)唱音樂(lè)形式。元末戰(zhàn)亂，各地民眾紛紛涌入湖南，不同地域的民間藝術(shù)在此交匯融合，為湖南絲弦的形成提供了豐富的素材和創(chuàng)新的源泉。

清中葉以后，商業(yè)發(fā)展帶來(lái)了文化藝術(shù)的興盛，常德絲弦的演唱活動(dòng)逐漸從文人雅士的私人聚會(huì)走向市場(chǎng)，成為一種更為大眾化的藝術(shù)形式。絲弦藝術(shù)在道光年間達(dá)到了一個(gè)高峰，出現(xiàn)了專業(yè)的歌妓以演唱小曲為業(yè)，同時(shí)也催生了絲弦唱本的出版，如肖福祥商號(hào)的木刻唱本，包含了《孟江女尋夫》等。這些曲本的出現(xiàn)標(biāo)志著湖南絲弦的曲牌開(kāi)始系統(tǒng)化和規(guī)范化。

一、湖南絲弦的歷史與發(fā)展

(一)湖南絲弦的起源與演變

湖南絲弦的起源，可以追溯到中國(guó)古代音樂(lè)的濫觴時(shí)期。據(jù)史書(shū)記載，早在周朝時(shí)期，湖南地區(qū)就已經(jīng)形成了獨(dú)特的音樂(lè)文化，當(dāng)時(shí)的楚樂(lè)就是湖南音樂(lè)的早期形態(tài)之一，

至民國(guó)時(shí)期，絲弦班社如雨后春筍般涌現(xiàn)，各地涌現(xiàn)了眾多知名的絲弦表演團(tuán)體和個(gè)人，如桃源的“逸致社”“絲竹友社”、石門(mén)的“楚江堂絲弦班”津市的谷冬爹、常德的王樹(shù)清等。這一階段，湖南絲弦的表演藝術(shù)日漸成熟，曲目豐富，既有歷史故事，也有民間傳說(shuō)；既有長(zhǎng)篇大論，也有短小精悍的段子，音樂(lè)結(jié)構(gòu)和唱腔特色逐漸形成獨(dú)特風(fēng)格。

20世紀(jì)50年代，湖南絲弦的影響力進(jìn)一步擴(kuò)大，部分曲目被唱片公司錄制，如《喜報(bào)三元》《四季相思》，使得湖南絲弦的名聲遠(yuǎn)揚(yáng)。現(xiàn)代，隨著對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重視，政府采取了一系列措施保護(hù)和傳承湖南絲弦，如設(shè)立獎(jiǎng)勵(lì)基金、在學(xué)校開(kāi)設(shè)傳承班、組建藝術(shù)團(tuán)體、舉辦藝術(shù)節(jié)等。盡管面臨老藝人辭世和曲調(diào)失傳的挑戰(zhàn)，湖南絲弦依然以其頑強(qiáng)的生命力在新的時(shí)代里尋求延續(xù)和發(fā)展。

（二）湖南絲弦的兩大流派

湖南絲弦在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展中，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，并在不同地區(qū)孕育出各具特色的流派。其中最為人所知的兩大流派——常德絲弦與武岡絲弦，各自在音樂(lè)結(jié)構(gòu)、唱腔特色、表演技巧上展現(xiàn)出鮮明的地方色彩，共同構(gòu)建了湖南絲弦的藝術(shù)版圖。

常德絲弦，猶如一顆璀璨的珍珠，鑲嵌在湖南的中部地帶，以其優(yōu)雅的旋律和豐富的情感表達(dá)，深受民眾喜愛(ài)。它起源于宋元時(shí)期，經(jīng)過(guò)數(shù)百年的演變，形成了以唱為主的表演風(fēng)格，輔以念白、伴奏與舞蹈，兼容并蓄，呈現(xiàn)出一種集敘述、抒情與肢體語(yǔ)言于一體的綜合藝術(shù)。常德絲弦的唱腔典雅，曲調(diào)優(yōu)美，特別是曲牌體和板腔體音樂(lè)結(jié)構(gòu)豐富，既有深沉渾厚的老路，又有明朗寬闊的川路，展現(xiàn)了湖南人民的豪放與細(xì)膩。其音樂(lè)結(jié)構(gòu)遵循“起、平、落”的原則，旋律以五度跨越為特色，句式多變，既有二句體的簡(jiǎn)潔，又有四句體的層次，長(zhǎng)短句則隨曲牌變化，賦予了音樂(lè)極高的表現(xiàn)力。

另一方面，武岡絲弦則猶如湘西南的一抹瑰麗霞光，以其獨(dú)特的韻味和鮮明的地方特色，在湖南絲弦的譜系中獨(dú)樹(shù)一幟。它根植于武岡地區(qū)，吸收了當(dāng)?shù)胤窖缘捻嵨叮纬闪隧嵨丢?dú)特的唱腔。其表演形式更為靈動(dòng)，注重即興和互動(dòng)，體現(xiàn)了武岡人民的熱情與活力。武岡絲弦在音樂(lè)結(jié)構(gòu)上與常德絲弦有異曲同工之妙，但更加注重田野和民間的元素，體現(xiàn)在調(diào)式調(diào)性的選擇上，往往帶有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。武岡絲弦的表演技巧側(cè)重于一人多角的轉(zhuǎn)換，以及對(duì)角色情感的生動(dòng)描繪，使得每一段表演都仿佛一幅生動(dòng)的民俗畫(huà)卷。

兩大地域的絲弦流派，盡管風(fēng)格各異，但都承載了湖南人民的智慧與情感，它們共同構(gòu)成了湖南絲弦這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富內(nèi)涵。常德絲弦與武岡絲弦的結(jié)合，如同一曲和諧的交響，既展示了湖南絲弦的藝術(shù)多樣性，又彰顯了湖南民間藝術(shù)的深厚底蘊(yùn)。它們?cè)跉v史的長(zhǎng)河中相互影響，互相借鑒，共同推動(dòng)了湖南絲弦藝術(shù)的發(fā)展，塑造了湖南絲弦獨(dú)特且多元的藝術(shù)風(fēng)貌。在現(xiàn)代，對(duì)這兩大地域流派的研究與傳承，不僅有助于保護(hù)這一珍貴的文化遺產(chǎn)，也能為湖南絲弦的創(chuàng)新和發(fā)展提供源源不斷的靈感與動(dòng)力。

二、湖南絲弦的傳統(tǒng)表演藝術(shù)

（一）表演形式與技巧

湖南絲弦的傳統(tǒng)表演藝術(shù)，以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和高超的表演技巧，將歌唱、念白、伴奏與舞蹈融為一體，形成了一種豐富多彩的綜合藝術(shù)表現(xiàn)形式。在湖南絲弦的表演中，表演者不僅是音樂(lè)的傳達(dá)者，更是故事的講述者、生活情感的化身者。這種表演形式要求演員具備多方面的技能，包括深厚的音樂(lè)功底、熟練的樂(lè)器演奏技巧、精湛的唱腔控制，以及豐富的肢體語(yǔ)言表達(dá)能力。

表演形式上，坐唱是湖南絲弦中最為傳統(tǒng)的表演形式，絲弦藝人主要在廳堂、茶館等場(chǎng)地進(jìn)行表演，手拿琵琶、二胡、揚(yáng)琴、三弦等伴奏樂(lè)器，一人分飾多角或多人分飾多角，且坐在椅子上進(jìn)行表演，演唱者之間根據(jù)樂(lè)器的配置形成一種默契的配合。如“揚(yáng)琴對(duì)鼓板，高胡對(duì)二胡，三弦對(duì)琵琶”，這種對(duì)位形式不僅形成了舞臺(tái)的視覺(jué)美感，也保證了音樂(lè)的和諧與平衡。在演唱者之間的位置安排上，通常遵循一定的傳統(tǒng)規(guī)則，以確保音色的互補(bǔ)和表演的秩序。在傳統(tǒng)的表演中，藝人們基本上是從頭到尾坐著表演完整個(gè)曲目，表演主要根據(jù)曲目人物的需要通過(guò)藝人們的面部表情以及手勢(shì)來(lái)完成，隨著時(shí)間的推移和市場(chǎng)的需要，出現(xiàn)了走唱、表演唱等形式。

在曲目選擇上，湖南絲弦的傳統(tǒng)表演涵蓋了歷史故事、民間傳說(shuō)、風(fēng)俗民情等多個(gè)主題，既有長(zhǎng)篇大論的大型敘事曲目，如《寶玉哭靈》《昭君出塞》，也有短小精悍的抒情段子，如《四季相思》。這些曲目通過(guò)說(shuō)唱穿插交替的方式，使得故事敘述流暢而生動(dòng)，充分展示了表演者的敘事能力和表演能力。

唱腔特色是湖南絲弦表演中的一大亮點(diǎn)。其唱腔典雅而富有韻味，既有陽(yáng)剛之氣的老路，又有陰柔之美川路，兩者在曲目中交織運(yùn)用，形成豐富多樣的音樂(lè)結(jié)構(gòu)。常德絲弦在“老路”中，演員以深沉渾厚的嗓音描繪英雄豪杰的壯志豪情；而在“川路”中，演員以開(kāi)朗明亮的音色講述生活瑣事，或抒發(fā)細(xì)膩的情感。演唱者在演唱時(shí)注重“說(shuō)中有唱，唱中有說(shuō)，腔從字出，音隨韻轉(zhuǎn)”，強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言的韻律感和唱腔的流暢性，使得每個(gè)字詞都能準(zhǔn)確傳達(dá)情感。

伴奏在湖南絲弦表演中同樣至關(guān)重要，絲弦樂(lè)器有揚(yáng)琴、琵琶、三弦、京胡和二胡，交織出柔和而又富有變化的旋律，它們既獨(dú)立地展示各自的音樂(lè)特色，又能和諧地與人聲互動(dòng)，形成音樂(lè)與歌唱的完美融合。絲弦藝人們拿著樂(lè)器，基本上是自彈自唱，一人分飾多角，一人變換多種樂(lè)器。伴奏的豐富性與多樣性，為湖南絲弦的表演增添了豐富的層次和色彩。

舞蹈與肢體語(yǔ)言是湖南絲弦表演中不容忽視的部分，雖然不如戲曲那樣繁復(fù)，但其簡(jiǎn)潔而富有表現(xiàn)力的舞姿，能夠恰到好處地烘托音樂(lè)與故事的情感，為觀眾營(yíng)造出身臨其境的體驗(yàn)。傳統(tǒng)的絲弦表演中，因大多以坐唱為主，藝人們主要通過(guò)上身肢體語(yǔ)言和豐富多變的面部表情來(lái)完成整個(gè)表演。隨著表演場(chǎng)域的變化和現(xiàn)代表演方式的沖擊，絲弦表演慢慢融入了舞蹈，不過(guò)無(wú)論是模仿戲曲的舞臺(tái)步法，還是融入地方特色的民間舞蹈，都增強(qiáng)了湖南絲弦表演的視覺(jué)沖擊力，使湖南絲弦的表演更具生命力。

通過(guò)這些細(xì)致的表演形式與技巧的運(yùn)用，湖南絲弦的傳統(tǒng)表演藝術(shù)得以生動(dòng)展現(xiàn)，使得每一位觀眾都能在欣賞中感受到湖南絲弦獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和深厚的文化內(nèi)涵。這種表演藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新，不僅需要新一代藝人對(duì)傳統(tǒng)技藝的執(zhí)著追求，更需要在新的社會(huì)背景下，尋找與現(xiàn)代觀眾的共鳴，讓湖南絲弦這一珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在新的時(shí)代中繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大。

（二）曲目與音樂(lè)結(jié)構(gòu)在傳統(tǒng)表演上的呈現(xiàn)

湖南絲弦的音樂(lè)結(jié)構(gòu)豐富多變，既體現(xiàn)了傳統(tǒng)曲藝的嚴(yán)謹(jǐn)，又富有創(chuàng)新的活力。其中，曲牌體、板腔體和混合體三種結(jié)構(gòu)形式在不同曲目中展現(xiàn)出各自的魅力。曲牌體，如常德絲弦中的牌子絲弦，通過(guò)將眾多獨(dú)立內(nèi)容的曲牌連綴起來(lái)，形成一個(gè)共同的主題，這種形式在演唱中尤為常見(jiàn)，既有長(zhǎng)篇故事的敘述，也有短小精悍的段子表達(dá)。每首曲牌都有其獨(dú)特的旋律和節(jié)奏，它們之間的轉(zhuǎn)換流暢自然，如同一串珍珠，串起了故事的主線。

板腔體，又稱為“板子絲弦”，具有戲曲音樂(lè)的特點(diǎn)，常用于表現(xiàn)大型曲目，如絲弦戲，它包含了系統(tǒng)完整的唱腔，如老路和川路，各自擁有獨(dú)特的韻味和情感表達(dá)。老路通常深沉渾厚，激昂有力，川路則輕快明亮，穩(wěn)健有力。老路和川路各自又有三流板式，流派之間既有嚴(yán)格的規(guī)范，又有靈活的變通，使得音樂(lè)在敘述和抒情之間游刃有余。

混合體，作為20世紀(jì)30年代以后的創(chuàng)新形式，是曲牌體與板腔體的結(jié)合，或者曲牌與板式混用，或者是不同流派的多種板式和曲牌混搭。這種結(jié)構(gòu)形式在中、長(zhǎng)篇曲目中尤為常見(jiàn)，它突破了傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)的界限，為音樂(lè)創(chuàng)作提供了更廣闊的空間，使得湖南絲弦的旋律和情感表達(dá)更加豐富多元。

在曲目形式方面，湖南絲弦的曲目?jī)?nèi)容豐富多樣，既有歷史故事的再現(xiàn)，如《寶玉哭靈》《魯智深醉打山門(mén)》，也有民間傳說(shuō)的傳唱，如《雙下山》《王婆罵雞》等。這些曲目通過(guò)精煉的唱詞、巧妙的旋律，以及表演者高超的技藝，講述了千百年來(lái)湖南人民生活中的喜怒哀樂(lè)。曲目中人物的塑造生動(dòng)逼真，情感表達(dá)細(xì)膩入微，無(wú)論是長(zhǎng)段的敘事，還是短小的抒情，都充分體現(xiàn)了湖南絲弦的傳統(tǒng)藝術(shù)魅力。

在音樂(lè)調(diào)式上，常德絲弦以徵調(diào)式、商調(diào)式、宮調(diào)式、羽調(diào)式為主，偶爾會(huì)出現(xiàn)角調(diào)式，這使得湖南絲弦的音樂(lè)色彩豐富，既有激昂的高潮，也有寧?kù)o的低回。在句式結(jié)構(gòu)上，二句體、四句體和長(zhǎng)短句體靈活運(yùn)用，既有簡(jiǎn)潔的節(jié)奏，也有復(fù)雜的敘述，使得湖南絲弦的音樂(lè)既有內(nèi)在的韻律感，又富于變化。

湖南絲弦的音樂(lè)風(fēng)格深受方言影響，不同地區(qū)的絲弦?guī)缀跞绯鲆晦H，在傳統(tǒng)的絲弦表演中，都用本地方言演唱。常德絲弦以常德方言演唱，武岡絲弦以武岡方言演唱，衡陽(yáng)絲弦以衡陽(yáng)方言演唱等，不同的方言演唱出來(lái)的絲弦各有不同地方的特色和韻味。如常德絲弦的表演就用常德方言來(lái)演唱，常德方言被稱為西南官話，很容易聽(tīng)懂，不僅使南方人易于理解，北方人也能欣賞其韻味，這種通用性使得常德絲弦在地域間的傳播更加廣泛，影響力更為深遠(yuǎn)。

三、結(jié)論

湖南絲弦，作為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的瑰寶，其深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)魅力在歷史的長(zhǎng)河中熠熠生輝。湖南絲弦既繼承了古代音樂(lè)的傳統(tǒng)，又在不斷發(fā)展中融入了地方特色，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。常德絲弦以其優(yōu)雅的旋律和豐富的情感表達(dá)，展示了湖南中部地區(qū)的文化底蘊(yùn)，而武岡絲弦則以其濃郁的地方色彩和即興互動(dòng)的表演方式，彰顯了湘西南的民間活力，兩者相互輝映，共同構(gòu)建了湖南絲弦的多元藝術(shù)圖景。

湖南絲弦通過(guò)音樂(lè)講述著歷史故事，傳承著民俗風(fēng)情，體現(xiàn)了湖南人民的生活情感和智慧，通過(guò)探討湖南絲弦的傳統(tǒng)表演藝術(shù)，我們希望能喚起更多人對(duì)這一獨(dú)特藝術(shù)形式的關(guān)注，推動(dòng)其在新時(shí)代的傳承與發(fā)展，使之成為中國(guó)音樂(lè)文化寶庫(kù)中的璀璨明珠，期待湖南絲弦能在新的時(shí)代中綻放出更加璀璨的光芒。

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作者簡(jiǎn)介：

劉葉波（1978-)，漢族，湖南武岡人，邵陽(yáng)學(xué)院副教授，研究方向：音樂(lè)學(xué)、聲樂(lè)。