李學明為人低調,畫作卻高格調,這種低調與高格并存的水平,實在是了不起。他的理論與眾不同,思維方式也別具一格,無論是他的經歷還是他的畫作表現,都顯得那么獨特。
有些人畫了一輩子,卻始終在模仿別人,沒有自己的風格,而李學明則不然。倘若我們的老一輩藝術家,如張茂才、關友生等老師還在世,也定會夸贊李學明的才華。說到他即將在中國美術館舉辦的“意無盡——李學明中國畫作品展”,我作為一個學藝術的人,深感其意蘊深遠。藝者,是靈魂、是精神、是思維、是思想,更是境界。近日在中國國家畫院看到了豐子愷的幾件作品,雖然數量不多,卻感人至深。朱光潛曾言,看豐子愷的畫就像吃橄欖一樣,那味老在嘴里邊轉,味是無盡。學明的畫也是如此,意無盡,意味亦無盡。觀賞他的畫,會讓人忍不住發笑、忍不住心生歡喜、忍不住勾起自己的回憶和各種各樣的聯想。
按照接受美學的觀點,一幅畫畫完了,并不算完成,只有當畫作與觀眾、讀者產生共鳴,引發他們的聯想和審美愉悅時,才算真正完成。李學明的畫便有這樣的特點,有味即無盡,意味無窮。因此,這個題目起得好,代表了他的一種藝術境界。
聊城是大運河邊的古城,運河文化與黃河文化在這里交融。李學明便成長在這片黃河流域、齊魯文化的沃土上,又靠近濟南,他的藝術修養自然是綜合性的。中華民族的文化滋養了他,使他成為這樣一個才華橫溢的才子。從家族人脈來看,他更是得天獨厚。他的父親在當地是十里八村獨一無二的文化人,祖父也識字且手巧,無論是扎燈籠、做玩具還是過年的裝扮,都是能手。這樣的家庭文化背景,使他在創作時能源源不斷地涌現出靈感。
李學明上學時便是班長,他的才華和思維方式注定了他能畫出好畫。至于他若做別的東西是否會同樣出色,我們不得而知。但他畫自己最喜愛、最有意味的東西時,便展現出了他的獨特性。這種獨特性源于他思維的獨特性和創作方式的獨特性。如果他對祖父、父親、鄉村以及齊魯民間文化沒有深厚的感情,便不會有今天的李學明。
李學明與齊白石這樣的民間藝術家相似,都把自己玩過的東西深深地扎在腦子里,對之充滿興趣。他不畫這些東西就不行,畫了才覺得舒服。他從鄉土味中提煉出了天趣,天趣與人趣融為一體,是藝術升華到了一定程度的體現。他畫最民間、最尋常的東西,卻能得出最天然之趣。
李學明是一個能靜下心來的人,靜而生慧,如果靜不下來,便只能停留在記憶的層面,而無法達到通神的境界。因此,看到他的畫時,我有時會想,他的一些畫確實能與天地對話、能與萬物往來。
李學明的畫獨一無二,這是一種極高的評價,因為他的畫作中蘊含著綜合性的元素和說不清楚的東西。他畫白菜、茄子、蔥等田園蔬果類題材,但他的畫卻充滿了書卷氣,是文人所追求的農家淳樸與恬淡。他的畫作中既有文人品位,又有農家意趣,還有一種隱寓的高雅之韻在其中。■
(作者系中國美術館研究館員)