陳培倫,1953年生于山東單縣,中國美術家協會會員、原中央國家機關美術家協會常務副主席、原文化部美術考級評審委員會委員、中國書畫收藏家協會顧問、中國人民大學繼續教育學院中國畫研究院副院長等職;曾任原國家文化部老干部局副局長。
多年來致力于書畫的創作與研究,其作品曾入選全軍美術作品展覽、原中國畫研究院舉辦的山水畫邀請展、第七屆全國美術作品展覽、中國美術家協會主辦的全國山水畫作品展等。1994年5月,他在中國人民革命軍事博物館首次舉辦個人畫展。之后他多次在全國各地舉辦個展。2011年12月,應法國美術家協會邀請,陳培倫赴法國參加巴黎盧浮宮卡魯賽爾藝術展,作品《泉落秋山出白云》獲得金獎。2016年、2017年,他曾隨中國書畫家代表團分別赴柬埔寨、老撾、泰國、緬甸、菲律賓、烏克蘭參加絲路畫語藝術展。其部分作品被人民大會堂、中南海、國家博物館,以及日本、新加坡、法國、西班牙等國家和地區的美術專業機構及個人收藏。出版有《陳培倫畫集》《陳培倫寫生作品集》等。

陳培倫的山水畫是以樸茂、渾厚而取勝的,在樸茂渾厚中,我們還可以看到他瀟灑空靈的意境追求。龍瑞曾為他的山水畫題字:“山水清韻”,我認為最為貼切。通過對他筆墨實踐的解讀,亦可讀出當代山水畫在歷史傳承中的轉向問題。因此我們需要對他的山水畫做一番仔細的考量,以期待對我們自身有一個清晰的認知。
山水畫家陳培倫在經歷了“85新潮美術”時期中國山水畫發展和反思的歷史階段以后,他對傳統的繼承是有批判性的,除了主張要繼承好優秀傳統以外,他還有意地抵制了清代山水畫的迂腐和教條,而特意選擇了以黃賓虹的山水畫為思想參照的傳統體系,并希望以此來深入古法和大自然。值得注意的是,與很多畫家一味張揚個性、追求所謂的創新不同,陳培倫還特意對“渾厚華滋”的山水精神給予了關注與表現。
陳培倫很早就參軍入伍,他因此帶有非常鮮明的、堅韌果敢的氣質。“渾厚”是他自然流露的結果,并且他要通過山水精神來表達他對社會人生的擔當和仁愛。陳培倫樸厚的個性促使他反對畫家以輕浮和游戲的態度對待山水畫,其藝術創作主張“蒼厚”和“古拙”。他喜歡黃賓虹的“內美”格調,他認為黃賓虹追求北宋“渾厚華滋”的自然美,追求自身個性渾厚的內斂氣質與藝術相融合的境界。陳培倫的畫室名為“磨錐堂”,他用鐵杵磨成針的精神來激勵和錘煉自己的筆墨,以體現最為堅韌的渾厚精神和瀟灑的人文追求。
陳培倫認為,中國畫首先要有一種愉悅的心態才能展開創作,不能為創作而創作,更不能為討好別人而創作。重視內美而不事喧嘩的品格,他在生活中崇尚莊子《德充符》中倡導的“與物為春”的精神,逐漸造就了陳培倫性格堅韌且積極樂觀的心態。他多年從事行政工作,自然地把做人的境界以及人生修養的哲學方法與山水畫的人文精神相結合,把“人與人”和“人與自然”的關系高度地融合起來,努力地探尋山水畫的靈魂。他以積極向上的勤逸、和善的處事方法,與作畫安適的愉悅心情,以及為人處事的包容態度,無言造化成他畫中獨特的藝術魅力。
自學畫伊始,陳培倫受到張道興、龍瑞等多位畫壇名家的教導,他有意地把山水畫畫得更為厚重、豐潤,并把潑墨和積墨作為了自己的基礎技法,以豐富的情感投入繪畫創作中去。陳培倫對宋元諸家和清初四僧作品研習用功甚勤,尤其仰慕“金陵八家”龔賢的筆墨;但“積墨”難就難在蒼潤渾厚的筆墨方法,畫面需要反復疊加,并要化去制作輕率之意,作品才會逐漸渾厚。陳培倫筆墨自性蒼厚,行筆沉著穩重,常常墨積幾十遍后彰顯空靈、通透。他在《中國山水畫公益課堂講稿》中主張:“山水畫在筆線形式美的要求上要達到枯而能潤,剛柔相濟,有質有韻。”陳培倫認為,山水畫一旦靠描摹和照抄自然來討生活,必然有害于我們當下對古法所強調的“自然之性”的理解。因此他拒絕把大自然畫得很寫實,而專注于線條的提煉和概況。對于寫生,陳培倫曾下過一番苦功,他是一個勤奮的畫家,泰山、青城山、峨眉山、黃山、雁蕩山以及北京周邊的山水,他常去寫生且專注于眼前的景象,不斷從前人的圖式中找尋自己對文化精神的解讀。故他的寫生既能深入又沒有陷入照抄自然的窠臼,如他的《蒼巖山村晨曦》《蒼巖山龍巖寺》《碧澗靈檀》等小幅寫生作品,不難看出他寫生處理畫面的功力,全然沒有薄弱的筆墨應付;使得其作品蒼茫渾厚,沉實靈秀,生機盎然。
陳培倫的山水畫創作,不同時期得到了畫壇諸多名家的好評,如中國美術家協會第七屆理事、原中央國家機關美協主席王闊海說:“陳培倫的畫是從傳統中來,在傳統中成長,重筆墨,寫自然,真正是用心在畫,用情在畫,這是一個優秀畫家的特質。”中國美術家協會第七、八屆理事,華僑書畫院院長張清智稱:“陳培倫的山水畫有一種正大氣象,他掌握了古人的山水畫精神,畫出了山水畫的靈魂。體現樸茂大氣,蒼茫渾厚意蘊,形成了自己鮮明的個人風格和面貌。”
近年來,陳培倫在潛心創作的同時,還樂于參與社會公益活動。2017年,他開辦了“中國山水畫公益大講堂”和陳培倫工作室山水畫研究班,不收學費,義務教授中國畫的理論知識和繪畫技法。經過多年的努力和付出,將一批來自中央國家機關及企事業單位的書畫愛好者帶入了中國傳統中國畫藝術的殿堂。他還積極投身公益慈善事業和文化助殘活動,多次為國內貧困地區和災區慷慨捐款捐畫,不遺余力地為殘疾人書畫班免費授課。2020年8月,他創作的山水畫《輕舟已過萬重山》捐贈給了中央和國家機關工會聯合會等單位主辦的“翰墨丹青贊英雄”活動。2023年,陳培倫為北京市海淀區30名殘疾人開展了96個課時以扇面山水為主題的線下公益培訓,受益人次超過2880人次。同年11月,他向中華慈善總會“明天會更好慈善愛心書畫藝術交流基金會”捐贈作品。2024年,他向內蒙古公益事業發展基金會捐贈作品,用于內蒙古公益事業發展基金會。他參加類似這樣的公益活動不勝枚舉。
陳培倫數十年來致力于書畫的創作與研究,無論寒暑,筆耕不輟;深入傳統,師古而化。其作品蒼厚古拙,意境深遠,格調高雅。他用筆墨傳遞著中國文化的薪火,表達著他對祖國山河及時代的禮贊。我認為,陳培倫的繪畫追求正與孔子的“溫柔敦厚”和黃賓虹的“渾厚華滋”相應和。我期望今后能看到他把更多的精品力作帶給我們這個新的時代。
(本文作者系山東省藝術研究院美研所所長、副研究員)


