淺析非遺保護視域下傳統剪紙藝術的傳承路徑

傳統剪紙藝術是民間藝術中的重要組成部分，它以精巧的構圖、簡潔的線條以及豐富的內涵，成為展現中華傳統文化與價值觀的重要方式。然而，隨著社會的快速發展，傳統文化遭受了現代文明的沖擊。傳承人的數量大幅減少，傳統剪紙藝術的生存空間被嚴重壓縮，這使傳統剪紙藝術陷入了傳承的困境。因此，從非遺保護的視角看，加強傳統剪紙藝術的傳承與保護勢在必行。這對于傳承與弘揚優秀傳統文化，推動我國文化事業的繁榮發展而言具有深遠的意義。本文基于非遺保護的視角對傳統剪紙藝術的特點、傳承價值及傳承現狀進行闡述，并探討傳統剪紙藝術的傳承路徑，旨在為相關領域的研究者與實踐者提供參考與借鑒。

一、傳統剪紙藝術的特點

剪紙藝術是一種極具代表性的傳統藝術形式，其歷史源遠流長。剪紙藝術蘊含豐富的歷史文化信息，深受廣大群眾的喜愛與認可。剪紙藝術作品往往展現出獨特的美學魅力，通過運用雕刻、鏤空、剪裁、刻畫等精湛的手工技藝，塑造出形式多樣的圖案與花紋。同時，通過印染、貼合、襯托等多種手法的綜合運用，創作者能夠將主題構思與情感細膩地呈現于紙張之上。隨著剪紙藝術的不斷發展，其逐漸成為重要節日、慶典不可或缺的裝飾品，具有豐富的文化內涵。

（一）多樣性

首先，傳統剪紙藝術創作中表現出圖案多樣化的特點。剪紙圖案有人物、動物、植物、幾何圖形等，內容與色彩豐富，體現了廣大民眾的審美情趣。[1]其次，剪紙藝術風格多樣。不同地區的剪紙藝術體現出各自的特點，北方剪紙作品的風格較為簡約、豪放，而南方剪紙作品表現出細膩、華麗的風格特點。另外，由于不同創作者個體興趣需求、藝術素養的差異，剪紙藝術作品表現出的風格也有所不同。最后，傳統剪紙藝術創作技法多樣，包括陰刻、陽刻、混合刻等，技藝精湛，表現力豐富。

（二）生活化

傳統剪紙作品題材源于群眾日常生活，其素材具有濃郁的生活氣息。例如，唐代的剪紙類型大多是動物形象，如羊等。隨著剪紙藝術的不斷發展，其題材日益豐富。以天水市清水縣剪紙為例，其題材范圍較廣，包括人物、花鳥蟲魚、走獸、吉祥圖案、風景、戲劇臉譜等，生活化特點鮮明。

（三）象征性

剪紙藝術兼具藝術性和美觀性，寓意豐富。剪紙藝術在反映實際生活中常見事物形象的同時，也寄托了創作者對美好生活的期望和情感。例如，鴛鴦圖案大多具有愛情甜蜜、幸福美滿的寓意，而松樹具有高潔、長壽和團結的象征意義，諸如此類生活中的常見事物在剪紙藝術中被賦予了豐富的象征意義。[2]

二、傳統剪紙藝術的傳承價值

（一）文化價值

剪紙藝術承載著深厚的歷史底蘊與豐富的文化內涵，具有較高的文化價值。剪紙藝術體現了鮮明的地域文化特色，是中華傳統文化的重要組成部分。剪紙藝術獨特的視覺形象和造型方式，蘊涵著豐富的歷史文化信息。同時，剪紙藝術也在一定程度上映射出民眾的文化心理，其文化意蘊深遠而厚重。

（二）藝術價值

傳統剪紙的藝術價值突出，作為中華傳統文化藝術的瑰寶，剪紙藝術通過形狀、線條、色彩等元素的巧妙融合，賦予了作品獨特的藝術魅力。剪紙藝人憑借自身高超精湛的技藝，結合豐富的想象力和創造力，創作出大量極具藝術價值的作品，這些作品在展現個人風格的同時，也在無形中傳遞了藝人的獨特審美觀念和藝術修養。[3]

（三）時代價值

隨著時代的不斷發展，剪紙藝術的材料、技藝和工具也在不斷變化與更新。許多當代剪紙作品巧妙地融合了新技術和新材料，創作出既具有時代感又富有現代審美特色的作品。在非物質文化遺產保護的視角下，加強傳統剪紙藝術的傳承與保護，有助于為剪紙藝術開拓更廣闊的生存與發展空間，對于推動民間工藝的創新與發展具有重要意義。

三、傳統剪紙藝術的傳承現狀

剪紙藝術有著悠久的傳承歷史，藝術形式獨特、文化內涵豐富，由于受到流行文化的沖擊，剪紙藝術陷入了傳承人斷層的困境。

現階段國內從事剪紙藝術的人員年齡普遍在50歲以上，而且民間藝人的整體文化水平不高，缺少系統的理論支持。藝術傳承方式以師徒制口傳心授為主，傳承方式單一。另外，很多青年一代將剪紙藝術看作傳統娛樂形式，無法帶來理想的經濟收益。因此很少有人愿意學習與傳承民間藝術，使剪紙藝術瀕臨失傳。[4]

隨著城市化發展，民間藝術賴以生存的農耕文化空間逐漸萎縮，大量青年進城務工，剪紙藝術的生存環境日漸式微。傳統農耕社會背景下，剪紙作品通常用于民居裝飾、祈福等，發展空間較為廣闊。隨著手工藝品制作逐漸工業化，市場上被大量價格低廉的印刷品占領，使剪紙作品的市場需求逐漸下降。另外，剪紙藝術文化內涵深厚，但關于剪紙藝術的保護和宣傳僅僅局限于技藝傳承層面，對剪紙藝術的文化價值挖掘深度不足。[5]除此之外，傳統剪紙藝術涉及多種工序，一些要求較高的剪紙藝術作品，往往需要經過選紙、畫稿、貼紙以及裁剪等工序，全過程需要耗費大量時間和精力。

四、非遺保護視域下傳統剪紙藝術的傳承路徑

（一）完善相關機制，設立剪紙藝術傳承與保護基地

傳統剪紙藝術的傳承與發展應堅持相關部門的主導作用，并致力于建立一套完善的配套機制。各級部門要深刻認識到剪紙藝術傳承與保護的重要性，依托現有的與非遺保護相關的法律法規，緊密結合剪紙藝術的特點與實際發展需求，制定出具有針對性和可操作性的管理策略。例如，建立科學合理的傳承人認定與管理機制；建立一套完善的剪紙藝術傳承人培養機制，包括選拔具有潛力的學員進行深入培訓、提供實踐機會、搭建展示平臺等，確保他們能夠真正掌握剪紙藝術的精髓，并有能力將其傳承下去。同時，通過政策激勵和社會認可，提高剪紙藝術傳承人的社會地位和經濟待遇，吸引更多年輕人投身這一領域，為剪紙藝術的未來發展注入新的活力，為社會培養更多優質的剪紙藝術人才。通過以上措施，為剪紙藝術的傳承與保護提供全面而有力的支持。

此外，還應在相關政策的支持下積極設立剪紙藝術傳承與保護基地。可以利用現有的博物館、文化館、非遺保護中心等文化資源，打造具有鮮明剪紙藝術特色的工作坊。同時，鼓勵并吸引更多的社會力量參與到民間藝術傳承基地的運營與管理中，以增強剪紙藝術與文化產業的緊密聯系，推動實現產業的融合發展。應定期組織剪紙藝術傳承人參與創作研發、技藝培訓等活動，不斷提升他們的技藝水平和創新能力。對于在剪紙藝術傳承與保護工作中表現突出的傳承人，應給予適當的物質獎勵和精神表彰，以提高他們的經濟收入，并激發他們持久參與剪紙藝術傳承與保護的熱情與積極性。[6]

（二）開辟藝術教育陣地，培養剪紙藝術傳承人才

培養剪紙藝術傳承人才，是確保這一古老藝術形式得以延續和發展的關鍵舉措。隨著社會的不斷發展，傳統剪紙藝術面臨著被邊緣化甚至被遺忘的風險，因此，將剪紙藝術融入學校課程與社區活動，是培養新一代剪紙藝術傳承人的有效途徑。

首先，學校作為文化傳承的重要場所，可將剪紙藝術納入藝術教育的范疇，通過開設專門的剪紙課程或工作坊，讓學生從小接觸并學習這門技藝。通過系統的課程設置，學生不僅能掌握基本的剪紙技巧，還能深入了解剪紙背后的文化內涵與歷史價值，從而培養對傳統文化的興趣與尊重。此外，學校還可以組織剪紙藝術比賽、展覽等活動，為學生提供展示自我、交流學習的平臺，激發他們的創作熱情與創新能力。[7]

其次，社區與公共文化機構也是培養剪紙藝術傳承人才不可或缺的陣地。通過設立剪紙藝術培訓班、舉辦剪紙藝術講座與體驗活動，可以吸引更多群體參與，擴大剪紙藝術的受眾范圍。這些活動不僅有助于提升公眾的審美能力，還能讓更多人親身體驗到剪紙藝術的魅力，進而成為潛在的傳承人。[8]

（三）促進傳統與現代融合，創新剪紙藝術表現形式

為了有效傳承剪紙藝術，應緊跟時代發展要求促進傳統與現代融合，推動剪紙藝術表現形式的創新升級，使其煥發新的生機與活力。為推動傳統剪紙藝術和現代設計融合發展，可以鼓勵一些專業設計師與剪紙藝人合作，嘗試開發文創產品。目前，我國文創產業規模發展迅猛，逐漸成為很多非遺技藝保護和傳承的有效途徑之一。因此，鼓勵剪紙傳承人與文創設計人員合作，從剪紙藝術中汲取獨特的造型語言、文化符號，與現代文創產品設計結合，創作出更多具有傳統魅力、時代特色的文創產品。[9]例如，通過巧妙融合廣靈剪紙獨特的鏤空技藝與蝴蝶這一富有象征意義的元素，創新性地設計出“蝶戀花”系列燈具文創產品。這一系列燈具不僅保留了基礎的照明功能，更在設計上打破了傳統燈具以閉合形態為主的常規，巧妙利用剪紙的鏤空手法，大幅度提升了燈具的層次感和空間表現力，展現出豐富多元的視覺效果和藝術魅力。又如，以經典的場景與人物作為剪紙文創設計的靈感來源，設計一系列包括喜糖禮盒、伴手禮盒以及紅包等在內的文創產品。這些產品廣泛應用于人們的日常生活與各類慶典活動中，通過文創的形式，不僅賦予了傳統剪紙藝術新的生命力和實用性，更成功吸引了大眾對剪紙藝術的關注與喜愛。這一舉措對拓寬剪紙藝術的傳承渠道和拓展推廣空間，推動其在新時代的傳承與創新具有重要意義。

此外，還應該鼓勵剪紙藝術跨界合作，嘗試著將剪紙藝術元素融入影視、動漫等設計中，圍繞剪紙故事內核開發IP衍生品，建造特色剪紙傳習館，從而吸引更多群眾關注和支持，促進剪紙藝術傳播和弘揚。例如，福建省柘榮縣城郊鄉靴嶺尾村建成了群眾剪紙傳習館、大師剪紙館，通過剪紙裝置裝飾庭院立面、打造剪紙非遺工坊及發展剪紙“庭院經濟”等，開辟了以剪紙產業為龍頭的文旅融合發展新路徑。此舉除了為剪紙藝術提供展示平臺外，還可以作為文化旅游景區，創造更大的社會效益和經濟效益，吸引更多群眾關注剪紙藝術。

（四）引入數字化技術，促進剪紙藝術有效傳播

信息時代背景下，可在傳統剪紙藝術傳承和保護中引入數字化技術手段，為剪紙藝術創作過程、作品展示提供支持，突破時空限制，實現剪紙藝術數字化記錄和傳播。對此，可以引入三維掃描、高清攝影等數字化技術手段，實現剪紙藝術作品信息高效采集，建立保真度較高的數字化模型，實現在線展覽的同時，還可以為剪紙藝術創作提供豐富的素材支持。在相關部門主導下，可設立專門的剪紙藝術數字博物館，采用數字化技術呈現剪紙藝術歷史背景、創作技法、經典作品等內容，便于公眾通過網絡獲取剪紙藝術資源。可以借助新媒體平臺，將剪紙藝術以圖文和動畫等形式多元化呈現，擴大傳播范圍，吸引人們的廣泛關注和支持，為剪紙藝術傳承夯實受眾基礎。在剪紙藝術作品創作創新的過程中，可以借助數字繪圖軟件設計更具時代特色的剪紙圖案元素，增強剪紙藝術活力和生機，推動傳統剪紙藝術高水平發展。[10]

五、結語

綜上所述，剪紙藝術作為傳統藝術的瑰寶，正面臨傳承斷層的困境，因此，對剪紙藝術的保護與傳承策略亟待創新。新時期應在相關部門支持下，積極引入新技術、新手段，擁抱新業態，為剪紙藝術開辟廣闊的傳承空間，使其煥發新的時代色彩。

參考文獻：

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[10]梁帥帥，魏立娟.剪紙藝術的傳承價值與創新發展路徑探索[J].中華紙業，2024，45（10）：105-107.

（作者簡介：徐晶，女，本科，鄭州城市職業學院，講師，研究方向：藝術設計、非遺技藝保護傳承）

（責任編輯 葛星星）